Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Датский художник (1825–1910)
Danish painter (1825–1910)
Йохан Юлиус Экнер (30 ноября 1825 – 15 ноября 1910) – датский жанровый живописец, родившийся в Копенгагене в семье Йоханна Готтлиба Экнера, чешского музыканта из Богемии, прибывшего в Данию в эпоху Наполеоновских войн, и его жены Карен Йоргенсдаттер. Экнер первоначально намеревался стать историческим живописцем, но вскоре обнаружил себя в жанровой живописи – наиболее популярном и прибыльном стиле живописи того времени. Его жанровые картины занимали видное место в датском национально-романтическом периоде, художественном периоде, последовавшем непосредственно за Золотым веком датской живописи, когда внимание художников было сосредоточено на уникальных датских темах.
Johan Julius Exner, (30 November 1825 – 15 November 1910), Danish genre painter, was born in Copenhagen to Johann Gottlieb Exner, a Czech musician from Bohemia, who came to Denmark during the Napoleonic period, and his wife Karen Jørgensdatter. Exner originally intended on becoming a history painter, but quickly found his niche, however, in genre painting, the most popular and lucrative painting style of his era. His genre paintings figured prominently in Denmark's National Romantic period, an artistic period directly after the Golden Age of Danish Painting, when artistic focus was turned inwards to uniquely Danish themes.
Художественное образование и начало карьеры
Младший Экнер с раннего возраста проявлял интерес к рисованию и живописи и после конфирмации был отправлен на частные уроки. Он начал обучение в Королевской датской академии изящных искусств (Det Kongelige Danske Kunstakademi) в апреле 1839 года, намереваясь стать историческим живописцем. Он привлек внимание профессора Й. Л. Лунда, у которого учился исторической живописи. Позже он занимался у Кристофера Вильгельма Эккерсберга, тесно связанного с Золотым веком датской живописи и часто называемого отцом датской живописи. В 1844 году он выставил свою первую картину «Fra Kunstakademiets figursal» («Из зала фигур Академии искусств»), написанную в 1843 году; на картине изображен студент, рисующий гипсовую копию статуи из коллекции гипсовых слепков Академии, а на заднем плане другой студент перемещается между фигурами. В 1843 году он получил малую серебряную медаль Академии, а в 1845 году – большую серебряную медаль. В эти ранние годы он выставлял несколько исторических картин, а также ряд портретов. Один из этих портретов, портрет его сестры, принес ему премию Нойхаузена (Neuhausens præmie) в 1847 году. В 1849 году одна из его исторических картин «Тайра Данебод пытается умилостивить гнев Горма Старого на пленных христиан» («Thyra Danebod forsøger at formilde Gorm den Gamles vrede mod nogle fangne kristne») была приобретена датской Королевской коллекцией живописи, ныне Датской национальной галереей (Statens Museum for Kunst). Другая картина 1851 года «Marsk Stigs Døtre» («Дочери Марска Стига») была заказана графом Фредериком Кристианом Юлиусом Кнутом для размещения во дворце Кнутенборг. Граф был щедр к Экснеру, не только хорошо оплачивал его труд, но и предоставил ему мастерскую на несколько лет. Обе эти картины изображают события из древней датской истории и легенды.
