Введение
Фотографическая техника, фиксирующая изменения в движении объекта во времени.
Хронофотография — это фотографическая техника викторианской эпохи, позволяющая запечатлеть последовательность фаз движения. Наиболее известные работы в области хронофотографии в основном предназначались для научного изучения локомоции, с целью получения практической информации для специалистов по животным и/или в качестве справочного материала для художников. Хотя многие результаты не предназначались для демонстрации в виде движущихся изображений, эта область тесно связана с параллельными поисками способов регистрации и демонстрации фотографических движущихся картинок.
Определение
Хронофотография определяется как «набор фотографий движущегося объекта, сделанных с целью регистрации и демонстрации последовательных фаз движения». Термин «хронофотография» был введен французским физиологом Этьеном Жюлем Мареем для описания фотографий движения, по которым можно было проводить измерения и изучать само движение. Он происходит от греческого слова χρόνος (хронос) — «время», объединенного с термином «фотография».
1840-е годы: случайные последовательности
Вскоре после появления фотографии в 1839 году камера стала основным источником точного изображения действительности. С усложнением технологии расширялся и спектр задач, для которых люди использовали камеры. Около 1840/1841 года Фрэнсис Рональдс впервые задокументировал идею использования фотографических методов для научных записей. Его первая установка была создана в апреле 1845 года для непрерывной регистрации изменений показаний метеорологического оборудования на фотографической бумаге. Камеры поставлялись во многие обсерватории по всему миру, и некоторые оставались в эксплуатации вплоть до начала XX века. Первые фотографы-дагерротиписты уже делали несколько снимков одного объекта, главным образом для повышения вероятности получения удачного изображения. Создание нескольких снимков одного объекта также было разумным решением, когда требовалось несколько копий, поскольку дагерротипы нельзя было воспроизвести (за исключением повторной съемки существующего дагерротипа). По крайней мере, с начала 1840-х годов некоторые фотографы использовали несколько камер, что позволяло получать серии изображений с небольшими временными и/или угловыми интервалами. Однако изменения в позах или углах между кадрами обычно преследовали цель добиться наиболее выгодного вида модели, а не незначительных и регулярных изменений, необходимых для хронофотографической серии. В 1853 году Андре Адольф Эжен Дисдери популяризировал мультипликатор благодаря массовому производству визитных карточек.
1849-1870-е годы: первые попытки создания кинофильмов
Появление стереоскопической фотографии (распространенной с начала 1850-х годов) привело к убеждению, что фотографию можно было бы усовершенствовать до идеальной иллюзии реальности. Логичными следующими шагами стали фотографические записи с движением и цветом. Ранние серии, снятые для изображения последовательностей движений, приходилось фотографировать по одной позе за раз, с интервалами, поскольку необходимое время экспозиции было слишком длительным для живой съемки. В некоторых случаях результаты использовались в стробоскопических устройствах, таких как фантаскоп, также известный как фенакистоскоп (доступен с 1833 года), зоотроп (доступен с 1866 года) или вновь разработанные устройства. Анимированные результаты фотографических последовательностей с живыми моделями можно считать очень ранней формой пикселизации. Самая ранняя известная реалистичная концепция записи движущихся изображений была опубликована Жозефом Плато в статье 1849 года об усовершенствованиях его фантаскопа. Он обсуждал возможность сочетания фантаскопа и стереоскопических фотографий с изобретателем стереоскопа Чарльзом Уитстоном. Они пришли к ранней концепции покадровой анимации как к наилучшему способу получения необходимой стереоскопической последовательности изображений. Они не смогли реализовать этот план. В конечном итоге идея была передана их французскому издателю и производителю инструментов Жюлю Дубоску. 12 ноября 1852 года он подал заявку на "стереоскоп, фантаскоп или биоскоп" как дополнение к своему предыдущему патенту на стереоскоп. Вскоре он начал продавать устройство, но без особого успеха. Единственный известный сохранившийся диск демонстрирует работу машины.
