Введение
Ирландский хоровой ансамбль под руководством Майкла МакГлинна.
An Uaithne включал в свой репертуар ряд аранжировок традиционной музыки, созданных МакГлинном. Он заявил: «Одно из заблуждений относительно моей музыки заключается в том, что я не стремлюсь сохранить ирландскую традиционную музыку; я не традиционалист. Единственным моим знакомством с [традиционной ирландской песней] был год, проведенный в Coláiste na Rinne в Дун Гарбане. Песни, которые я использую, взяты не из какого-либо конкретного сборника; это скорее впечатления от песен, которые я помню». МакГлинн также сочинял новые композиции, которые можно было бы принять за аранжировки ирландских песен, но на самом деле представляли собой новые мелодии, написанные на традиционные тексты. Эти произведения не являются аранжировками, и они стали важной частью репертуара An Uaithne и продолжают входить в канон Anúna. МакГлинн отметил: «Люди просто предполагают, что я обнаружил "живую" версию. На самом деле я сделал то, что обеспечило жизнеспособность сольной традиционной музыки: я создал новую версию. Я беру песни и переосмысливаю их. Моя задача – создать хоровую версию, которая будет звучать убедительно». МакГлинн подтверждает это в своем блоге: «Теперь я различаю два типа певцов на записи. Есть мощные, округлые голоса, предпочитаемые классически обученными певцами, которых я собрал для An Uaithne, но теперь я слышу и "других" – исполнителей ранней музыки, традиционных певцов и вокалистов без специальной подготовки. Между ними идет борьба. Выступления звучат грубо, но очень энергично. Многие из классически обученных певцов или поклонников хоровой музыки держатся за плохо выученные ноты, в то время как новички поют без нот и без наигранности». Генезис вокального звучания хора восходит к различным источникам, включая Le Mystère des Voix Bulgares, хотя МакГлинн подчеркивает, что Anúna не является выражением их культуры в той же степени, что и болгарский хор, поскольку при создании Anúna не было смысла притворяться, будто в Ирландии существовала традиция парного пения. МакГлинн заявил: «Я всегда стараюсь обеспечить доступность, используя концепцию хрупкости голоса, чтобы слушатели могли проникнуться музыкой, которая в противном случае могла бы показаться им слишком сложной гармонически или технически требовательной». По словам МакГлинна, вокальный тембр группы изменился за последние тридцать лет: «В 1994 году Anúna находился в зачаточном состоянии и был ограничен возможностями певцов. Я писал для тех инструментов, которые у меня были, и материал страдает и выигрывает от этого ограничения. Сегодня у меня нет таких ограничений, поскольку участники приезжают со всего мира. В Anúna сейчас собраны одни из лучших хоровых певцов на планете, поэтому я постепенно привыкаю к мысли, что могу значительно расширить свои возможности как композитор». Ансамбль работает над проектами на основе текущих задач и привлекает певцов из разных стран. Исполнители используют специальные техники исполнения, которые в совокупности называются «Техника Anúna».
I can now hear two types of singer on the recording. There are large, plummy voices favoured by the classically trained singers I had gathered around me for An Uaithne, but now I can hear the “others” – early music singers, traditional singers and untrained singers. There is a fight going on. The performances are rough, but hugely energetic. Many of the more classical singers or choral groupies are stuck to the inadequately learned sheet music, while the new people are singing without music and without affectation. The genesis of the choir's vocal sound derives from a number of different sources including Le Mystère des Voix Bulgares, although he has stated that Anúna are not an expression of their culture in the same way as the Bulgarian choir because, when creating Anúna, there was no point in his pretending that there had been a culture of part singing in Ireland. McGlynn has stated: "What I have done is to try to always create an accessibility using the concept of fragility in the voice to allow the audience to access music that otherwise they might find overtly and harmonically complex or technically demanding to listen to." The vocal timbre of the group has changed over the last thirty years according to McGlynn, "In 1994 Anúna was embryonic and restrained by the capacity of the singers to actually perform the material. I wrote for the instrument I had available to me, and the material both suffers and benefits from this restriction. Today I don't have those same restrictions, with members drawn from all over the world. Anúna now contains some of the finest choral singers on the planet, so I am gradually becoming used to the idea that I can stretch my voice as a writer considerably more than in the past." The ensemble works on a project to project basis and draws from a pool of available singers who are located in many countries. The performers use specific performance techniques collectively titled the "Anúna Technique".
