Христиан Шад: Жизнь и творчество немецкого художника
Christian Schad
Христиан Шад: немецкий художник, фотограф, представитель Дадаизма и Новой вещественности. Портреты Шада – уникальный взгляд на жизнь Вены и Берлина после Первой мировой.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Немецкий художник Кристиан Шад (21 августа 1894 – 25 февраля 1982) был немецким живописцем и фотографом. Он был связан с движениями дадаизма и новой вещественности. В совокупности, портреты Шада представляют собой выдающийся документ жизни в Вене и Берлине в годы, последовавшие за Первой мировой войной.
German painter
Christian Schad (21 August 189425 February 1982) was a German painter and photographer. He was associated with the Dada and the New Objectivity movements. Considered as a group, Schad's portraits form an extraordinary record of life in Vienna and Berlin in the years following World War I.
Жизнь
Шад родился в Мисбахе, Верхней Баварии, в семье состоятельного юриста, который поддерживал его почти полжизни. В 1913 году он учился в художественной академии в Мюнхене. "Самоиндуцированный порок сердца" позволил пацифисту бежать в Швейцарию в 1915 году, чтобы избежать службы в Первой мировой войне, и он поселился сначала в Цюрихе, где делил квартиру с Уолтером Сернером, с которым они основали литературный журнал Sirius. После краха Нью-Йоркской фондовой биржи в 1929 году Шад больше не мог рассчитывать на финансовую поддержку отца и в начале 1930-х годов в значительной степени прекратил заниматься живописью.
Schad was born in Miesbach, Upper Bavaria, to a prosperous lawyer who supported him for nearly half his life. He studied at the art academy in Munich in 1913. A "self inflicted heart defect" allowed the pacifist to flee to Switzerland in 1915 to avoid service in World War I, settling first in Zürich sharing his apartment with Walter Serner, with whom he launched Sirius, a literary review. After the crash of the New York stock market in 1929, Schad could no longer rely on his father's financial support, and he largely stopped painting in the early 1930s
Шад жил в безвестности в Германии во время войны и после неё. После разрушения его студии в 1943 году Шад переехал в Ашафенбург. Город заказал ему копию "Мадонны с младенцем" (Stuppach, приходская церковь) кисти Маттиаса Грюневальда, над которым он работал до 1947 года. Когда его берлинская студия была уничтожена во время воздушных бомбардировок, его будущая жена Беттина в эффектной операции спасла произведения искусства и привезла их ему в Ашафенбург. Изначально временная договоренность привела к тому, что он остался там на четыре десятилетия. Шад продолжал писать в стиле магического реализма в 1950-х годах и вернулся к экспериментам с фотограммами в 1960-х. Репутация Шада начала восстанавливаться только в 1960-х годах, когда несколько выставок в Европе совпали с подъемом фотореализма.
Schad lived in obscurity in Germany through the war and after it. After the destruction of his studio in 1943 Schad moved to Aschaffenburg. The city commissioned him to copy Matthias Grünewald's Virgin and Child (Stuppach, parish church), a project on which he worked until 1947. When his Berlin studio was destroyed in aerial bombing, his future wife Bettina saved the artworks in a spectacular action and brought them to him to Aschaffenburg. An initially provisional arrangement turned into a stay of four decades. Schad continued to paint in the 1950s in the Magic Realist style and would return in the 1960s to experiments with photograms. Schad's reputation did not begin to recover until the 1960s, when a couple of shows in Europe dovetailed with the rise of Photorealism.
Живопись
Работы Шада 1915–1916 годов демонстрируют влияние кубизма и футуризма. Во время пребывания в Неаполе (Италия) в 1920-х годах он выработал гладкий, реалистичный стиль, напоминающий ту ясность, которой он восхищался в живописи Рафаэля. Вернувшись в Берлин в 1927 году, он создал одни из наиболее значительных произведений Новой Объективности. Они характеризуются "художественным восприятием, настолько острым, что кажется, будто оно проникает под кожу", как отмечал Виланд Шмид, который называет Шада "типичным представителем "холодного взгляда", отличающего это направление от более ранних форм реализма".
Schad's works of 1915–1916 show the influence of Cubism and Futurism. During his stay in Naples in Italy in the 1920s he developed a smooth, realistic style that recalls the clarity he admired in the paintings of Raphael. Upon returning to Berlin in 1927 he painted some of the most significant works of the New Objectivity. They are characterized by "an artistic perception so sharp that it seems to cut beneath the skin", according to Wieland Schmied, who calls Schad the "prototypical possessor of the 'cool gaze' which distinguishes this movement from earlier forms of realism".
