Введение
Франклин Кармайкл (4 мая 1890 – 24 октября 1945) – канадский художник и член Группы семи. Хотя наибольшую известность он получил благодаря акварелям, он также использовал масляные краски, уголь и другие материалы для изображения пейзажей Онтарио. Помимо работы художником, Кармайкл занимался дизайном и иллюстрацией, создавая рекламные брошюры, объявления в газетах и журналах, а также оформляя книги. В конце жизни он преподавал в отделе графического дизайна и коммерческого искусства в Художественном колледже Онтарио (ныне Университет искусств и дизайна Онтарио). Будучи самым молодым из оригинальных членов Группы семи, Кармайкл часто оказывался в стороне от основной группы. Тем не менее, его творчество по стилю и подходу не уступало работам других участников, ярко отражая его духовные убеждения. Следующим по возрасту членом был А. Дж. Кассон, с которым он поддерживал дружеские отношения.
Franklin Carmichael (May 4, 1890 – October 24, 1945) was a Canadian artist and member of the Group of Seven. Though he was primarily famous for his use of watercolours, he also used oil paints, charcoal and other media to capture the Ontario landscapes. Besides his work as a painter, he worked as a designer and illustrator, creating promotional brochures, advertisements in newspapers and magazines, and designing books. Near the end of his life, Carmichael taught in the Graphic Design and Commercial Art Department at the Ontario College of Art (today the Ontario College of Art & Design University). The youngest original member of the Group of Seven, Carmichael often found himself socially on the outside of the group. Despite this, the art he produced was of equal measure in terms of style and approach to the other members' contributions, vividly expressing his spiritual views through his art. The next youngest member was A. J. Casson with whom he was friendly.
Ранние годы
Франклин Кармайкл родился в 1890 году в Ориллии, провинция Онтарио, в семье Дэвида Грэма и Сюзанны Элеоноры (Смит) Кармайкл. Поскольку его художественные способности проявились в очень раннем возрасте, мать записала его на уроки музыки и рисования. В подростковом возрасте Кармайкл работал в мастерской по изготовлению экипажей своего отца, где занимался росписью узоров. Украшая экипажи, он оттачивал навыки дизайна, рисования и колористики. К 1911 году он начал работать учеником в компании Grip Ltd., зарабатывая 2,50 доллара в неделю. В конце года Лоурен Харрис и Дж. Э. Х. Макдональд начали вместе делать наброски, к которым вскоре присоединились Кармайкл и его коллеги из Grip, включая Артура Лисмера, Тома Томсона и Фрэнка Джонстона. К 1913 году в их выездах также участвовали Фредерик Варли и А. Я. Джексон. В 1913 году Кармайкл переехал в Антверпен, Бельгия, чтобы учиться живописи в Королевской академии изящных искусств. Из-за начала Первой мировой войны он прервал обучение и вернулся в родную провинцию Онтарио в сентябре 1914 года, вновь присоединившись к Томсону, Макдональду, Лисмеру, Варли и Джонстону. Оставаясь в Торонто во время войны, они испытывали трудности в условиях депрессивной экономики военного времени. Осенью 1914 года он переехал в здание студии и зимой делил помещение с Томсоном. Кармайкл и члены группы были разочарованы своими первыми попытками передать нетронутую "дикую" природу Канады, особенности которой было сложно изобразить в рамках европейской традиции. Джексон писал, что "после работы в Европе, где все было смягчено временем и человеческими связями, я обнаружил, что рисовать страну, выглядевшую почти так же, как во времена, когда через ее тысячи скалистых островов проходил Шамплен триста лет назад, оказалось проблемой". Только после того, как группа познакомилась с картинами скандинавских пейзажей, они начали двигаться в едином направлении. По словам Макдональда, скандинавские художники "казались людьми, которые не столько пытались выразить себя, сколько передать что-то, что захватило их самих. Художники начинали с природы, а не с искусства". Осенью 1915 года Томсон пригласил Кармайкла на пленэр в парк Алгонкин. Кармайкл не смог поехать из-за своей свадьбы с Адой Лилиан Уент, состоявшейся 15 сентября.
Группа семи (19201932)
В апреле 1920 года Группа семи была основана Джексоном, Харрисом, Макдональдом, Лисмером, Варли, Джонстоном и Кармайклом. Первая выставка группы состоялась в Художественной галерее Онтарио в Торонто с 7 по 27 мая 1920 года. В 1922 году Кармайкл присоединился к фирме Сампсона Мэтьюса, специализирующейся на гравюре. Вероятно, он работал главным дизайнером под художественным руководством Дж. Е. Сэмпсона. В 1925 году Кармайкл, Харрис и Джексон отправились к северному берегу озера Верхнее. Во время этой поездки Кармайкл решил использовать акварель вместо привычных масляных красок. С этого момента он постоянно работал акварелью, создав с её помощью одни из своих самых известных работ. После этого первого опыта он неоднократно возвращался к озеру, в том числе в 1926 и 1928 годах.
