Михаэль Энде: Жизнь и творчество писателя-фантаста

Введение

Майкл Андреас Гельмут Энде (12 ноября 1929 – 28 августа 1995) – немецкий писатель, автор произведений в жанрах фэнтези и детской литературы. Он наиболее известен своим эпическим фэнтези «Бесконечная история» (с его экранизациями в 1980-х годах и анимационным телевизионным сериалом 1995 года); другие известные произведения включают «Момо», «Джим Пуговка и Люк – машинист». Его произведения были переведены более чем на 40 языков и проданы тиражом свыше 35 миллионов экземпляров.

Ранние годы

Энде родился 12 ноября 1929 года в Гармише, Бавария, как единственный ребенок художника-сюрреалиста Эдгара Энде и Луизы Бартоломе Энде, физиотерапевта. В 1935 году, когда Майклу было шесть лет, семья Энде переехала в "художественный квартал Швабинг" в Мюнхене (Хаазе). Воспитание в этой насыщенной художественной и литературной среде оказало влияние на его дальнейшее творчество. В 1936 году творчество его отца было объявлено "вырожденным искусством" и запрещено нацистской партией, в связи с чем Эдгар Энде был вынужден тайно рисовать и писать картины.

Вторая мировая война

Вторая мировая война сильно повлияла на детство Энде. Ему было двенадцать лет, когда он стал свидетелем первой бомбардировки Мюнхена союзниками: наша улица была охвачена пламенем. Огонь не трещал, он ревел. Пламя бушевало. Я помню, как пел и носился сквозь огонь, словно пьяный. Я был в состоянии эйфории. Я до сих пор этого не понимаю, но меня почти искушало броситься в огонь, как мотылька на свет. Однако он был потрясен бомбардировкой Гамбурга в 1943 году, которую он пережил, навещая своего дядю по отцовской линии. При первой же возможности дядя отправил его поездом обратно в Мюнхен. Там Энде посещал гимназию Максимилианс, пока школы не закрылись из-за участившихся налетов, и учеников не эвакуировали. Энде вернулся в Гармиш-Партенкирхен, где его разместили в пансионе Хаус Крамерхоф, а затем в Хаус Розенек. Именно там у него пробудился интерес к немецкой поэзии. Помимо написания собственных стихов, он начал изучать различные литературные течения и стили. Поскольку в нацистской Германии большая часть современной немецкой поэзии была запрещена из-за цензуры, он вместо этого изучал немецкого романтика Новалиса, чьи «Гимны ночи» произвели на него сильное впечатление. В 1944 году студия Эдгара Энде по адресу Kaulbachstraße, 90 в Мюнхене загорелась, уничтожив более двухсот пятидесяти картин и эскизов, а также все его гравюры и офорты. Эрнст Бухнер (историк), директор по вопросам искусства Баварии, все еще хранил несколько картин Энде, которые пережили бомбардировки. После бомбардировки Луиза Энде переехала в район Зольн в Мюнхене. В 1945 году Эдгар Энде был взят в плен американскими солдатами, но вскоре после окончания войны был освобожден. В 1945 году немецких юношей, начиная с четырнадцати лет, призывали в «Фольксштурм» и отправляли на войну против наступающих войск союзников. Три одноклассника Майкла Энде погибли в свой первый день боя. Энде также был призван, но разорвал повестку и присоединился к тайной группе немецкого сопротивления, созданной для саботажа заявленного намерения СС защищать Мюнхен до «горького конца». До конца войны Энде служил в группе курьером. В 1946 году гимназия Майкла Энде вновь открылась, и он посещал занятия в течение года, после чего финансовая поддержка друзей семьи позволила ему закончить среднее образование в школе Вальдорфа в Штутгарте. Этот, казалось бы, благотворительный жест был продиктован скорее корыстными соображениями: Энде влюбился в девушку на три года старше его, и ее родители финансировали его двухлетнее пребывание в Штутгарте, чтобы разлучить их. Именно в это время он впервые начал писать рассказы («Майкл», пар. 3). Он мечтал стать «драматургом», но писал в основном рассказы и стихи (Хаасе).