1878-1890-е годы: Муйбридж, Марей и другие
Улучшение чувствительности фотоэмульсий позволило делать экспозиции менее чем за секунду. Избавив от необходимости долго удерживать позу, ранняя моментальная фотография в конечном итоге сделала возможной хронофотографию в реальном времени. В 1873 году Лиланд Стэнфорд, бывший губернатор Калифорнии и любитель лошадей, нанял Эдварда Мэйбриджа для создания моментального снимка одной из его лошадей в полном скаку. Изначально считая это невозможным, Мэйбридж тем не менее принял вызов, экспериментировал с химикатами и затворами в течение некоторого времени и в итоге сумел получить размытое изображение, удовлетворившее интерес Стэнфорда к фактическому положению ног лошади. Спустя несколько лет Стэнфорд захотел создать серию снимков, документирующих все различные фазы бега лошади, и вновь обратился к Мэйбриджу. Они использовали батарею камер вдоль части трассы, с электромагнитными затворами, срабатывающими от натянутых тросов. Первые хронофотографические последовательности Мэйбриджа были опубликованы в 1878 году в виде карточек "Лошадь в движении". Изображения лошади вызвали всеобщее удивление, поскольку позы отличались от большинства традиционных изображений и были гораздо менее грациозными, чем ожидалось. Позже, в 1878 году, Альберт Лонде был нанят неврологом Жаном Мартином Шарко в качестве медицинского фотографа. Лонде использовал камеру с девятью объективами и сложную систему синхронизации для изучения физических и мышечных движений пациентов. Со временем Лонде усовершенствовал эту систему, чтобы она могла делать последовательность из двенадцати снимков всего за одну десятую секунды. Физиолог Этьен Жюль Маре начал использовать эту технику для более детального изучения движения, полета и упражнений. Вскоре он обнаружил, что, накладывая целлулоидные отпечатки друг на друга, он мог видеть фазы движения и изучать их взаимосвязь в одном кадре. Жорж Демени, помощник Маре, разработал еще более широкие возможности для воспроизведения движения, в первую очередь в создании простого проектора, называемого стробоскопом. Он и немецкий фотограф Оттомар Аншуц совместно работали над технологией проекции, используя хронофотографии и проекторы для создания движения, подобного тому, которое мы знаем сегодня. Фотограф соединял последовательность из двенадцати различных мокрых коллодионных отпечатков движущегося объекта. (В конечном итоге Маре смог фотографировать на настоящую пленку и проецировать кадры последовательно. В кубистских работах часто изображались несколько углов в одном кадре, а в нескольких связанных картинах, включая "Танцовщица в кафе" Жана Метцингера (1912), можно узнать различные аспекты времени и движения. Знаменитая работа Марселя Дюшана "Обнаженная, спускающаяся по лестнице № 2" (1912) находилась под непосредственным влиянием "Женщина, спускающаяся по лестнице" (1887) Мэйбриджа и работ Маре.)
eventually made real time chronophotography possible. In 1873, Leland Stanford, former governor of California and horse enthusiast, hired Eadweard Muybridge to create an instantaneous photograph of one of his horses at full speed. Initially thinking it was impossible, Muybridge nonetheless took the challenge, experimented with chemicals and shutter devices for a while, and eventually managed to shoot a hazy image that satisfied Stanford interest in the actual positions of the legs. Some years later, Stanford wanted a series to document all the different positions of a running horse and got back to Muybridge for the project. They used a battery of cameras along a part of the track, with electro magnetic shutters triggered by tripwires. Muybridge's first chronophotographic sequences were published as The Horse in Motion cabinet cards in 1878. The images of the horse caused astonishment to the public all over the world, as the poses deviated from most traditional depictions and were much less graceful than expected. Later, in 1878, Albert Londe was hired as a medical photographer by neurologist Jean Martin Charcot. Londe used a camera with nine lenses and intricate timing system to study the physical and muscular movements of patients. Over time Londe refined this system to be able to take a sequence of twelve pictures in as little as a tenth of a second. Physiologist Étienne Jules Marey began using the technique to more closely study movement, flight, and exercise. He soon discovered that by overlapping celluloid prints on top of one another, he was able to see phases of movement and study their relations to each other in a single frame. Georges Demeny, Marey's assistant, developed even further applications for the reproduction of movement, primarily in creating a simple projector called the stroboscope. He and German photographer Ottomar Anschutz shared the development of projecting technology, using chronophotographs and projectors to create movement much like the projection we know today. The photographer then paired together a sequence of twelve different wet plate photographic prints of the subject in motion. (Eventually, Marey was able to photograph on actual rolls of film and project the frames in sequence. Cubist works regularly depicted multiple angles within a frame, and multiple aspects of time and motion can be recognized in several related paintings, including Jean Metzinger's Danseuse au café (Dancer in a Café) (1912). Marcel Duchamp's famous Nu descendant un escalier n° 2 (Nude Descending a Staircase, No. 2) (1912) was directly influenced by Muybridge's Woman Walking Downstairs (1887) and the works of Marey.