Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Пьер Альберт Биро (Pierre Albert Birot; 22 апреля 1876 – 25 июля 1967) – французский авангардный поэт, драматург и театральный деятель. Он оставался верен авангарду во время Первой мировой войны, воплощая это в журнале Sic, который он основал и издавал с 1916 по 1919 год. Он был сторонником футуризма и кубизма. Дадаисты считали его своим единомышленником, хотя он и не участвовал в движении. Он провозгласил себя основателем школы "уникум" (от греческого наречия νῦν / nun, "сейчас"), литературной школы, единственным мастером которой был он сам, без учеников. После войны он отдалился от сюрреалистов, которым вместе с Гийомом Аполлинером дал их название, и создал солипсистическое творчество, пробуя свои силы во всём: от печати собственных книг до культивирования детской радости художественного созидания, как он сам писал: «Я нахожу радость в поэтическом творчестве и радость в творениях своих рук. Всё это словно игра, я люблю играть, я сохраняю в себе ребёнка». Несмотря на насмешки сюрреалистов, упрекавших его в претенциозности и стремлении преуспеть во многих искусствах, и критику Филиппа Супо, считавшего его экстравагантным человеком без настоящего поэтического дара, он завоевал похвалу и дружбу Франсиса Пикабиа и Аполлинера, которые прозвали его Пирогеном ("Пироген") за его "огненный" темперамент новатора и ниспровергателя. Позже Гастон Башеляр высоко оценил глубину его философских взглядов, поблагодарив за то, что он «наделил тело более глубоким сознанием, чем философ», и оказал влияние на таких поэтов, как Жан Фоллен, Паскаль Пиа и даже сегодня – Валери Рузо.
Pierre Albert Birot (22 April 1876 – 25 July 1967) was a French avant garde poet, dramatist, and theater manager. He was a steadfast avant garde during World War I, through the magazine Sic he created and published from 1916 to 1919. He was a defender of Futurism and Cubism. The Dadaists considered him one of their own, although he never took part in the movement. He declared himself the founder of the ″nunique" school (from the Greek adverb νῦν / nun, now), a literary school of which he was the only master, with no disciples. After the war, he distanced himself from the Surrealists, to whom he had, with Guillaume Apollinaire, given their name, and he created a solipsistic body of work and tried his hand at everything, printing his own books, cultivating the childlike joy of artistic creation, as he himself wrote: ″I find my joy in poetic creation and I find my joy in the creations of my hands. All of this is just like a game, I love to play, I keep the kid alive.″ Despite being mocked by the Surrealists for his pretensions to excel in too many arts, and being criticized by Philippe Soupault as an extravagant man without real poetic talent, he earned the praises and friendships of Francis Picabia and Apollinaire who dubbed him Pyrogène ("Pyrogen"), because of his "fiery" temperament as an innovator and disruptor. Later, Gaston Bachelard praised the depth of his philosophical views, thanking him for ″giving the body better consciousness than a philosopher″ and he influenced various poets such as Jean Follain, Pascal Pia, and even today, Valérie Rouzeau.
Детство и юность
Пьер Альберт Биро (он еще не включил свое второе имя в фамилию) родился 22 апреля 1876 года в Ангулеме. Его мать, Маргарита, "вышивала, играла на пианино и пела". Его отец, Морис Биро, "постоянно начинал новые предприятия, но они были ненадежными". В том же году он познакомился с музыкантшей Жермен де Сурвиль. Вскоре после этого он бросил своих детей. Его дочери поступили в Приют искусств в Курбевуа, а сыновья – в Братство художников. Он женился на Жермен в 1913 году.
Pierre Albert Birot (he has not yet incorporated his second name into his surname) was born on April 22, 1876, in Angoulême. His mother, Marguerite, ″embroidered, played the piano and sang.″ His father, Maurice Birot, ″was constantly starting up businesses, but not very solid ones. that he met the musician Germaine de Surville. The same year, he abandoned his children. His daughters entered the Orphanage of the Arts in Courbevoie, and his sons entered the Fraternity of Artists. He married Germaine in 1913.