World War II heavily influenced Ende's childhood. He was twelve years old when he witnessed the first Allied bombing raid on Munich:
Our street was consumed by flames. The fire didn't crackle; it roared. The flames were roaring. I remember singing and careering through the blaze like a drunkard. I was in the grip of a kind of euphoria. I still don't truly understand it, but I was almost tempted to cast myself into the fire like a moth into the light. He was horrified, however, by the 1943 Hamburg bombing, which he experienced while visiting his paternal uncle. At the first available opportunity his uncle put him on a train back to Munich. There, Ende attended the Maximillians Gymnasium until schools were closed as the air raids intensified and pupils were evacuated. Ende returned to Garmisch Partenkirchen, where he was billeted in a boarding house, Haus Kramerhof and later in Haus Roseneck. It was there that his interest in German poetry was awakened. As well as writing his own poetry, he began to study various literary movements and styles. As most recent German poetry was banned as part of censorship in Nazi Germany, he instead studied the German Romantic poet Novalis, whose Hymns to the Night made a great impression on him. In 1944, Edgar Ende's studio at no. 90 Kaulbachstraße, Munich went up in flames and over two hundred and fifty paintings and sketches were destroyed, as well as all his prints and etchings. Ernst Buchner (historian), Director of Public Art for Bavaria, was still in possession of a number of Ende's paintings, which survived the raids. After the bombing, Luise Ende was relocated to the Munich district of Solln. In 1945, Edgar Ende was taken as a prisoner of war by American GIs, but was released soon after the end of the war. In 1945, German youths as young as fourteen were drafted into the Volkssturm and sent to war against the advancing Allied armies. Three of Michael Ende's classmates were killed on their first day of combat. Ende was also drafted, but tore up his call up papers and joined a secret German resistance group founded to sabotage the SS's declared intention to defend Munich until the "bitter end". Ende served the group as a courier for the remainder of the war. In 1946, Michael Ende's grammar school re opened, and he attended classes for a year, following which the financial support of family friends allowed him to complete his high school education at a Waldorf School in Stuttgart. This seemingly charitable gesture was motivated by more self interest: Ende had fallen in love with a girl three years his senior, and her parents funded his two year stay in Stuttgart to keep the pair apart. It was at this time that he first began to write stories ("Michael," par. 3). He aspired to be a "dramatist," but wrote mostly short stories and poetry (Haase).

Начало карьеры

Во время пребывания в Штутгарте Энде впервые познакомился с экспрессионистской и дадаистской литературой и начал самостоятельно изучать литературу. Он изучал творчество Теодора Дюблера, Ивана Голля, Элзе Ласкер-Шюлер и Альфреда Момберта, но его настоящей страстью была поэзия Райнера Марии Рильке, Стефана Георге и Георга Тракля. Он также сделал свои первые шаги в актерском мастерстве, выступая с друзьями в «Доме Америки» в Штутгарте. Он участвовал в постановках одноактной комедии Чехова «Медведь», где сыграл главную роль, и в немецкой премьере «Орфея» Жана Кокто. Первая пьеса Энде «Denn die Stunde drängt (Пока время не ушло)» относится к этому периоду. Она была посвящена Хиросиме и так и не была поставлена. Энде решил, что хочет стать драматургом, но финансовые трудности не позволяли получить университетское образование, поэтому в 1948 году он прошел прослушивание в Школу исполнительских искусств Отто Фалькенберга в Мюнхене и получил двухлетнюю стипендию (Хаазе). После окончания школы драмы его первая работа в качестве актера привела его в провинциальную театральную труппу в Шлезвиг-Гольштейне. Труппа путешествовала из города в город на автобусе, обычно выступая на импровизированных сценах, в окружении пива, дыма и грохота кеглей из соседних боулинг-клубов. Актерская игра разочаровывала: ему обычно доставались роли стариков и злобных интриганов, и времени на запоминание текста едва хватало. Несмотря на разочарования и неудачи в начале актерской карьеры, Энде со временем стал ценить время, проведенное в провинции, как ценный опыт, который привил ему практичный и приземленный подход к работе: «Это был хороший, здоровый опыт. Любому, кто интересуется писательством, стоит этим заняться. Это не обязательно должно быть актерское мастерство – это может быть любая практическая деятельность, например, изготовление мебели: научиться делать шкаф, в котором дверцы плотно закрываются». По мнению Энде, практическое обучение могло быть полезнее литературного образования. Благодаря многочисленным связям своей девушки Ингеборг Хоффман, Майкл Энде познакомился с различными кабаре-группами. В 1955 году руководитель кабаре «Маленькая рыбка» поручил Энде написать пьесу в память о 150-летии со дня смерти Фридриха Шиллера. Энде создал сценку, в которой у статуи Шиллера брали интервью о злободневных проблемах, а он отвечал цитатами из произведений Шиллера. «Зрители аплодировали стоя, и заказы посыпались и от других кабаре». Майкл Энде начал писать сценки, шансоны и монологи. Он также работал кинокритиком в 1950-х годах.

