Введение

Королевский дворец, расположенный в Варшаве, Польша

infobox здание
| name = Wilanów Palace
| native name = Pałac w Wilanowie
| image = Садовый фасад Вилановского дворца, 2019, 02.jpg
| image size = 280px
| alt =
| caption = Вид на фасад из сада
| former names =
| alternate names =
| map type = Poland
| map alt =
| map caption = Расположение в Польше
| building type = Дворец
| architectural style = Барокко
| structural system =
| cost =
| location = Варшава, Польша
| client = Ян III Собеский
| owner = Национальный музей в Варшаве
| current tenants = Музей Вилановского дворца
| landlord =
| coordinates =
| altitude =
| start date = 23 апреля 1677
| completion date = 1696 Дворец и парк в Виланове принимают культурные мероприятия и концерты, в том числе летние Королевские концерты в Розовом саду и Международную летнюю академию ранней музыки. Дворец, наряду с другими элементами Варшавского Старого города, является одним из официальных национальных исторических памятников Польши (Pomnik historii), что было установлено 16 сентября 1994 года. Ведение списка находится в ведении Национального совета по охране наследия Польши. С 2006 года дворец является членом международной ассоциации европейских королевских резиденций.

История

Вилановский дворец был построен для короля Яна III Собеского в последней четверти XVII века и впоследствии расширен другими владельцами. Он представляет собой характерный тип барочной пригородной резиденции, построенной по принципу *entre cour et jardin* (между парадным двором и садом). Его архитектура оригинальна, представляя собой сочетание общеевропейского искусства и самобытных польских строительных традиций. После смерти Яна III Собеского в 1696 году дворец перешел к его сыновьям, а затем – к известным магнатским родам Сиенявских, Чарторийских, Любомирских, Потоцких и Браницких герба Корчак. В 1720 году поместье приобрела польская политическая деятельница Эльжбета Сиенявская, которая расширила дворец. Каждый владелец изменял интерьеры дворца, а также сады и прилегающие территории в соответствии с текущей модой и потребностями. В 1778 году поместье унаследовала Изабелла Любомирская, известная как "Голубая маркиза". Помимо европейского и восточного искусства, в центральной части дворца была представлена экспозиция, посвященная королю Яну III Собескому и славному национальному прошлому. Дворец был поврежден немецкими войсками во время Второй мировой войны, но не был разрушен после Варшавского восстания 1944 года. После войны дворец был отреставрирован, и большая часть коллекции, вывезенной Германией, была возвращена. В 1962 году он вновь открылся для посещения публики.

Внешняя структура

Структура была спроектирована Августином Винценти Локчи. Архитектура дворца представляет собой уникальный пример сочетания различных строительных традиций, напоминающий польские аристократические усадьбы с боковыми башнями, итальянские пригородные виллы и французские дворцы типа «entre cour et jardin» с двумя вытянутыми крыльями по обе стороны от почетного двора. На первом этапе строительства, между 1677 и 1680 годами, здание представляло собой типичную польскую усадьбу с четырьмя башнями-эркерами, пристроенными к одноэтажному квадратному зданию. В период с 1681 по 1688 год здание было расширено и к нему были добавлены два галерейных крыла, завершающихся башнями. Этот новый облик, вероятно, был вдохновлен виллой Монтаньяна работы Палладио. Последний отвечал за идеологическую и художественную программу, в которой мотивы и декоративные элементы играли важную роль в прославлении монарха, его супруги и Речи Посполитой – бюсты короля и королевы среди изображений античных персонажей, богов и богинь, римских императоров и императриц (таких как Диоскуры, Зевс Амон, Сивилла, Ромул, Рея Сильвия, Александр Великий, Клеопатра, Дидо и Веспасиан, среди прочих), гербы Орла и Погони, персонификации регионов Речи Посполитой (Мазовии и Великой Польши, Жемайтии, Красной Руси и Королевской Пруссии). Их выполнили скульпторы Андреас Шлютер (многие рельефы и другие второстепенные элементы фасада), Стефан Шванер и декоратор по штукатурке по имени Антони Вилановский. Часть скульптур была изготовлена в Нидерландах в мастерских Луи Виллемсенса и Артуса Квеллина Старшего, отправлена в Гданьск, а затем доставлена в Варшаву. Изысканные солнечные часы на южной стене с Хроносом и противоположная им композиция с Ураном на северной стене должны были подчеркнуть покровительство короля наукам и порядку в Речи Посполитой во время его правления. Их выполнил Антони Вилановский по проекту Иоганна Гевелия (астрономический аспект), Адама Адама Кочанского (математический аспект) и Августина Локчи (художественный аспект). Боковые крылья, окружающие внутренний двор, были построены Эльжбетой Сиенявской спустя много лет после смерти короля. Они были возведены на четвертом этапе расширения дворца между 1720 и 1729 годами. Несмотря на это, она превратила дворец в французский дворец типа «palais enchanté» по проекту Джованни Спаццио, добавив два новых крыла, гармонирующих с корпусом дворца XVII века. Для реализации этого проекта она привлекла самых известных архитекторов и художников, таких как уже упомянутые Спаццио, Иоганн Зигмунд Дейбель, Йозеф Фонтана, Ян Ежи Плерш и Джованни Росси. В то время как первоначальный королевский дворец был украшен рельефами, изображающими подвиги Яна III, новые крылья были украшены боевыми заслугами мужа и тестя Сиенявской – Адама Миколая и Миколая Иеронима Сиенявских (соратников Собеского).

