Введение
1869 сборник коротких прозаических стихотворений Шарля Бодлера
Le Spleen de Paris, также известный как Paris Spleen или Petits Poèmes en prose, – это сборник из 50 коротких прозаических стихотворений Шарля Бодлера. Сборник был опубликован посмертно в 1869 году и связан с литературным модернизмом. Бодлер упоминает, что он прочитал «Гаспара де ла Нюи» Алоизия Бертрана (считается первым примером прозаической поэзии) по крайней мере двадцать раз, прежде чем приступить к этой работе. Вдохновленный Бертраном, Бодлер в своих прозаических стихах опирался на парижскую современную жизнь, а не на средневековый фон, который использовал Бертран. Он говорил о своем произведении: «Это снова цветы зла, но с большей свободой, гораздо большей детализацией и гораздо большей иронией». Действительно, многие темы и даже названия из более раннего сборника Бодлера «Цветы зла» переосмыслены в этой работе. Эти стихи не имеют определенной последовательности, начала и конца и могут читаться как мысли или короткие истории в стиле потока сознания. Цель этих стихотворений – «запечатлеть красоту жизни в современном городе», используя то, что Жан-Поль Сартр назвал его экзистенциальным взглядом на окружающую действительность. Опубликованный через двадцать лет после братоубийственных Июньских дней, положивших конец идеальной, или «братской», революции 1848 года, Бодлер не пытается реформировать общество, в котором он вырос, но осознает несправедливость прогрессирующей модернизации Парижа. В таких стихотворениях, как «Очи бедняков», где он пишет (после наблюдения за обедневшей семьей, заглянувшей в новое кафе): «Не только эта семья глаз тронула меня, но я почувствовал легкое стыд за наши бокалы и графины, которые были больше, чем наша жажда», – демонстрируя свои чувства отчаяния и классовой вины. Название произведения отсылает не к брюшному органу (селезенке), а скорее ко второму, более литературному значению слова – «меланхолия без видимой причины, характеризующаяся отвращением ко всему».
Приятно познакомиться.
"Сплейн де Париж" исследует идею удовольствия как средства выражения эмоций. Многие стихотворения прямо затрагивают темы секса или греха (например, "Двойная спальня", "Полушарие в копне волос", "Искушения"); другие используют тонкий язык и образы, чтобы вызвать ощущение чувственности (например, "Исповедь художника"). В обоих случаях слог безоговорочно сексуален; например, в стихотворении "Двойная спальня" говорится: "Муслин обильно льется дождем по окнам и вокруг кровати, словно снежный каскад. В этой постели сокрыта Идолиха, королева сновидений". Одержимость Бодлера удовольствием отражает его склонность к скандалам и порокам, а также его философию о том, что, стремясь к удовольствиям, человек раскрывает свою истинную "злую" сущность.
Трезвость и опьянение
Многие из прозаических поэм Бодлера, такие как «Будь пьян», открыто призывают к употреблению алкоголя и опьянению. Интоксикация (или любое сопоставимое наслаждение, такое как творчество, секс, добродетель и т.д.) создает эйфорию и ощущение вневременности, позволяющее преодолеть ограничения времени и по-настоящему жить «здесь и сейчас». В «Будь пьян» говорящий повелевает читателю предаться чему-то опьяняющему: «Ты должен быть всегда пьян. Время давит на твои плечи и клонит к земле, ты должен быть пьян без передышки». Трезвость, напротив, вынуждает столкнуться с суровой реальностью окружающего мира. Однако в последнее время эта интерпретация подверглась критике со стороны некоторых исследователей, которые утверждают, что Бодлер на самом деле был ироничен в своей поддержке пьянства. Литературовед Мария Скотт утверждает, что Бодлер считал «искусственное отравление гораздо менее ценным, чем «упорный труд» и «регулярное проявление воли», а искусственные стимуляторы на самом деле усиливают ощущение времени». Таким образом, остается дискуссионным вопрос, относится ли опьянение к буквальному пьянству как к способу уйти от реальности или символизирует ли оно удовольствие, которое можно получить от писательства и самовыражения.
Художник/поэт
В "Сплене Парижа" понятия художника и поэта тесно переплетаются. Бодлер рассматривал поэзию как одну из форм искусства, и поэтому во многих прозаических стихотворениях художник выступает заменой традиционному поэту или рассказчику. В "Страсти к живописи" художник стремится запечатлеть свою прекрасную музу посредством образов, подобно тому, как поэт пытается выразить свои чувства с помощью языка. Взаимосвязь между художником и поэтом отражает потребность в пробуждении определенного чувства или идеи, и эта тема пронизывает почти каждое стихотворение в сборнике. В конечном итоге художник и поэт сливаются воедино, поскольку преследуют одну и ту же цель – воспеть красоту. В этом смысле само произведение (и каждое отдельное стихотворение в нем) прекрасно, являясь "произведением искусства" благодаря своей новаторской и притягательной форме. Таким образом, поэма, по мнению Бодлера, представляет собой не только литературный, но и полноценный "эстетический опыт".
