Введение

Цуй Харк (Tsui Hark, 崔 Hark, 15 февраля 1950 года), урождённый Цуй Маньконг (崔曼強), — гонконгский кинорежиссёр. Цуй снял несколько влиятельных гонконгских фильмов, таких как «Воины Зу из Волшебной горы» (1983), серия фильмов «Однажды в Китае» (1991–1997) и «Лезвие» (1995). Цуй также был плодовитым сценаристом и продюсером; его работы включают фильмы «Лучшее завтра» (1986), «Лучшее завтра 2» (1987), «Китайская история призраков» (1987), «Убийца» (1989), «Легенда о мечнике» (1992), «Злой город» (1992), «Железная обезьяна» (1993) и «Чёрная маска» (1996). Он считается одной из ключевых фигур Золотого века гонконгского кино и критиками признан «одним из мастеров азиатской кинематографии». В конце 1990-х годов Цуй недолго работал в США, где снял фильмы с Жан-Клодом Ван Даммом в главных ролях — «Двойной удар» (1997) и «Нокаут» (1998). Оба фильма не имели коммерческого успеха и были негативно оценены критиками; сам Цуй был недоволен отсутствием творческого контроля и вернулся в Гонконг, чтобы продолжить карьеру, где добился коммерческого и критического признания с такими блокбастерами, как серия фильмов о детективе Ди, «Летающие мечи над Драконьими воротами» (2011) и «Взятие горы Тигра» (2014).

Ранние годы

Цуй родился и вырос в Сайгоне, Вьетнам, в большой китайской (хоа) семье, где было шестнадцать детей. Он рано проявил интерес к индустрии развлечений и кино; в 10 лет он и его друзья арендовали 8-миллиметровую камеру, чтобы снять представление фокусников, которое они устроили в школе. Он также увлекался рисованием комиксов, что впоследствии повлияло на его кинематографический стиль. В возрасте 13 лет он вместе с семьей эмигрировал в Гонконг. Цуй начал обучение в средней школе в Гонконге в 1966 году. Затем он продолжил обучение кинематографу в Техасе, сначала в Южном методистском университете, а затем в Техасском университете в Остине, который окончил в 1975 году. Он утверждает, что сказал родителям о своем желании пойти по стопам отца и стать фармацевтом, и именно тогда он изменил свое имя на Харк ("преодолевающий"). После окончания университета Цуй переехал в Нью-Йорк, где работал над документальным фильмом Кристин Чой "От шипов до веретен" (1976) об истории китайского квартала города. Он также работал редактором в китайской газете, организовал театральную труппу и работал на китайском кабельном телевидении. В 1977 году он вернулся в Гонконг.

Период Новой волны

После того, как Цуй обратился к созданию полнометражных фильмов, его быстро отнесли к "новой волне" молодых, ниспровергающих традиции режиссеров. Его дебютная работа, "Убийства бабочки" (1979), представляла собой технически сложный сплав уся, детективного триллера и элементов научной фантастики / фэнтези. Второй фильм, "Мы собираемся тебя съесть" (1980), объединял в себе элементы хоррора о каннибализме, черную комедию и боевые искусства. Третий фильм Цуя, "Опасные встречи первого рода" (1980), был нигилистическим триллером о девиантных подростках, устроивших серию взрывов. Фильм подвергся жесткой цензуре британского колониального правительства и вышел в 1981 году в сильно урезанной версии под названием Dangerous Encounter – 1st Kind (или, альтернативно, Не играй с огнем). Финансового успеха он не имел. Однако он помог Цуй завоевать расположение кинокритиков, которые и придумали термин "новая волна" и надеялись на более смелое с эстетической точки зрения кино, более тесно связанное с реальностями современного Гонконга.

Город кино

В 1981 году Цуй присоединился к компании Cinema City & Films Co., основанной комиками Раймондом Вонгом, Карлом Макой и Дином Шеком. Cinema City & Films Co. сыграла ключевую роль в создании канона зрелищных гонконгских блокбастеров 1980-х годов. Цуй внес свой вклад в этот процесс, сняв такие фильмы, как криминальная комедия "Все неверные улики" (1981), его первый успех, и "Асы в деле 3" (1984), часть продолжительной серии шпионских пародий студии. В 1983 году Цуй поставил фильм в жанре уся "Воины Зу из Волшебной горы" (1983) для студии Golden Harvest. Цуй пригласил голливудских специалистов для создания спецэффектов, масштаб и сложность которых были беспрецедентны для кинематографа на китайском языке.

