«Я хочу тебя»: Эротика, диско и эволюция звучания Марвина Гэя

Введение

I Want You — четырнадцатый студийный альбом американского соул-певца и композитора Марвина Гейя. Он был выпущен 16 марта 1976 года на лейбле Tamla, подразделении Motown Records. Гей записывал альбом в 1975 и 1976 годах в своей студии Marvin's Room в Лос-Анджелесе и в студии Hitsville West, принадлежащей Motown в Лос-Анджелесе. Критики часто отмечали кинематографическое, неторопливое звучание, созданное продюсером Леоном Уэром, эротические темы в песнях, написанных им и Гейем, а также активное использование синтезатора певцом. Обложка альбома представляет собой адаптацию знаменитой картины художника-неоманиста Эрни Барнса «The Sugar Shack» (1971). I Want You стал первым студийным материалом Гейя, записанным после его чрезвычайно успешного и получившего признание альбома Let's Get It On (1973). Хотя альбом ознаменовал собой смену музыкального направления для Гейя, отход от его фирменного звучания Motown и влияния ду-вопа в сторону фанки, лёгкого диско-соула, он сохранил и развил сексуальные темы его предыдущих работ. После неоднозначной реакции критиков на момент выхода, I Want You получил посмертное признание от писателей и музыкальных критиков как одна из самых противоречивых и влиятельных работ Гейя, оказавшая влияние на такие музыкальные стили, как диско, quiet storm, R&B и нео-соул.

Предыстория

К 1975 году Марвин Гей добился коммерческого и критического успеха со своим знаковым студийным альбомом Let's Get It On (1973), последовавшим за ним успешным концертным туром и дуэтным альбомом Diana & Marvin (1973) с Дианой Росс. Однако, как и при создании и записи Let's Get It On, Гей испытывал трудности с поиском подходящей идеи для нового альбома. И, подобно тому, как для Let's Get It On он обратился за внешней помощью, на этот раз он обратился к Леону Уэру – певцу и автору песен, ранее добившемуся успеха, написав хиты для других артистов Motown, включая поп-певца Майкла Джексона и ритм-энд-блюзовую группу The Miracles. Уэр работал над песнями для своего собственного альбома, который впоследствии вышел под названием Musical Massage – сборника эротических синглов, написанных Уэром в соавторстве с различными авторами, такими как Жаклин Хиллард и Артур "Т Бой" Росс, брат Дианы Росс. Хотя часто предполагалось, что Let's Get It On был посвящен ей, Марвин заявил, что этот альбом был посвящен Хантер, которая, предположительно, находилась в студии во время записи. По мнению музыкальных критиков, её присутствие могло усилить эмоциональность в замысле Уэра и Гей для песни "I Want You".

Запись и производство

[[Файл:ARP Odyssey Mk I, с Roland JX 3P (вверху). jpg|left|thumb|upright|ARP Odyssey, использованный Гейем для записи. Подобно предыдущей студийной работе Гейя, Let's Get It On, I Want You отличался участием Гейя в записи бэк-вокала и обильным многослойным наложением звука. Вокальный стиль Гейя был в классической традиции ду-вопа, сопровождаемый медленным темпом струнных аранжировок, а инструментальное сопровождение обеспечили Funk Brothers. Альбомы Гейя, и особенно I Want You, оказали значительное влияние на современную соул-музыку и современный R&B. Исполнительный директор EMI Artists and Repertoire Гэри Харрис, который позже помогал нео-соул исполнителю Д'Анджело в записи его дебютного альбома Brown Sugar (1995), впоследствии прокомментировал выдающееся мастерство Гейя в I Want You и его заглавной композиции. В 1976 году Барнс переработал картину для использования телепродюсером Норманом Лиром в заставке к сериалу "Good Times", его популярному ситкому CBS, который шел с 1974 по 1979 год. "Сахарная лачуга" изображает культурный образ лачуги, полной танцующих афроамериканцев. Барнс написал "Сахарную лачугу" в своей фирменной манере постманьеризма, используя серпантинные линии, удлинение человеческих фигур, четкость линий, необычные пространственные соотношения, нарисованные рамы и характерные цветовые палитры. Этот стиль техники и композиции схож с маньеристским стилем художников XVI века, таких как Микеланджело и Рафаэль, что привело к тому, что Барнса стали считать основателем движения неоманьеризма. Художественный критик Фрэнк Гетлейн позже назвал "Сахарную лачугу" "поразительной демонстрацией слияния неоманьеризма и жанровой живописи, которое Барнс в одиночку довел до совершенства и практикует", и продолжил: "Танцы простых людей были стандартным сюжетом жанровой живописи с тех пор, как она была изобретена Брейгелем. Идеально контролируемое освещение и сложные позы удлиненных фигур – это классический маньеризм. "Сахарная лачуга" легко сочетает в себе оба этих наследия в жанре живописи неоманьеризма. Любой художник-маньерист гордился бы последовательностью фигур в главной, центральной группе танцоров, но все это пронизано невинной радостью Брейгеля и его фламандских современников. По словам Барнса, он создал оригинальную версию, размышляя о своем детстве, когда ему не "удалось попасть на танцы". В интервью для SoulMuseum.net Барнса спросили, пытался ли он выразить какое-либо послание через картину. Он ответил: "'Сахарная лачуга' – это воспоминание о детском опыте. Это был первый раз, когда моя невинность столкнулась с грехами танца. Картина передает ритм, так что переживание воссоздается в человеке, который на нее смотрит. Она показывает, что афроамериканцы используют ритм как способ снятия физического напряжения."

