Песни Вилитиды: Эротические стихи в стиле Сапфо

Введение

Сборник французской эротической лесбийской поэзии в манере Сапфо, написанный Пьером Луисом в 1894 году. «Песни Билитис» – сборник эротических, по сути, лесбийских стихотворений Пьера Луиса, опубликованный в Париже в 1894 году. Поскольку Луис утверждал, что перевел оригинальную поэзию с древнегреческого, это произведение считается псевдопереводом. Стихи на самом деле были искусно вымышленными произведениями, написанными самим Луисом, и до сих пор считаются важной литературой. Стихи написаны в стиле Сапфо; во введении к сборнику утверждается, что они были найдены на стенах гробницы на Кипре, написанные женщиной из Древней Греции по имени Билитис (Βιλιτις), куртизанкой и современницей Сапфо, жизни которой Луис посвятил небольшой раздел книги. После публикации этот том обманул даже опытных ученых. Луис утверждал, что 143 прозаических стихотворения, не считая 3 эпитафий, полностью принадлежат этой древней поэтессе – месту, где она изливала как самые сокровенные мысли, так и значительную часть своих публичных деяний, от детской невинности в Памфилии до одиночества и разочарования в поздние годы. Хотя «Песни Билитис» в основном представляют собой оригинальные произведения, многие из стихотворений были переработанными эпиграммами из Палатинской антологии, а Луис даже заимствовал некоторые строки у самой Сапфо. Стихи – это сочетание нежной чувственности и отточенного стиля в духе парнасизма, но под ними прослеживаются тонкие галльские оттенки, от которых Луис не смог избавиться. Чтобы придать достоверность подделке, Луис в указателе отметил некоторые стихотворения как «непереведенные»; он даже хитроумно сфабриковал целый раздел своей книги под названием «Жизнь Билитис», приписав открытие гробницы Билитис некоему вымышленному археологу герру Г. Хейму («господину К. Криту» на немецком языке). И хотя Луис демонстрировал глубокие знания древнегреческой культуры, начиная от детских игр в «Торти Торту» и заканчивая использованием благовоний в «Парфюмах», литературный обман в конечном итоге был разоблачен. Однако это мало повлияло на литературную ценность произведения в глазах читателей, а открытое и сочувственное восхваление Луисом лесбийской сексуальности принесло ему сенсацию и историческое значение.

Collection of French erotic lesbian poetry in the manner of Sappho by Pierre Louÿs, 1894. The Songs of Bilitis (/b//ɪ/'/l//iː//t//ɪ//s/; ) is a collection of erotic, essentially lesbian, poetry by Pierre Louÿs published in Paris in 1894. Since Louÿs claimed that he had translated the original poetry from Ancient Greek, this work is considered a pseudotranslation. The poems were actually clever fabulations, authored by Louÿs himself, and are still considered important literature. The poems are in the manner of Sappho; the collection's introduction claims they were found on the walls of a tomb in Cyprus, written by a woman of Ancient Greece called Bilitis (Βιλιτις), a courtesan and contemporary of Sappho's to whose life Louÿs dedicated a small section of the book. On publication, the volume deceived even expert scholars. Louÿs claimed the 143 prose poems, excluding 3 epitaphs, were entirely the work of this ancient poet—a place where she poured both her most intimate thoughts and most public actions, from childhood innocence in Pamphylia to the loneliness and chagrin of her later years. Although for the most part The Songs of Bilitis is original work, many of the poems were reworked epigrams from the Palatine Anthology, and Louÿs even borrowed some verses from Sappho herself. The poems are a blend of mellow sensuality and polished style in the manner of Parnassianism, but underneath run subtle Gallic undertones that Louÿs could never escape. To lend authenticity to the forgery, Louÿs in the index listed some poems as "untranslated"; he even craftily fabricated an entire section of his book called "The Life of Bilitis", crediting a certain fictional archaeologist Herr G. Heim ("Mr. C. Cret" in German) as the discoverer of Bilitis's tomb. And though Louÿs displayed great knowledge of Ancient Greek culture, ranging from children's games in "Tortie Tortue" to application of scents in "Perfumes", the literary fraud was eventually exposed. This did little, however, to taint their literary value in readers' eyes, and Louÿs's open and sympathetic celebration of lesbian sexuality earned him sensation and historic significance.