During his time in Stuttgart, Ende first encountered Expressionist and Dadaist writing and began schooling himself in literature. He studied Theodor Däubler, Yvan Goll, Else Lasker Schüler and Alfred Mombert, but his real love was the poetry of Rainer Maria Rilke, Stefan George and Georg Trakl. He also made his first attempts at acting, performing with friends in Stuttgart's America House. He was involved in productions of Chekhov's one act comedy "The Bear", in which he played the principal role, and in the German premiere of Jean Cocteau's Orpheus. Ende's first play "Denn die Stunde drängt (As Time is Running Out)" dates to this period. It was dedicated to Hiroshima, and was never performed. Ende decided that he wanted to be a playwright, but financial considerations ruled out a university degree, so in 1948 he auditioned for the Otto Falckenberg School of the Performing Arts in Munich and was granted a two year scholarship (Haase). On leaving drama school, his first job as an actor took him to a provincial theatre company in Schleswig Holstein. The troupe travelled from town to town by bus, usually performing on makeshift stages, surrounded by beer, smoke and the clatter of skittles from nearby bowling alleys. The acting was a disappointment, he usually had to play old men and malicious schemers, and had barely enough time to memorize his lines. Despite the frustrations and disappointments of his early acting career, Ende came to value his time in the provinces as a valuable learning experience that endowed him with a practical, down to earth approach to his work: "It was a good experience, a healthy experience. Anyone interested in writing should be made to do that sort of thing. It doesn't have to be restricted to acting. It could be any kind of practical activity like cabinet making—learning how to construct a cabinet in which the doors fit properly." In Ende's view, practical training had the potential to be more useful than a literary degree. Thanks to the numerous contacts of his girlfriend Ingeborg Hoffmann, Michael Ende was introduced to a variety of cabaret groups. In 1955, , head of (the 'Little Fish' cabaret), commissioned Ende to write a piece in commemoration of the 150th anniversary of Friedrich Schiller's death. Ende produced a sketch in which a statue of Schiller was interviewed about newsworthy issues, and replied with quotes from Schiller's work. "There was rapturous applause, and commissions arrived from other cabarets too." Michael Ende began to compose sketches, chansons and monologues. He also worked as a film critic during the 1950s.

Коммерческий успех: написание Джима Кнопфа

В конце 1950-х Энде написал свой первый роман «Джим Баттон». Майкл Энде всегда говорил, что идеи приходили к нему только тогда, когда этого требовала логика сюжета. Иногда он долго ждал вдохновения. В какой-то момент при написании «Джима Баттона» сюжет зашел в тупик. Джим и Люк застряли среди черных скал, и их паровоз не мог двигаться дальше. Энде не мог придумать, как вывести героев из этой ситуации, но вырезать эпизод казалось ему нечестным. Три недели спустя он уже собирался отложить роман, когда внезапно его осенило: пар от паровоза мог замерзнуть и покрыть скалы снегом, спасая персонажей. «В моем случае писательство – это прежде всего вопрос терпения», – однажды заметил он. Почти через год было закончено пятьсот страниц рукописи. В течение следующих восемнадцати месяцев он разослал рукопись десяти разным издательствам, но все отвечали, что она «не соответствует нашему профилю» или «слишком объемна для детей». В конце концов он начал терять надежду и подумывал о том, чтобы выбросить рукопись. В итоге он обратился в небольшое семейное издательство K. в Штутгарте. Рукопись Майкла Энде приняла директор компании Лотте Вайтбрехт, которой понравилась история. Ее единственным условием было, чтобы рукопись была опубликована в двух отдельных книгах. Первый роман о Джиме Баттоне вышел в 1960 году. Примерно через год, в день объявления о том, что его роман «Джим Баттон и Люк, машинист» получил немецкую премию за детскую литературу, Энде подала в суд его домовладелица за семь месяцев неуплаченной арендной платы. Благодаря призовым пяти тысячам марок финансовое положение Майкла Энде значительно улучшилось, и его писательская карьера вступила в новую фазу. После церемонии награждения он отправился в свой первый тур с чтениями, и в течение года первая книга о Джиме Кнопфе была номинирована на премию имени Ганса Кристиана Андерсена и удостоена Берлинской литературной премии за детскую и юношескую литературу. Второй роман о Джиме Кнопфе, «Джим Баттон и Дикие тринадцать», был опубликован в 1962 году. Обе книги были экранизированы для радио и телевидения, а знаменитый театр кукол «Аугсбургер Пуппенкисте» (Augsburger Puppenkiste) адаптировал романы, создав версию, снятую гессенской телекомпанией. Тиражи расходились так быстро, что издательству K. Thienemanns едва удавалось за ними угнаться. Вскоре последовали переводы на множество иностранных языков. В 1985 году он писал:

In the late 1950s, Ende wrote his first novel Jim Button. Michael Ende always said that ideas only came to him when the logic of the story required them. On some occasions he waited a long time for inspiration to arrive. At one point during the writing of Jim Button the plot reached a dead end. Jim and Luke were stuck among black rocks and their tank engine couldn't go any further. Ende was at a loss to think of a way out of the adventure, but cutting the episode struck him as disingenuous. Three weeks later he was about to shelve the novel when suddenly he had an idea—the steam from the tank engine could freeze and cover the rocks in snow, thus saving his characters from their scrape. "In my case, writing is primarily a question of patience," he once commented. After nearly a year the five hundred pages of manuscript were complete. Over the next eighteen months he sent the manuscript to ten different publishers, but they all responded that it was "Unsuitable for our list" or "Too long for children". In the end he began to lose hope and toyed with the idea of throwing away the script. He eventually tried it at a small family publishing house, K. in Stuttgart. Michael Ende's manuscript was accepted by company director Lotte Weitbrecht who liked the story. Her only stipulation was that the manuscript had to be published as two separate books. The first of the Jim Button novels was published in 1960. About a year later, on the morning of the announcement that his novel, Jim Button and Luke the Engine Driver, had won the German Prize for Children's Fiction, Ende was being sued by his landlady for seven months' rent back payment. With the prize money of five thousand marks, Michael Ende's financial situation improved substantially, and his writing career began in earnest. After the awards ceremony, he embarked on his first reading tour, and within a year, the first Jim Knopf book was also nominated for the Hans Christian Andersen Award and received the Berlin Literary Prize for Youth Fiction. The second Jim Knopf novel, Jim Button and the Wild Thirteen, was published in 1962. Both books were serialized on radio and TV, and the Augsburger Puppenkiste famously adapted the novels in a version filmed by Hesse's broadcasting corporation. The print runs sold out so rapidly that K. Thienemanns could barely keep up. Translations into numerous foreign languages soon followed. He wrote in 1985:

«В литературную гостиную можно войти практически через любую дверь – дверь тюрьмы, сумасшедшего дома или борделя. Но есть одна дверь, через которую войти нельзя – это дверь в детскую. Критики вам этого не простят. Великий Редьярд Киплинг однажды испытал это на себе. Я все время размышляю, в чем причина этого странного пренебрежения ко всему, что связано с детством». Творчество Энде можно охарактеризовать как сюрреалистическое сочетание реальности и фантазии. Читатель часто приглашается к более активному участию в повествовании, а миры в его книгах часто отражают нашу реальность, используя фантазию, чтобы пролить свет на проблемы все более технологичного современного общества. На его произведения оказали влияние Рудольф Штайнер и его антропософия. Энде также был известен как сторонник экономических реформ и утверждал, что, когда писал «Момо», он имел в виду концепцию обесценивания денег, или демуража. Одной из тем его творчества была потеря фантазии и магии в современном мире.

