Дизайн середины XX века: Архитектура и Стиль

Введение

Архитектурный, интерьерный, продуктовый и графический дизайн середины XX века.

Стиль середины века (Mid Century Modern, MCM) – это направление в дизайне интерьера, продуктовом дизайне, графическом дизайне, архитектуре и градостроительстве, которое получило распространение в Соединенных Штатах и Европе примерно с 1945 по 1970 год, в послевоенный период в США. Декор и архитектура в стиле MCM переживают значительный ренессанс, начавшийся в конце 1990-х годов и продолжающийся по сей день. Термин использовался уже в середине 1950-х годов, а как направление в дизайне он был определен Карой Гринберг в ее книге 1984 года «Модерн середины века: мебель 1950-х». В настоящее время ученые и музеи по всему миру признают его важным направлением в области дизайна. Эстетика дизайна MCM современна по стилю и конструкции, соответствует модернистскому движению того времени. Она обычно характеризуется четкими, простыми линиями и естественным использованием материалов, и как правило, не включает декоративные элементы.

Архитектура

Движение модерна середины века в США было американским отражением интернационального и Баухауса, включая работы Гропиуса, Флоренс Нолл, Ле Корбюзье и Людвига Миса ван дер Роэ. Хотя американский компонент был несколько более органичным по форме и менее формальным, чем Международный стиль, он связан с ним прочнее, чем с любым другим направлением. Бразильские и скандинавские архитекторы оказали значительное влияние в этот период, их стиль отличался лаконичной простотой и интеграцией с природой. Подобно многим проектам Райта, архитектура середины века часто использовалась в жилых домах с целью привнести модернизм в послевоенные пригороды Америки. Этот стиль делал акцент на создании зданий с большими окнами и открытой планировкой, чтобы расширить внутреннее пространство и соединить его с внешней средой. Многие дома, построенные в стиле модерна середины века, использовали новаторскую для того времени конструкцию на основе столбов и балок, которая позволила отказаться от массивных несущих стен в пользу стен, кажущихся стеклянными. В дизайне середины века функция была столь же важна, как и форма, с особым вниманием к потребностям среднестатистической американской семьи. В Европе влияние Ле Корбюзье и CIAM привело к архитектурной ортодоксии, господствовавшей в большей части послевоенной Европы, которая впоследствии была оспорена радикальными идеями архитектурных групп авангардного Ситуационистского Интернационала, COBRA, а также Archigram в Лондоне. Критическая, но сочувственная переоценка интернационалистского наследия, вдохновленная скандинавскими модернистами, такими как Альвар Аалто, Сигурд Леверенц и Арне Якобсен, и поздними работами самого Ле Корбюзье, была переосмыслена группами, такими как Team X, включая архитекторов-структуралистов, таких как Алдо ван Эйк, Ральф Эрскин, Денис Ласдун, Йорн Утзон и движение, известное в Великобритании как Новый брутализм. Пионер-строитель и застройщик Джозеф Эйхлер сыграл ключевую роль в распространении архитектуры модерна середины века ("Дома Эйхлера") в жилых районах Лос-Анджелеса и залива Сан-Франциско в Калифорнии, а также в отдельных жилых комплексах на восточном побережье. Джордж Фред Кек, его брат Вильям Кек, Генри П. Гласс, Мис ван дер Роэ и Эдвард Хамрих создали резиденции в стиле модерна середины века в районе Чикаго. Дом Фарнсворта Миса ван дер Роэ чрезвычайно сложно обогреть или охладить, в то время как Кеки были пионерами в использовании пассивных солнечных элементов в своих домах, чтобы компенсировать большие стеклянные поверхности.