Уайтн
МакГлинн сформировал хор An Uaithne в 1987 году, после участия в студенческих хорах Университетского колледжа Дублина и Тринити-колледжа Дублина, а также в полупрофессиональном камерном хоре RTE. Среди основателей были Моника Донлон и Гаррат Паттерсон. Первые концерты хора включали средневековую ирландскую и европейскую музыку, современные хоровые произведения ирландских композиторов и обработки ирландского фольклора. В 1991 году An Uaithne официально сменил название на Anúna – стилизованную, не основанную на произношении версию ирландского слова *an uaithne*, предложенную матерью Моники Донлон, Паулой Донлон. Оба альбома были лицензированы ирландским лейблом Celtic Heartbeat и выпущены в 1995 году. Альбом Anúna достиг 11-го места в чарте Billboard World Music в 1995 году. Хор участвовал в записи CD *Riverdance: Music from the Show* и DVD *Riverdance: the Show*. Они исполнили вступительную хоровую часть под названием "Cloudsong" с сольным партией сопрано Кэти Макмахон. В 1994 году Anúna получила Ирландскую национальную премию в области развлечений за классическую музыку. В 1995 году они выпустили *Omnis*, а в 1996 году – *Deep Dead Blue*. Последний альбом получил международное распространение на лейбле Gimell/Polygram в 1999 году и был номинирован на премию Classical Brit Award в 2000 году. Группа покинула проект *Riverdance* в 1996 году. В 1997 году Anúna выпустила CD *Behind the Closed Eye* – оркестровую запись, созданную в сотрудничестве с Оркестром Ольстера, ведущим симфоническим оркестром Северной Ирландии. Хор выступил на Всемирном фестивале духовной музыки в Марокко в 1998 году (и вернулся туда в 2002 году). В 1999 году Anúna выступила на первом в истории ирландском концерте в рамках BBC Proms в Королевском Альберт-холле в Лондоне.
20102022 год
В 2010 году Anúna приняла название "Anúna, Ирландский национальный хор" в качестве своего официального наименования и инициировала образовательную и просветительскую программу. Группа вновь выступила с Национальным симфоническим оркестром RTÉ Ирландии в июле 2010 года, совместно с финской скрипачкой Линдой Лампениус. В программу вошли несколько новых композиций и аранжировок, включая девятиминутную фантазию МакГлинна на песни Томаса Мура, "Последняя роза". В июне 2010 года Anúna сотрудничала с The Wiggles над новым CD и DVD проектом под названием It's Always Christmas With You!, который был выпущен в 2011 году. В сентябре 2010 года Anúna записала аранжировку Майкла МакГлинна композиции "Away in a Manger" с бывшей солисткой Celtic Woman Орлой Фаллон для её рождественского специального выпуска на PBS, в котором также приняли участие Дэвид Арчулета и другая бывшая солистка Anúna и Celtic Woman Меав Ни Махольчата. Спецвыпуск был снят в Дублине, Ирландия. Не менее пяти солисток, выступавших в Celtic Woman с 2005 года (Órla Fallon, Méav Ní Mhaolchatha, Lynn Hilary, Éabha McMahon, Tara McNeill и Deirdre Shannon) были участницами Anúna. 27–29 января 2011 года Anúna присоединилась к ирландским музыкальным пионерам Clannad для трех концертов в Дублинском соборе Christ Church Cathedral в честь 40-летия группы из Донегола. Они сотрудничали в пяти треках: "Dúlamán", "Caislean Óir", "Theme from Harry's Game", "In a Lifetime" и "I Will Find You". Anúna также исполнила версию "Media Vita" при выходе на сцену, интегрировав музыкальные элементы "Caislean Óir". Anúna дебютировала в Китае в июне 2011 года, гастролируя по ряду городов. В Пекине они выступили в Пекинском политеатре, а в Шанхае – в Шанхайском центре восточного искусства. В июле 2011 года Национальный концертный зал в Дублине представил первую Международную летнюю школу Anúna. Мероприятие проходило с 5 по 9 июля и включало команду международных преподавателей, в том числе Мэтью Олтмана, тогдашнего музыкального директора Chanticleer. В сентябре их альбом Christmas Memories дебютировал на 95-м месте в Billboard 200. В конце года Anúna посетила Японию, где дала концерты и провела мастер-классы. В рамках этой поездки также был осуществлен визит в районы, пострадавшие от цунами 2011 года и аварии на Фукусиме. В апреле 2012 года Anúna приняла участие в премьере "Реквиема Филиппа Хаммонда для потерянных душ Титаника" в соборе Святой Анны в Белфасте. В честь своего 25-летия в июне 2012 года Anúna выпустила новый альбом Illumination, состоящий из пятнадцати треков, а в мае её музыка прозвучала в саундтреке к видеоигре Diablo III. Рассел Брауэр, звукорежиссер Blizzard Entertainment, отметил: "Вопреки общепринятым ожиданиям, Ад – это красивое и соблазнительное звучание, созданное уникальной и потрясающей хоровой группой ANÚNA из Дублина". По состоянию на февраль 2014 года игра была продана тиражом 15 миллионов копий на всех платформах. Саундтрек был номинирован на премию BAFTA в 2013 году. В октябре хор провел мастер-класс в Шанхайской консерватории, а в ноябре организовал серию публичных хоровых мастер-классов по всей Нидерландах. 