Япония

Майкл Энде с детства был очарован Японией. Он любил японские легенды и истории о призраках Лафкадио Херна и в 1959 году написал пьесу, вдохновлённую его произведениями. Die Päonienlaterne (Пиониевый фонарь) была написана для радио, но так и не вышла в эфир. Энде интересовался Японией прежде всего из-за её принципиальной инаковости. Японский язык и письменность настолько отличались от родного немецкого, что казалось, будто они основаны на ином типе сознания – альтернативном взгляде на мир. Его особенно заинтриговало то, как обыденные ситуации превращались в сложные ритуалы, такие как чайная церемония. Он осознал, что существует резкий контраст между традициями древней Японии и её современным, ориентированным на промышленность обществом. В Японии у Энде появилось много преданных читателей, и к 1993 году там было продано более двух миллионов экземпляров "Момо" и "Бесконечной истории". В 1986 году Майкла Энде пригласили на ежегодный конгресс Японского комитета по международной детской литературе (JBBY) в Токио. Он прочитал лекцию на тему «Вечный детский облик» – первое подробное изложение его художественного видения. В 1989 году в Токио открылась выставка «Майкл и Эдгар Энде». Позже выставка была показана в Оцу, Миядзаки, Нагасаки, Осаке, Нагое и Фукуяме. По приглашению японской газеты «Шимбун» Майкл Энде посетил открытие и провёл два месяца, путешествуя по Японии. Это была его третья поездка в сопровождении Марико Сато, уроженки Японии, на которой он женился в сентябре 1989 года. В следующем году в Курохиме Довакан, музее в японском городе Шинано-мати, был создан архив, посвящённый Майклу Энде. Энде передал в коллекцию письма и другие личные вещи. 23 октября 1992 года Майкл Энде совершил свою последнюю поездку в Японию. В ходе трёхнедельного визита Майкл Энде и Марико Сато Энде посетили музей Довакан, присоединились к своим японским издателям из «Иванами» в праздновании миллионного тиража «Момо» и побывали в Каназаве, Хамаматсу и ряде других городов, которые были новыми для Энде.

Michael Ende had been fascinated by Japan since his childhood. He loved Lafcadio Hearn's Japanese legends and ghost stories, and in 1959 he wrote a play inspired by Hearn's material. Die Päonienlaterne (The Peony Lantern) was written for radio, but never broadcast. Ende was primarily interested in Japan because of its radical otherness. The Japanese language and script were so different from Ende's native German that it seemed they were grounded in a different kind of consciousness—an alternative way of seeing the world. He was particularly intrigued by the way in which everyday circumstances were shaped into intricate rituals, such as the tea ceremony. There was, he realized, a sharp contrast between the traditions of ancient Japan and its industry oriented modern day society. Ende won a devoted following in Japan, and by 1993 over two million copies of Momo and The Neverending Story had been sold in Japan. In 1986 Michael Ende was invited to attend the annual congress of the JBBY (Japanese Committee for International Children's Literature) in Tokyo. He gave a lecture on "Eternal Child likeness"—the first detailed explanation of his artistic vision. 1989 marked the opening of the exhibition Michael and Edgar Ende in Tokyo. The exhibition was subsequently shown in Otsu, Miyazaki, Nagasaki, Osaka, Nagoya and Fukuyama. At the invitation of Shimbun, a Japanese newspaper, Michael Ende attended the opening and spent two months touring Japan. It was his third trip accompanied by the Japanese born Mariko Sato, whom he married in September 1989. The following year an archive devoted to Michael Ende was established at Kurohime Dowakan, a museum in the Japanese city of Shinano machi. Ende donated letters and other personal items to the collection. On 23 October 1992 Michael Ende made his final trip to Japan. In the course of their three week visit Michael Ende and Mariko Sato Ende visited the Dowakan museum, joined Ende's Japanese publishers, Iwanami, in celebrating the millionth sale of Momo, and travelled to Kanazawa and Hamamatsu and a number of other cities that were new to Ende.

