Самира Махмальбаф: Иранский режиссёр и сценарист

Введение

Самира Махмалбаф (سمیرا مخملباف, Samira Makhmalbaaf; родилась 15 февраля 1980 года) — иранский кинорежиссёр и сценарист. Она дочь режиссёра и сценариста Мохсена Махмалбафа. Самира Махмалбаф считается одной из представителей иранской «новой волны» в кино. Она удостоена множества наград, включая две премии жюри Каннского кинофестиваля, и номинировалась на различные награды.

Ранние годы

Самира Махмалбаф родилась 15 февраля 1980 года в Тегеране в семье кинорежиссера Мохсена Махмалбафа. В детстве она посещала съемочные площадки отца и наблюдала за процессом монтажа. В своей официальной биографии Махмалбаф указала, что впервые увлеклась кино в семилетнем возрасте, когда в 1987 году сыграла роль в фильме своего отца "Велосипедист". В 14 лет Самира бросила школу, чтобы в течение пяти лет изучать кино в Кинодоме Махмалбафа. В 20 лет она поступила в Рохэмптонский университет в Лондоне, где изучала психологию и право.

Карьера

В возрасте 17 лет, после режиссуры двух видеопроектов, Махмалбаф сняла свой первый полнометражный фильм – "La Pomme" (Яблоко). Она представила "La Pomme" на Каннском кинофестивале. В интервью на Лондонском кинофестивале в 1998 году Самира Махмалбаф заявила, что считает, что появление фильма "Яблоко" стало возможным благодаря новым обстоятельствам и изменило атмосферу в Иране в связи с президентством Хатами. "Яблоко" было показано более чем на 100 международных кинофестивалях за два года и вышло на экраны более чем в тридцати странах. В 2000 году она вошла в состав жюри 22-го Московского международного кинофестиваля. Самира Махмалбаф – лауреат и номинант на множество наград. Она дважды номинировалась на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля за фильмы "Такте сиа" (Чёрные доски) (2001) и "Пандж э аср" (В пять часов дня) (2003). Она получила «Приз жюри» Каннского кинофестиваля за оба фильма в 2001 и 2003 годах соответственно. Самира Махмалбаф также удостоилась трофея Сазерленда на Лондонском кинофестивале за фильм "Яблоко" в 1998 году и награды ЮНЕСКО на Венецианском кинофестивале в 2002 году за фильм "11'09"01 September 11". В 2003 году группа критиков британской газеты The Guardian назвала Махмалбаф в числе сорока лучших режиссеров современности. Во время съемок фильма "Asbe du pa" (Двухногая лошадь), Махмалбаф и её съемочная группа подверглись нападению в Афганистане. Съемки были остановлены, когда мужчина, проникший на площадку в качестве статиста, бросил ручную гранату с крыши местного базара. В результате нападения шесть членов съемочной группы получили серьезные ранения, а лошадь погибла. В одном из интервью Махмалбаф сказала: «Я видела, как падают мальчишки, и вся улица была в крови. Моей первой мыслью было, что я больше никогда не увижу своего отца». Решившись продолжить работу, Махмалбаф завершила фильм и провела его премьеру в 2008 году во Франции. После завершения работы над "Asbe du pa", Махмалбаф получила номинации на различных международных кинофестивалях и в итоге завоевала награды на Гентском международном кинофестивале, Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне и Таллиннском кинофестивале «Черные ночи».

At the age of 17, after directing two video productions, Makhmalbaf went on to direct her first feature film, La Pomme (The Apple). She presented La Pomme at Cannes Film Festival. In an interview at the London Film Festival in 1998, Samira Makhmalbaf stated that she felt that The Apple owed its existence to the new circumstances and changed the atmosphere in Iran due to the Khatami presidency. The Apple was invited to more than 100 international film festivals in two years, and going on to the screen in more than thirty countries. In 2000 she was a member of the jury at the 22nd Moscow International Film Festival. Samira Makhmalbaf has been the winner and nominee for numerous awards. She was nominated twice for Golden Palm of Cannes Film Festival for Takhté siah (Blackboards) (2001) and Panj é asr (At Five in the Afternoon) (2003). She won Prix du Jury of Cannes for both films in 2001 and 2003, respectively. Samira Mohmalbaf also won the Sutherland Trophy at the London Film Festival for The Apple in 1998 and the UNESCO Award at the Venice Film Festival in 2002 for 11'09"01 September 11. In 2003, a panel of critics at the British newspaper The Guardian named Makhmalbaf among the forty best directors at work today. During the production of Asbe du pa (Two Legged Horse), Makhmalbaf and her cast and crew suffered an attack while filming in Afghanistan. Production stopped when a man who infiltrated the set as an extra tossed a hand grenade from the rooftop of a local bazaar. The attack severely injured six cast members and killed a horse. In an interview, Makhmalbaf stated: "I saw little boys falling to the ground, and the whole street was full of blood My first thought was that I wouldn't see my father anymore." Determined to carry on, Makhmalbaf completed her film and held the initial release in 2008 in France. After completing Asbe du pa, Makhmalbaf earned nominations at various international film festivals, ultimately winning awards at Ghent International Film Festival, San Sebastián International Film Festival and Tallinn Black Nights Film Festival.