2013 год ознаменовался первыми концертными выступлениями и мастер-классами Anúna в Канаде. В 2015 году Anúna собрала полный зал в Национальном центре исполнительских искусств в Пекине. В 2017 году, в рамках празднования своего 30-летия, Anúna выступила в рамках совместного проекта под названием "Takahime" перед аншлагом 16 февраля в Токийском Orchard Hall. В программу вошла адаптация Йокомичи Марио пьесы У.Б. Йейтса "На ястребиной скважине" под названием "Такахиме", режиссером и композитором которой выступили МакГлинн и Геншо Умевака (японское национальное сокровище), который сказал о сотрудничестве с Anúna: "Я думаю, что кельтская хоровая музыка и но очень похожи, поскольку оба эти вида искусства абстрактны. Поэтому нам не нужно колебаться и мы можем дать волю всей своей творческой энергии". В спектакле приняли участие актеры и музыканты театра Но, а Умевака исполнил роль Ястреба. 30 июля 2017 года хор выступил на мемориальном мероприятии в честь Фрэнсиса Ледвиджа в Ричмонд-Бараксе в Дублине, где МакГлинн прокомментировал: "Когда я впервые открыл для себя Ледвиджа благодаря академическим работам поэта Инчикора Лиама О'Миры, это было как найти родственную душу" и "За последние два десятилетия я брал его поэзию с собой в мировые турне с Anúna. Каждая новая музыкальная обработка его текстов открывает все больше слоев смысла, тонкости и нюансов. Ледвидж остается одним из моих главных поэтических вдохновений". В ноябре 2017 года Anúna выпустила видео, созданное Майклом МакГлинном, на композицию "Shadow of the Lowlands", написанную Ясунори Мицудой. Говоря о своем первом знакомстве с Anúna через их альбом "Deep Dead Blue", Мицуда сказал: "Я почувствовал, что ANÚNA – это новый тип хора, которого я раньше не слышал. Мое внимание привлек главный вокалист, Майкл МакГлинн, и я мечтал однажды сделать с ANÚNA музыку. И спустя 20 лет моя мечта сбылась благодаря созданию игры Xenoblade Chronicles 2". "Shadow of the Lowlands" – одна из четырех композиций, вошедших в саундтрек к видеоигре Xenoblade Chronicles 2 для Nintendo Switch. В феврале 2018 года группа выиграла в категории "Выдающийся ансамбль" на Annual Game Music Awards 2017 за свой вклад в игру. В апреле Anúna присоединилась к Мицуде на сцене для серии полноценных концертных исполнений музыки из Xenogears в честь 20-летия выхода видеоигры. В ноябре 2022 года группа выпустила цифровой рождественский альбом, записанный в Дублине. В декабре 2022 года лидер группы объявил, что два выступления 3 декабря станут их последними публичными выступлениями в Ирландии, заявив: "После 35 лет становится все более очевидным, что ANÚNA не занимает место в ирландском музыкальном сообществе". В настоящее время он является хоровым консультантом и педагогом, недавно проведя серию мастер-классов в Национальном концертном зале Дублина в 2009/2010 годах. Джон МакГлинн – тенор Anúna и ирландский автор-исполнитель песен. Он также является идентичным братом Майкла МакГлинна. Его отличительный стиль игры на гитаре звучит во многих альбомах Anúna. Изначально по профессии архитектор, в настоящее время он является директором хора, гастролируя в этой должности по Европе и США. Он выпустил свой сольный альбом Songs For A Fallen Angel в 2000 году и создал трио под названием Sweet June. Его аранжировки и оригинальные песни звучат во многих релизах Anúna. "If All She Has Is You" звучит на альбоме Celtic Origins и концертном DVD и была исполнена солисткой Celtic Woman Линн Хилари на ее дебютном сольном альбоме. Другие аранжировки и оригинальные композиции включают "The Fisher King", "Buachaill ón Éirne", "Siúil a Rúin" и "O Come All Ye Faithful". Он выступает в качестве солиста на альбомах Christmas Songs, Invocation, Anúna, Deep Dead Blue, Christmas Memories, Celtic Origins и Cynara. Он появляется в качестве солиста на DVD Invocations of Ireland, Celtic Origins и Christmas Memories.