The younger Exner was interested in drawing and painting from an early age and was put in private training after his confirmation. He began to study at the Royal Danish Academy of Art (Det Kongelige Danske Kunstakademi) April 1839, where he intended on becoming a history painter. He caught the attention of Professor J. L. Lund, from whom he learned history painting. He studied later on with Christoffer Wilhelm Eckersberg, closely linked to the Golden Age of Danish Painting and commonly referred to as the Father of Danish Painting. In 1844 he exhibited his first painting "Fra Kunstakademiets figursal" ("From the Art Academy's Plaster Cast Collection") painted in 1843; the painting depicts a student sketching a plaster cast of a statue in the Academy's plaster cast collection, another student in the background moves between the figures. He won the Academy's little silver medallion in 1843, and the large silver medallion in 1845. In these early years he exhibited several history paintings as well a number of portraits. One of these portraits, a portrait of his sister, won him the Academy's Neuhausens prize (Neuhausens præmie) in 1847. In 1849 one of his history paintings, "Thyra Danebod forsøger at formilde Gorm den Gamles vrede mod nogle fangne kristne" ("Thyra Danebod Tries to Placate Gorm the Elder's Anger with Imprisoned Christians"), was purchased by the Danish Royal Painting Collection, now the Danish National Gallery (Statens Museum for Kunst). Another painting from 1851, "Marsk Stigs Døtre" ("Marsk Stig's Daughters"), was commissioned by Count Frederik Christian Julius Knuth to hang at Knuthenborg Palace. The Count was generous with Exner, not only paying him well but providing him with a studio for several years. Both of these painting depict an ancient Danish history and legend.
Живопись народной жизни на Амагере
Но даже Экнер признался в наличии иррационального "эмоционального стремления стать историческим живописцем" ("usalige lyst til at blive historiemaler"). Нильс Лориц Хёйен, критик, профессор Академии и сторонник национального художественного движения, оказал влияние на будущее художественное направление Экнера, и тот начал искать уникальные датские народные типы, живущие в графстве, в качестве художественных сюжетов. Это привело его на остров Амагер к югу от Копенгагена, где в 1521 году поселились голландские фермеры, но которые оставались относительно неизвестными своим соотечественникам-датчанам. Там он написал свою мастерскую картину в натуральную величину "En Amagerkone, der tæller sine Penge efter" ("Женщина с Амагера, считающая деньги"), которая была выставлена в 1852 году и приобретена Национальной коллекцией. На него повлияло не только национальное художественное движение, продвигаемое Хёйеном, но и сильное чувство патриотизма в те времена после наполеоновских войн, а также широкое использование особенно "датских" тем не только в изобразительном искусстве, но и в литературе и театре. Эти темы были сосредоточены на представителях различных слоев населения в разных регионах Дании, особенно тех, кто жил в сельской местности и на фермах. В изобразительном искусстве поколение художников уже исследовало такие темы, как типичные датские пейзажи, изображение датских и скандинавских мотивов, мифологические истории и исторические сюжеты. Многие художники предыдущего поколения были учениками Экерсберга и составляли группу, известную как художники датского Золотого века. Они испытали влияние акцента Экерсберга на внимательном изучении и изображении датской природы, а также технических навыков, которым он их обучил для достижения этих целей. Продолжением его первой картины, написанной на Амагере, стала "Et Besøg hos Bedstefaderen" ("Посещение дедушки"), написанная в 1853 году, которая обеспечила ему успешную карьеру благодаря широкой популярности и многочисленным репродукциям. Он получил медальон выставки Торвальдсена за эту работу, и картина была приобретена для Национальной коллекции. В течение нескольких лет он писал ряд картин на Амагере, и его мастерство росло по мере того, как он решал сложные художественные задачи: изображал все более многочисленные группы людей, виды на открытую местность, красочные народные костюмы и интерьеры старых фермерских домов. Эти картины привлекали заинтересованную публику, которой был интересен этот близкий взгляд на экзотических иностранцев, живущих в Дании бок о бок с датчанами. Это была возможность заглянуть в дом незнакомцев и увидеть их повседневную жизнь. Экнер был талантлив и изображал своих моделей с привязанностью, интересом и мягким юмором. Летом он часто ездил в сельскую местность, чтобы делать этюды с натуры, как это было принято в то время, а зимой дорабатывал картины в студии. Он также начал искать сюжеты в других местах на Зеландии, что привело к созданию "Et Bondegilde i Hedeboegnen" ("Крестьянский пир в районе Хедебо"), написанной в 1856 году, и других подобных работ. Одна из его картин "Lille pige lader en gammel mand lugte til en blomst" ("Маленькая девочка позволяет старику понюхать цветок"), написанная в 1856 году, положила начало коллекции Генриха Хиршпрунга (музею, ныне известному как Коллекция Хиршпрунга в Копенгагене), когда он приобрел ее в 1866 году.
