Полночные фильмы: история и эволюция жанра

Введение

Жанр кино
фильм жанра

Термин «midnight movie» (фильм полуночного сеанса) уходит корнями в практику, возникшую в 1950-х годах, когда местные телестанции по всей территории Соединенных Штатов транслировали низкобюджетные жанровые фильмы в качестве ночной программы, часто с ведущим, делавшим ироничные комментарии. Как кинематографический феномен, полночные показы необычных фильмов начались в начале 1970-х годов в нескольких крупных городах, особенно в Нью-Йорке с показом фильма «Эль Топо» в театре «Элгин», и впоследствии распространились по всей стране. Просмотр нестандартных фильмов в полночь был направлен на формирование культовой аудитории, стимулирование повторных просмотров и социального взаимодействия в изначально контркультурной среде. Национальный успех фильма «The Rocky Horror Picture Show» и изменения в экономике кинопроката изменили характер феномена полуночного кино; по мере ослабления его связи с более широкими тенденциями культурной и политической оппозиции в 1980-х годах, фильм полуночного сеанса стал более откровенно развлекательным, приблизившись к телевизионному формату, с которым он имеет общее название. В настоящее время термин «midnight movie» часто используется в двух различных, но связанных значениях: как синоним фильма категории «Б», отражающий относительную дешевизну, характерную для ночных сеансов как в кинотеатрах, так и по телевидению, и как синоним культового фильма.

По телевизору

В 1953 году Гильдия киноактеров согласилась на систему выплаты авторских отчислений, что значительно облегчило распространение фильмов категории "Б" по телевидению. Вскоре после этого ряд местных телестанций по всей территории США начали показывать недорогие жанровые фильмы в ночных слотах; эти слоты шли после времени, защищенного от регулирования Федеральной комиссии по связи в отношении непристойного контента. Весной 1954 года телеканал KABC в Лос-Анджелесе развил эту концепцию, пригласив эксцентричного ведущего представлять фильмы: в течение года по субботним вечерам "Шоу Вампиры" с Майлой Нурми в ее новом образе сексуальной кровопийцы ("Your pin down girl") демонстрировало малобюджетные фильмы с черным юмором и глубоким декольте. Шоу, которое в течение четырех недель транслировалось в полночь, а затем перешло на 23:00 и позже на 22:30, показывало фильмы ужасов, такие как "Дочь дьявольской летучей мыши" и "Удушитель болот", а также триллеры, такие как "Убийство по приглашению", "Обвинение в убийстве" и "Извинение за убийство". Другие телестанции по всей стране переняли этот формат, показывая свои ночные фильмы категории "Б" с ведущими, такими как Захери и Моргус Великолепный, добавляя ироничные комментарии. Четверть века спустя Кассандра Питерсон создала образ, по сути, более легкомысленной и пышнотелой версии Вампиры. В роли Эльвиры, Госпожи Тьмы, Питерсон стала самой популярной ведущей в мире полуночных кинопоказов на телевидении. Начиная с KHJ TV в Лос-Анджелесе в 1981 году, "Elvira's Movie Macabre" вскоре начало транслироваться по всей стране; Питерсон представляла в основном малобюджетные фильмы ужасов, регулярно прерывая их остроумными комментариями. Некоторые местные станции транслировали пакет "Movie Macabre" в ночное время, другие показывали его в прайм-тайм по выходным; после выпуска местных новостей мог следовать очередной жанровый фильм – настоящий полуночный показ, создавая виртуальные двойные сеансы, такие как "Доктор Джекил и мистер Хайд" и "Ночь, когда Эвелин вышла из могилы". В 1989 году USA Network запустила пакет полуночных фильмов "Up All Night", в котором в основном показывались фильмы ужасов и эротического содержания, и он продолжался до 1998 года. В 1993 году телеканал WKBW в Буффало начал транслировать ночной микс малобюджетных жанровых фильмов, зарубежного авторского кино и, в конечном итоге, известных классических фильмов; "Off Beat Cinema" позже стал национальным синдицированным проектом (в настоящее время через Retro Television Network) и, по состоянию на 2013 год, транслируется с WBBZ TV. В 2000-х годах показ фильмов ужасов в ночное время практически исчез с эфирных каналов, хотя фильмы категории "Б", в основном мелодраматического жанра, по-прежнему широко используются в слотах после прайм-тайма. Небольшая американская сеть America One распространяет пакет фильмов "Macabre Theatre" с участием Буча Патрика, известного по роли Эдди Манстера в сериале 1960-х годов "Семейка Аддамс". В 2006 году Turner Classic Movies начал транслировать культовые фильмы в рамках своей новой ночной серии "TCM Underground". В Великобритании BBC запустила регулярный ночной кинопоказ по субботним вечерам на BBC Two. С субботы, 20 августа 1966 года, BBC Two начала транслировать "Midnight Movie" каждую субботу вечером. Первым "Midnight Movie" был фильм "Свидание вслепую" с Харди Крюгером в главной роли. "Midnight Movie" транслировался каждую субботу вечером на BBC Two и продолжался в течение 1970-х годов. "Midnight Movie" была попыткой BBC предложить альтернативу в ночное время, когда два других канала, BBC One и ITV, обычно заканчивали свою субботнюю программу около полуночи. Это было частично связано с ограничениями, наложенными британским правительством на часы вещания BBC и ITV, обычно не более 8 часов в день. Поскольку BBC Two не транслировало много дневных программ, у них было достаточно времени, чтобы оставаться в эфире до поздней ночи, особенно по субботам, поэтому и была создана программа "Midnight Movie". Большинство фильмов, которые транслировались, были выпущены не менее десяти лет назад, но с 1967 года почти все фильмы транслировались в цвете, поскольку BBC Two стала первым британским каналом, который начал вещание цветного телевидения в 1967 году. Однако стоит отметить, что "Midnight Movie" никогда не начиналось ровно в полночь. Фильм был рассчитан на показ "в течение" полуночного часа и мог начинаться уже в 23:15. К 1983 году BBC Two отказалась от программы "Midnight Movie", и BBC One начала транслировать ночной фильм по пятницам, обычно фильм ужасов. Ночной слот "Midnight Movie" на BBC Two был заменен ночными спортивными трансляциями или фильмами других жанров, которые не использовали бренд "Midnight Movie".

