Введение

Невадский музей искусств — художественный музей в Рино, штат Невада. Он расположен по адресу: 160 West Liberty Street, Рино, и является единственным художественным музеем в штате Невада, аккредитованным Американским альянсом музеев (AAM). Музей придерживается тематического подхода, делая особый акцент на взаимодействии человека с землей и охране природы в своих коллекциях и экспозициях. В 2003 году музей переехал в новое здание, спроектированное архитектором Уиллом Брудером.

Постоянные коллекции

Постоянная коллекция музея, насчитывающая более 2000 произведений искусства XIX–XXI веков, разделена на четыре основных направления, объединенных общим вниманием к природной, созданной и виртуальной среде. Эта тематическая, а не историческая или стилистическая специализация является естественным развитием коллекционной практики музея на протяжении многих лет и предлагает различные взгляды на то, как человек взаимодействует с окружающей средой. "Как куратор выставок и коллекций, – поясняет Энн Вулф, – эти изображения свидетельствуют о том, что поверхность Земли хранит неопровержимые свидетельства как величайших достижений цивилизации, так и ее самых серьезных ошибок". В книге "Измененный ландшафт" представлены 150 изображений, созданных 100 фотографами, отобранных из более чем 900 фотографий, которые музей накопил в своей коллекции с 1970-х годов.

Коллекция произведений Роберта С. и Дороти Дж. Кейзера из коллекции "Большой Запад"

Коллекция "Искусство Большого Запада" расширяет общепринятые представления о Западе, расширяя географические рамки коллекции и охватывая регион, простирающийся от Аляски до Патагонии и от Австралии до Межгорного Запада Соединенных Штатов. Несмотря на то, что истоки коллекции связаны с регионом Сьерра-Невады/Большого Бассейна, новые пополнения позволяют увидеть взаимосвязь между разнообразными культурами и художественными практиками западного региона.

Коллекция Э.Л. Виганда

Эта коллекция посвящена теме трудовой этики в американском искусстве, включая картины, изображающие различные аспекты труда, работников или рабочие условия. В числе наиболее значимых произведений этой коллекции – работы XIX и XX веков Карла Оскара Борга, Лорсера Фейтельсона, Ловелла Бирже Харрисона, Хелен Лундеберг, Гая Пен дю Буа, Элси Палмер Пейн, Джейкоба Гетлара Смита, Мозеса Сойера и Гранмы Мозес.

Центр искусства и окружающей среды

Центр искусства + окружающей среды в музее был создан в 2009 году как инициатива, посвященная взаимодействию человека с природной, искусственной и виртуальной средами. Центр является исследовательским отделом музея, а его архивные коллекции включают более 50 архивов, насчитывающих 12 000 экспонатов, представляющих работы более 500 художников со всех семи континентов. Значительные архивы содержат материалы художников направления Earthworks Майкла Хейзера, Уолтера Де Марии и Литы Альбукерке, архитекторов, работающих с окружающей средой, таких как Родриго Перес де Арсе (Чили), Smout Allen (Англия) и Ричард Блэк (Австралия), а также текущие программы Центра интерпретации землепользования (CLUI) и Land Arts of the American West. CA+E – единственный в мире научно-исследовательский институт, посвященный изучению искусства и окружающей среды. Центр искусства + окружающей среды проводит трехлетнюю конференцию «Искусство + окружающая среда». Первая конференция «Искусство + окружающая среда» состоялась в 2008 году с участием докладчиков: Мэтью Кулиджа из Центра интерпретации землепользования, художника и архитектора Вито Аккончи, фотографа Майкла Лайта, художников Фрица Хега и Кэти Холтен, Билла Гилберта из Land Arts of the American West, культурного организатора Шерил Хейнс и Джеффа Мано из BLDGBLOG. Вторая конференция «Искусство + окружающая среда» состоялась в 2011 году и представила докладчиков: Диану Аль-Хадид, Субханкара Банерджи, Дэвида Бенджамина, Ричарда Блэка, Эдварда Буртинского, Гаэтано Карбони, Джона Карти, Пилар Сереседу, Уильяма Л. Фокса, Эми Франческини, Фрица Хега, Ньютона Харрисона и Хелен Мейер Харрисон из The Harrisons Studio, Лауру Джексон, Патрицию Йохансон, Криса Джордана, Томаса Келлена, Джеффа Мано, Мэнди Мартин, Кристи Мазуэра Дэвис, Пола Д. Миллера, Джеральда Нансона, Хорхе Пардо, Родриго Перес де Арсе, Джона Рида, Александра Роуза, Шона Шепарда, Марка Смута, Брюса Стерлинга, Николу Твилли, Лео Виллареала, Стивена Г. Уэллса, Энн М. Уолф, Лиама Янга. Третья конференция «Искусство + окружающая среда» состоялась в 2014 году и представила докладчиков: Джоанн Нортрап, Адама Дункана Харриса, Клода д’Антенаиза, Петеха Койна, Бриндис Снейбьёрнсдоттир, Марка Уилсона, Брюса Стерлинга, Джеффа Мано, Николу Твилли, Ивонн Форс Виллареал, Элмгрин и Драгсет, Дэвида Брукса, Кеннета Бейкера, Уго Рондиноне, Джона Джиорно, Уильяма Л. Фокса, Мэнди Мартин, Дениса Шолла, Джейми Брауна, Джона Карти, Гая Фитцхарджинжа, Генри Скерритта, Эдварда Морриса, Сюзанну Сэйлер, Лорен Бон, Сюзанну Сэйлер, Хелен Мейер Харрисон, Ньютона Харрисона, Кена Голдберга, Фернанду Виэгс, Мартина Уоттенберга, Терри Эванса, Элизабет Фарнсворт, Майю Лин.

Премия "Схоластическое искусство"

Музей участвует в программе Scholastic Art Awards, предоставляя учащимся средних школ северной Невады площадку для экспонирования своих работ. В недавно отреновированной школе музея Э. Л. Корда предлагаются различные художественные курсы, призванные помочь художникам и преподавателям развить навыки в области искусства.