But even Exner admitted to having an irrational "emotional desire to become a history painter" ("usalige lyst til at blive historiemaler"). Niels Lauritz Høyen, critic, Academy professor and advocate of a national art movement, helped influence Exner's future artistic direction, and Exner began seeking out the unique Danish folktypes living in the county as artistic subjects. This brought him to Amager, an island south of Copenhagen, where Dutch farmers had settled in 1521, but who were still relatively unknown to their fellow Danes. There he painted his masterly, life size "En Amagerkone, der tæller sine Penge efter" ("A Woman from Amager Counting Her Money"), which was exhibited in 1852, and was purchased by the National Collection. He was not only influenced by the national art movement promoted by Høyen, but also by the strong sense of patriotism during those times after the Napoleonic Wars, and by the general use of particularly "Danish" themes in not only the visual arts, but also in literature and theatre. These themes focused on the folktypes in various areas of Denmark, especially those living in the country and on the farm. In the visual arts a generation of artísts had been already exploring such themes as typical Danish landscapes, and the depiction of Danish and Nordic themes, mythological stories and history. Many of the artists in the preceding generation were students of Eckersberg, and comprised the group of artists collectively known as the Golden Age of Danish Painting artists. They had been affected by Eckersberg's stress on attentive study and representation of Danish nature, as well as by the technical skills he taught them to achieve those goals. A follow up painting to his first Amager painting was "Et Besøg hos Bedstefaderen" ("A Visit to Grandfather's House") painted in 1853, which assured him a successful career with its wide popularity and many reproductions. He won a Thorvaldsens exhibition medallion for the work, and the painting was purchased for the National Collection. He painted a number of painting on Amager over a period of years, and his skills grew as he depicted a combination of artistic challenges: increasingly complicated groups of people, a view out to the open land, colorful folk costumes, and the interiors of old farmer homes. These paintings attracted an interested public, who was fascinated by this close up look at the exotic foreigners living in Denmark side by side with them. It was a chance to come into the home of strangers and see their everyday life. Exner was skilled and portrayed his subjects with affection, interest and gentle humour. He often traveled to the countryside during the summers to do live studies from nature, as was common practice in these times, working up finished paintings in the studio during the winter. And he also began seeking out themes in other locations on Sjælland. as well, which resulted in "Et Bondegilde i Hedeboegnen" ("A Party on the Farm in the Hedebo Area") painted in 1856, as well as others of the same ilk. One of his paintings "Lille pige lader en gammel mand lugte til en blomst" ("A Little Girl Lets an Old Man Smell a Flower") painted in 1856, proved to be the start of Heinrich Hirschsprung's collection (the museum now known as the Hirschsprung Collection in Copenhagen), when he purchased it in 1866.
Путешествия
Он получил двухлетнюю стипендию Академии (1857–1858) для студенческой поездки в Италию, которая также привела его в Дрезден, Вену, Швейцарию и Париж, а также в итальянские города Венецию, Парму, Флоренцию, Неаполь и Рим. Он время от времени писал изображения Италии, включая его известную работу "En gondol" ("Гондола") 1859 года – вид из темного интерьера крытой гондолы. Молодая женщина слева на холсте выглядывает из темноты; гондольеро справа от центральной арки наклоняется к центру картины, залитый светом. За ними виден водный канал и другие лодки. В 1862 году он проиллюстрировал "Billeder og Vers" ("Картины и стихи") поэта Кристиана Винтера. 15 июня 1863 года он женился на Ингер Генриетте Софи Йенсин Рингстед. Он несколько раз посещал Швецию в период с 1863 по 1864 год, а во время путешествий по Дании в 1867 году достиг самой северной точки Ютландии – Скаген, рыбацкую деревню, которая через поколение стала местом встречи группы художников, известных как художники Скагена.