Стиль и произведения
Художественный прорыв Кармайкла произошел после его возвращения в Канаду в 1914 году, когда он поселился с Томсоном в здании студии. Зимой того же года он сделал наброски с натуры и создал одну из своих первых значительных работ – «Дорога в Маскаке». Сцена, изображенная на картине, – это заснеженная дорога, демонстрирующая его широкую манеру письма и смелые мазки. Историк искусства Джоан Мюррей писала, что «манера письма Томсона оказала сильное влияние на Кармайкла». Влияние Томсона заметно в первых попытках Кармайкла изобразить облака и снег; его ранние работы показывают, что он еще не в полной мере понимал структуру и цвет, как это делал Томсон. В конечном итоге Кармайкл отдал предпочтение пейзажной живописи, и многие его работы демонстрируют стремление к насыщенному цвету и композиции. Помимо нескольких зарисовок в его записях, он создал всего один портрет маслом на холсте за всю свою карьеру: «Женщина в черной шляпе» – изображение неизвестной модели 1939 года. Историк искусства Дэвид Силкокс высоко оценил эту картину, написав, что она «вызывает желание увидеть больше работ в подобном стиле от Кармайкла». Последняя картина Кармайкла, «Гамбит № 1», была написана в 1945 году и стала его единственной абстрактной работой. Это было его первое крупное полотно с 1942 года. Историк искусства Джойс Земанс полагала, что эта картина указывает на то, что Кармайкл двигался в новом направлении, однако, учитывая, что работа была создана в конце его жизни, трудно сказать, продолжил бы он развивать это направление. Ранние работы, такие как картина 1920 года «Осенний холм», демонстрируют живописные мотивы, которые стали характерными для его более поздних работ. Например, он использует эффекты далекой погоды и частично затененный передний план. Развивающаяся зрелость Кармайкла особенно заметна в его, пожалуй, самой известной работе – «Верхняя Оттава близ Маттавы». Картина демонстрирует понимание отчетливых, массивных геометрических форм скал и представлена с точки зрения, которая впоследствии стала характерной для многих его работ, используя высоту для подчеркивания времени и погоды. Помимо простого изображения живописных видов, Кармайкл стремился передать контраст. Это видно в его ранней работе «Осенняя листва на фоне серой скалы», где скалистый пейзаж противопоставляется яркому осеннему дереву на фоне розового и зеленого неба. После поездок Кармайкла к озеру Верхнее в середине и конце 1920-х годов Бертрам Брукер и другие друзья отметили духовную глубину его работ. Помимо интереса к теософии, он также изучал трансцендентализм, владея экземпляром «Очерков и других сочинений» Ральфа Уолдо Эмерсона, среди многих других книг. В этот период он внес значительные изменения в свой стиль, используя более смелые цвета и упрощая подход. Это очевидно в его акварели 1930 года «Снежные порывы: Северный берег озера Верхнее».
Промышленность и окружающая среда
К 1930-м годам творчество Кармайкла обращалось к темам индустрии в северном Онтарио, в особенности в горнодобывающих районах. В 1952 году доктор Энн Кертин и вдова Кармайкла основали художественную группу имени Франклина Кармайкла, располагавшуюся по адресу 34 Riverdale Drive в Торонто. В 1990 году внучка Кармайкла, Кэтрин Мастин, и куратор Меган Бис организовали выставку работ Кармайкла в Канадской художественной коллекции Макмайкла. В рецензии на выставку Джоан Мюррей выразила разочарование тем, что организаторы сосредоточились на масляных работах Кармайкла, которые она посчитала "перегруженными и чрезмерно детализированными", вместо его "великолепных" акварелей. С тех пор Кэтрин Мастин работала куратором в музее Гленбоу в Калгари, возглавляла художественную галерею Виндзора и писала об искусстве своего деда. Акварель 1929 года "Одинокое озеро" считалась главным лотом крупной продажи канадского искусства в мае 2012 года на весеннем художественном аукционе Joyner Waddington's в Торонто, Онтарио, и была продана за 330 400 канадских долларов. На картине изображено небольшое озеро, названное в честь Кармайкла – озеро Кармайкл, расположенное в горах Ла-Клош в провинциальном парке Килларни недалеко от Садбери, Онтарио.