СКИ
С января 1916 года по декабрь 1919 года Альберт Биро редактировал авангардный художественный журнал SIC: Sons Idées Couleurs, Formes, в котором публиковались работы футуристов, дадаистов и сюрреалистов. SIC стал вторым парижским журналом после Nord Sud, распространявшим тексты цюрихских дадаистов, в частности, Тристана Тцара. SIC был центром многих авангардных начинаний, даже тех, которые не нравились самому Альберту Биро, однако он придерживался принципов независимости и объективности. К моменту прекращения публикации в 1919 году SIC выпустил 53 номера.
From January 1916 to December 1919, Albert Birot edited the avant garde art magazine SIC: Sons Idées Couleurs, Formes, which featured writings by Futurists, Dadaists and Surrealists. SIC was the second Parisian magazine, after Nord Sud, to distribute the texts of the Zürich Dadaists, namely those of Tristan Tzara. SIC was a focus for many avant garde initiatives, even those which Albert Birot himself disliked, but he believing in independence and objectivity. At the end of its publication in 1919, SIC had published 53 issues.
Новое рождение
Пьер Альберт Биро избежал всеобщей мобилизации из-за дыхательной недостаточности во время Первой мировой войны, что, хотя и в гораздо менее радикальной форме, напоминает о дадаистском отрицании всякого подражания, литературной традиции и самой жизни. Опережая время на месяц, Альберт Биро близок к жизненному утверждению дадаистов – не имитировать жизнь, а создавать её. Но прежде всего, в публикации этого первого номера следует видеть призыв, протянутую руку одинокого художника к авангардным кругам, с которыми он совершенно не знаком и о которых ничего не знает. Когда он иронично называет Поля Клоделя "прекрасным поэтом вчерашнего дня" и продолжает: "Я бы очень хотел встретить поэта сегодняшнего дня", это последнее высказывание можно понимать буквально.
Pierre Albert Birot escaped general mobilization due to respiratory insufficiency during World War I," which is not without evoking, although in a much less radical form, Dada's rejection of all imitation and literary tradition and life. With a one month advance, Albert Birot is not far from the vitalist affirmation of the Dadaists of no longer imitating life but creating life. But above all, we must see in the publication of this first issue the call, the outstretched hand of an isolated artist to avant garde circles of which he is both completely unknown and ignorant. When he mockingly calls Paul Claudel a ″beautiful poet of the day before yesterday″ and continues with ″I would really like to meet a poet of today″ This last affirmation may be taken literally.
Сотрудничество с Аполлинаром
С первой же встречи, организованной Северини в июле 1916 года, когда Аполлинер находился на лечении в итальянской больнице в Париже, Альберт Биро попросил его написать пьесу, которую он бы поставил, руководствуясь идеей нереалистического театра. Аполлинер предложил подзаголовок «сверхъестественная драма», но Альберт Биро хотел избежать ассоциаций с натурализмом или вызыванием сверхъестественного, поэтому они остановились на слове «сюрреалистическая». Пьеса «Мамочки Тирезии» была создана в консерватории Мобеля 24 июня 1917 года. Музыку написал Жермен Альберт Биро, декорации – кубистский художник Серж Фера, а костюмы – Ирен Лагут. В стремлении отказаться от референциального реализма, использовались маски. Зрителям продавалась программа, украшенная рисунком Пикассо и гравюрой на дереве Матисса. Создание спектакля проходило в неопределенных условиях из-за войны. Бюджет был сокращен, а декорации сделаны из бумаги. Летающие груди Терезы планировалось изобразить шарами, наполненными гелием, но поскольку газ был зарезервирован для армии, пришлось довольствоваться спрессованными тканевыми шарами. Режиссер едва избежал ухода актера в последний момент, а из-за отсутствия музыкантов музыку Жермена не могли исполнить. В итоге музыку исполнил единственный пианист, который также отвечал за звуковые эффекты. Спектакль, распроданный полностью, напоминал вечер дадаизма: благодаря бурным реакциям, представление происходило не только на сцене, но и в зрительном зале. «Журналисты [ ] кричали о скандале. [ ] Пьеса закончилась непередаваемым смятением». В том же году Альберт Биро опубликовал сборник «31 карманных стихотворений» с предисловием Аполлинера. К сожалению, Аполлинер умер на следующий год, и опыт создания «Мамочек Тирезии» не повторился. В январе следующего года Альберт Биро посвятил память Аполлинера тройному выпуску журнала SIC, собрав посмертные отзывы Роже Алларда, Луи Арагона, Андре Билли, Блеза Сендрара, Жана Кокто, Поля Дерме, Макса Якоба, Ирен Лагут, Пьера Реверди, Жюля Ромена, Андре Сальмона, Тристана Цара и других.
