Кесарбай Керкар: Голос Индии в космосе и на земле.
Kesarbai Kerkar
Кесарбай Керкар (1892-1977) – выдающаяся индийская вокалистка, представительница стиля джаипур-атраули. Лауреат премий Sangeet Natak Akademi и Padma Bhushan.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Кесарбай Керкар (13 июля 1892 – 16 сентября 1977) – индийская исполнительница классической вокальной музыки Джайпур-Атраули-гараны. С шестнадцати лет она была протеже Устада Алладия Хана (1855–1946), основателя этой гараны, и стала одной из самых выдающихся исполнительниц кхьяла во второй половине XX века. В 1953 году она была удостоена премии Академии Сангит-Натак, а в 1969 году – награды «Падма-Бушан», третьей по значимости государственной награды Индии.
Kesarbai Kerkar (13 July 1892 – 16 September 1977) was an Indian classical vocalist of the Jaipur Atrauli gharana. A protege of Ustad Alladiya Khan (1855–1946), the founder of the gharana, from age sixteen, she went on to become one of the most noted khayal singers of the second half of the 20th century. She was awarded the Sangeet Natak Akademi Award in 1953, followed by Padma Bhushan is the third highest civilian award in India, in 1969.
Ранняя жизнь и образование
Родилась в крошечной деревне Кери (также известной как "Керим"), в семье из талуки Понда Северного Гоа, Гоа (тогда португальской колонии). В возрасте восьми лет Керкар переехала в Кольхапур, где в течение восьми месяцев занималась у Абдула Карим Хана. Вернувшись в Гоа, она училась вокалу у Рамкришнабуа Вазе (1871–1945) во время его приездов в Ламгаон.
Born in the tiny village of Keri (also spelled "Querim"), in a family from Ponda taluka of North Goa, Goa (then a Portuguese colony), at the age of eight Kerkar moved to Kolhapur, where she studied for eight months with Abdul Karim Khan. Upon her return to Goa, she studied with the vocalist Ramkrishnabuwa Vaze (1871–1945), during his visits to Lamgaon.
Карьера
Керкар в конечном итоге приобрела широкую известность, регулярно выступая перед аристократической публикой. Она была очень требовательна к представлению своего творчества и поэтому сделала лишь несколько записей на пластинках 78 оборотов для лейблов HMV и Broadcast. Со временем Керкар стала выдающейся певицей кхьяля своего поколения и редко исполняла легкую классическую музыку, часто ассоциируемую с женским вокалом. Ее успех как публичной певицы, наряду с успехом Могубай Курдикар (матери Кишори Амонкар), Хирабай Бародекар и Гангубай Хангал, открыл путь для следующего поколения вокалисток, освободив их от выступлений на мехфилах или частных собраниях, которыми приходилось довольствоваться женщинам предыдущих поколений. В 1969 году правительство Индии наградило ее орденом "Падма-Бушан", а в том же году правительство штата Махараштра присвоило ей титул "Раджья Гайка". Индийский лауреат Нобелевской премии Рабиндранат Тагор (1861–1941) был, по слухам, большим поклонником ее пения. Ее почетный титул "Сурашри" (или "Суршри") буквально означает "обладающая мастерством в нотах" (сур означает "ноты" в индийской классической музыке, а шри – почетный титул, используемый в данном контексте как "госпожа" или "мастер"), и был присвоен ей в 1948 году организацией "Сангит Правин Сангитанураги Саджан Саман Самити" из Калькутты. Она оставила сцену в 1963–64 годах. Ежегодно студенту Мумбайского университета присуждается музыкальная стипендия имени Кесарбай Керкар Национальным центром исполнительских искусств (NCPA) через Фонд стипендий Кесарбай Керкар. Керкар также удостоилась того, что одна из ее записей, "Jaat Kahan Ho" (продолжительностью 3:30, интерпретация раги Бхаирави), была включена в "Золотую пластинку" "Вояджера" – позолоченный медный диск, содержащий музыкальные произведения со всего мира, отправленный в космос на борту космических аппаратов "Вояджер-1" и "Вояджер-2" в 1977 году. Этномузыколог Роберт Э. Браун рекомендовал эту запись для включения в диск "Вояджер", считая ее лучшим образцом индийской классической музыки, когда-либо записанным. С 2000 года было выпущено несколько компакт-дисков с ее архивными записями, в том числе один из серии "Золотые вехи", содержащий несколько ее самых известных песен.
Kerkar eventually achieved wide renown, performing regularly for aristocratic audiences. She was very particular about the representation of her work and consequently made only a few 78 rpm recordings, for the HMV and Broadcast labels. In time, Kerkar became an accomplished Khayal singer of her generation, and seldom sang light classical music, often associated with female vocalists. Her success as a public singer, along with that of Mogubai Kurdikar (mother of Kishori Amonkar), Hirabai Barodekar and Gangubai Hangal, paved the way for the next generation of female vocalists, away from singing mehfils or private gatherings that women of previous generations had to settle for. This was followed by the decoration of Padma Bhushan by the government of India in 1969, and in the same year the government of the Indian state of Maharashtra conferred upon her the title of "Rajya Gayika." Indian Nobel laureate Rabindranath Tagore (1861–1941) is said to have been very fond of Kerkar's singing. Her honorific title "Surashri" (or "Surshri") literally means "one with a mastery over notes" (sur meaning "notes" in Indian classical music and shri which is an honorific title used in this context as lord or master), and was bestowed on her in 1948 by the Sangeet Pravin Sangitanuragi Sajjan Saman Samiti of Calcutta. She retired from public singing in 1963–64. and a music scholarship in her name is awarded annually to a University of Mumbai student by National Centre for the Performing Arts (NCPA) via Kesarbai Kerkar Scholarship Fund. Kerkar has the further distinction of having one of her recordings, "Jaat Kahan Ho", duration 3:30 (an interpretation of raga Bhairavi) included on the Voyager Golden Record, a gold plated copper disc containing music selections from around the world, which was sent into space aboard the Voyager 1 and 2 spacecraft in 1977. The recording was recommended for inclusion on the Voyager disc by the ethnomusicologist Robert E. Brown, who believed it to be the finest recorded example of Indian classical music. Since 2000, several CDs of her archival recordings have been released, including one on the Golden Milestones series, which contains several of her most famous songs.