Личная жизнь

В канун Нового года 1952 года Майкл Энде встретил актрису Ингеборг Хоффманн на вечеринке с друзьями. По словам Энде, он стоял за барной стойкой, увитой плющом, когда Хоффманн подошла к нему, выглядя "с огненно-рыжими волосами, яркой и элегантной". Она произнесла: "Опираясь на стену, увитую плющом / На этой старой террасе"; "Мёрике", – мгновенно ответил Энде, узнав цитату. Хоффманн, старше его на восемь лет, произвела на Энде сильное впечатление. Она, в свою очередь, была заинтригована его литературной эрудицией и художественными наклонностями. Между ними завязались отношения, которые привели к браку в 1964 году в Риме, Италия, и оборвались внезапной и неожиданной смертью Ингеборг Хоффманн в 1985 году от легочной эмболии; ей было 63 года. Хоффман оказала глубокое влияние на Энде. Помимо помощи в публикации его первой крупной рукописи, Хоффманн работала с ним над другими произведениями, читая их и обсуждая с ним. Она также повлияла на жизнь Энде и другими способами. Она побудила Энде вступить в Гуманистический союз, организацию, занимающуюся продвижением гуманистических ценностей. Вместе они боролись за права человека, протестовали против перевооружения Западной Германии и работали ради мира. Благодаря многочисленным связям Ингеборг Хоффманн, Майкл Энде познакомился с различными кабаре-группами. В 1955 году Тереза Анжелофф, руководительница кабаре "Die kleinen Fische" ("Маленькие рыбки"), поручила Энде написать пьесу в память о 150-летии со дня смерти Фридриха Шиллера. Энде создал сценку, в которой статуя Шиллера отвечает на вопросы о текущих событиях, цитируя произведения Шиллера. "Зрители аплодировали восторженно, и последовали заказы от других кабаре". Майкл Энде начал писать сценки, шансоны и монологи. Также он получил помощь в ответах на вопросы о японской культуре. С 1977 по 1980 год Майкл Энде и Марико Сато совместно работали над переводом на немецкий язык десяти сказок японского писателя Кендзи Миядзавы. Немецкий текст так и не был опубликован, но их сотрудничество переросло в дружбу. Марико Сато сопровождала его в нескольких поездках в Японию. Первая поездка состоялась в 1977 году и включала посещение Токио и Киото. Впервые Энде смог увидеть театральные представления кабуки и но и был глубоко впечатлен традиционной японской драматургией. У Майкла Энде не было детей.

On New Year's Eve 1952, Michael Ende met the actress Ingeborg Hoffmann during a party with friends. According to Ende, he was standing at an ivy covered counter serving as barman, when Hoffmann strode towards him, looking "flame haired, fiery and chic". She declaimed: "Leaning up against the ivy covered wall / Of this old terrace"; "Mörike", Ende said instantly, recognizing the quote. Hoffmann, eight years his senior, made a big impression on Ende. She in turn was intrigued by his literary cultivation and artistic inclinations. They began a relationship that led to their marriage in 1964 in Rome, Italy, and ended with Ingeborg Hoffmann's sudden and unexpected death in 1985 from a pulmonary embolism; she was 63 years old. Hoffmann influenced Ende profoundly. In addition to assisting with getting his first major manuscript published, Hoffmann worked with him on his others, reading them and discussing them with him. Hoffman also influenced Ende's life in other ways. She encouraged Ende to join the Humanist Union, an organization committed to furthering humanist values. Together they campaigned for human rights, protested against West German rearmament, and worked towards peace. Thanks to Ingeborg Hoffmann's numerous contacts, Michael Ende was introduced to a variety of cabaret groups. In 1955, Therese Angeloff, head of Die kleinen Fische (the 'Little Fish' cabaret), commissioned Ende to write a piece in commemoration of the 150th anniversary of Friedrich Schiller's death. Ende produced a sketch in which a statue of Schiller is being interviewed about current events, and replies with quotes from Schiller's writings. "There was rapturous applause, and commissions arrived from other cabarets too." Michael Ende began to compose sketches, chansons and monologues. and helped answer his questions about Japanese culture. From 1977 to 1980 Michael Ende and Mariko Sato worked together to produce a translation into German of ten fairy tales by Japanese writer Kenji Miyazawa. The German text was never published, but their working partnership turned into a friendship. Mariko Sato accompanied him on a number of trips to Japan. The first trip took place in 1977 and included visits to Tokyo and Kyoto. For the first time Ende was able to experience Kabuki and Noh theatre, and was greatly impressed by traditional Japanese drama. Michael Ende had no children.

Смерть

В июне 1994 года у Энде диагностировали рак желудка. В течение последующих месяцев он проходил различные виды лечения, но болезнь продолжала прогрессировать. Он скончался от этой болезни в Фильдерштадте, Германия, 28 августа 1995 года.