In 1953, the Screen Actors Guild agreed to a residuals payment plan that greatly facilitated the distribution of B movies to television. A number of local television stations around the United States soon began showing inexpensive genre films in late night slots; these late night slots were after the safe harbor time, meaning they were largely exempt from Federal Communications Commission regulations on indecent content. In the spring of 1954, Los Angeles TV station KABC expanded on the concept by having an appropriately offbeat host introduce the films: for a year on Saturday nights, The Vampira Show, with Maila Nurmi in her newly adopted persona of a sexy bloodsucker ("Your pin down girl"), presented low budget movies with black humor and a low cut black dress. The show—which ran at midnight for four weeks before shifting to 11 p. m. and, later, 10:30 p. m.—aired horror pictures like Devil Bat's Daughter and Strangler of the Swamp and suspense films such as Murder by Invitation, The Charge Is Murder, and Apology for Murder. The format was echoed by stations across the country, who began showing their late night B movies with in character hosts such as Zacherley and Morgus the Magnificent offering ironic interjections. A quarter century later, Cassandra Peterson established a persona that was essentially a ditzier, more buxom version of Vampira. As Elvira, Mistress of the Dark, Peterson became the most popular host in the arena of the TV midnight movie. Starting at L. A. 's KHJ TV in 1981, Elvira's Movie Macabre was soon being syndicated nationally; Peterson presented mostly cut rate horror films, interrupted on a regular basis for tongue in cheek commentary. Some local stations aired the Movie Macabre package in late night slots. Others showed it during prime time on weekend nights; after a break for the local news, another genre film—a literal midnight movie—might follow, resulting in such virtual double bills as Dr. Heckyl & Mr. Hype and The Night Evelyn Came Out of the Grave. USA Network launched a midnight movie package in 1989—Up All Night, which showed mainly horror and soft core sexploitation films, ran until 1998. In 1993, Buffalo's WKBW TV began airing a late night hosted mix of low budget genre movies, foreign art films and eventually well known classic films; Off Beat Cinema later became nationally syndicated (currently through Retro Television Network) and, as of 2013, originates from WBBZ TV. In the 2000s, horror oriented late night movie programming has disappeared from many broadcast stations, though B pictures, mostly of a melodramatic nature, are still widely used in post–prime time slots. The small America One broadcast network distributes the Macabre Theatre movie package hosted by Butch Patrick, known for his portrayal of Eddie Munster on the 1960s show The Munsters. In 2006, Turner Classic Movies began airing cult films as part of its new late night series, TCM Underground. In the United Kingdom, the BBC launched a regular late night movie slot on Saturday nights on BBC Two. From Saturday August 20, 1966, BBC Two started to air a "Midnight Movie" every Saturday night on the channel. The first "Midnight Movie" was "Blind Date" starring Hardy Krüger. The Midnight Movie would air every Saturday night on BBC Two, and would continue through the 1970s. The Midnight Movie was an attempt by the BBC to provide a late night alternative, when the two other channels BBC One and ITV would normally end their Saturday programming at around 12 midnight. This was partly due to the restrictions imposed on the broadcasting hours of both BBC and ITV by the British government, normally no more than 8 hours in a given day. As BBC Two did not broadcast a large amount of daytime programming, they had plenty of hours to spare to remain on the air late into the night, especially on a Saturday, thus the creation of the "Midnight Movie" strand was started. Most of the films aired were at least a decade old, but from 1967 nearly all of the films broadcast were made in color, as BBC Two became the first UK channel in 1967 to transmit color television. It is also noted however, that the "Midnight Movie" never actually started at Midnight. The movie was designed to air "through" the midnight hour, and could start as early as 11.15pm. By 1983 the "Midnight Movie" strand was abandoned by BBC Two, with BBC One airing a late night movie on a Friday night instead, usually a horror film. The "Midnight Movie" slot on BBC Two would be replaced with late night sporting coverage or different genre of films on occasions, which would not use the "Midnight Movie" strand.