From their first meeting, organized by Severini in July 1916 while Apollinaire was convalescing at the Italian hospital in Paris, Albert Birot asked him to write a play that he would direct, with the idea of non realistic theater as the guiding principle. Apollinaire proposed to subtitle it ″supernaturalist drama″; but Albert Birot wanted to avoid any association with the naturalist school or the evocation of the supernatural, so they agreed on the word ″surrealist.″ The play, Les Mamelles de Tirésias, was created at the Maubel conservatory on June 24, 1917. The music was by Germaine Albert Birot, the sets by the cubist painter Serge Férat, and the costumes by Irène Lagut. In the idea of abandoning referential realism, masks were used. Patrons are sold a program adorned with a drawing by Picasso and a woodcut by Matisse. The creation of the work takes place under uncertain conditions due to the context of the war. The budget is reduced and the scenery is made of paper. Thérèse's flying breasts were supposed to be represented by helium filled balloons, but since the gas is reserved for the army, they settle for pressed fabric balls. The director also narrowly avoids a last minute actor dropout, and without any musicians, Germaine's music cannot be played. Finally, a single pianist, who also handles sound effects, performs the music. The play, which is a sell out at its performance, has a taste of a Dada evening: already, due to the passionate reactions, the show is as much on stage as it is in the audience. "Journalists [ ] shout scandal. [ ] The play ends in an indescribable uproar." The same year, Albert Birot publishes his 31 Pocket Poems prefaced by Apollinaire. Unfortunately, Apollinaire dies the following year and the experience of Les Mamelles de Tirésias cannot be repeated. In January of the following year, Albert Birot dedicates a triple issue of SIC to the memory of Apollinaire, and brings together the funeral tributes of Roger Allard, Louis Aragon, André Billy, Blaise Cendrars, Jean Cocteau, Paul Dermée, Max Jacob, Irène Lagut, Pierre Reverdy, Jules Romains, André Salmon, Tristan Tzara, etc.