Могул

В 1984 году Цуй основал продюсерскую компанию Film Workshop вместе с Нансун Ши. Он также приобрел репутацию продюсера, активно вмешивающегося в работу других режиссеров, что было вызвано публичными разногласиями с такими известными кинематографистами, как Джон Ву и Кинг Ху. Его самое продолжительное и плодотворное сотрудничество, вероятно, было с Чин Сиу Тунгом. В качестве хореографа боевых сцен и/или режиссера многих фильмов, созданных Film Workshop, Чинг внес значительный вклад в формирование узнаваемого стиля Цуя. Фильмы, выпущенные Film Workshop, неизменно имели кассовый успех в Гонконге и по всей Азии, привлекая зрителей своей визуальной смелостью, широкой коммерческой привлекательностью, динамичной операторской работой и темпом. Цуя называли «Стивеном Спилбергом Азии», а Film Workshop – «Amblin Гонконга». Он спродюсировал фильм Джона Ву «Лучшее завтра» (1986), который положил начало волне фильмов о героическом кровопролитии, и фильм Чин Сиу Тунга «Китайская история призраков» (1987), который вызвал аналогичный интерес к фильмам о призраках в историческом сеттинге. «Воины Зу с волшебной горы» и «Мечник» (1990) стали отправной точкой для развития современной индустрии спецэффектов в Гонконге. Фактически, ностальгия Цуя по кинематографу его юности – один из ключевых элементов его творчества. Он часто переосмысливает и перерабатывает классические фильмы и жанры: детектив в фильме «Убийства бабочек» (1979); шанхайская музыкальная комедия в фильме «Шанхайский блюз» (1985). «Пекинская опера Блюз» (1986) одновременно играет с традициями пекинской оперы и отдает им дань уважения – именно с пекинской оперой его познакомила мать в детстве, и она оказала огромное влияние на гонконгское кино о боевых искусствах. «Влюбленные» (1994) представляет собой адаптацию известной исторической любовной истории о переодевании, наиболее известной по опере Ли Ханьсяна «Вечная любовь» (1963). «Китайская история призраков» является переосмыслением сверхъестественного романа Ли «Очаровательная тень» (1959) в формате боевика со спецэффектами. Такую же закономерность можно увидеть, пожалуй, в самой успешной работе Цуя на сегодняшний день – серии фильмов «Однажды в Китае» (1991–1997). Джет Ли сыграл роль китайского народного героя Вонг Фэйхуна в первых трех фильмах и в шестом – «Однажды в Китае и Америке». Эта серия является наиболее ярким выражением китайского национализма Цуя и его глубокой вовлеченности в исторические потрясения Китая, особенно в контексте противостояния западной власти и влиянию. Цуй также пробовал себя в актерском мастерстве, в основном работая с другими режиссерами. Заметные роли включают одну из трех частей комического трио в фильме Кори Юэна «Да, мадам!» (1985) и злодея в мрачной комедийной криминальной истории Патрика Тама «Окончательная победа» (1987), написанной Вонг Карваем. Он также часто появлялся в эпизодических ролях в своих собственных фильмах, например, в роли музыкального судьи в «Лучшем завтра» и фальшивого агента ФБР в «Асы идут по местам II». В условиях спада в индустрии в 90-е годы он спродюсировал два дорогостоящих фильма. «Зеленая змея» (1993) – поэтичный и лиричный фильм, основанный на любимой китайской сказке. «Клинок» (1995) – жестокий, нарочито грубый пересмотр классического уся 1967 года «Однорукий мечник».

Американские фильмы

В середине и конце 90-х годов Цуй попробовал свои силы в Голливуде, сняв два фильма с Жан-Клодом Ван Даммом в главных ролях: "Двойной удар" (1997) и "Подделка" (1998). В 2002 году он снял "Чёрная маска 2: Город масок" – продолжение, ориентированное на американский рынок, фильма Джета Ли 1996 года. В США фильм был выпущен сразу на видео в декабре того же года, а в Гонконге – в кинотеатрах в следующем месяце.