В кино

По крайней мере, начиная с 1930-х годов, эксплуатационные фильмы иногда демонстрировались на полуночных сеансах, как правило, в рамках независимых роуд-шоу. В 1957 году фильм "Проклятие Франкенштейна" студии Hammer Films положил начало череде ночных показов. Вопрос о том, какой фильм можно считать первым настоящим "полуночным фильмом" в том смысле, в котором этот термин утвердился в 1970-х годах, остается открытым. Кинокритик Дженнифер М. Вуд указывает на театр Palace в районе North Beach города Сан-Франциско, где в конце февраля 1969 года выпускники Института искусств Сан-Франциско Стивен Арнольд и Майкл Визе, после аншлага их сюрреалистического дипломного фильма "Послания, послания", были приглашены для организации показа необычных фильмов в полночь. Автор Гэри Лакман утверждает, что короткометражный фильм Кеннета Ангера "Призыв моего демонического брата" (1969), представляющий собой смесь оккультной символики, переплетенной и наложенной на кадры с концерта Rolling Stones, "ознаменовал начало культа полуночного кино в театре Elgin". Театр Elgin, расположенный в районе Челси в Нью-Йорке, вскоре прославился как площадка для полуночных показов, когда там состоялась американская премьера весьма необычного мексиканского фильма, снятого и написанного чилийским режиссером, чья манера напоминала Дали. Фильмом, который обычно считают зажгшим движение театральных полуночных показов, является сюрреалистический фильм Алехандро Ходоровски "Эль Топо", который был показан в декабре 1970 года в Elgin. Играя с условностями спагетти-вестерна, фильм был описан одним из газетных критиков как "полный испытаний и загадок" и "содержащий больше фальшивой крови, чем, возможно, за два десятилетия фильма "Дикая банда". "Эль Топо" регулярно собирал полные залы в течение нескольких месяцев, и многие поклонники возвращались каждую неделю. Фильм шел в кинотеатре до июня 1971 года, пока, по настоянию Джона Леннона, который, по сообщениям, видел фильм не менее трех раз, менеджер Beatles Аллен Клейн не приобрел фильм через свою кинокомпанию ABKCO и не организовал его относительно традиционный повторный прокат. Вскоре Elgin представил еще один полуночный хит – триллер Питера Богдановича "Цели" (1968) с одним из последних появлений мастера фильмов ужасов Бориса Карлоффа и сюжетом, перекликающимся с убийствами и другим политическим насилием той эпохи. К ноябрю 1971 года четыре манхэттенских кинотеатра, помимо Elgin, регулярно демонстрировали полуночные фильмы: St. Marks ("Viva la muerte" – взрыв сюрреализма в духе франко-испанской традиции Луиса Бунюэля и еще один любимый фильм Леннона), Waverly ("Equinox", который только что заменил "Ночь живых мертвецов"), Bijou ("Freaks" и "Ночь живых мертвецов") и Olympia ("Macunaíma" – бразильская политическая черная комедия). "Equinox" (1970) и "Ночь живых мертвецов" (1968), оба малобюджетных фильма ужасов, демонстрируют связь между старым, телевизионным форматом полуночного кино и новым феноменом. Шедевр Джорджа А. Ромеро о зомби, в частности, подчеркнул одно из различий: он был полностью снят за пределами Нью-Йорка и/или Лос-Анджелеса, поскольку Ромеро в то время снимал индустриальные фильмы в Питтсбурге. Снятый зимой 1971–72 годов "грязный эпос" Джона Уотерса "Розовые фламинго", сценами инцеста и копрофагии, стал самым известным из группы полуночных фильмов, ориентированных на сексуальные извращения и