Введение
Вазы
"Синяя и белая керамика" охватывает широкий спектр белой керамики и фарфора, украшенных под глазурью синим пигментом, обычно оксидом кобальта. Декорация чаще всего наносится вручную, изначально кистью, но в настоящее время – с помощью трафаретной печати или переносной печати, хотя используются и другие методы нанесения. Кобальтовый пигмент – один из немногих, способных выдерживать высокие температуры обжига, необходимые, в частности, для фарфора, что частично объясняет его давнюю популярность. Исторически, для многих других цветов требовалось нанесение глазури поверх декора и последующий второй обжиг при более низкой температуре для закрепления. Считается, что истоки синей глазури лежат в Ираке, где мастера в Басре стремились имитировать импортируемую белую китайскую каменную керамику, используя собственную керамику с белой оловянной глазурью и добавляя декоративные мотивы в синих глазурях. Объекты эпохи Аббасидов, относящиеся к IX веку нашей эры, были найдены на территории современного Ирака спустя десятилетия после открытия прямого морского пути из Ирака в Китай. В Китае был разработан и наиболее широко использовался стиль декора, основанный на извилистых растительных формах, распространяющихся по поверхности изделия. Сине-белое украшение впервые получило широкое распространение в китайском фарфоре в XIV веке, после того как кобальтовый пигмент для синего цвета начал импортироваться из Персии. Он широко экспортировался и вдохновил на создание имитационных изделий в исламской керамике, а также в Японии, а позднее – в европейской керамике с оловянной глазурью, такой как дельфтская, и, после освоения технологий в XVIII веке, в европейском фарфоре. Синяя и белая керамика во всех этих традициях продолжает производиться, и большая часть продукции представляет собой копии более ранних стилей.
Происхождение и развитие
Синие глазури были впервые разработаны древними месопотамицами для имитации лазурита, который был очень ценным камнем. Позднее кобальтово-синяя глазурь стала популярной в исламской керамике во времена Аббасидского халифата, в этот период кобальт добывался вблизи Кашана, Омана и Северного Хеджаза.
Тан и Сонг синий и белый
Первые китайские изделия синего и белого цвета были изготовлены еще в VII веке в провинции Хэнань, Китай, во времена династии Тан, хотя обнаружены были лишь фрагменты. Синий и белый фарфор эпохи Тан встречается реже, чем синий и белый фарфор эпохи Сун, и был неизвестен до 1985 года. Однако изделия эпохи Тан – это не фарфор, а скорее керамика с зеленовато-белой глазурью, выполненная с использованием кобальтово-синих пигментов. Похоже, что эта техника была забыта на несколько столетий. Все еще есть сторонники теории, что ранние изделия датированы неверно и на самом деле относятся к Южной Сун, но большинство ученых продолжают отвергать эту точку зрения. В начале XIV века в Цзиндэчжэне, иногда называемом столицей китайского фарфора, началось массовое производство тонкого, полупрозрачного синего и белого фарфора. Это стало возможным благодаря сочетанию китайских технологий и исламской торговли. Кобальт ценился настолько высоко, что производители в Цзиндэчжэне считали его драгоценным товаром, стоимость которого примерно вдвое превышала стоимость золота, что было обусловлено влиянием мусульманских евнухов при дворе императора. К концу века сформировалась крупная китайская экспортная торговля фарфором с Европой и возник так называемый стиль "Краак". По китайским меркам это был довольно некачественный, но эффектный стиль, обычно в сине-белой гамме, который стал очень популярным в Европе и встречается на многих картинах голландского Золотого века следующего столетия; вскоре он стал широко копироваться местными мастерами.
17 век
В течение 17-го века было изготовлено множество сине-белых изделий как китайский экспортный фарфор для европейских рынков. Стиль переходного фарфора, преимущественно сине-белый, значительно расширил спектр используемых изображений, включая сцены из литературы, группы фигур и широкие пейзажи, часто заимствованные из китайской живописи и иллюстраций к книгам, отпечатанным с деревянных досок. На этих предметах китайские сцены сосуществовали с европейскими символами и сюжетами. Примерно с 1640 года голландский дельфтский фаянс также стал конкурентом, используя стили, открыто имитирующие восточноазиатское декоративное оформление.
18 век
В XVIII веке экспортный фарфор продолжал производиться для европейских рынков. Несмотря на то, что полихромная роспись эмалями по глазури достигла совершенства, особенно в стиле "семья розовых" и других палитрах, в Цзиндэчжэне продолжали изготавливать высококачественный сине-белый фарфор для императорского двора и элитного внутреннего рынка.
