Подпольные комиксы: История и влияние контркультуры

Введение

Жанр комиксов

Андеграунд-комиксы – это комиксы малых издательств или самиздат, часто затрагивающие социально значимые или сатирические темы. Они отличаются от мейнстримных комиксов тем, что содержат контент, запрещенный для основных публикаций Кодексом комиксов, включая откровенное изображение наркотиков, сексуальности и насилия. Наибольшую популярность они приобрели в США в конце 1960-х и 1970-х годах, а в Великобритании – в 1970-х. Роберт Крамб, Гилберт Шелтон, Барбара "Уилли" Мендес, Трина Роббинс и множество других художников создавали андеграундные комиксы, популярные среди представителей контркультуры. У панк-культуры также были свои художники комиксов, такие как Гэри Пантер. Значительно позже пика своей популярности андеграунд-комиксы получили известность благодаря фильмам и телешоу, вдохновленным этим движением, а также благодаря мейнстримным комиксам, однако их наследие наиболее заметно в альтернативных комиксах.

Соединенные Штаты

Сцена андеграундных комиксов в США возникла в 1960-х годах, сосредоточив внимание на темах, близких контркультуре: рекреационном употреблении наркотиков, политике, рок-музыке и свободной любви. Наибольший успех андеграундные комиксы имели в Соединенных Штатах в период с 1968 по 1975 год. Они часто включали обложки, рассчитанные на аудиторию, интересующуюся наркотиками, и имитировали плакаты, вдохновленные ЛСД, чтобы увеличить продажи. На американские комиксы оказали сильное влияние комиксы EC 1950-х годов и особенно журналы, редактируемые Харви Курцманом, включая Mad (впервые опубликованный в 1952 году). Собственный персонаж Шелтона, Чудо-Зверобоар, появился в студенческом юмористическом журнале Bacchanal №2 в 1962 году. Также это название получил комикс Джека Джексона «Бог-нос», изданный в Техасе в 1964 году. В одном из справочников перечислены еще два андеграундных комикса того же года: «Das Kampf» Вона Боде и «Роберт Ронни Бранаман» Чарльза Плимелла. Джоэл Бек начал еженедельно публиковать страницу комикса в андеграундной газете Berkeley Barb, а его полнометражный комикс «Ленни из Ларедо» был издан в 1965 году. Другая андеграундная газета, East Village Other, стала важным предшественником движения андеграундных комиксов, публикуя комиксы художников, таких как Крамб, Шелтон, Ким Дейч, Трина Роббинс, Испания Родригес и Арт Шпигельман, прежде чем настоящие андеграундные комиксы появились в Сан-Франциско с первым выпуском Zap Comix. Zap и многие из первых настоящих андеграундных комиксов начинались с перепечаток страниц комиксов, впервые опубликованных в андеграундных газетах, таких как East Village Other, Berkeley Barb и Yarrowstalks. Перепечатки были популярны у издателей, поскольку андеграундные художники изначально не имели достаточных прав на свои работы. Его первый сольный комикс – Zap Comix. Он имел финансовый успех и почти в одиночку создал рынок для андеграундных комиксов. Уже через несколько выпусков Zap начал публиковать работы других художников, включая С. Клэя Уилсона, Роберта Уильямса, Испанию Родригеса и Гилберта Шелтона, а Крамб запустил серию собственных комиксов, включая «Отчаяние», «Uneeda» (оба изданы Print Mint в 1969 году), «Big Ass Comics», «Комиксы и истории Р. Крамба», «Motor City Comics» (все изданы Rip Off Press в 1969 году), «Home Grown Funnies» (Kitchen Sink Press, 1971) и «Hytone Comix» (Apex Novelties, 1971), а также основал порнографические антологии «Jiz» и «Snatch» (обе Apex Novelties, 1969). Не менее важно, что все крупные андеграундные издательства находились в этом районе: Apex Novelties Дона Донахью, San Francisco Comic Book Company Гэри Арлингтона и Rip Off Press были со штаб-квартирой в городе, а Last Gasp Рона Тернера и Print Mint – в Беркли. Позже Last Gasp переехал в Сан-Франциско. К концу 1960-х годов движение было признано крупным американским музеем, когда в Галерее искусств Коркорана состоялась выставка «The Phonus Balonus Show» (20 мая – 15 июня 1969 года). Куратором выставки был Боб Стюарт, работавший под руководством известного директора музея Уолтера Хоппса. В ней были представлены работы Крамба, Шелтона, Вона Боде, Кима Дейча, Джея Линча и других. Наиболее известные андеграундные работы Крамба включали «Whiteman», «Angelfood McSpade», «Fritz the Cat» и «Mr. Natural». Крамб также изображал себя как персонажа, карикатурируя себя как самовлюбленного, одержимого сексом интеллектуала. Основные издания, такие как Playboy и National Lampoon, начали публиковать комиксы и иллюстрации, похожие на андеграундные. На протяжении большей части 1970-х годов Rip Off Press управляла синдикационным сервисом, которым руководил карикатурист и совладелец Гилберт Шелтон, продавая еженедельный комикс-контент альтернативным газетам и студенческим изданиям. Каждую пятницу компания рассылала лист с полосами, которые она продавала, созданными такими художниками, как Шелтон, Джоэл Бек, Дэйв Шеридан, Тед Ричардс, Билл Гриффит и Гарри Дриггс (под псевдонимом Р. Диггс). Синдикат прекратил свое существование к 1979 году, и большая часть материалов, созданных для него, в конечном итоге была опубликована в долгосрочной антологии компании Rip Off Comix, которая дебютировала в 1977 году. Комикс Гриффита «Zippy», который дебютировал в 1976 году как еженедельный комикс, распространяемый через синдикат, в конечном итоге был приобретен для ежедневной синдикации King Features Syndicate в 1986 году. Критики андеграундной сцены комиксов утверждали, что публикации были социально безответственными и прославляли насилие, секс и употребление наркотиков. В 1976 году Marvel добился успеха с «Howard the Duck» – сатирическим комиксом, ориентированным на взрослую аудиторию, который был вдохновлен андеграундными комиксами. Хотя он и не изображал откровенного контента, который часто встречался в андеграундных комиксах, он был более социально значимым, чем все, что Marvel публиковал ранее. Книга Bijou Funnies также представила комиксы Линча, Грина, Крамба, Шелтона, Шпигельмана, Дейча, Уильямсона, Кинни, Герадтса, Хейса, Клайна и Осборна. Аналогичным образом, примерно в то же время издательский кооператив And/Or Press опубликовал «The Young Lust Reader» (1974) – сборник лучших работ из антологии «Young Lust» Гриффита и Кинни, а также «The Overland Vegetable Stagecoach presents Mindwarp: An Anthology» (1975) Дэйва Шеридана и Фреда Шриера. And/Or Press позже опубликовала первые сборники в мягкой обложке комиксов Гриффита «Zippy the Pinhead».