фетишизм. Снятый по выходным в родном городе Уотерса, Балтиморе, с удлинительным шнуром длиной в милю в качестве источника питания, он также сыграл важную роль в стимулировании роста независимого кинодвижения. В 1973 году в театре Elgin начались полуночные показы как "Розовых фламинго", так и криминальной драмы из Ямайки с выдающимся саундтреком. В широком прокате "The Harder They Come" (1972) провалился, подвергшись критике после того, как американский дистрибьютор, New World Pictures Роджера Кормана, позиционировал его как фильм в жанре блэксплойтешн. Перевыпущенный как полуночный фильм, он демонстрировался по всей стране в течение шести лет, способствуя популяризации регги в Соединенных Штатах. Хотя потенциал некоторых фильмов для полуночного проката был признан лишь спустя некоторое время после их выхода, некоторые из них в этот период распространялись с целью извлечения выгоды из рынка с самого начала – в 1973 году, например, "Сломанная богиня", "Dragula", "Белая шлюха и статист" и "Девушки в лифте в рабстве" (а также "Розовые фламинго") имели свои премьеры в Нью-Йорке на полуночных показах. Другими примерами (хотя и анимационными) в это время были дебютный фильм Ральфа Бакши 1972 года "Фриц-кот", основанный на одноименном комиксе Роберта Крамба, и экспериментальный короткометражный фильм Салли Крукшанк 1975 года "Quasi at the Quackadero". Примерно в это же время черная комедия "Гарольд и Мод" (1971) стала первым крупным фильмом голливудской студии той эпохи, завоевавшим значительную культовую аудиторию постоянных зрителей; хотя, по-видимому, он не был широко показан в рамках полуночного кинопроката в 1970-х годах, впоследствии он стал постоянным фильмом поздних ночных сеансов, поскольку феномен все больше склонялся к возрождению культовых фильмов. Феномен полуночных показов распространялся по всей стране. В Милуоки он начался в мае 1974 года, благодаря менеджеру по продажам местной радиостанции, который уже успешно спонсировал подобные показы в Сент-Луисе. К следующему февралю четыре кинотеатра Милуоки регулярно демонстрировали полуночные фильмы, и сеть Marcus, владелец одного из них, внедрила эту концепцию в свои кинотеатры в четырех других городах Среднего Запада. "Фильмы с рок-концертами пользуются большим спросом", – сообщила Boxoffice, – "как и фильмы о космосе и фэнтези". В торговой газете был назван один популярный полуночный фильм: "Alice's Restaurant" (1969) – комедия с политическим подтекстом с участием фолк-певца Арло Гатри. В полночь после 1 апреля 1976 года "The Rocky Horror Picture Show", который провалился при первом выпуске годом ранее, был показан в театре Waverly, ведущей площадке для полуночных фильмов в нью-йоркском Гринвиче. Полуночные показы фильма вскоре стали национальной сенсацией, собрав культовых поклонников по всей территории Соединенных Штатов. Каждую пятницу и субботу вечером зрители переговаривались с экраном, одевались как персонажи фильма и разыгрывали сцены с использованием реквизита. Если социальный аспект всегда был частью привлекательности полуночного кино, то в случае с "Rocky Horror" он стал самой привлекательностью. К лету 1979 года фильм шел в выходные ночи в двадцати с лишним пригородных кинотеатрах в районе Нью-Йорка; 20th Century Fox имела в обращении около двухсот копий фильма для полуночных показов по всей стране. Это подтвердило наиболее важные традиции полуночного кино.