Женщины
Женщины одновременно вызывают восхищение и насмешки в "Сплене Парижа". Некоторые стихотворения, такие как "Желание рисовать", отражают женскую силу и сексуальность в несколько положительном ключе. Однако большая часть стихотворений Бодлера принижает женщин, изображая их злыми, кричащими и холодными. Многие представлены в образе проституток, и, по мнению исследователей, "куртизанка представляется Бодлеру почти воплощением всего искусственного и вводящего в заблуждение". В стихотворении "Веревка" ученик повесился, и его мать приходит забрать веревку. Рассказчик потрясен, узнав, что она сделала это не для того, чтобы "сохранить ее как ужасный и драгоценный сувенир", а чтобы продать ее ради зловещей выгоды. Бодлер отвергает понятие материнской любви, заменяя его холодной экономической реальностью. Тем не менее, женщины по своей природе сексуальны, и в некотором отношении Бодлер восхищается их чувственной красотой (что перекликается с темами опьянения и наслаждения).
Смертность и течение времени
Многие из прозаических стихотворений Бодлера проникнуты концепцией времени, как правило, в негативном ключе. Лирический герой в "Сплене Парижа" испытывает страх перед течением времени и собственной смертностью. В результате, опьянение, женщины, наслаждения и письмо становятся способами бегства от этого неизбежного ада. "Будь пьян" и "Уже!" иллюстрируют увлечение Бодлера идеей времени. В стихотворении "Уже!" лирический герой оказывается не в состоянии сравниться с бесконечностью и простотой природы и в конце концов сталкивается лицом к лицу со своей смертью: "Я чувствовал, как меня тянет вниз, к смерти; поэтому, когда спутники воскликнули: «Наконец-то!», я смог лишь выдохнуть: «Уже!»". Кроме того, эта тема подчеркивает восхищение Бодлера искусством и поэзией, поскольку, хотя человек и не может победить время и смерть, произведение искусства способно это сделать. Искусство, поэзия, жизнь и смерть неразрывно связаны в поэзии Бодлера и, возможно, отражают его личную одержимость смертностью.
Город
Для Бодлера местом действия большинства стихотворений в сборнике Le Spleen de Paris является парижский мегаполис, особенно его бедные районы. К заметным стихотворениям из Le Spleen de Paris, где важна городская среда, относятся «Толпа» и «Старый шарлатан». В своих произведениях о городской жизни Бодлер, кажется, акцентирует внимание на взаимоотношениях между личностью и обществом, часто помещая говорящего в позицию наблюдателя, созерцающего город. Важно также отметить, что Париж Бодлера – это не город изящных магазинов и красивых улиц. Вместо этого Бодлер сосредотачивается на грязных, нищих районах Парижа, охваченных социальными проблемами, а не на Париже высших слоев общества.
Бедность/класс
В связи с темой парижской метрополии, Бодлер уделяет значительное внимание теме бедности и социального неравенства в сборнике "Парижский сплин". Важные стихотворения, воплощающие эти темы, включают "Игрушка бедняка", "Глаза бедняков", "Фальшивые монеты" и "Давайте избьем бедняков". В этих стихотворениях Бодлер представляет различные взгляды на городских бедных. В "Игрушке бедняка" Бодлер особенно подчеркивает необходимость равенства между социальными классами в Париже. В отличие от этого, в стихотворениях "Фальшивые монеты" и "Давайте избьем бедняков" используется сарказм, чтобы вызвать у читателя сочувствие к людям, живущим в бедности. В предисловии к своему переводу "Двадцать прозаических стихотворений Бодлера" Майкл Гамбургер отмечает глубокое сочувствие к бедным, проявляющееся в "Парижском сплинe"; Бодлер, кажется, испытывает солидарность с бедными и выступает в своей поэзии в их защиту.
Религия/добро против зла
Многие стихотворения в сборнике «Парижский сплин» посвящены центральной теме религии или взаимоотношениям между добром и злом в человеческой природе. Особенно выделяется стихотворение «Пирог», в котором разворачивается моральная борьба вокруг вопроса о врожденной доброте или злобе человека. В стихотворении «Потеря нимба» также затрагиваются схожие темы: буквально обсуждается роль ангелов, а также взаимосвязь между человечеством и религиозной идеологией, ставится под сомнение благость христианских идеалов. В этой связи Бодлер неоднократно обращается к теме греха в своей поэзии и размышляет о том, как социальная иерархия может влиять на иерархию морали, намекая на то, что представители высших слоев общества не обязательно обладают большей нравственностью, чем представители низших. Многие исследователи творчества Бодлера отмечают значительную роль религии в жизни поэта и ее возможное влияние на его произведения.
Стиль
"Сплен Парижа" знаменует собой решительный разрыв с традиционными поэтическими формами. Текст состоит из "поэм в прозе", которые занимают место в спектре между "прозаическими" и "поэтическими" произведениями. Эта новая, нетрадиционная форма поэзии была характерна для модернистского движения, охватившего Европу (и особенно Париж) в то время. В предисловии к "Сплену Парижа" Бодлер утверждает, что современность требует нового языка, "чуда поэтической прозы, музыкальной без ритма и рифмы, достаточно гибкой и выразительной, чтобы соответствовать лирическим порывам души, волнам мечтаний, колебаниям сознания", и в этом смысле "Сплен Парижа" воплощает в жизнь современный язык. Проза Бодлера, как правило, более поэтична по сравнению с более поздними работами, такими как "Le parti pris des choses" Понжа, однако каждая поэма уникальна. Примером более поэтичной поэмы может служить "Вечерние сумерки"; примером прозаической – "Недобросовестный стекольщик".