"Время одиночества"
″[ ] с 30-х годов и после театральных экспериментов начинается то, что Альбер Биро называет своим временем одиночества." – Жан Фолен. В 1965 году, благодаря усилиям Арлетт, Галлимар опубликовал дополненный, но неполный «Грабиноулор». Издательство не колебалось представить его как «классику сюрреализма», к удивлению и даже гневу Альберта Биро, который никогда не был частью этой группы, не подписывал ни одного манифеста и не участвовал ни в одной из демонстраций. В 1966 году он заявил, что его не привлекают «арканы и фантастика сюрреализма, его фрейдистские видения». Пьеса, к которой автор поставил окончательную точку в 1963 году – единственную во всем его творчестве – была опубликована в полном виде в шести книгах «Грабиноулора» лишь в 1991 году Жаном Мишелем Плейсом. Пьер Альбер Биро умер 27 июля 1967 года. В некрологе Арлетт включила стихотворение из «Черной пантеры»:
″ [ ] with the 30s and after the theater experiments, begins what Albert Birot calls his time of solitude.″ – Jean Follain In 1965, thanks to Arlette's efforts, Gallimard published an augmented but incomplete Grabinoulor. A banner did not hesitate to present it as "a classic of Surrealism," to the surprise, and even anger, of Albert Birot, who had never been part of the group, signed any manifesto, or participated in any of the demonstrations. In 1966, he declared that he was not "attracted to the arcana and the fantastic of Surrealism, to its Freudian visions." The play, to which the author put a final point in 1963—the only point in all of his work—is only published in its complete form of the Six Books of Grabinoulor in 1991 by Jean Michel Place. Pierre Albert Birot died on July 27, 1967. On his death notice, Arlette included a verse from The Black Panther:
«Те, кто любят тебя, видят тебя прекрасной, вертикальной, полной войны и огня и красок, кусающейся полными зубами, кусающейся в солнечную систему».
"Those who love you see you beautiful, vertical, all war and fire and colors, biting with full teeth, biting into the solar system."
Проза
Его роман "Грабиноулор" появился в 1919 году. Бернар Журдан окончательно установил, что имя героя этого потока сознания, в котором отсутствует вся пунктуация, является почти анаграммой фразы "Мы – Альбер Биро". Грабинолур, весьма современный человек, переживает множество приключений, как обыденных, так и фантастических, с отсылками к героям произведений Рабле и Льюиса Кэрролла, но главным образом – к супергероям современной мифологии, от Фантомаса до Тарзана, от Арсена Люпена до героев научной фантастики, путешествующих в пространстве и времени. Пьер Альберт Биро был весьма необычным человеком, поэтом-новатором, который очаровал последующие поколения причудливыми романами, такими как "Ремь Флош, служащий" (1934). Он также создавал литературные переводы Гомера, Эсхила и Вергилия, переводил средневековых поэтов на современный французский язык и занимался исследованиями в области просодии.
His novel Grabinoulor appeared in 1919. Bernard Jourdan definitively established that the name of the hero of this stream of consciousness, from which all punctuation is banned, is a near anagram of "We Albert Birot"; Grabinoulour, a very modern man, has a host of adventures, some everyday, others fantastic, with nods to the heroes of Rabelais' and Lewis Caroll's works, but also, and above all, to the supermen of modern mythology, from Fantômas to Tarzan, from Arsène Lupin to science fiction heroes traveling through the space and time. Pierre Albert Birot was a very singular man, a fringe poet who fascinated later generations with fanciful novels such as the 1934 Rémy Floche, employé ("employee"). He also wrote literary translations of Homer, Eschylus and Virgil, translations of medieval poets into Modern French, and studies of prosody.
Театр
В 1917 году Альберт Биро поставил первую пьесу "Les mamelles de Tirésias" Гийома Аполлинера, друга, который также сотрудничал с SIC. Он написал множество собственных пьес, включая Barbe Bleue ("Синяя борода"); Les Femmes pliantes ("Податливые женщины"); и L'homme coupé en morceaux ("Человек, разрубленный на части"). В 1929 году он основал свой театр, Le Plateau. Поскольку у него не было средств для постановки чужих произведений, он создал серию коротких сценических этюдов под названием Pièces Études ("Этюдные пьесы").
In 1917, Albert Birot directed the first performance of Les mamelles de Tirésias by Guillaume Apollinaire, a friend who had also been a contributor to SIC. He went on to write numerous plays of his own, including Barbe Bleue ("Bluebeard"); Les Femmes pliantes ("Flexible Women"); and L'homme coupé en morceaux ("The Dismembered Man"). In 1929 he founded his own theater, Le Plateau. Being unable to afford to produce others' works, he produced his own series of short performance pieces entitled Pièces Études ("Study pieces").