[[File:ARP Odyssey Mk I, with Roland JX 3P (top). jpg|left|thumb|upright|An ARP Odyssey, used by Gaye for the recording Much like Gaye's previous studio effort Let's Get It On, I Want You featured Gaye's contribution of background vocals and heavy multi tracking. Gaye's vocalizing style was in classic doo wop tradition accompanied by the low tempo of string arrangements and other instrumentation was provided by the Funk Brothers. Gaye's albums, and especially I Want You, have been influential on modern soul music and contemporary R&B. EMI Artists and Repertoire executive Gary Harris, who later assisted neo soul singer D'Angelo in recording his debut album Brown Sugar (1995), later commented on Gaye's significant artistry on I Want You and its opening title track. In 1976, Barnes redesigned the painting for use by television producer Norman Lear for the opening credits of Good Times, his hit CBS sitcom that ran from 1974 to 1979. The Sugar Shack portrays a cultural image of a shack full of black people dancing. The Sugar Shack was painted by Barnes in his signature post mannerist style, using serpentine lines, elongation of the human figure, clarity of line, unusual spatial relationships, painted frames, and distinctive color palettes. This style of technique and composition is similar to the mannerist style of 16th century artists such as Michelangelo and Raphael, which has led Barnes to be credited as the founder of the Neo Mannerism movement. Art critic Frank Getlein later called The Sugar Shack a "stunning demonstration of the fusion of Neo Mannerism and Genre painting that Barnes alone has perfected and practices", and went on to say:

cquote|The dances of ordinary people have been a standard subject of Genre painting since it was invented by Breughel. The perfectly controlled lighting and the elaborate poses of the elongated figures are class Mannerism. Sugar Shack effortlessly combines the two heritages in Neo Mannerism Genre painting. Any Mannerist painter would be proud of the succession of figures in the main, central group of dancers, but the whole is infused with the innocent exuberance of Breughel and his fellow Flemings. According to Barnes, he created the original version after reflecting upon his childhood, during which he was not "able to go to a dance." In an interview with SoulMuseum. net, Barnes was asked whether there were any messages he was attempting to express through the painting. He stated "'Sugar Shack' is a recall of a childhood experience. It was the first time my innocence met with the sins of dance. The painting transmits rhythm so the experience is re created in the person viewing it. To show that African Americans utilize rhythm as a way of resolving physical tension"

