Введение
Опера Йозефа Мысливечека "Il Bellerofonte" – итальянская опера XVIII века в трех действиях чешского композитора Йозефа Мысливечека. Она относится к серьезному типу (opera seria), действие которого обычно разворачивается в далеком прошлом. Либретто, основанное на греческом мифе о Беллерофонте, написал Джузеппе Бонекки. Произведение было посвящено королю Фердинанду I Обоих Сицилий и впервые было поставлено в театре Сан-Карло в Неаполе 20 января 1767 года, в день рождения его отца, короля Испании Карла III. В составе исполнителей были две выдающиеся певицы того времени, Катерина Габриелли и Антон Раафф, в главных ролях. Эта опера стала лишь второй работой композитора, и первой, предоставившей ему возможность писать музыку для первоклассных вокалистов. Постановка имела огромный успех и способствовала стремительному росту его репутации как оперного композитора. С момента премьеры "Беллерофонта" и до своей смерти в 1781 году Мысливечеку удалось добиться постановки большего количества новых опер-сериа, чем любому другому композитору в Европе. За тот же период времени в театре Сан-Карло в Неаполе было поставлено больше новых опер, чем у любого другого композитора.
Il Bellerofonte is an 18th century Italian opera in three acts by the Czech composer Josef Mysliveček. It conforms to the serious type (opera seria) that was typically set in the distant past. The libretto, based on the Greek legend of Bellerophon, was written by Giuseppe Bonecchi. The work was dedicated to King Ferdinand I of the Two Sicilies and was first performed at the Teatro San Carlo in Naples on 20 January 1767, the birthday of his father, King Charles III of Spain. The cast featured two stellar singers of the time, Caterina Gabrielli and Anton Raaff, in the leading roles. The opera was only the composer's second one, and the first that permitted him the opportunity to write music for first rate vocal artists. The production was highly successful, indeed responsible for a meteoric rise in his reputation as an operatic composer. From the time of the premiere of Bellerofonte until his death in 1781, Mysliveček succeeded in having more new opere serie brought into production than any other composer in Europe. During the same time span, he also had more new operas staged at the Teatro San Carlo in Naples than any other composer.
Состав и история исполнения
Тема, выбранная руководством Театра Сан-Карло, была необычной среди опер Мысливечка. Для серьезных опер в Италии 1760-х годов чаще выбирались исторические, а не мифологические сюжеты, если только не включались элементы французской трагедии лирик для создания франко-итальянского синтеза. В данном случае, включение хоровых сцен и программных музыкальных эффектов свидетельствует об умеренном влиянии французских оперных традиций, помимо выбора мифологического сюжета. Как и многие постановки XVIII века в Театре Сан-Карло, первая постановка "Беллерофонта" включала отдельные балеты, к которым Мысливечек не писал музыку и которая не использовалась в последующих постановках оперы. Премьерный спектакль содержал балет в конце первого акта – "Un bassà turco" (Турецкий паша) и балет в конце второго акта – "Pantomimo tra Pulcinella, Arlecchino e Coviello" (Пантомима между Пульчинеллой, Арлекином и Ковиелло). Опере предшествовал праздничный танец, а также была исполнена кантата в честь короля Фердинанда I (также написанная Мысливечком). Хореографию балетов поставил ведущий танцовщик театра, Дженнаро Магри. Опера была возобновлена в Сиене весной 1767 года и в Праге во время карнавала 1768 года. Заметка на копии партитуры в Париже указывает на возобновление спектакля в Сан-Карло в 1769 году, однако либретто, подтверждающее это, не сохранилось. В опере "Беллерофонт" представлено множество арий с виртуозной вокальной отделкой, которая пользовалась популярностью у итальянской публики 1760-х годов. Наиболее известными были "Splende così talora" из первого акта, сцена 2; "Giusti Dei" из первого акта, сцена 3; "Ch’io mai capace" из второго акта, сцена 5; и "Palesar vorrei col pianto" из второго акта, сцена 11. Эти арии копировались в сборники арий по всей Италии, но еще шире распространились в Богемии в коллекциях церковных учреждений, где оригинальные итальянские тексты заменялись латинскими. В таком виде арии из "Беллерофонта" продолжали циркулировать в Центральной Европе вплоть до XIX века.
Синопсис
Серьезные оперы XVIII века в Италии обычно строятся вокруг любовных интриг, завершающихся счастливыми браками. Как правило, для удовлетворительного разрешения всех любовных линий необходимо два брака. Влюбленные часто располагаются по иерархии в зависимости от социального положения. В основе сюжета оперы "Беллерофонт" лежит трагическое разделение влюбленных Беллерофонта и Аргены из-за враждебности отца Аргены, Ариобата. Беллерофонт был сыном короля Коринфа, но его законное право на престол узурпировал Клеарко. Не имея собственного королевства, Беллерофонт не рассматривается как достойный кандидат в мужья для королевской принцессы. Беллерофонт доказывает свою доблесть, победив монстра, терроризирующего королевство Ариобата и ежегодно требующего в жертву благородную девицу, однако Ариобат соглашается на брак Аргены и Беллерофонта лишь после неожиданного поворота событий в третьем акте: приходит известие о свержении узурпатора Клеарко и о том, что Беллерофонт может вернуть себе королевство Коринф. Параллельно, девица Брисеида, предназначенная к жертвоприношению монстру, спасается от смерти и находит себе жениха среди персонажей "второго плана" любовных отношений.
Запись
Мировая премьера (и на данный момент единственная) запись оперы была сделана в 1987 году и выпущена в 1991 году на лейбле Supraphon с участием: Гладис Майо (Аргена); Дугласа Ахльштедта (Ариобата), Рауля Хименеса (Атаманта); Селины Линдсли (Беллерофонта), Криштины Лаки (Брисеиды); Штефана Маргиты (Диомеда); Чешского филармонического хора; Пражского камерного оркестра; дирижер – Золтан Пешко.