He received a two year travel stipend from the Academy (1857–1858) for a student travel to Italy, which took him also to Dresden, Vienna, Switzerland and Paris, in addition to the Italian cities of Venice, Parma, Florence, Naples and Rome. He occasionally painted depictions of Italy, including his well known "En gondol" ("A Gondola") from 1859, a view looking out from the dark interior of a covered gondola. A young woman at the left hand side of the canvas peers out from the dark; a gondolier on the right hand side of the central archway leans in towards the center of the painting, bathed in light. Beyond is a glimpse of the waterway and other boats. He illustrated poet Christian Winther's "Billeder og Vers" ("Pictures and Verses") in 1862. He married Inger Henriette Sophie Jensine Ringsted on 15 June 1863. He traveled to Sweden several times between 1863 and 1864, and on his travels in Denmark he reached Jutland's northernmost point Skagen—in 1867, the fishing village that, a generation later, would play host to the group of artists known as the Skagen Painters.
Член Академии
В 1864 году он стал членом Академии в Дании, а в 1866 году – Академии в Стокгольме, Швеция. В 1866 году он написал еще одну известную картину, изображающую жителей Амагера, – жизнерадостное полотно «Блиндебук» (“Прятки”), на котором представлен интерьер фермерского дома с играющими детьми. В эпоху, когда индустриализация стремительно посягала на традиционный уклад сельской жизни, Экнер создал вневременной образ нескольких поколений фермеров, собравшихся в своем идеализированном и уютном доме, самодостаточных и счастливых. Более позднее поколение художников выступило против этой идеализации, представив реалистичные изображения нужды и лишений среди тех же людей. Он также писал портреты видных и состоятельных людей того времени, такие как Дженни Адлер, жена бизнесмена, банкира и политика Давида Баруха Адлера, с дочерьми в 1868 году, и портрет пожилого поэта «Christian Winther paa Spaseretur» (“Христиан Винтер на прогулке”) в 1869 году. В 1876 году он был удостоен звания профессора Датской академии, после того как с 1872 года занимал должность ассистента профессора в Школе живописи с натуры.
In 1864 he became a member of the Academy in Denmark, and in 1866 the Academy in Stockholm, Sweden. He painted another famous painting of Amager folk, the cheerful "Blindebuk" ("Blind Man's Bluff") depicting a farmhouse interior with children at play, in 1866. In an age where industrialisation was fast encroaching on traditional farmlife, Exner depicted a timeless vision of several generations of farm folk, gathered around in their idealised and cheerful house, self sufficient and happy. A later generation of artists would rebel against this idealisation with their realistic depictions of want and need among the same types of people. He also painted portraits of the day's prosperous and prominent, such as Jenny Adler, wife of businessman, banker and politician David Baruch Adler, with her daughters in 1868, and the elderly poet "Christian Winther paa Spaseretur" ("Christian Winther on a Walking Tour") in 1869. He was named Professor at the Danish Academy in 1876 after having been an assistant professor in the School of Model Painting since 1872.
Его последние годы
Начиная с конца 1870-х годов Экнер начал изображать мотивы из Фанё — датского острова в Северном море у западного побережья Ютландии, материковой части Дании. Он впервые посетил остров в 1877 году. Он и его семья проводили там каждое лето на протяжении многих лет. У него была студия в Сённерхо Кро. Там он встретил группу людей, чья жизнь глубоко его интересовала, народ, который стремительно угасал в социальных изменениях того времени. Эти мотивы оставались прекрасной темой для его творчества до самой смерти. Его работы были представлены на Всемирной выставке в Париже в 1878 году. В 1887 году он получил награду Трешова. В 1879 году он стал членом Выставочного комитета при Шарлоттенборге, а в 1890 году был назначен его председателем. Он занимал эту должность в течение пяти лет. Он был членом Школьного совета (Skolerådet) с 1883 по 1905 год, казначеем с 1884 года и членом Совета Академии (Akademirådet) с 1887 года. В последние годы жизни он написал несколько автопортретов, один в 1906 году и другой в 1910 году. Он умер 15 ноября 1910 года в Копенгагене, за две недели до своего 85-летия. Он похоронен на кладбище Холмен в центре Копенгагена. Он ежегодно выставлялся на Весенней выставке в Шарлоттенборге с 1844 года до своей смерти в 1910 году, с немногими исключениями.