2000-е годы

Цуй вернулся к режиссуре на родине в 2000 году, после того как не снимал местные фильмы с 1996 года. "Время и прилив" (2000) и "Легенда о Зу" (2001) были масштабными экшн-фильмами с роскошной компьютерной графикой, которые завоевали преданных поклонников, но не добились массового успеха. Цуй продолжает расширять технические границы и переосмысливать старые любимые темы. Master Q 2001 стал первым в Гонконге сочетанием игрового кино и 3D-компьютерной анимации в стиле Pixar. "Эра вампиров" (2002; американское название – "Охотники за вампирами Цуя Харка") переработал популярный в 80-х годах поджанр – гибрид боевых искусств и сверхъестественного хоррора, с участием "прыгающих трупов" из китайской народной легенды. В 2005 году Цуй запустил мультимедийный проект "Семь мечей", экранизацию романов Ляна Юшенга "Сайвай Цися Чжуан" и "Цицзянь Ся Тяньшань". Фильм сопровождался телевизионным сериалом ("Seven Swordsmen"), серией комиксов, игрой для мобильных телефонов, брендом одежды и многопользовательской онлайн-игрой. Фильм имел относительный успех, и в феврале 2006 года Цуй объявил о планах начать съемки продолжения в конце года. По состоянию на 2008 год Цуй продолжал работать над сценарием "Семь мечей 2" между съемочными проектами. В 2011 году не было никаких новостей или планов относительно "Семи мечей 2". По слухам, из-за отсутствия интереса со стороны создателей к завершению гексалогии проект был отменен. В августе 2008 года Цуй выступил в качестве художественного руководителя анимационного фильма "Мастер кунг-фу" (англ. Kungfu Master, также известный как Wong Fei Hong vs Kungfu Panda), неофициального продолжения "Кунг-фу панды", в котором фигурирует китайский народный герой Вонг Фэй Хун. Также в 2008 году вышел триллер "Пропавшая" с Анджеликой Ли. Его последний комедийный фильм "Все о женщинах" отличается небрежным звуковым оформлением и комичной графикой.

2010-е годы

Последняя работа Цуя в 2010 году — «Детектив Ди и тайна фантомного пламени», редкое, но удачное сочетание уся, саспенс-триллера, детектива и комедии, который участвовал в конкурсе на «Золотого льва», а также был номинирован и удостоен множества других наград. В 2010 году он объявил о своем первом фильме в формате 3D — «Летающие мечи Драконьих ворот», представляющем собой переосмысление его фильма 1992 года «Новые Драконьи ворота» с участием Тони Лён Ка-фая, Мэгги Чон и Бриджит Лин. В 2011 году компания Huayi Brothers объявила о том, что Цуй снимет приквел к фильму «Детектив Ди и тайна фантомного пламени». Снятый в 3D, он вышел в 2013 году под названием «Молодой детектив Ди: Восхождение морского дракона». В октябре 2011 года Цуй получил награду «Азиатский режиссер года» на 16-м Пусанском международном кинофестивале за вклад в гонконгский кинематограф. Он стал пятым китайским режиссером, удостоенным этой награды в Пусане. Его фильм «Захват горы Тигра» впервые был показан в Китае в декабре 2014 года.

2020-е годы

Цуй работал над фильмом вместе с компанией Milkyway Image и такими режиссерами, как Энн Хуэй, Ринго Лам, Патрик Там, Джонни То, Саммо Хун и Юэн Ву Пин. Каждый режиссер создал отдельный эпизод, посвященный истории Гонконга. Завершенный фильм "Септет: История Гонконга" был представлен на Пусанском международном кинофестивале 21 октября 2020 года и на ежегодном Гонконгском международном кинофестивале в апреле 2021 года. В 2021 году Цуй выступил одним из режиссеров фильма "Битва на озере Чанцзин" вместе с Чен Кайге и Данте Ламом.

Культурные отсылки

Цуй участвовал в записи трека, названного в его честь, на альбоме Sparks 1994 года "Gratuitous Sax & Senseless Violins". (Sparks также предоставили песню "It's a Knockoff" для финальных титров фильма "Knock Off".)