Лестер Янг: Жизнь и творчество джазового саксофониста

Введение

Американский джазовый саксофонист (1909–1959)

Лестер Уиллис Янг (27 августа 1909 – 15 марта 1959), известный под прозвищами "Прес" или "През", был американским джазовым тенор-саксофонистом и эпизодически играл на кларнете. Прославившись как участник оркестра Каунта Бейси, Янг стал одним из самых влиятельных исполнителей на своем инструменте. В отличие от многих его энергичных современников, Янг играл расслабленно, с "крутым" звучанием и использовал сложные гармонии, воплощая, по мнению одного критика, "свободный, парящий стиль, взмывающий и пикирующий, как чайка, с плавными переходами и низкими, фанковыми риффами, которые нравились и танцорам, и слушателям". Известный своим стильным, сдержанным манером, он изобрел или популяризировал значительную часть сленга хипстеров, который прочно ассоциировался с джазом.

Ранние годы и карьера

Лестер Янг родился в Вудвилле, штат Миссисипи, 27 августа 1909 года, в семье Лизетты Янг (урожденной Джонсон) и Уиллиса Хэнди Янга, родом из Луизианы. У Лестера было двое братьев и сестер: брат Леонид Реймонд, известный как Ли Янг, ставший барабанщиком, и сестра Ирма Корнелия. Он вырос в музыкальной семье. Его отец был учителем и руководителем ансамбля. Растущим в районе Алжира в Новом Орлеане, он с пяти лет работал, чтобы заработать деньги для семьи, продавая газеты и начищая обувь. К десяти годам он освоил азы игры на трубе, скрипке и барабанах и присоединился к семейному ансамблю Young Family Band, гастролировавшему с передвижными цирками и выступавшему в городах юго-запада. На его ранние музыкальные вкусы повлияли Луи Армстронг, Бикс Бейдербек, Джимми Дорси и Фрэнки Трумбауэр. В подростковом возрасте он часто конфликтовал с отцом и надолго уходил из дома. В 1927 году, в возрасте 18 лет, Янг покинул семейный ансамбль, отказавшись от гастролей по южным штатам, где действовали законы Джима Кроу и требовалась расовая сегрегация в общественных местах. Он стал участником ансамбля The Bostonians под руководством Арта Бронсона и выбрал теноровый саксофон в качестве основного инструмента. Он привык уходить на работу, а затем возвращаться домой. В 1932 году он окончательно покинул дом, присоединившись к ансамблю "Голубые дьяволы" под руководством Уолтера Пейджа. Янг покинул ансамбль Бази, чтобы заменить Хокинса в оркестре Флетчера Хендерсона. Вскоре он покинул Хендерсона, чтобы играть в ансамбле Энди Кирка (на шесть месяцев), прежде чем вернуться к Бази. Работая с Бази, Янг сделал ряд записей небольшими группами для Commodore Records Милта Габлера, известные как The Kansas City Sessions. Хотя они были записаны в Нью-Йорке (в 1938 году, с повторной записью в 1944 году), они названы в честь группы, Kansas City Seven, в которую входили Бак Клейтон, Дикки Уэллс, Бази, Янг, Фредди Грин, Родни Ричардсон и Джо Джонс. В этих сессиях Янг играл как на теноре, так и на кларнете. О его игре на кларнете говорили, что она была "жидкой и нервной". Помимо Kansas City Sessions, его игра на кларнете в 1938–1939 годах задокументирована на записях с Бази, Билли Холидей, небольшими группами Бази и органистом Гленном Хардманом. Билли и Лестер познакомились на джем-сессии в Гарлеме в начале 30-х годов и работали вместе в ансамбле Каунта Бази и в ночных клубах на 52-й улице в Нью-Йорке. В какой-то момент Лестер переехал в квартиру, которую Билли делила со своей матерью, Сэди Фаган. Холидей всегда утверждала, что их отношения были исключительно платоническими. Она дала Лестеру прозвище "През" в честь президента Франклина Рузвельта, которого Билли считала "величайшим человеком". В ответ он называл ее "Леди Дэй", играя с ее именем. Их знаменитые, проникнутые взаимопониманием записи с Тедди Уилсоном относятся к этому периоду. После того, как в 1939 году у Янга украли кларнет, он забросил этот инструмент примерно до 1957 года. В том году Норман Гранц подарил ему новый кларнет и уговорил играть на нем (с совершенно иными результатами на том этапе его жизни – см. ниже).