Предыстория

В 1894 году Луи, путешествуя по Италии со своим другом Фердинандом Эрольдом, внуком композитора с тем же именем (1791–1831), встретил Андре Жида, который рассказал, как он недавно потерял невинность с берберской девушкой по имени Мерием в оазисном курортном городе Бискре в Алжире; Жид настоятельно советовал друзьям поехать в Бискру и повторить его опыт. "Песни Билитис" – результат общего знакомства Луи и Эрольда с танцовщицей Мерием, а стихотворения посвящены Жиду со специальным упоминанием "М. б. А.", Мерием бен Атала.

Основная структура

Песни Билитис разделены на три цикла, каждый из которых отражает фазу её жизни: «Буколики в Памфилии» — детство и первые сексуальные опыты, «Элегии в Митилине» — погружение в гомосексуальную чувственность и «Эпиграммы на острове Кипр» — жизнь куртизанки. Каждый цикл развивается к меланхоличному финалу, каждый финал знаменует новую, более сложную главу опыта, эмоций и сексуальных поисков. Каждый из этих меланхоличных финалов отмечен трагическим поворотом в отношениях Билитис с другими людьми. На первом этапе жизни, в «Буколиках», она влюбляется в юношу, но затем подвергается изнасилованию после того, как он застает её спящей в лесу; она выходит за него замуж и рожает от него ребёнка, но его жестокое поведение вынуждает её разорвать отношения. На втором этапе («Элегии») её отношения с возлюбленной Мнасидикой остывают и заканчиваются отчуждением, что заставляет её снова переехать. Наконец, в «Эпиграммах», на острове Кипр, несмотря на славу, она тоскует по Мнасидике. В конечном итоге она и её красота оказываются в значительной степени забытыми; она пишет свои стихи в тихой неизвестности, твёрдо зная, что «те, кто будут любить после её ухода, будут вместе петь её песни, в темноте». Одним из технических достижений Луиса стало сопоставление растущей зрелости и эмоциональной сложности Билитис с её меняющимися взглядами на божественное и окружающий мир — после ухода из Памфилии и Митилены она вовлекается в сложные мистерии, отдаляясь от мифического мира, населённого сатирами и наядами. Это изменение, возможно, лучше всего отражено в символической смерти сатиров и наяд в «Гробнице наяд».

Билит

Луис посвятил небольшой раздел книги вымышленному персонажу Билитис (Βιλιτις), которого он создал специально для этой книги. Он утверждал, что она была гетерой и современницей Сапфо, а также автором стихотворений, которые он перевёл. Он пошёл настолько далеко, что не только составил биографический очерк её жизни, но и описал, как её вымышленная гробница была обнаружена вымышленной археологической экспедицией, и включил список дополнительных, "непереведённых" её произведений, представив их как первые.

Адаптации

В 1897 году близкий друг Луиса, Клод Дебюсси, положил на музыку три стихотворения — «Флейта Пана», «Ла Шевелюр» и «Гробница Наиад» — в виде песен для женского голоса и фортепиано. Композитор вернулся к этому сборнику в более развернутой форме в 1900 году, создав «Musique de scène pour les chansons de Bilitis» (также известную как «Chansons de Bilitis») для декламации двенадцати стихотворений Луиса. Эти произведения были написаны для двух флейт, двух арф и челесты. Согласно современным источникам, декламация и музыка сопровождались также живыми картинами. По всей видимости, только одно частное исполнение всего произведения состоялось в Венеции. Дебюсси не опубликовал партитуру при жизни, но позже адаптировал шесть из двенадцати для фортепиано в качестве «Six Épigraphes Antiques» в 1914 году. Французский композитор и пианистка Рита Строль создала свои композиции на 12 «Chansons de Bilitis» в 1898 году. Их исполнила Джейн Батори. Существует современная запись в исполнении Марианны Кру и Анн Бертин Юго. Французский композитор Шарль Кохлен завершил свои пять «Chansons de Bilitis», Op.39, между 1898 и 1908 годами. Первое полное исполнение состоялось 29 января 1918 года в исполнении Джейн Батори и Андре Ворабур. Они были опубликованы в 1923 году. Бразильский композитор Лучано Галле написал свои «Deux chansons de Bilitis» для трех голосов и фортепиано в 1920 году. Польский композитор Роман Матьевский опубликовал «Песни Билитис» (переведенные на польский язык Леопольдом Стаффом) для сопрано и оркестра в 1935 году. Майкл Финдлей и Роберта Финдлей сняли в 1966 году фильм эксплуатационного жанра под названием «Возьми меня обнаженной», в котором использованы отрывки из «Песен Билитис». В фильме главный герой показан в постели, читающим собрание сочинений Пьера Луиса. Затем ему снятся эротические сны, изображающие обнаженных или полуобнаженных женщин, в то время как женский голос декламирует отрывки из поэзии Билитис. Французский фильм 1977 года «Билитис», режиссером которого является Дэвид Гамильтон, а в главных ролях Патти Д’Арбанвилль и Мона Кристенсен, основан на книге Луиса, как указано в начальных титрах. Фильм рассказывает о девушке двадцатого века и ее сексуальном пробуждении, но британский журнал Time Out отметил, что «удивительно, но сильный оттенок эротического духа Луиса сохранился, передаваемый главным образом благодаря выразительной игре и артистизму двух главных героев». Недавно пьеса «Песни Билитис», адаптированная по стихам Кэти Полебаум с музыкой Эго Плам, была поставлена ансамблем Rogue Artists Ensemble по заказу Гетти Виллы в Лос-Анджелесе.

