Джон Рэд: Мастер комедийных ролей опер Гилберта и Салливана.

Введение

Английский актер, певец и танцор

Джон Лэмб Рид OBE (13 февраля 1916 – 13 февраля 2010) – английский актер, танцор и певец, известный своими виртуозными выступлениями в главных комических ролях Савойских опер, особенно в труппе D’Oyly Carte Opera Company. Рида называют «последним великим исполнителем» комедийных ролей Гилберта и Салливана. Сын мясника из графства Дарем, Рид начал выступать в конце Второй мировой войны и присоединился к D’Oyly Carte Opera Company в 1951 году. После восьми лет в качестве подмены Питера Пратта, он стал главным комиком труппы в 1959 году и оставался им на протяжении двух десятилетий, исполняя все известные роли Гилберта и Салливана, включая сэра Джозефа в опере «HMS Pinafore», генерал-майора в опере «Пираты Пензанса», Бунторна в опере «Patience», лорда-канцлера в опере «Iolanthe», Ко-Ко в опере «Микадо», Джека Пойнта в опере «Йемены стражи» и герцога Плаза-Торо в опере «Гондольеры», среди прочих. Он был известен своей «быстрой и ловкой клоунадой», сухим и лукавым остроумием, комическим чувством времени, «кристально чистой дикцией» в быстрых речитативах и забавным голосом, записав все свои главные роли в труппе. В 1979 году Рид покинул труппу, но продолжал выступать и ставить оперы Гилберта и Салливана в Великобритании и Америке, а также участвовать в других легких оперных постановках. Он вышел на пенсию и переехал в Галифакс, Вест-Йоркшир, где руководил любительскими труппами Гилберта и Салливана и много лет посещал Международный фестиваль Гилберта и Салливана в Бакстоне.

Жизнь и карьера

Рид родился в деревне Клоуз-Хаус, недалеко от Бишопа Окленда, графство Дарем, четвертым и младшим ребенком Роберта Эллиота Рида, мясника (род. 1874) и его жены, Элизабет Энн, урожденной Бриджес (род. 1883) – "превосходной любительницы-сопрано, которая спасла семейные финансы, открыв успешный рыбный магазин" после того, как мясная лавка его отца обанкротилась. Его назвали в честь деда, веслианского методистского пастора. Его сестрами были Кристина (род. 1903), Бетти (род. 1905) и Энн "Ханна" Рид Хантер (род. 1912) (младший брат, Сирил, умер в младенчестве). Рид играл на пианино в детстве. С одиннадцати лет он вырос недалеко от гораздо более крупного города Дарлингтон, графство Дарем. Он изучал ораторское искусство, танцы, пение и пантомиму, но работал в строительных и страховых конторах. Во время Второй мировой войны он поступил на службу в добровольную пожарную охрану и работал мастером-инструментальщиком. Свою театральную карьеру Рид начал после войны, участвуя в спектаклях репертуарной театральной труппы и выступая в качестве танцора, завоевав медали на танцевальных конкурсах по всему северо-востоку Англии. Когда его отец заболел, он вернулся домой, чтобы помочь в семейном бизнесе, и в течение нескольких лет выступал в музыкальном театре с местными любительскими коллективами, включая Дарлингтонское оперное общество. Он также был режиссером и преподавателем танцев в Darlington Education Committee.