Релиз и прием

I Want You был выпущен 16 марта 1976 года в США на дочернем лейбле Motown – Tamla Records. Хотя по объему продаж он не достиг успеха предыдущих знаковых альбомов Гейя, таких как What's Going On и Let's Get It On, I Want You разошелся тиражом более 1 миллиона копий в США, во многом благодаря своему первому синглу "I Want You". Сингл возглавил чарт Billboard Soul Singles, быстро став одиннадцатым хитом №1 Марвина Гейя в этом чарте, и достиг 15-й позиции в чарте Billboard Pop Singles. Винс Алетти из Rolling Stone раскритиковал продакшн Леона Уэра за излишнюю сдержанность и отметил, что Гейю не хватает той страсти в текстах и вокале, которая была присуща его предыдущим работам. Алетти сравнил альбом с более ранними работами Гейя, написав, что "Гей, кажется, намерен занять место главного философа соула в спальне – позиции, требующей лишь видимости постоянного, несколько утомленного похоти. Этот образ уже был создан в Let's Get It On, где Гей был горячим, нежным, агрессивным, успокаивающим и непринужденно развязным – современным любовником со всеми его противоречиями. I Want You продолжает ту же линию, но лишь с намеками на ту сильную страсть, которая пронизывала и поддерживала предыдущий альбом. Хочется чего-то более существенного и душевного. Но здесь нет огня, лишь едва заметный огонек". Уайт также критиковал звучание альбома, описывая песни как "все выражения одного и того же настроения – чувственного, удовлетворенного и расслабленного", и называя I Want You "просто исследованием последствий Let's Get It On – сладкие речи сонного, покрытого потом любовника". Оценка альбома улучшилась среди критиков после выхода расширенного издания 29 июля 2003 года, включавшего в себя подробные аннотации и фотографии Райана Нулла. После этого AllMusic похвалил новое направление в музыке Гейя и эротизм, воплощенный в плавном темпе Леона Уэра и интимных текстах Гейя. Рецензент Том Юрек писал:

I Want You was released March 16, 1976 in the United States on the Motown subsidiary label Tamla Records. While not as successful sales wise as Gaye's previous landmark albums What's Going On and Let's Get It On, I Want You sold in excess of 1 million copies in the United States with help mostly coming from its first single "I Want You". The single topped the Billboard Soul Singles chart, quickly becoming Marvin Gaye's eleventh number one hit on that chart, while peaking at number fifteen on the Billboard Pop Singles chart. Rolling Stones Vince Aletti criticized Leon Ware's production for being too low key, and perceived that Gaye lacks the certain passion in his lyricism and singing from his previous records. Aletti compared the album to Gaye's previous work, writing that "Gaye seems determined to take over as soul's master philosopher in the bedroom, a position that requires little but an affectation of constant, rather jaded horniness. The pose has already been established in Let's Get It On, on which Gaye was hot, tender, aggressive, soothing and casually raunchy—the modern lover with all his contradictions. I Want You continues in the same vein but with only the faintest traces of the robust passion that shot through and sustained the earlier album one expects something with a little more substance and spirit. But there's no fire here, only a well concealed pilot light." White also criticized the album's sound, describing the songs as "all expressions of the same mood. Sensual, satisfied, and spaced out", and calling I Want You "simply the explorative aftermath of Let's Get It On. The sweet nuthin's of a drowsy, sweat streaked lover." Its standing has also improved among critics following an expanded edition release of the album on July 29, 2003, which featured extensive liner notes and photography by Ryan Null. Following that release, AllMusic praised Gaye's different direction in music and the eroticism portrayed in Leon Ware's smooth tempo production and Gaye's intimate lyricism. Reviewer Thom Jurek wrote:

cquote|Его тематика настолько близка к откровенной, насколько это было возможно для поп-записей в 1976 году. Атмосфера альбома напоминает поздние вечеринки в подвалах и небольших клубах, а интимность музыки вызывает образ людей, сближающихся с каждым часом жаркой ночи. Самое удивительное в I Want You – это его интимность, шелковая элегантность и безупречная текстура. I Want You и его компаньон, Musical Massage Уэра, – выдающиеся ранние концептуальные диско-альбомы. Это альбомы для взрослых о близости, чувственности и преданности, и десятилетия спустя они по-прежнему излучают класс, искренность, изящество, интенсивную сосредоточенность и удивительно хороший вкус. I Want You так же необходим, как и все, что когда-либо записывал Гей, и так же убедителен в XXI веке, как и при первом выпуске. На карьеру музыкантов нео-соул и R&B, включая D'Angelo, Musiq Soulchild, R. Kelly, Maxwell (особенно на Urban Hang Suite), Sade и Prince, оказало влияние душевное звучание и столь же романтичные и эротические тексты I Want You, Let's Get It On и Musical Massage Леона Уэра. По мнению одного критика, аранжировки Уэра "закрепили сюитную концепцию альбома".

Список треков

Первая и вторая стороны были объединены в треки 1–11 на цифровых переизданиях.