The United States underground comics scene emerged in the 1960s, focusing on subjects dear to the counterculture: recreational drug use, politics, rock music, and free love. The underground comix scene had its strongest success in the United States between 1968 and 1975, Underground comix often featured covers intended to appeal to the drug culture, and imitated LSD inspired posters to increase sales. American comix were strongly influenced by 1950s EC Comics and especially magazines edited by Harvey Kurtzman, including Mad (which first appeared in 1952). Shelton's own Wonder Wart Hog appeared in the college humor magazine Bacchanal #1 2 in 1962. Jack Jackson's God Nose, published in Texas in 1964, has also been given that title. One guide lists two other underground comix from that year, Vaughn Bodē's Das Kampf and Charles Plymell's Robert Ronnie Branaman. Joel Beck began contributing a full page comic each week to the underground newspaper the Berkeley Barb and his full length comic Lenny of Laredo was published in 1965. Another underground paper, the East Village Other, was an important precursor to the underground comix movement, featuring comic strips by artists including Crumb, Shelton, Kim Deitch, Trina Robbins, Spain Rodriguez, and Art Spiegelman before true underground comix emerged from San Francisco with the first issue of Zap Comix. Zap and many of the first true underground comix publications began with reprints of comic strip pages which first appeared in underground papers like the East Village Other, the Berkeley Barb, and Yarrowstalks. efn|Reprints were popular with publishers because underground artists originally had few claims on their own work. his first solo comic, Zap Comix. The title was financially successful and almost single handedly developed a market for underground comix. Within a few issues, Zap began to feature other cartoonists — including S. Clay Wilson, Robert Williams, Spain Rodriguez, and Gilbert Shelton — and Crumb launched a series of solo titles, including Despair, Uneeda (both published by Print Mint in 1969), Big Ass Comics, R. Crumb's Comics and Stories, Motor City Comics (all published by Rip Off Press in 1969), Home Grown Funnies (Kitchen Sink Press, 1971) and Hytone Comix (Apex Novelties, 1971), in addition to founding the pornographic anthologies Jiz and Snatch (both Apex Novelties, 1969). Just as importantly, the major underground publishers were all based in the area: Don Donahue's Apex Novelties, Gary Arlington's San Francisco Comic Book Company, and Rip Off Press were all headquartered in the city, with Ron Turner's Last Gasp and the Print Mint based in Berkeley. Last Gasp later moved to San Francisco. By the end of the 1960s, there was recognition of the movement by a major American museum when the Corcoran Gallery of Art staged an exhibition, The Phonus Balonus Show (May 20 June 15, 1969). Curated by Bhob Stewart for famed museum director Walter Hopps, it included work by Crumb, Shelton, Vaughn Bodé, Kim Deitch, Jay Lynch and others. Crumb's best known underground features included Whiteman, Angelfood McSpade, Fritz the Cat, and Mr. Natural. Crumb also drew himself as a character, caricaturing himself as a self loathing, sex obsessed intellectual. Mainstream publications such as Playboy and National Lampoon began to publish comics and art similar to that of underground comix. For much of the 1970s, Rip Off Press operated a syndication service, managed by cartoonist and co owner Gilbert Shelton, that sold weekly comix content to alternative newspapers and student publications. Each Friday, the company sent out a distribution sheet with the strips it was selling, by such cartoonists as Shelton, Joel Beck, Dave Sheridan, Ted Richards, Bill Griffith, and Harry Driggs (as R. Diggs). The syndicate petered out by 1979; much of the material produced for it was eventually published in the company's long running anthology Rip Off Comix, which had debuted in 1977. Griffith's strip, Zippy, which had debuted in 1976 as a weekly strip with the syndicate, was eventually picked up for daily syndication by King Features Syndicate in 1986. Critics of the underground comix scene claimed that the publications were socially irresponsible, and glorified violence, sex and drug use. In 1976, Marvel achieved success with Howard the Duck, a satirical comic aimed at adult audiences that was inspired by the underground comix scene. While it did not depict the explicit content that was often featured in underground comix, it was more socially relevant than anything Marvel had previously published. while the Bijou Funnies book highlighted comics by Lynch, Green, Crumb, Shelton, Spiegelman, Deitch, Skip Williamson, Jay Kinney, Evert Geradts, Rory Hayes, Dan Clyne, and Jim Osborne. Similarly, and around this time, the publishing cooperative And/Or Press published The Young Lust Reader (1974), a "best of" collection from Griffith and Kinney's Young Lust anthology, and Dave Sheridan and Fred Schrier's The Overland Vegetable Stagecoach presents Mindwarp: An Anthology (1975). And/Or Press later published the first paperback collections of Griffith's Zippy the Pinhead comics.