Стиль и темы

Фильмы Махмалбаф продолжили использовать гибридную эстетику документальной фантастики, характерную для ранних работ ее отца. Она применяла непрофессиональных актеров и реализм, взятый из жизни. Ее фильмы известны тем, что исследуют темы прогресса и перемен. В соответствии со своим стилем, она стремится изображать реальную политическую проблематику, всецело посвящая себя разоблачению таких проблем, как бедность. Она также обращается к вопросам прав женщин и образования, как в фильме «Пять вечеров» (Panj é asr), повествующем о молодой афганке, стремящейся получить более либеральное образование в светской школе. В интервью Indiewire ее спросили об отношении между метафорой и реальностью в ее фильме «Черные доски». Она ответила: «Первый кадр фильма начинается с очень сюрреалистичного образа, но по мере развития сюжета вы начинаете ощущать реальность жизни в бегах. Я очень люблю этот образ и думаю, что он может нести разные смыслы. Он может выражать социальные, интеллектуальные и поэтические идеи – так много метафор, и при этом вы можете проникнуть в их реальность. Идея фильма пришла в голову моему отцу, когда я искала тему для следующего проекта. Он дал мне три-четыре страницы, а затем настало время представить это. Но я не могла просто вообразить это. Как я могу сидеть здесь, в Каннах, и думать о людях, живущих в Курдистане? Поэтому я должна была погрузиться в это, стать частью этого. Я подобрала актеров, нашла локации и одновременно позволила реальности ситуации проявиться. Я не хочу «убивать» тему, выставлять ее перед камерой и снимать как нечто мертвое. Я позволяю реальности войти в мое воображение. Я верю, что метафоры рождаются из воображения художника и реальности жизни, из их союза. Например, представьте себе больше ста пожилых людей, желающих вернуться на родину. Это и воображение, и реальность. Это реально, потому что некоторые старшие поколения хотят вернуться в свою страну, чтобы там умереть. Это правда. Но просто быть стариком – это уже воображение. Или быть одной женщиной – это воображение. Или нести эти доски – это сочетание реальности и воображения. Потому что, возможно, если ты беженец или учитель, что еще ты можешь делать, кроме как нести доску и искать учеников? Они как уличные торговцы, кричащие: «Приходите, попробуйте чему-нибудь научиться!» В такой отчаянной ситуации все бедны, поэтому никто не может ничего выучить. Это воображение, но оно вполне может существовать».

Makhmalbaf's films followed applied the doc fiction hybrid aesthetic of her father's earlier work. Employing non professional actors and street level realism. Her films have been known to follow a theme of progress and change. As reflected in her style, she strives to portray real world political purpose, fully committed to exposing issues such as poverty. She also tackles topics such as women's rights and education in Panj é asr (At Five in The Afternoon), which centres around a young woman in Afghanistan who sets out to pursue a more open minded education at a non religious school. In an interview with Indiewire, she is asked about the relationship between metaphor and reality in her film Blackboards. She says: "The first image of the film starts with a very surreal image, but as you go into the film, you can feel the reality of being a fugitive. And I love this image very much, and I think it can carry different meanings. It can express social, intelligent, and poetic meaning so many metaphors, and yet you can go into their reality. The idea for the film came to my father's mind when I was looking for a subject to do for my next film. He gave me three or four pages, and then it was time to imagine it. But I couldn't simply imagine it. How can I sit here in Cannes and think of people living in Kurdistan? So I had to go into it and be involved in it. So I cast the actors and found my locations, and at the same time, I let the reality of the situation come in. I don't want to kill the subject, put it in front of the camera, and just shoot it as a dead subject. I let reality come into my imagination. I believe that metaphors are born from the imagination of the artist and the reality of life, making love to each other. For example, imagine over a hundred old men wanting to return to their country. This is imagination and reality. It's a reality because some older generations want to return to their country to die. This is real. But just being old men is imagination. Or just being one woman is imagination. Or carrying these whiteboards is a combination of reality and imagination. Because maybe it's possible, if you're a refugee or a teacher, what can you do except carry your blackboard and look for students? They are like street vendors, shouting, "Come, try to learn something!" In such a dire situation, everyone is poor, so nobody can learn anything. It is imagination, but it could exist."

Личная жизнь

Мохсен Махмалбаф женился на Фатеме Мешкини, которая родила им троих детей: Самиру (или Зейнаб, родившуюся в 1980 году), Мейсама (или Айюба, родившегося в 1981 году) и Хану (или Хатерех, родившуюся в 1988 году). Мохсен Махмалбаф в интервью говорит: "Когда я покинул политические организации и перешел на радио, Фатеме последовала за мной. Я писал программы, а она стала ведущей. Когда родилась Самира, мы брали ее с собой на радиостанцию. Мы работали, и она всегда была рядом с кем-то из нас". Фатеме Мешкини погибла в аварии в 1982 году. Мохсен Махмалбаф впоследствии женился на сестре Фатеме Мешкини, Марзие Мешкини. В том же интервью она рассуждает о политике и говорит: "Даже если бы я сняла прямолинейный фильм о политике, это было бы ничто. Просто журналистский репортаж. Ты говоришь о поверхностном. Мои фильмы глубже. Эта работа может жить дольше и оказывать более глубокое воздействие, чем журналистская". В интервью BBC она рассказывает о трудностях, с которыми сталкиваются женщины-режиссеры в Иране. "В общественном сознании традиционно укоренилось мнение, что женщина не может быть режиссером. Поэтому женщине гораздо сложнее. К тому же, живя в такой ситуации, есть риск, что у тебя самого может сформироваться подобное мышление. Нужно бросать вызов этой ситуации, и тогда, постепенно, она изменится и в сознании других. Я очень надеюсь, что с приходом свободы и демократии Иран сможет воспитать множество женщин-режиссеров".