In 1897, Louÿs's close friend Claude Debussy set three of the poems—La flûte de Pan, La chevelure and Le tombeau des Naïades—as songs for female voice and piano. The composer returned to the collection in a more elaborate fashion in 1900, creating Musique de scène pour les chansons de bilitis (also known as Chansons de bilitis) for recitation of twelve of Louÿs's poems. These pieces were scored for two flutes, two harps and celesta. According to contemporary sources, the recitation and music were accompanied by tableaux vivants as well. Apparently, only one private performance of the entire creation took place, in Venice. Debussy did not publish the score in his lifetime, but he later adapted six of the twelve for piano as Six Epigraphes Antiques in 1914. French composer and pianist Rita Strohl composed her settings of 12 Chansons de Bilitis in 1898. They were performed by Jane Bathori. There is a modern recording by Marianne Croux and Anne Bertin Hugault. French composer Charles Koechlin completed his five Chansons de Bilitis, Op.39 between 1898 and 1908. The first complete performance was on 29 January 1918 by Jane Bathori and Andrée Vaurabourg. They were published in 1923. Brazilian composer Luciano Gallet set his Deux chansons de Bilitis for three voices and piano in 1920. Polish composer Roman Maciejewski published The Songs of Bilitis (translated into Polish by Leopold Staff) for soprano & orchestra in 1935. Michael Findlay and Roberta Findlay made a 1966 sexploitation film titled Take Me Naked which features narrated passages from The Songs of Bilitis. In the film, the main character is shown in bed reading the collected works of Pierre Louÿs. He then has a series of erotic dreams depicting nude or scantily dressed women while a female voice narrates passages of the Bilitis poetry. The 1977 French film Bilitis, directed by David Hamilton and starring Patti D'Arbanville and Mona Kristensen, was based on Louÿs's book, as stated in the opening credits. It concerns a twentieth century girl and her sexual awakening, but the British magazine Time Out said that, "surprisingly, a strong hint of Louys' erotic spirit survives, transmitted mainly through the effective playing and poise of the two leading characters." More recently Songs of Bilitis, a play adapted from the poems by Katie Polebaum with music by Ego Plum, was performed by Rogue Artists Ensemble under a commission from the Getty Villa in Los Angeles.

Иллюстрации

Песни Билита были широко иллюстрированы многочисленными художниками. Самым известным художником, иллюстрировавшим книгу, был Луи Икарт, а наиболее известные иллюстрации создал Вилли Погани для частного перевода на английский язык 1926 года: выполненные в стиле ар-деко и содержащие множество визуальных каламбуров на сексуальные темы. Среди других художников – Жорж Барбье, Эдуард Чимот, Жанна Маммен, Паскаль Пиа, Жозеф Кун-Ренье, Сигизмунд Видбергс, Пьер Лерой, Альмери Лобель-Риш, Сюзанна Бальвиет, Пьер Лиссак, Поль Эмиль Бека, Моник Рувер, Дженя Минаш, Лусио Миландре, А. Э. Марти, Ж. А. Бресваль, Джеймс Фаган и Альберт Гэнг из Женевы.