1975-1982 гг.: Эпоха подполья подходит к концу

К этому времени некоторые художники, включая Арта Шпигельмана, считали, что андеграундная сцена комиксов стала менее креативной, чем раньше. По словам Шпигельмана: "То, что казалось революцией, просто сдулось, превратившись в образ жизни. Комиксы андеграунда стали стереотипно восприниматься как посвященные исключительно сексу, наркотикам и дешевым развлечениям. Их снова засунули в шкаф, вместе с курительными трубками и бусами, когда ситуация начала ухудшаться". Arcade выходил в семи номерах с 1975 по 1976 год. Автобиографические комиксы начали набирать популярность в 1976 году с выходом самостоятельно изданного комикса Харви Пекара "Американское великолепие", в котором были работы нескольких художников, связанных с андеграундом, включая Крамба. В конце 1970-х годов Marvel и DC Comics договорились продавать свои комиксы с фиксированной ценой и большими скидками для продавцов комиксов, что впоследствии привело к сделкам, которые помогли андеграундным издательствам. Британские подпольные художники также создавали политические комиксы, но они продавались хуже, чем американские политические комиксы. Панк-субкультура начала оказывать влияние на андеграундные комиксы.

1982 г. по настоящее время

В 1982 году распространение андеграундных комиксов изменилось благодаря появлению специализированных магазинов. Среди других комиксов с эротическим содержанием были «Мелодия», основанная на биографии Сильви Рэнкурт, и «Черри» – комедийный комикс для взрослых, выполненный в стиле, напоминающем Archie Comics.

Великобритания

Британские карикатуристы заявили о себе в подпольных изданиях International Times (IT), основанных в 1966 году, и Oz, основанных в 1967 году, которые перепечатывали некоторые американские материалы. Первым британским журналом комиксов был Cyclops, запущенный в июле 1970 года сотрудниками IT. В попытке решить свои финансовые проблемы, IT выпустила "Мерзкие истории" (1971), которая вскоре была обвинена в непристойности. Несмотря на то, что издатели предстали перед судом при строгом судье Алане Кинг Гамильтоне, присяжные оправдали их. После собственного громкого судебного процесса по обвинению в непристойности, Oz запустила cOZmic Comics в 1972 году, публикуя смесь новых британских андеграундных комиксов и старых американских работ. Когда Oz закрылась в следующем году, cOZmic Comics продолжил молодой медиамагнат Феликс Деннис и его компания Cozmic Comics/H. Bunch Associates, выпускавшая журнал с 1972 по 1975 год. В то время как американская андеграундная сцена комиксов начала приходить в упадок, британская сцена приобрела известность в период с 1973 по 1974 год, но вскоре столкнулась с той же критикой, что и американские андеграундные комиксы. В 1990-х годах в Соединенном Королевстве наблюдался ренессанс жанра, благодаря таким изданиям, как Brain Damage, Viz и другим.