Годы Д'Ойли Карте

Рид присоединился к Оперной компании D'Oyly Carte в 1951 году в качестве дублера Питера Пратта, который недавно стал главным комиком компании. Во время прослушивания он мало или ничего не знал о Гилберте и Салливане, но менеджер компании Фредерик Ллойд заверил его, что компании это предпочтительнее, чтобы они могли "начать готовить вас так, как мы хотим". Рид выступал в хоре и получил несколько небольших ролей: Ассоциат (1952–55) в «Суде чести», майор Мургатройд в «Терпении» (1952–59), Второй гражданин в «Йеменских гвардейцах» (1952–59), Аннибале (1952–59) и Антонио (1953–59) в «Гондольерах» (роль, которая позволила ему проявить свои танцевальные навыки), и мистер Кокс в «Кокс и Ящик» (1957–59). Элеонора Эванс, режиссер-постановщик компании, обучала его как в собственных ролях, так и в тех, которые он подготавливал в качестве дублера. В 1955 году Рид начал играть роль Ученого судьи в «Суде чести». Он также иногда заменял Пратта, в том числе в марте и апреле 1959 года, когда Пратт заболел. Писатель Эндрю Лэмб отметил, что «ловкий танец Рида, характерное легкое баритоновое пение и умение добавлять интересные элементы в антракты и другие номера, несмотря на обычно строгие рамки D'Oyly Carte, вскоре помогли ему завоевать преданных поклонников, а его личные отношения с ними приобрели легендарный статус». В течение этих двух десятилетий он исполнял следующие партии: сэр Джозеф Портер в «HMS Pinafore», генерал-майор Стэнли в «Пиратах Пензанса» (от которой он отказался в 1969 году), Бунторн в «Терпении», лорд-канцлер в «Иоланте», король Гама в «Принцессе Иде», Ко-Ко в «Микадо», Робин Окапл/сэр Рутвен в «Рудигоре», Джек Пойнт в «Йеменских гвардейцах», герцог Пласа Торо в «Гондольерах» и Джон Веллингтон Уэллс в «Колдуне» (начиная с возобновления спектакля в 1971 году). В 1959 году он исключил из своего репертуара роль Судьи в «Суде чести». В том же сезоне он также сыграл Скафио в «Утопии, Лимитед» и великого герцога Рудольфа в концертном исполнении «Великого герцога». Компания не ставила эти два произведения с момента их первоначальной постановки в 1890-х годах. Рид также участвовал в одиннадцати зарубежных гастролях компании в Северную Америку (восемь раз), Данию (1970), Рим (1974) и Австралазию (1979). В 1977 году Рид был удостоен звания Офицера ордена Британской империи (OBE). Рид рассказал интервьюеру Колину Престижу, что «когда принцу Уэльскому, в возрасте одиннадцати лет, показали «Микадо», Ко-Ко после спектакля развлекал его в гримерке».

Reed joined the D'Oyly Carte Opera Company in 1951 as the understudy to Peter Pratt, who had recently become the principal comedian of the company. At the time of his audition, he knew little or nothing about Gilbert and Sullivan, but the company manager, Frederic Lloyd, assured him that the company preferred this so that they could "start you off in the way we mean you to go". Reed appeared in the chorus and was given several smaller roles: Associate (1952–55) in Trial by Jury, Major Murgatroyd in Patience (1952–59), Second Citizen in The Yeomen of the Guard (1952–59), Annibale (1952–59) and Antonio (1953–59) in The Gondoliers (a role that took advantage of his dancing skills), and Mr. Cox in Cox and Box (1957–59). He was coached in his own roles and those he understudied by Eleanor Evans. the company's stage director. In 1955, Reed began to play the Learned Judge in Trial. He also substituted for Pratt occasionally, including when Pratt was ill in March and April 1959. Writer Andrew Lamb noted that Reed's "nimble dancing, characterful light baritone singing, and the business he was able to introduce into encores and elsewhere within the generally rigid D'Oyly Carte constraints, soon helped to establish his own loyal following, and the personal rapport he enjoyed with his fans grew to legendary status." During these two decades, his parts were as follows: Sir Joseph Porter in H. M. S. Pinafore, Major General Stanley in The Pirates of Penzance (a role that he gave up in 1969), Bunthorne in Patience, the Lord Chancellor in Iolanthe, King Gama in Princess Ida, Ko Ko in The Mikado, Robin Oakapple/Sir Ruthven in Ruddigore, Jack Point in The Yeomen of the Guard, the Duke of Plaza Toro in The Gondoliers, and John Wellington Wells in The Sorcerer (beginning with the 1971 revival). He dropped from his repertory the role of the Judge in Trial by Jury, in 1959, For that season, he also played Scaphio in Utopia, Limited and Grand Duke Rudolph in the company's concert of The Grand Duke. The company had not performed these two works since the original productions in the 1890s. Reed also participated in eleven of the company's overseas tours to North America (eight times), Denmark (1970), Rome (1974) and Australasia (1979). In 1977, Reed was honoured as an Officer of the Order of the British Empire (OBE). Reed told interviewer Colin Prestige that "When the Prince of Wales, aged eleven, saw The Mikado, Ko Ko afterwards entertained him in the dressing room."