Внутреннее пространство

В оформлении дворцовых интерьеров участвовали самые выдающиеся польские и иностранные художники. Работы были поручены живописцам Мартино Алтомонте, Яну Райзнеру из Львова, Микеланджело Паллони, скульптору Стефану Шванеру и декораторам-штукатурам Симону Йозефу Беллотти, Антони из Виланова и Абрахаму Парису. За ними наблюдали официальные придворные художники Клод Калло, а затем Ежи Симигиновский Элютер. Последний, один из величайших польских живописцев того времени, оказал значительное влияние на дальнейшее внутреннее убранство дворца (плафоны в парадных покоях, фрески). В инвентарях дворца XVII века числились работы величайших современных и старинных мастеров, таких как Рембрандт («Португальский раввин», «Еврейская девушка в берете», «Поклонение волхвов», «Авраам и Агарь», «Портрет старика в так называемой голландской комнате дворца»), Питер ван Лэр, известный как Бамбоччо («Путешественники»), Антонис ван Дейк («Христос в Гефсиманском саду»), Фердинанд ван Кессель (сцены сражений, аллегорические картины и натюрморты), Рафаэль, братья Каррачи, Гидо Рени и Бернардо Строцци. Палаты были обставлены драгоценной мебелью, такой как серебряный складной ширм, серебряная пирамида с 11 корзинами, трехъярусный серебряный фонтан или шелковый балдахин, подаренный шахом Персии, или разграбленные немцами во время Второй мировой войны (например, кабинет из черепахового панциря Яна III, который так и не был возвращен). Среди художников, привлеченных к оформлению дворцовых интерьеров в XVIII веке, были Джузеппе Росси, итальянский фрескист, украсивший палаты картинами в технике «тромплей» и декораторы-штукатуры Франческо Фумо и Пьетро Иннокенте Компаретти. По примеру королевы Марии Казимиры, заказавшей изображение себя в виде богини на плафонах дворца, Эльжбета Сиенявская украсила Нижний вестибюль фреской с Флорой. По её инициативе стены королевских покоев были обиты генуэзским бархатом. Стены второго этажа, то есть Большого обеденного зала, были покрыты фресками с изображением Аполлона, Минервы и Геркулеса как аллегории Virtus Heroica (Героической доблести), Гебы, символизирующей Венусту (Красоту), дополненной доспехами. Дочь Сиенявской, Мария Зофия Чарторыская, обставила дворец новыми каминами из белого вишневого мрамора, увенчанными зеркалами в богатых рамах в стиле рококо. В договоре с королем Августом II Мария Зофия обязала его сохранить дворец в неизменном виде. Поэтому его действия ограничились завершением новой столовой, называемой Белой комнатой в южном крыле, и отделкой некоторых недостроенных помещений. Плафоны и другие картины были выполнены Жюльеном Пуазоном, Иоганном Самуэлем Моком и Лоренцо Росси, а декоративные лаковые панели в Китайской комнате изготовил Мартин Шнелль.

Сад

Неотъемлемой частью дворца, почти с самого начала, является сад. Изначально он представлял собой итальянский сад в стиле барокко полукруглой формы, окружавший дворец с восточной стороны. Этот геометрический сад гармонично сочетался с архитектурными формами дворца и его планировкой. Сад состоял из верхнего сада, расположенного на террасе с двумя беседками в форме фонарей в каждом углу, и нижнего сада. Во время третьего этапа реконструкции дворца геометрические партерры были заменены на французские партерры с вышивкой, вдохновленные трудами Андре Ле Нотра. В то время сад украшали позолоченные свинцовые скульптуры работы Гаспара Рихтера из Гданьска и вазы, вырезанные из вишневого мрамора из Ченцины. В начале XVIII века сад был расширен, а поздняя барочная орнаментация партера уступила место мотивам стиля регентства, дополненным гербом Сиенявской – Шреньявой – в северной части и ее монограммой в южной части.