Lester Young was born in Woodville, Mississippi, on August 27, 1909, to Lizetta Young (née Johnson), and Willis Handy Young, originally from Louisiana. Lester had two siblings – a brother, Leonidas Raymond, known as Lee Young, who became a drummer, and a sister, Irma Cornelia. He grew up in a musical family. His father was a teacher and band leader. While growing up in the Algiers neighborhood of New Orleans, he worked from the age of five to make money for the family. He sold newspapers and shined shoes. By the time he was ten, he had learned the basics of the trumpet, violin, and drums, and joined the Young Family Band touring with carnivals and playing in regional cities in the Southwest. Young's early musical influences included Louis Armstrong, Bix Beiderbecke, Jimmy Dorsey, and Frankie Trumbauer. In his teens, he and his father clashed, and he often left home for long periods. Young left the family band in 1927 at the age of 18 because he refused to tour in the Southern United States, where Jim Crow laws were in effect and racial segregation was required in public facilities. He became a member of the Bostonians, led by Art Bronson, and chose the tenor saxophone over the alto as his primary instrument. He made a habit of leaving, working, then going home. He left home permanently in 1932 when he became a member of the Blue Devils led by Walter Page. Young left the Basie band to replace Hawkins in Fletcher Henderson's orchestra. He soon left Henderson to play in the Andy Kirk band (for six months) before returning to Basie. While with Basie, Young made small group recordings for Milt Gabler's Commodore Records, The Kansas City Sessions. Although they were recorded in New York (in 1938, with a reunion in 1944), they are named after the group, the Kansas City Seven, and comprised Buck Clayton, Dicky Wells, Basie, Young, Freddie Green, Rodney Richardson, and Jo Jones. Young played clarinet as well as tenor in these sessions. Young is described as playing the clarinet in a "liquid, nervous style." As well as the Kansas City Sessions, his clarinet work from 1938–39 is documented on recordings with Basie, Billie Holiday, Basie small groups, and the organist Glenn Hardman. Billie and Lester met at a Harlem jam session in the early 30s and worked together in the Count Basie band and in nightclubs on New York's 52nd St. At one point Lester moved into the apartment Billie shared with her mother, Sadie Fagan. Holiday always insisted their relationship was strictly platonic. She gave Lester the nickname "Prez" after President Franklin Roosevelt, the "greatest man around" in Billie's mind. Playing on her name, he would call her "Lady Day." Their famously empathetic classic recordings with Teddy Wilson date from this era. After Young's clarinet was stolen in 1939, he abandoned the instrument until about 1957. That year Norman Granz gave him one and urged him to play it (with far different results at that stage in Young's life—see below).

Оставляю Бази

Янг покинул оркестр Бази в конце 1940 года. Ходят слухи, что он отказался выступать с оркестром в пятницу, 13 декабря того же года из-за суеверий, что и послужило причиной его увольнения. Находясь в Форт-Макклеллене, штат Алабама, у Янга обнаружили марихуану и алкоголь. Вскоре он был предан военному трибуналу. Янг не оспаривал обвинения и был признан виновным. Он отсидел один тяжелый год в штрафном батальоне и был уволен с позором в конце 1945 года. Этот опыт вдохновил его на создание композиции "D. B. Blues" (где D. B. расшифровывается как detention barracks – штрафной батальон).

Послевоенные записи

Карьера Янга после Второй мировой войны была значительно более плодотворной и прибыльной, чем в довоенные годы, если судить по количеству сделанных записей, живых выступлений и годовому доходу. В 1946 году Янг присоединился к труппе Norman Granz's Jazz at the Philharmonic и в течение следующих 12 лет регулярно гастролировал с JATP. Он также сделал множество студийных записей под руководством Гранца, включая новые записи трио с Нэтом Кингом Коулом. Янг активно записывался в конце 1940-х годов для Aladdin Records (1945–1947, где он ранее записал треки с Коулом в 1942 году) и для Savoy (1944, 1949 и 1950), на некоторых сессиях которых играл Бази на пианино.