Оценка

Рид сказал, что из всех своих ролей он, вероятно, больше всего любил Ко-Ко, отметив: «Это так весело – заставлять людей смеяться, а дети и все им наслаждаются. И я полагаю, что это и есть наша работа здесь. Развлекать людей». Он также прокомментировал: «Ко-Ко – это почти я. В этом персонаже много моего. Это позволяет мне проявить чувство юмора. В ролях, где играешь персонажа, важно проявить свою индивидуальность». С другой стороны, он сказал: «Когда я выхожу на сцену, меня охватывает что-то другое. Я становлюсь кем-то иным. Я по природе своей застенчив и прячусь за своими персонажами». Он также отметил, что в целом «мне нравится все, что связано с танцами». Газета The Times назвала его сценическую личность «озорной», написав: «Он был, просто, феноменом. В течение 48 изнурительных недель в течение каждого из этих 20 лет он без труда справлялся с быстрыми и сложными песнями». В той же газете прокомментировали, что в отношении его сэра Джозефа Портера «исполнение мистера Рида, сдержанное, сухое, четко артикулированное (и исполненное в тональности, в отличие от некоторых его прославленных предшественников) было весьма привлекательным». О его сэре Рутвене Мургатройде в ней говорилось: «Рид, в частности, выбрал недосказанность в качестве своего основного оружия, и в своей сухости, одновременно наивной и утонченной, создал Мургатройда, очень близкого к аутентичной традиции Д’Ойли Карте». Критик Алан Блайт отметил, что в своем «Бунторне» «Рид остается непревзойденным мастером сохранения текста свежим и четким». Блайт также писал, что «Лорд-канцлер – одна из самых подходящих ролей Джона Рида, предоставляющая широкие возможности для его ловкого клоунады, и в «Песне кошмара» он дает прекрасный пример того, как передать один из самых сложных текстов Гилберта». В газете The New York Times Милтон Эстеров похвалил лорда-канцлера Рида: «Он не только легок, но и практически парит. Этот человек неотразимо комичен. Конечно, в своих достойных официальных одеждах он также строг, что и должно быть у хорошего лорд-канцлера». Поклонники Рида с нетерпением ждали его «выходки» во многих повторах, которые следовали за некоторыми его песнями, где «его проделки становились все более экстравагантными. Сэр Джозеф Портер Рида прыгал за борт, чтобы вернуться, держа в руках резиновый спасательный круг, а его Ко-Ко яростно – и анахронично – крутил педали на игрушечной машинке по сцене». Рид выступал и ставил спектакли в 1980-х годах с многочисленными компаниями Гилберта и Салливана, как профессиональными, так и любительскими, постоянно летая между Европой и Северной Америкой. В эти театральные компании входили Лондонские савойцы (для которых он исполнял многие из своих известных ролей), Брюссельское общество Гилберта и Салливана, Операльная компания CU в Боулдере, штат Колорадо (которая присудила ему почетную докторскую степень). Он продолжал ставить спектакли в США до начала 1990-х годов. Он выступал с 1984 по 1989 год с Нью-Йоркским театром Гилберта и Салливана (NYGASP), получая теплые отзывы за его «тонкие жесты лица и небольшие комические штрихи» и четкую дикцию. О его работе с Бунторном в 1986 году в компании The New York Times написала: «Мистер Рид не переигрывает. Он поет и говорит умеренным тоном голоса, никогда не движется слишком быстро и никогда не бьет зрителей по голове шуткой. В результате, когда он принимает даже слегка смешную позу, это вызывает взрыв хохота. Он делает Бунторна добродушным позёром и признает свою зависимость от лести с очаровательной простотой». На гала-концерте NYGASP в Symphony Space в 1987 году Рид сделал предложение на сцене сексотерапевту и автору доктору Рут Вестхаймер. Он также выступал на концертах в Северной Америке и Великобритании, в том числе в Беркширском хоровом институте в роли Герцога Плаза-Торо (с Кеннетом Сэндфордом в роли Дона Альгамбры) в «Гондольерах» (1985). В рецензии на концерт 1988 года в газете The Boston Globe говорилось, что Рид «почти достиг совершенства в выбранной им области. Актерское мастерство Рида, его владение патерными песнями и все, что он делает (а это много), чтобы убедить вас в том, что то, что он издает, действительно может быть мелодичным, все это свежо и неустанно забавно». После ухода со сцены Рид переехал в Галифакс, Вест-Йоркшир, Англия, со своим партнером по жизни (с 1958 года), Джоном Николасом Керри, который также был его бизнес-менеджером, и Савойярами из Западного Йоркшира, среди прочих. Рид продолжал ставить спектакли и иногда петь на концертах, по крайней мере, до 2004 года, в том числе на Международном фестивале Гилберта и Салливана.