Исламская керамика
Китайский сине-белый фарфор стал чрезвычайно популярным на Ближнем Востоке с XIV века, где сосуществовали как китайские, так и исламские изделия. Начиная с XIII века, китайские декоративные мотивы, такие как летящие журавли, драконы и цветы лотоса, стали появляться и в керамическом производстве Ближнего Востока, особенно в Сирии и Египте. Китайский фарфор XIV и XV веков попадал на Ближний Восток и в Османскую империю как в дар, так и в качестве военной добычи. Китайские узоры оказали огромное влияние на керамистов Изника в Турции. Особенно популярным и широко воспроизводимым в Османской империи был мотив "виноградной лозы" эпохи Мин.
Прямые китайские имитации
К началу XVII века китайский синий и белый фарфор экспортировался непосредственно в Европу. В XVII и XVIII веках восточный синий и белый фарфор высоко ценился в Европе и Америке, иногда украшался изящной серебряной и золотой оправой и собирался королями и принцами. Европейское производство фарфора началось в 1707 году в Мейссене (Германия). Подробные секреты китайской технологии производства твердого фарфора были переданы в Европу благодаря усилиям иезуита отца Франсуа Ксавье д’Энтреколя в период с 1712 по 1722 год. Ранние изделия находились под сильным влиянием китайского и другого восточного фарфора, а одним из первых узоров стал «синий лук», который до сих пор производится на фабрике в Мейссене. Первый этап производства французского фарфора также испытал сильное влияние китайского дизайна. Ранние английские фарфоровые изделия также находились под влиянием китайских образцов, и когда, например, производство фарфора началось в Вустере, почти через сорок лет после Мейссена, восточный синий и белый фарфор послужил вдохновением для значительной части декора. Роспись вручную и изделия, изготовленные методом трансферной печати, производились в Вустере и на других ранних английских фабриках в стиле, известном как «шинуазри». Фарфор Челси и Боу в Лондоне, а также фарфор Лоустофта в Восточной Англии особенно широко использовали сине-белую гамму. К 1770-м годам яспис Уэджвуда, изготовленный из бисквитной керамики и по-прежнему с использованием оксида кобальта, предложил новый подход к сине-белой керамике и остается популярным и сегодня. Многие другие европейские фабрики последовали этой тенденции. В Делфте (Нидерланды) в течение всего XVII века в больших количествах производилась сине-белая керамика, заимствовавшая свои узоры из китайского экспортного фарфора, предназначенного для голландского рынка. Сине-белый дельфтский фарфор широко копировался на фабриках в других европейских странах, включая Англию, где он известен как английский дельфтский фарфор.
Образцы
На иллюстрации (слева) изображена тарелка, украшенная известным рисунком "Ива", изготовленная на фабрике Royal Stafford в английском графстве Стаффордшир. Благодаря невероятной живучести рисунка "Ива", точно датировать представленный экземпляр довольно сложно; он, возможно, относительно новый, однако аналогичные изделия английские фабрики производили огромными тиражами на протяжении длительного времени и продолжают производить их и сегодня. Рисунок "Ива", который, как говорят, повествует о печальной истории двух неразделенных любовников, был полностью европейской разработкой, хотя его стиль испытал сильное влияние элементов дизайна, заимствованных из китайского экспортного фарфора XVIII века. В свою очередь, китайские мастера копировали рисунок "Ива", но украшали изделия ручной росписью, а не методом переносной печати.
Вьетнам
Считается, что миграция китайских гончаров в соседний Вьетнам во времена династии Юань положила начало производству вьетнамского сине-белого фарфора. Однако китайская оккупация Вьетнама в XV веке (1407–1427 гг.) считается основным периодом китайского влияния на вьетнамскую керамику. В этот период вьетнамские гончары охотно переняли технику подглазурной росписи кобальтом, которая уже завоевала популярность на экспортных рынках мусульманского мира. Вьетнамский сине-белый фарфор иногда создавался с использованием двух типов кобальтового пигмента: кобальт с Ближнего Востока давал яркий синий оттенок, но был дороже более тёмного кобальта из Юньнани (Китай). С 1436 по 1465 год китайская династия Мин внезапно прекратила торговлю с внешним миром, образовав коммерческий вакуум, который позволил вьетнамскому сине-белому фарфору монополизировать рынки, особенно в прибрежной Юго-Восточной Азии. Изделия вьетнамских мастеров этой эпохи были найдены по всей Азии – от Японии, через всю Юго-Восточную Азию (Таиланд, Индонезия, Филиппины), до Ближнего Востока (арабский порт Джульфар, Персия, Сирия, Турция, Египет) и Восточной Африки (Танзания).