Борьба и возрождение

С 1951 года игра Янга стала стремительно ухудшаться по мере усиления его пристрастия к алкоголю. Его исполнение демонстрировало опору на ограниченный набор заезженных фраз и снижение креативности и оригинальности, несмотря на его заявления о нежелании быть "повторяющим карандашом" (Янг сам придумал это выражение для описания повторения собственных прежних идей). Игра Янга и его здоровье пришли в критическое состояние, что вылилось в госпитализацию в ноябре 1955 года после нервного срыва. После лечения ему стало лучше. В январе 1956 года он записал две сессии под продюсированием Гранца, включая воссоединение с пианистом Тедди Уилсоном, трубачом Роем Элдриджем, тромбонистом Виком Диккенсоном, басистом Джином Рами и барабанщиком Джо Джонсом – эти записи были выпущены как альбомы The Jazz Giants '56 и Pres and Teddy. 1956 год был относительно удачным для Лестера Янга, включая тур по Европе с Майлзом Дэвисом и Modern Jazz Quartet, а также успешное выступление в Patio Lounge Оливии Дэвис в Вашингтоне, округ Колумбия, с Биллом Поттсом Трио. Живая запись Янга и Поттса, сделанная в Вашингтоне, была выпущена позднее. На протяжении 1940-х и 50-х годов Янг время от времени выступал в качестве специального гостя с оркестром Каунта Бейси. Наиболее известным из этих выступлений стало выступление на Ньюпортском джазовом фестивале в июле 1957 года, в котором участвовали многие его коллеги 1940-х годов: Джо Джонс, Рой Элдридж, Иллинойс Жакет и Джимми Рашинг. В 1952 году он участвовал в записи альбома Lester Young with the Oscar Peterson Trio, выпущенного в 1954 году на лейбле Norgran. В 1956 году он записал два альбома с коллегами по 1930-м годам Тедди Уилсоном и Джо Джонсом. Скотт Яноу из Allmusic, рецензируя один из альбомов, Pres and Teddy, отметил:
Хотя слишком часто утверждалось, что Лестер Янг резко ухудшил свою игру после середины 40-х годов, правда в том, что, когда он был здоров, Янг играл в своей лучшей форме в 50-е годы, добавляя в свое звучание эмоциональную насыщенность, которой не было в более беззаботные дни 30-х. Эта классическая сессия демонстрирует великого тенора в особенно выразительной манере.

From around 1951, Young's level of playing declined more precipitously as his drinking increased. His playing showed reliance on a small number of clichéd phrases and reduced creativity and originality, despite his claims that he did not want to be a "repeater pencil" (Young coined this phrase to describe the act of repeating one's own past ideas). Young's playing and health went into a crisis, culminating in a November 1955 hospital admission following a nervous breakdown. He emerged from this treatment improved. In January 1956, he recorded two Granz produced sessions including a reunion with pianist Teddy Wilson, trumpet player Roy Eldridge, trombonist Vic Dickenson, bassist Gene Ramey, and drummer Jo Jones – which were issued as The Jazz Giants '56 and Pres and Teddy albums. 1956 was a relatively good year for Lester Young, including a tour of Europe with Miles Davis and the Modern Jazz Quartet and a successful residency at Olivia Davis' Patio Lounge in Washington, DC, with the Bill Potts Trio. Live recording of Young and Potts in Washington were issued later. Throughout the 1940s and 50s, Young occasionally played as a featured guest with the Count Basie Orchestra. The best known of these appearances is the July 1957 performance at the Newport Jazz Festival, with a line up including many of his 1940s colleagues: Jo Jones, Roy Eldridge, Illinois Jacquet and Jimmy Rushing. In 1952 he was featured on Lester Young with the Oscar Peterson Trio, released in 1954 on Norgran. In 1956, he recorded two LPs with his 1930s collaborators Teddy Wilson and Jo Jones. Allmusic's Scott Yanow, reviewing one of the albums, Pres and Teddy, commented:
Although it has been written much too often that Lester Young declined rapidly from the mid '40s on, the truth is that when he was healthy, Young played at his very best during the '50s, adding an emotional intensity to his sound that had not been present during the more carefree days of the '30s. This classic session finds the great tenor in particularly expressive form.