Since at least as far back as the 1930s, exploitation films had sometimes been presented at midnight screenings, usually as part of independent roadshow operations. In 1957, Hammer Films' The Curse of Frankenstein set off a spate of midnight presentations. What film qualifies as the first true midnight movie in the sense of the term that emerged in the 1970s remains an open question. Critic Jennifer M. Wood points to the Palace Theater in San Francisco's North Beach district where, in late February 1969, San Francisco Art Institute graduates Steven Arnold and Michael Wiese, after a sellout screening of their Dalí esque thesis film Messages, Messages, were invited to program offbeat films at midnight. Author Gary Lachman claims that Kenneth Anger's short Invocation of My Demon Brother (1969), a mélange of occult symbology intercut with and superimposed on images from a Rolling Stones concert, "inaugurat[ed] the midnight movie cult at the Elgin Theatre." The Elgin, in New York City's Chelsea neighborhood, would soon become famous as a midnight venue when it gave the U. S. premiere of a very unusual Mexican movie directed and written by a rather Dalí esque Chilean. The movie generally recognized as igniting the theatrical midnight film movement is Alejandro Jodorowsky's surrealist El Topo, which opened in December 1970 at the Elgin. Playing with the conventions of the spaghetti Western, the film was described by one newspaper critic as "full of tests and riddles" and "more phony gore than maybe 20 years of The Wild Bunch." El Topo regularly sold out every night for months, with many fans returning on a weekly basis. It ran at the theater through June 1971, until at the prompting of John Lennon—who was reported to have seen the film at least three times—Beatles manager Allen Klein purchased the film through his ABKCO film company and gave it a relatively orthodox rerelease. The Elgin soon came up with another midnight hit in Peter Bogdanovich's spree killer thriller Targets (1968), featuring one of the last performances by horror movie mainstay Boris Karloff and a tale that resonated with the assassinations and other political violence of that era. By November 1971, four Manhattan theaters beside the Elgin were featuring regularly scheduled midnight movies: the St. Marks (Viva la muerte, a blast of surrealism in the Franco Spanish tradition of Luis Buñuel and another Lennon favorite), the Waverly (Equinox, which had just replaced Night of the Living Dead), the Bijou (both Freaks and Night of the Living Dead), and the Olympia (Macunaíma, a Brazilian political black comedy). Equinox (1970) and Night of the Living Dead (1968), both low budget horror pictures, demonstrate the ties between the old, TV brand of midnight movie and the newer phenomenon. George A. Romero's zombie masterpiece, in particular, highlighted one of the differences: produced completely outside of New York and/or Los Angeles as Romero was making industrial films in Pittsburgh at the time. Shot over the winter of 1971–72, John Waters's "filth epic" Pink Flamingos, featuring incest and coprophagia, became the best known of a group of campy midnight films focusing on sexual perversions and fetishism. Filmed on weekends in Waters's hometown of Baltimore, with a mile long extension cord as a power conduit, it was also crucial in inspiring the growth of the independent film movement. In 1973, the Elgin Theater started midnight screenings of both Pink Flamingos and a crime drama from Jamaica with a remarkable soundtrack. In its mainstream release, The Harder They Come (1972) had been a flop, panned by critics after its U. S. distributor, Roger Corman's New World Pictures, marketed it as a blaxploitation picture. Rereleased as a midnight film, it screened around the country for six years, helping spur the popularity of reggae in the United States. While the midnight movie potential of certain films was recognized only some time after they opened, a number during this period were distributed to take advantage of the market from the beginning—in 1973, for instance, Broken Goddess, Dragula, The White Whore and the Bit Player, and Elevator Girls in Bondage (as well as Pink Flamingos) had their New York premieres at midnight screenings. Other examples (albeit animated) during this time were Ralph Bakshi's 1972 debut feature Fritz the Cat based on the Robert Crumb comic of the same name and Sally Cruikshank's 1975 experimental short Quasi at the Quackadero. Around this time, the black comedy Harold and Maude (1971) became the first major Hollywood studio movie of the era to develop a substantial cult audience of repeat viewers; though apparently it was not picked up by much of the midnight movie circuit during the 1970s, it subsequently became a late show staple as the phenomenon turned more to camp revivals. The midnight screening phenomenon was spreading around the country. In Milwaukee, it began in May 1974, spurred by the sales manager of a local radio station who had already successfully sponsored such screenings in St. Louis. By the following February, four Milwaukee theaters were regularly showing midnight films, and the Marcus chain, the owner of one, had brought the concept to its theaters in four other Midwestern cities. "Films that feature rock concerts draw big", Boxoffice reported, "as do those dealing with outer space and fantasy". The trade paper noted one popular midnight film by name: Alice's Restaurant (1969), a comedy with political overtones starring folk singer Arlo Guthrie. On the midnight following April Fool's Day 1976, The Rocky Horror Picture Show, which had flopped on initial release the year before, opened at the Waverly Theater, a leading midnight movie venue in New York's Greenwich Village. Midnight screenings of the film soon became a national sensation, amassing a cult following all over the United States. Every Friday and Saturday night, audience members would talk back to the screen, dress up as characters in the film, and act out scenes complete with props. Where the social aspect had always been a part of the midnight movie's attraction, with Rocky Horror in an exaggerated way it became the attraction. By summer 1979, the film was playing on weekend midnights in twenty odd suburban theaters in the New York region alone; 20th Century Fox had approximately two hundred prints of the movie in circulation for midnight shows around the country. reaffirmed the midnight movie's most central traditions.