Шадографы
В 1919 году, живя в Женеве, Шад создал свою собственную версию теневых изображений, или фотограмм, экспонируя плоские объекты и обломки на фоточувствительной бумаге под солнечным светом в копировальном аппарате. Его друг Вальтер Сернер был воодушевлен разрушительной силой изображенных негативных теней, считая эти небольшие работы на бумаге «вторжением чистой техники в искусство». Он отправил их для публикации, в частности, Тристанu Цара, который в марте 1920 года опубликовал репродукцию в «Дадафоне» – седьмом выпуске своего журнала «Дада». Репродукция под названием ARP et VAL SERNER dans le crocodarium royal de Londres предшествовала публикации аналогичных техник Маном Рэем и Ласло Мохоли-Надьем как минимум на два года. Прошло более десяти лет, прежде чем другая работа Кристиана Шада была опубликована как «collage photographique» в эссе Джорджа Хугнета о дадаизме в 1932 году. Сегодня устоялось название «шадограф», введенное Тристаном Цара в 1937 году для выставки «Fantastic Art, Dada» в Музее современного искусства в Нью-Йорке, где были представлены семь шадографов и одна гравюра Кристиана Шада. Интересно, что Кристиан Шад забыл о своих фотографических композициях. В 1919/20 годах он отправил Тристанu Цара все 28 оригинальных экземпляров, известных на сегодняшний день, которые так и не были возвращены, и Цара не информировал Шада о последующих выставках, например, в MoMA в 1937 году и позднее. В середине 1950-х годов франкфуртский искусствовед Годо Ремшардт напомнил Шаду о его забытых работах. В 1960 году к нему обратился Гельмут Гернсхайм с просьбой создать повторение его ранних шадографов, которое было опубликовано в 1962 году как «реплика» в его книге «Творческая фотография». Поскольку фоточувствительная бумага больше не была доступна, Кристиану Шаду пришлось перейти от солнечного света к темной комнате и создавать реплики на проявляющейся бумаге. Он создал множество этих поздних шадографов, в том числе для альбома 1978 года, посвященного поэтической прозе Алоизия Бертрана «Гаспар ночи».
In 1919, while living in Geneva, Schad created his own version of shadowgraphs respectively photograms exposing flat objects and detritus on printing out paper in a copy frame to the sun. His friend Walter Serner was excited about the disruptive power of the depicted negative shadows considering the tiny paper works as an "intrusion of pure technics into art". for publication among others to Tristan Tzara, who finally published in March 1920 a reproduction in the Dadaphone, the seventh edition of his Dada magazine. The reproduction entitled ARP et VAL SERNER dans le crocodarium royal de Londres precedes the publication of similar approaches by Man Ray and László Moholy Nagy at least by two years. It took more than ten years before another of these works by Christian Schad was published as "collage photographique" in George Hugnet's essay on Dada in 1932. Today the name Schadograph is established, which was introduced by Tristan Tzara for his courtesy in 1937 for the exhibition Fantastic Art, Dada at the Museum of Modern Art in New York lending 7 Schadographs and one woodcut by Christian Schad. Interestingly, Christian Schad did forget about his photographic compositions. In 1919/20 he did send to Tristan Tzara all 28 original exemplars known today, who never returned them and did not inform Schad either about succeeding exhibition activities as at the MoMA in 1937 and later. In the mid 1950s the Frankfurt based art critic Godo Remshardt turned Schad's attention to his forgotten works. In 1960 he was approached by Helmut Gernsheim to provide a remake of his early Schadographs, which was published in 1962 as "replika" in his book Creative Photography. As printing out paper weren't available anymore at that time Christian Schad had to switch from the sun to the dark room creating the replikas on developing paper. He realized numerous of these late Schadographs among other for an album in 1978 dedicated to Aloysius Bertrand's poetical prose Gaspard de la Nuit.
Признание
Работы Шада сейчас находятся в коллекциях, в частности, Музея современного искусства в Нью-Йорке, Тейт в Лондоне и Новой национальной галереи в Берлине. Первая ретроспективная выставка, посвященная ему в Соединенных Штатах, состоялась в Neue Galerie в Нью-Йорке в 2003 году. В 2002 году вторая жена Шада, Беттина, основала Фонд Кристиана Шада в Ашафенбурге. В собрании фонда более 3200 работ, которые экспонируются в постоянно меняющихся экспозициях и в уникальном для всего мира объеме в Музее Кристиана Шада в Ашафенбурге, открытие которого планировалось на 2018 год, но состоялось в июне 2022 года.
Schad's works are now part of the collections of, among others, the Museum of Modern Art, New York; the Tate, London; and the Neue Nationalgalerie, Berlin. The first retrospective dedicated to him in the United States was held at the Neue Galerie, New York, in 2003. In 2002 Schad's second wife Bettina founded the Christian Schad Foundation in Aschaffenburg. The estate consist of over 3,200 works, which are exhibited in a changing selection and in a breadth that is unique worldwide at the Christian Schad Museum in Aschaffenburg, which was planned to open in 2018 and was finally inaugurated in June 2022.