Семейная жизнь

Лестер был женат трижды. Его первый брак был с Беатрис Толливер, в Альбукерке, 23 февраля 1930 года. Второй его женой была Мэри Дейл. Третьей женой Лестера была Мэри Беркли, у них было двое детей.

Последние годы

8 декабря 1957 года Янг выступил вместе с Билли Холидей, Коулманом Хокинсом, Беном Вебстером, Роем Элдриджем и Джерри Маллиганом в телевизионном спецвыпуске CBS "The Sound of Jazz", исполнив композицию Холидей "Fine and Mellow". Это было воссоединение с Холидей, с которой он потерял связь на протяжении многих лет. Она находилась в состоянии физического упадка, приближаясь к концу своей карьеры, однако оба исполнили свои партии проникновенно. Соло Янга было блестящим, некоторые слушатели назвали его несравненным шедевром лаконичности, фразировки и необычайной эмоциональности; Нат Хентофф, один из продюсеров шоу, позже вспоминал: "Лестер поднялся и сыграл самый чистый блюз, который я когда-либо слышал – в контрольной комнате мы все плакали". Последние студийные записи и живые выступления Янг сделал в Париже в марте 1959 года с барабанщиком Кенни Кларком в конце сокращенного европейского турне, во время которого он практически ничего не ел и злоупотреблял алкоголем. Во время перелета в Нью-Йорк он начал испытывать внутреннее кровотечение из-за последствий алкоголизма и скончался ранним утром 15 марта 1959 года, всего через несколько часов после возвращения в Нью-Йорк, в возрасте 49 лет. По словам джазового критика Леонарда Фезера, который ехал с Холидей в такси на похороны Янга, она сказала после церемонии: "Я буду следующей". Холидей умерла четыре месяца спустя, 17 июля 1959 года, в возрасте 44 лет.

Влияние на других музыкантов

Стиль игры Янга повлиял на многих музыкантов, включая Джона Колтрейна, Стэна Гетца, Би Би Кинга, Джона Льюиса, Зута Симса, Эла Коэна, Уорна Марша, Джерри Маллигана, Ли Коница и Пола Десмонда. Пол Куинишетт настолько подражал стилю Янга, что его иногда называли "Вице-президентом" (sic). Сонни Стит начал включать элементы подхода Лестера Янга, когда перешел на теноровый саксофон. Лестер Янг также оказал непосредственное влияние на молодого Чарли Паркера и, таким образом, на всё бибоп-движение.

Немузыкальное наследие

Янг также оказал влияние на людей, не связанных с музыкой, таких как Аллен Гинзберг и Джек Керуак. Ему также приписывают популяризацию слова "круто" в значении "модный". Ходят слухи, что он также распространил сленговое выражение "хлеб" для обозначения денег. Он спрашивал: "Как хлеб пахнет?" – имея в виду, сколько гонорара за выступление.