Упадок

Коммерческая жизнеспособность крупных городских артхаусных кинотеатров, которые открывали путь в мир кино для независимых и необычных фильмов, демонстрируемых в ночное время, начала снижаться в конце 1970-х годов, поскольку масштабные социальные и экономические изменения подорвали их контркультурную основу. Ведущие площадки ночных киносеансов начали закрываться уже в 1977 году – в том же году нью-йоркский кинотеатр "Бижу" окончательно вернулся к живым развлечениям, для которых он изначально и был построен, а "Элгин", после непродолжительного показа гей-порнографии, прекратил свою деятельность полностью. В последующие годы популяризация видеомагнитофона и расширение возможностей просмотра фильмов по кабельному телевидению привели к закрытию многих других независимых кинотеатров. Хотя "Рокки Хоррор" продолжал существовать, став к тому времени феноменом сам по себе, и выходили новые фильмы, такие как "Дом" (1977), "Зловещие мертвецы" (1981), "Жидкое небо" (1982), "Пинк Флойд – Стена" (1982), эпоха театральных полуночных киносеансов как значимого контркультурного явления уже миновала.

Наследие

В 1983 году кинокритики Дж. Хоберман и Джонатан Розенбаум выпустили книгу о фильмах полуночного сеанса, просто названную «Фильмы полуночи». В 1988 году формат полуночного кино был институционализирован новым способом с появлением ночной секции «Безумные полуночники» на Торонтском международном кинофестивале. С тех пор новые или недавние фильмы время от времени становятся «хитами» на кинофестивалях, продолжающих их показ. Самыми успешными фильмами 1990-х годов стали австралийская дорожная сага о драг-квин, удостоенная премии «Оскар», «Приключения Присциллы, королевы пустыни» (1994) и драма о стриптизершах «Шоугёрлз» (1995), получившая антипремию «Золотая малина». Также в этот список входит фильм «Комната» (2003). (Классический фильм ужасов Тода Браунинга 1932 года «Фрики», положивший начало возрождению фильмов полуночного сеанса, слишком мрачен и социально остёр, чтобы легко восприниматься как комедия). В то время как ирония, с которой «Reefer Madness» стал любимцем полуночных сеансов, коренилась в контркультурных настроениях, на его месте сейчас присутствует парадоксальный элемент ностальгии: наиболее популярные фильмы для повторного показа включают в себя лучшие работы Джона Хьюза — «Клуб «Завтрак»» (1985), «Милосердно розовый» (1986) и «День Ферриса Бьюллера» (1986), а также приключенческий фильм для подростков «Гoonies» (1985). По состоянию на конец 2006 года «Rocky Horror» продолжает демонстрироваться еженедельно в тридцати двух кинотеатрах по всей стране и не реже одного раза в месяц в ещё двух десятках. Два популярных фильма полуночного сеанса, созданных в период расцвета этого феномена, были включены в Национальный реестр фильмов: «Голова-ластик» (включен в 2004 году) и «Шоу ужасов Рокки» (включен в 2005 году). Фильмы «Фрики» (1932) и «Ночь живых мертвецов» (1968) были включены в реестр в 1994 и 1999 годах соответственно. «Гарольд и Мод», ставший культовым фильмом до того, как его начали показывать на полуночных сеансах, также был включен в 1997 году. В этот список также входят «Quasi at the Quackadero» (включен в 2009 году) и «Pink Flamingos» (включен в 2022 году).