Starting in the late 1870s Exner began painting themes from Fanø, a Danish island in the North Sea off the west coast of Jutland, the Danish mainland. He came to the island for the first time in 1877. He and his family spent the summers there annually for many years to come. He had a studio at Sønderho Kro. There he found a group of people whose lives interested him deeply, a folk who were fast becoming extinguished in the social changes of that time. These themes made excellent subjects for his painting until his death. His work was exhibited at the world exhibition in Paris in 1878. He received a Treschow award in 1887. He became a member of the Exhibition Committee at Charlottenborg in 1879, and was named head of the committee in 1890. He served in this capacity five years. He was a member of the School Council (Skolerådet) between 1883 and 1905, was Treasurer from 1884, and member of the Academy Council (Akademirådet) from 1887. He painted several self portraits in his final years, one in 1906 and one in 1910. He died on 15 November 1910 in Copenhagen two weeks shy of his 85th birthday. He is buried in Holmen's Cemetery in central Copenhagen. He exhibited at the Charlottenborg Spring Exhibition annually from 1844 until his death in 1910, with few exceptions.
Работы
Его работы были выставлены на выставке скандинавского искусства в Копенгагене (1872, 1883, 1888) и в Гетеборге, Швеция, в 1881 году, на первой Международной художественной выставке в Вене, Австрия, в 1882 году и на Международной художественной выставке в Берлине в 1891 году. Его работы демонстрировались посмертно как в Дании, так и на международном уровне на многочисленных выставках датского искусства, включая выставку в Париже в 1928 году. Его произведения находятся в собраниях многих датских музеев, в том числе Национального художественного музея (Statens Museum for Kunst), коллекции Хиршпрунга и местных художественных музеев в Орхусе, Рандерсе, Рибе, Амагере, Северной Ютландии, округе Фредериксборг и Фюне. Экнер был мастером композиции, умело сочетая персонажей, костюмы и интерьеры, а также добавляя в основу повествования занимательный сюжет, что свидетельствовало о влиянии голландской и немецкой живописи. Он проявлял интерес к изображаемым им людям, идеализировал их жизнь, и его творчество стало предвестником реализма. Другими датскими жанровыми художниками его поколения были Кристиан Далсгаард и Фредерик Вермехрен, которые также изображали датских крестьян.
His works were exhibited at the Nordic Art Exhibition in Copenhagen (1872, 1883, 1888) and in Gothenburg, Sweden in 1881, at the first International Art Exhibition in Vienna, Austria in 1882 and at the International Art Exhibition in Berlin in 1891. His work has been shown posthumously both in Denmark and internationally in numerous exhibitions of Danish art, including an exhibition in Paris in 1928. His works are in the collection of many Danish museums including the National Art Museum (Statens Museum for Kunst), the Hirschsprung Collection, and local art museums in Aarhus, Randers, Ribe, Amager, northern Jutland, Frederiksborg CountyFrederiksborg and Funen. Exner was a master of composition setting up a lively combination of characters, costumes, and interiors, along with an underlying anecdote, that showed an inspiration of Dutch and German paintings. He was interested in the people he portrayed. He idealised their lives, and his work led to the rebellion known as realism. Other Danish genre painters of his generation were Christen Dalsgaard and Frederik Vermehren. They all depicted Danish country folk.