Введение
Фильм Альфреда Хичкока 1949 года. Использование длинного кадра в фильме «Под Козерогом» связано с тремя элементами смысла картины. Идеи доступного и недоступного пространства, выраженные в образе готического дома. Форма, в которой персонажи существуют в своем прошлом. Расхождение или схождение взглядов – взгляд, который не может или должен встретиться с другим. Все эти три элемента можно связать с понятиями вины и стыда. В пунктах 1 и 2 вопрос заключается в том, как что-либо ощущается как присутствующее. В пункте 3 – в различии между репрезентацией или переживанием прошлого как флешбэка и прошлого как устного повествования, где часть высказываемого как раз и заключается в недоступности прошлого, в том, что его опыт заперт в сознании говорящего. Что касается пункта 3, то избегающий взгляд является определяющим физическим признаком стыда. Галлафент, профессор кино в Университете Уорвика, также объясняет эти аспекты фильма «Под Козерогом»:
The use of the long take in Under Capricorn relates to three elements of film's meaning. Ideas of accessible and inaccessible space as expressed in the gothic house. The form in which characters inhabit their past
The divergence or convergence of eyelines – the gaze that cannot, or must meet another’s. All of these three elements can be linked to concepts of Guilt and Shame. In 1 and 2, the question is how something is felt to be present. In 3, it is difference between representation or sharing, of the past as flashback, and of the past as spoken narrative, where part of what is being articulated is precisely the inaccessibility of the past, its experience being locked inside the speaker. As for 3, the avoided gaze is determining physical sign of shame. Gallafent, professor of film at University of Warwick, also explains these aspects of Under Capricorn:
The inscription on the Flusky's mansion — Minyago Yugilla — means "Why weepest thou?" St. Mary Magdalene (the patron saint of penitent sinners) in religious iconography: the bare feet, skull, the flail, the looking glass in which the beholder’s face is not always reflected, the jewels cast down to floor. All of these images are in the film. Sources for the imagery that Hitchcock might have had in mind are the paintings St. Mary Magdalene With a Candle (1630–1635) and St. Mary Magdalene With a Mirror (1635–1645), both by Georges de La Tour. Note: "Minyago Yugilla", according to one source, is not written in a real language. However, according to other sources, it is in Kamilaroi (Gamilaraay), a now moribund Australian aboriginal language. See also this similar translation of the phrase "Minyilgo yugila." Further to be noted may be that "Woman, why weepest thou?" can be found in the Holy Bible in the Gospel of St John, 20:15.
Надпись на особняке Фласки – «Миняго Югилла» – означает «Почему ты плачешь?». Святая Мария Магдалина (покровительница раскаявшихся грешников) в религиозной иконографии: босые ноги, череп, плеть, зеркало, в котором лицо смотрящего не всегда отражается, драгоценности, брошенные на пол. Все эти образы присутствуют в фильме. Источниками образов, которые мог иметь в виду Хичкок, являются картины «Святая Мария Магдалина со свечой» (1630–1635) и «Святая Мария Магдалина с зеркалом» (1635–1645), обе работы Жоржа де Ла Тура. Примечание: согласно одному источнику, «Миняго Югилла» не написана на существующем языке. Однако, по другим сведениям, это фраза на языке камиларой (гамиларай) – австралийском аборигенском языке, находящемся на грани исчезновения. См. также схожий перевод фразы «Minyilgo yugila». Кроме того, стоит отметить, что «женщина, почему ты плачешь?» можно найти в Священном Писании, в Евангелии от Иоанна, 20:15.
The use of the long take in Under Capricorn relates to three elements of film's meaning. Ideas of accessible and inaccessible space as expressed in the gothic house. The form in which characters inhabit their past
The divergence or convergence of eyelines – the gaze that cannot, or must meet another’s. All of these three elements can be linked to concepts of Guilt and Shame. In 1 and 2, the question is how something is felt to be present. In 3, it is difference between representation or sharing, of the past as flashback, and of the past as spoken narrative, where part of what is being articulated is precisely the inaccessibility of the past, its experience being locked inside the speaker. As for 3, the avoided gaze is determining physical sign of shame. Gallafent, professor of film at University of Warwick, also explains these aspects of Under Capricorn:
The inscription on the Flusky's mansion — Minyago Yugilla — means "Why weepest thou?" St. Mary Magdalene (the patron saint of penitent sinners) in religious iconography: the bare feet, skull, the flail, the looking glass in which the beholder’s face is not always reflected, the jewels cast down to floor. All of these images are in the film. Sources for the imagery that Hitchcock might have had in mind are the paintings St. Mary Magdalene With a Candle (1630–1635) and St. Mary Magdalene With a Mirror (1635–1645), both by Georges de La Tour. Note: "Minyago Yugilla", according to one source, is not written in a real language. However, according to other sources, it is in Kamilaroi (Gamilaraay), a now moribund Australian aboriginal language. See also this similar translation of the phrase "Minyilgo yugila." Further to be noted may be that "Woman, why weepest thou?" can be found in the Holy Bible in the Gospel of St John, 20:15.