Посмертные посвящения

Чарльз Мингус посвятил ему элегию "Goodbye Pork Pie Hat" всего через несколько месяцев после его смерти и выпустил ее в 1959 году на своем альбоме Mingus Ah Um. Мингус переиздал "Goodbye Pork Pie Hat" под названием "Theme for Lester Young" на своем альбоме 1964 года Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus. По просьбе Мингуса, Джони Митчелл написала текст к песне "Goodbye Pork Pie Hat", включив в него истории, которые Мингус рассказывал Митчелл о Янг; песня вошла в альбом Митчелл 1979 года Mingus, сотрудничество, инициированное Мингусом в последний год его жизни, когда он боролся с БАС, который в итоге его унес. Получившаяся песня стала элегией Янг и, в определенной степени, Мингусу. Уэйн Шортер, тогда участник группы Art Blakey's Jazz Messengers, сочинил посвящение "Lester Left Town", которое было выпущено на альбоме Jazz Messengers 1960 года The Big Beat. В 1981 году Оямо (Чарльз Ф. Гордон) опубликовал книгу "Воскресение леди Лестер" с подзаголовком "Поэтическая песня настроения, основанная на легенде о Лестере Янг", повествующую о жизни Янга. Впоследствии произведение было адаптировано для театра и поставлено в ноябре того же года в Манхэттенском театральном клубе в Нью-Йорке с джазовым квартетом под руководством Дуайта Эндрюса. В фильме 1986 года "Round Midnight" вымышленный главный герой Дейл Тернер, сыгранный Декстером Гордоном, был частично основан на Янг – с включением флэшбэков, отсылающих к его армейскому опыту, и вольным изображением его времени в Париже и возвращения в Нью-Йорк незадолго до смерти. Янг является ключевым персонажем в вымышленной книге английского писателя Джеффа Дайера о джазе "But Beautiful" (Но прекрасен). Документальный фильм 1994 года о фотографии джазовых музыкантов в Нью-Йорке 1958 года для журнала Esquire "A Great Day in Harlem" содержит множество воспоминаний о Янг. Для многих участников фотосессия стала последней встречей с ним при жизни; он был первым музыкантом на знаменитой фотографии, кто ушел из жизни. Дон Байрон записал альбом Ivey Divey в знак благодарности за то, что он узнал, изучая творчество Лестера Янга, вдохновленный трио с Бадди Ричем и Нат Кинг Коулом в 1946 году. "Ivey Divey" была одной из характерных эксцентричных фраз Лестера Янга. Янг был темой и вдохновением для Prez. Homage to Lester Young (1993) – сборника стихов ванкуверского писателя Джейми Рида. Янг стал героем оперы Prez: A Jazz Opera, написанной Бернардом Кэшем и Аланом Плэтером и показанной по телевидению BBC в 1985 году. В сборнике рассказов Питера Страуба "Magic Terror" (2000) есть рассказ "Pork Pie Hat" – художественное переосмысление жизни Лестера Янга. Страуба вдохновило выступление Янга в телешоу CBS 1957 года "The Sound of Jazz", которое он смотрел много раз, размышляя о том, как гений мог опуститься до "этого жалкого состояния, этого человеческого обломка, едва способного играть". 17 марта 2003 года Янг был включен в Зал славы джаза ASCAP вместе с Сидни Беше, Аль Коном, Натом "Кингом" Коулом, Пегги Ли и Тедди Уилсоном. Его на церемонии представляли его дети Лестер Янг-младший и Иветт Янг.

Charles Mingus dedicated an elegy to Young, "Goodbye Pork Pie Hat", only a few months after his death, and released it on his 1959 album Mingus Ah Um. Mingus re released "Goodbye Pork Pie Hat" under the name "Theme for Lester Young" on his 1964 album Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus. At Mingus’s request, Joni Mitchell wrote lyrics to “Goodbye Pork Pie Hat” which incorporated stories Mingus told Mitchell about Young; the song was featured on Mitchell’s 1979 album release, Mingus, a collaboration instigated by Mingus during the last year of his life as he struggled with the ALS that would kill him. The resulting song then became both an elegy to Young, and, implicitly, Mingus as well. Wayne Shorter, then of Art Blakey's Jazz Messengers, composed a tribute called "Lester Left Town," which was released on the Jazz Messengers' 1960 album The Big Beat. In 1981 OyamO (Charles F. Gordon) published the book The Resurrection of Lady Lester, subtitled "A Poetic Mood Song Based on the Legend of Lester Young", depicting Young's life. The work was subsequently adapted for the theater, and was staged in November of that year at the Manhattan Theater Club, New York City, with a four piece jazz combo led by Dwight Andrews. In the 1986 film Round Midnight, the fictional main character Dale Turner, played by Dexter Gordon, was partly based on Young – incorporating flashback references to his army experiences, and loosely depicting his time in Paris and his return to New York just before his death. Young is a major character in English writer Geoff Dyer's 1991 fictional book about jazz, But Beautiful. The 1994 documentary about the 1958 Esquire "A Great Day in Harlem" photograph of jazz musicians in New York, contains many remembrances of Young. For many of the other participants, the photo shoot was the last time they saw him alive; he was the first musician in the famous photo to pass away. Don Byron recorded the album Ivey Divey in gratitude for what he learned from studying Lester Young's work, modeled after a 1946 trio date with Buddy Rich and Nat King Cole. "Ivey Divey" was one of Lester Young's common eccentric phrases. Young was the subject and inspiration of Prez. Homage to Lester Young (1993), a book of poetry by Vancouver writer Jamie Reid. Young was the subject of an opera, Prez: A Jazz Opera, that was written by Bernard Cash and Alan Plater and broadcast by BBC television in 1985. Peter Straub's short story collection Magic Terror (2000) contains a story called "Pork Pie Hat", a fictionalized account of the life of Lester Young. Straub was inspired by Young's appearance on the 1957 CBS TV show The Sound of Jazz, which he watched repeatedly, wondering how such a genius could have ended up "this present shambles, this human wreckage, hardly able to play at all". On 17 March 2003, Young was added to the ASCAP Jazz Wall of Fame, along with Sidney Bechet, Al Cohn, Nat "King" Cole, Peggy Lee and Teddy Wilson. He was represented at the ceremony by his children Lester Young Jr and Yvette Young.