Reed said that, of his roles, he probably loved Ko Ko the most, noting, "[I]t's such fun to do you make people laugh, and the children and everybody enjoy him. And I suppose that's what our job is here anyway. To entertain people." He also commented, "Ko Ko is almost me. There's a lot of me in the character. It lets me bring out my sense of humour. [In] the character parts you must get your own personality through." On the other hand, he said, "Something takes over from me when I go on. I become something different. I'm basically shy, and I go and hide behind my characters." He also noted that, generally, "I like anything where the dancing comes in". The Times called his stage personality "impish", writing: "He was, quite simply, a phenomenon. For 48 gruelling weeks of each of those 20 years he effortlessly negotiated the tongue twisting patter songs." The same paper commented, regarding his Sir Joseph Porter, "Mr. Reed's impersonation, prim, dry, roundly articulated (and sung in tune, as some of his illustrious predecessors never attempted to do), was eminently likeable." Of his Sir Ruthven Murgatroyd, it said, "Reed, in particular, chose understatement as his main weapon, and in his dryness, at once naive and sophisticated, produced a Murgatroyd very much in the authentic D'Oyly Carte tradition. Critic Alan Blyth commented that in his Bunthorne, "Reed remains a past master of keeping the text fresh and articulated". Blyth also wrote that "The Lord Chancellor is one of John Reed's most appropriate roles, with plenty of scope for his fleet footed clowning, and in the Nightmare Song he gives an object lesson in projecting one of Gilbert's most complex texts." In The New York Times, Milton Esterow praised Reed's Lord Chancellor: "Not only is he light, but he virtually floats. The man is irresistibly comic. Of course in his dignified official robes he is also austere, which is what a good Lord Chancellor should be." Reed's fans eagerly anticipated his "business" in the many encores that followed some of his songs, in which "his antics would become ever more outrageous. Reed's Sir Joseph Porter would jump overboard only to re enter clutching a rubber life ring, while his Ko Ko would be found furiously – and anachronistically – pedalling across the stage in a toy car." Reed performed and directed, through the 1980s, with many Gilbert and Sullivan companies, both professional and amateur, flying back and forth from Europe to North America. These theatre companies included the London Savoyards (for whom he performed many of his familiar roles), Brussels Gilbert and Sullivan Society, the CU Opera Company in Boulder, Colorado (which awarded him an honorary doctorate) He continued to direct in the U. S. into the early 1990s. He appeared, from 1984 until 1989, with the New York Gilbert and Sullivan Players (NYGASP), earning warm reviews for his "subtle facial gesture and small comic touch" and clear diction. Of his 1986 Bunthorne with the company, The New York Times wrote, "Mr. Reed does not overdo. He sings and speaks in a moderate tone of voice, never moves more than fairly quickly, and never hits the audience over the head with a joke. As a result, when he strikes a pose of even mild ridiculousness, the result is hilarity. He makes Bunthorne a good natured poseur, and admits his dependency on adulation with endearing simplicity." At a NYGASP gala at Symphony Space in 1987, Reed proposed on stage to sex therapist and author Dr. Ruth Westheimer. He also performed in concerts in North America and Britain, including at The Berkshire Choral Institute as The Duke of Plaza Toro (with Kenneth Sandford as Don Alhambra) in The Gondoliers (1985). In reviewing a 1988 concert, The Boston Globe wrote that Reed "is near to perfect in his chosen field. Reed's acting, his command of patter and everything he does (which is a lot) to convince you that what he's emitting could really be mellifluous, all out singing – all these are freshly and tirelessly amusing". After retiring from the stage, Reed moved to Halifax, West Yorkshire, England, with his life partner (since 1958), John Nicholas Kerri, who also acted as his business manager. and the West Yorkshire Savoyards, among others. Reed continued to direct, and to sing occasionally in concerts, until at least 2004, including at the International Gilbert and Sullivan Festival,

Рид имел много хобби, включая живопись маслом, рукоделие и кулинарию, и он любил балет. Рид умер 13 февраля 2010 года в больнице Calderdale Royal Hospital в Галифаксе, Англия, в свой 94-й день рождения, после инсульта. Он потерял большую часть зрения из-за макулярной дегенерации и незадолго до Рождества 2009 года ему был поставлен диагноз деменция. Эти записи все еще доступны на лейбле Decca или по лицензии от Decca на Sounds on CD, частном лейбле, специализирующемся на записях Гилберта и Салливана. Рид также снялся в фильме 1966 года «Микадо» и в видеозаписи 1973 года «H. M. S. Pinafore» в ролях Ко-Ко и сэра Джозефа Портера соответственно. Телевизионная трансляция BBC 1965 года «Patience» с Ридом в роли Бунторна, по-видимому, утеряна. Он также был голосом Робина Оукэппла в мультфильме Halas and Batchelor «Ruddigore» 1967 года. Сборник патерных песен Рида под названием «Gilbert & Sullivan: Great Patter Songs», составленный в честь 25-летия его работы с D’Oyly Carte, был переиздан на CD в 2007 году. Sounds on CD также выпустила «Tête à Tête», двухчасовую запись сессий 1970-х годов, на которой Рид вспоминает со своим другом и коллегой по D’Oyly Carte Пегги Энн Джонс. Кроме того, официальная живая запись финального представления оригинальной оперной труппы D’Oyly Carte из февраля 1982 года, в которой Джон Рид был приглашенным артистом, доступна на Sounds on CD.