Предыстория
Альфред Хичкок в эпизодической роли: типичное явление в трех четвертях фильмов Хичкока, его можно увидеть на городской площади во время парада, в начале фильма в синем пальто и коричневой шляпе. Он также один из трех мужчин на ступенях Дома правительства спустя 10 минут. В книге "Трюффо/Хитчкок" Хичкок рассказал Франсуа Трюффо, что фильм "Под знаком Козерога" потерпел такой провал, что финансировавшая его компания Bankers Trust Company забрала фильм себе, и он оставался недоступным до первого телевизионного показа в США в 1968 году. В интервью Трюффо Хичкок также упомянул рецензента New York Times, который написал, что зрителю приходится ждать почти 100 минут первого момента напряжения. Драматург Джеймс Бриди, автор сценария к фильму "Под знаком Козерога", известен своими пьесами на библейские темы, такими как "Иона и кит". Персонаж Сесила Паркера, сэр Ричард, возможно, является прототипом генерала сэра Ричарда Бурка, который был губернатором Нового Южного Уэльса с 1831 по 1837 год.
Кассовые сборы
Согласно данным Warner, фильм собрал 1,21 миллиона долларов в домашнем прокате и 1,46 миллиона долларов в зарубежном прокате.
Критический отклик
Фильм не был хорошо принят критиками. Босли Кроутер из "Нью-Йорк Таймс" писал, что "кажется, ни мисс Бергман, ни мистер Хичкок здесь не столкнулись с материалом лучше, чем дешевые бульварные романы и поверхностные запросы". Variety назвал его "затянутым и многословным, с небольшим количеством трюков, характерных для триллеров Хичкока, которые могли бы улучшить общее впечатление", а Джон Маккартен из The New Yorker отметил, что "эта картина одновременно оскорбляет австралийцев, ирландцев и средний интеллект". Ричард Л. Коу из The Washington Post писал: "Игра трех главных актеров великолепна, но сюжет и ситуации, с которыми им приходится сталкиваться, до крайности банальны. Сценарий Джеймса Бридье, основанный на романе Хелен Симпсон в адаптации Хьюма Кронина, не имеет ничего, чем можно было бы гордиться, и временами невольно вызывает смех". The Monthly Film Bulletin также отзывался негативно, написав: "Сюжет не обогащен никакими достоинствами диалогов, которые грубы и часто неестественны, или режиссуры, которая, безусловно, представляет собой упадок в нынешнем периоде творчества Хичкока. Удивительно, что этот режиссер, создавший одни из самых блестящих британских фильмов тридцатых годов – живые, динамичные и полные событий – вернулся в страну из Голливуда ради тяжеловесной новеллы, которая, даже больше чем "Веревка", демонстрирует увлечение сложными движениями камеры, не имеющими никакой драматической ценности". Harrison's Reports опубликовал преимущественно положительный отзыв, отметив игру Бергман как "еще одно выдающееся исполнение" и добавив: "История не лишена недостатков, особенно в том, что большая часть экранного времени уделена разговорам, а не действию, но режиссерское мастерство Альфреда Хичкока позволяет преодолеть большинство слабостей сценария, создавая захватывающие ситуации, держащие зрителя в напряжении". Эдвин Шаллерт из Los Angeles Times также был положителен, назвав фильм "работой высокого класса. Он может уступать лучшим фильмам Хичкока в некоторых аспектах из-за отсутствия присущей им жизненной тревоги и острого интереса. Тем не менее, его достоинства настолько значительны, что его можно смело рекомендовать всем зрителям". В интервью Питера Богдановича с Альфредом Хичкоком Богданович упоминает, что французские критики, писавшие для Cahiers du cinéma в 1950-х годах, считали "Под козерогом" одним из лучших фильмов Хичкока. Двухдневный симпозиум, прошедший в Лондоне в сентябре 2019 года, вновь привлек внимание к фильму. Роман был экранизирован в виде австралийского мини-сериала.