Норгран Рекордс

Каталог № Альбом Записи Выпущен
MGN 5Лестер Янг с трио Оскара Петерсона №110'19521954
MGN 6Лестер Янг с трио Оскара Петерсона №210'19521954
MGN 1005Президент1950 19521954
MGN 1022It Don't Mean a Thing 19541955
MGN 1054Президент играет с трио Оскара Петерсона с Оскаром Петерсоном 19521955
MGN 1043Pres and Sweets с Гарри Эдисоном 19551956
MGN 1056Джазовые гиганты '56 19561956
MGN 1071Lester's Here 1951 19531956
MGN 1072Pres 1950 19511956?
MGN 1074Трио Лестера Янга и Бадди Рича с Бадди Ричем 19461956
MGN 1093Лестер Снова (Переиздание MGN 1005) 1950 19521956
MGN 1100It Don't Mean a Thing (Переиздание MGN 1022) 19541956?

Записи Verve

Каталог № Альбом Записи ВыпущенMGV 8134 Пресс и сладости Переиздание Norgran MGN 1043 1955 1957MGV 8144 Президент играет с трио Оскара Петерсона Переиздание Norgran MGN 1054 1952 1957MGV 8161 Здесь Лестер Переиздание Norgran MGN 1071 1951 1953 1957MGV 8162 Пресс Переиздание Norgran MGN 1072 1950 1951 1957?MGV 8164 Трио Лестера Янга и Бадди Рича Переиздание Norgran MGN 1074 1946 1957?MGV 8181 Лестер снова в ритме Переиздание Norgran MGN 1005 1950 1952 1957?MGV 8187 It Don't Mean a Thing Переиздание Norgran MGN 1022 1954 1957MGV 8205 Пресс и Тедди с Тедди Уилсоном 1956 1957MGV 8298 Иду своим путем с Гарри Эдисоном 1957 1958 1958MGV 8308 История Лестера Янга Сборник 1950 1956 1959MGV 8316 Смех сквозь слезы с Роем Элдриджем и Гарри Эдисоном 1958 1959?MGV 8378 Лестер Янг в Париже Запись с концерта 1959 1959MGV 8398 Лучшее от Лестера Янга Сборник 1949 1957 1959

Charlie Parker Records (компания)

Каталог № Запись альбома Год записи Выпущен
402 PresLive. Ранние записи, сделанные лично. Записано на домашний магнитофон. Первая коммерчески изданная коллекция Янга как лидера ансамбля. Разные годы 1961
405 Pres is Blue. Живая запись (Savoy Ballroom) 1950-1963
409 Just You, Just Me 1948-1949 1961
504 Live at the Savoy (также известен как The Pres). Живая запись? 1981
828 An Historical Meeting At The Summit с Чарли Паркером? 1961

"Пабло Рекърдс"

Каталог № Альбом Записи Выпущен2308219Prez, в Вашингтоне, округ Колумбия, 1956, том 1. Запись с концерта195619802308225Prez, в Вашингтоне, округ Колумбия, 1956, том 2. Запись с концерта195619802308228Prez, в Вашингтоне, округ Колумбия, 1956, том 3. Запись с концерта195619812308230Prez, в Вашингтоне, округ Колумбия, 1956, том 4. Запись с концерта19561981