The mid century modern movement in the U. S. was an American reflection of the International and Bauhaus movements, including the works of Gropius, Florence Knoll, Le Corbusier, and Ludwig Mies van der Rohe. Although the American component was slightly more organic in form and less formal than the International Style, it is more firmly related to it than any other. Brazilian and Scandinavian architects were very influential at this time, with a style characterized by clean simplicity and integration with nature. Like many of Wright's designs, Mid century architecture was frequently employed in residential structures with the goal of bringing modernism into America's post war suburbs. This style emphasized creating structures with ample windows and open floor plans, with the intention of opening up interior spaces and bringing the outdoors in. Many Mid century houses utilized then groundbreaking post and beam architectural design that eliminated bulky support walls in favor of walls seemingly made of glass. Function was as important as form in Mid century designs, with an emphasis placed on targeting the needs of the average American family. In Europe, the influence of Le Corbusier and the CIAM resulted in an architectural orthodoxy manifest across most parts of post war Europe that was ultimately challenged by the radical agendas of the architectural wings of the avant garde Situationist International, COBRA, as well as Archigram in London. A critical but sympathetic reappraisal of the internationalist oeuvre, inspired by Scandinavian Moderns such as Alvar Aalto, Sigurd Lewerentz and Arne Jacobsen, and the late work of Le Corbusier himself, was reinterpreted by groups such as Team X, including structuralist architects such as Aldo van Eyck, Ralph Erskine, Denys Lasdun, Jørn Utzon and the movement known in the United Kingdom as New Brutalism. Pioneering builder and real estate developer Joseph Eichler was instrumental in bringing Mid century modern architecture ("Eichler Homes") to subdivisions in the Los Angeles area and the San Francisco Bay region of California, and select housing developments on the east coast. George Fred Keck, his brother Willam Keck, Henry P. Glass, Mies van der Rohe, and Edward Humrich created Mid century modern residences in the Chicago area. Mies van der Rohe's Farnsworth House is extremely difficult to heat or cool, while Keck and Keck were pioneers in the incorporation of passive solar features in their houses to compensate for their large glass windows.

Дома для изучения случаев

Case Study Houses – программа, создавшая серию архитектурных прототипов жилых домов с участием ведущих архитекторов середины XX века, включая Чарльза и Рэя Эймс, Крейга Эллуда, А. Куинси Джонса, Эдварда Киллингсворта, Пьера Кенига, Ричарда Нейтра, Ральфа Рэпсона, Эро Сааринена и Рафаэля Сориано, для проектирования и строительства современных, эффективных и недорогих модельных домов в период послевоенного жилищного бума в Соединенных Штатах. Программа началась в 1945 году и продолжалась до 1966 года. Архитектурный фотограф Джулиус Шульман задокументировал эти дома.

Промышленный дизайн

В это время скандинавский дизайн оказал значительное влияние, отличаясь простотой, демократичностью и естественными формами. Стеклянные изделия (Iittala – Финляндия), керамика (Arabia – Финляндия), столовые приборы (Georg Jensen – Дания), осветительные приборы (Poul Henningsen – Дания) и мебель (датский модерн) – вот некоторые из жанров создаваемой продукции. В Соединенных Штатах, к востоку от Миссисипи, американцы Рассел Райт и Мэри Райт, работавшие с Steubenville Pottery, и Эва Зейзель, уроженка Венгрии, проектировавшая для Red Wing Pottery, а затем Hall China, создавали керамические изделия свободной формы, которые пользовались большим успехом и соответствовали тенденции гладких, плавных контуров в посуде. На западном побережье Соединенных Штатов промышленный дизайнер и гончар Эдит Хит (1911–2005) основала Heath Ceramics в 1948 году. Компания стала одним из многочисленных калифорнийских производителей керамики, достигших пика популярности в послевоенные годы в США, и выпускала керамическую посуду в стиле середины века. Линейка "Coupe" Эдит Хит остается востребованной и непрерывно производится с 1948 года, с лишь периодическими изменениями текстуры и цвета глазури. Компания Tamac Pottery выпускала линию биоморфной посуды и предметов домашнего обихода в стиле середины века с 1946 по 1972 год.

Социальные сети

Печатные материалы, документирующие изменения середины XX века в дизайне, архитектуре, ландшафте, инфраструктуре и сфере развлечений, включают в себя льняные открытки середины века, выпускавшиеся с начала 1930-х до конца 1950-х годов. Эти открытки стали возможны благодаря инновациям, появившимся с использованием офсетной литографии. Карты печатались на бумаге с высоким содержанием волокна, что придавало открыткам текстурированный внешний вид и тактильные ощущения. В то время это был более экономичный процесс. Наряду с усовершенствованием технологий печати, льняные открытки середины века позволяли использовать очень яркие цвета чернил. Энциклопедические географические изображения на льняных открытках середины века отражают распространенные среди среднего класса взгляды на природу, дикую местность, технологии, мобильность и городскую жизнь в середине XX века. Курт Тейх из Чикаго был самым известным и крупным производителем и издателем открыток типа "Linen Type", пионером литографии благодаря своему процессу "Art Colortone". Среди других крупных издателей – Стэнли Пилц из Сан-Франциско, основавший серию "Pictorial Wonderland Art Tone Series", Western Publishing and Novelty Company из Лос-Анджелеса и Tichnor Brothers из Бостона. Печать льняных открыток начала уступать место в конце 1950-х годов цветным отпечаткам Kodachrome и Ektachrome.