Введение

Sideways — пятый студийный альбом канадской синт-поп группы Men Without Hats. Выпущенный 30 апреля 1991 года, он ознаменовал собой смену звучания, основанного на использовании электрогитар вместо привычных для группы синтезаторов. Это был второй альбом, записанный на студии Hudson в Нью-Йорке и спродюсированный басистом Стефаном Дорощуком, при участии Майка Скотта в качестве сопродюсера. Альбом был официально выпущен только в Канаде и Японии, однако значительное количество импортных экземпляров появилось в продаже в США, Европе и Австралии.

История

В декабре 1989 года во время тура The Adventures of Women & Men Without Hate in the 21st Century гитарист Стефан Дорощук попал в автомобильную аварию, в которой сломал обе ноги и одну руку, что потребовало отложить тур. Чтобы скоротать время, лидер группы Иван Дорощук начал джем-сейшены с барабанщиком Voivod Мишелем Лангевином и участником Doughboys Джоном Кастнером, а также слушать Bleach группы Nirvana, что повлияло на звучание альбома. По словам Дорощука, он устал от давления лейбла с требованием создать еще один "Танец безопасности" и хотел направить альбом в совершенно иное русло, не похожее на предыдущие работы группы. Через несколько месяцев Стефан вернулся в группу, перейдя на бас-гитару, и обновлённый состав начал гастролировать. 6 сентября 1990 года Men Without Hats представили новый имидж и звучание во время неожиданного выступления в Les Foufounes Electriques в Монреале, с Мицу Желинас в качестве приглашённой гостьи. Группа исполнила многие свои хиты, переаранжированные в стиле хард-рока, и большинство треков, которые впоследствии вошли в альбом Sideways. Для этого релиза группа отказалась от использования своих логотипов (перечёркнутый человек в шляпе и сердце с цифрой 21 внутри), выбрав вместо них простой шрифт (MENWITHOUTHATS). Они также решили отказаться от левых политических взглядов, которые определяли Pop Goes the World и In the 21st Century, и вместо этого писать простые, аполитичные песни о жизни. Группа вернулась в Briarcliff Manor, где два года назад записывали In the 21st Century, чтобы записать новый альбом. Он был выпущен в мае 1991 года на PolyGram/Mercury. Альбом не имел коммерческого успеха, что привело к распаду группы в 1993 году. 25 января 1992 года Polydor выпустил альбом в Японии. Следующий новый материал группа выпустила только через двенадцать лет – альбом No Hats Beyond This Point. Для продвижения альбома были выпущены два сингла: "Sideways" (с сопровождающим музыкальным видео) и "In the Meadow". "Kenbarbielove" также был выпущен в качестве промо-сингла. Название песни "Kenbarbielove" произошло из давней шутки между Иваном Дорощуком и Лангевином: будучи франкофоном, не владевшим английским в детстве, Лангевин впервые услышав песню The Beatles "Can't Buy Me Love", неправильно понял её как "Ken Barbie Love". Благодаря участию Лангевина в записи альбома, Дорощук записал клавишные для альбома Voivod "Angel Rat", который записывался одновременно с Sideways. Во время концертного тура в поддержку альбома даже старые хиты группы, включая "The Safety Dance", "Pop Goes the World" и "Hey Men", были адаптированы под рок-звучание. Шрифт, использованный для надписи "Sideways" на обложке альбома, похож на шрифт, использованный для логотипа группы Genesis на альбомах Nursery Cryme и Foxtrot. "Love (All Over the World)" была написана для дочери Колина Дорощука, Сахары Слоан, которая родилась за год до этого и позже присоединилась к своему отцу и дяде в альбомах группы 2021 и 2022 годов Men Without Hats Again. Поскольку альбом был записан в Соединенных Штатах, он не соответствует требованию "P" (исполнение) для канадской сертификации контента MAPL. На CD указано, что альбом содержит 75% канадского контента (CanCon), за исключением "I Am the Walrus", который содержит 25% CanCon.

Критический отклик

Эвелин Эрскин из Ottawa Citizen написала, что "здесь очевидно лишь то, что The Men отказались от приторного электро-попа. Они взяли в руки гитары, чтобы зажечь и выплеснуть энергию, но их умение писать поп-песни не было отправлено на свалку. У The Men по-прежнему есть слух на мелодию и цепляющий мотив, которые задают направление звучанию кричащих гитар и стремительных барабанов", а Тед Шоу из Windsor Star отметил, что альбом "отсылает к концу 1960-х и началу 70-х годов, когда рок эволюционировал в сторону хэви-метала, но по-прежнему опирался на блюз".