Дэвид Йейтс: путь от короткометражек к «Гарри Поттеру» и «Фантастическим тварям»

Введение

Дэвид Йейтс (англ. David Yates; 8 октября 1963 года) — английский кинорежиссёр, работавший над полнометражными и короткометражными фильмами, а также телевизионными постановками. Наиболее известен режиссурой последних четырех фильмов серии о Гарри Поттере и трилогии приквелов «Фантастические твари». Его работа над фильмами о Гарри Поттере принесла ему признание критиков и коммерческий успех, а также награды, в том числе премию Британской академии «Британия» за выдающиеся достижения в режиссуре. Йейтс — один из основателей Directors UK и имеет давнее плодотворное сотрудничество с Warner Bros. в качестве режиссера и продюсера.

Ранние годы

Дэвид родился 8 октября 1963 года в Сент-Хеленсе, Ланкашир, Англия. Его родители умерли, когда он был маленьким. Выросший в деревне Рейнхилл, Йейтс вдохновился на карьеру в кино после просмотра фильма Стивена Спилберга "Челюсти", вышедшего в 1975 году. Мать Йейтса купила ему любительскую камеру Super 8. Он использовал её для съемок различных фильмов, в которых снимались его друзья и семья. Он учился в средней школе Грейндж-Парк, и Йейтс говорил, что "постоянно пропускал занятия в колледже" и не рассчитывал поступать в университет, пока его не удивили результаты экзаменов A Level. Во время учебы в Университете Эссекса Йейтс создал общество кино- и видеопроизводства. Он окончил университет в 1987 году со степенью бакалавра государственного управления.

Телевизионная и кинокарьера (1988-2005)

В 1988 году Йейтс снял свой первый фильм – «Когда я была девочкой в Суиндоне». Фильм был включен в программу нескольких кинофестивалей и получил приз за лучший короткометражный фильм на Международном кинофестивале в Сан-Франциско. Это способствовало его зачислению в Национальную школу кино и телевидения в 1989 году и привело к тому, что в 1991 году BBC наняла его для режиссуры короткометражной драмы «Апельсины и лимоны». Перед окончанием школы он начал самостоятельно режиссировать, продюсировать и писать сценарий к драматическому короткометражному фильму «Жена ткача». Он также снял свой четвертый короткометражный фильм «Привлекательная внешность», который был представлен на Чикагском международном кинофестивале. После окончания учебы в 1992 году Йейтс снял эпизод программы о киноискусстве «Moving Pictures». С 1994 по 1995 год он снял несколько эпизодов полицейского сериала ITV «The Bill», а затем выступил режиссером и продюсером трех эпизодов телевизионного документального фильма «История трех приморских городов» вместе с продюсером Алистером Кларком. В программе участвовали медийные личности Рассел Грант, Онор Блэкман и Пэм Айрес, посетившие и исследовавшие прибрежные города Брайтон, Истборн и Веймут. Йейтс снял свой пятый короткометражный фильм «Панч», а в 1998 году дебютировал в полнометражном кино с выходом независимой исторической драмы «Претендент на Тичборн». Фильм, показанный на Эдинбургском международном кинофестивале, был написан Джо Фишером и основан на реальных событиях дела Тичборн. В главных ролях снялись Стивен Фрай и Роберт Харди, съемки проходили в Мерсисайде и на острове Мэн. В 2000 году Йейтс вернулся к работе на телевидении, чтобы снять эпизоды «Похоть, зависть и жадность» для мини-сериала BBC «Грехи» с Питом Постлтуэйтом в главной роли, а также «Так мы живем сейчас» – четырехсерийную телевизионную адаптацию одноименного романа Энтони Троллопа. На церемонии вручения премии BAFTA в 2002 году Йейтс разделил награду Британской академии телевидения за лучший драматический сериал со сценаристом Эндрю Дэвисом и продюсером Найджелом Стаффордом Кларком. Год спустя Йейтс посетил 56-ю церемонию вручения премии BAFTA, где был номинирован на премию Британской киноакадемии за лучший короткометражный фильм за четырнадцатиминутную работу «Ранг», в которой через историю уличной банды, пересекающей Глазго, чтобы увидеть прибытие группы сомалийских беженцев, были отражены социальные проблемы расизма, дружбы и подросткового возраста. Йейтс признался, что, хотя «Так мы живем сейчас» была «очень масштабной постановкой» и «принесла огромное удовольствие», «Ранг» дал ему возможность «отбросить все это» и «вернуться к своим истокам». Говоря о кастинге, Йейтс отметил, что он «хотел использовать непрофессиональных актеров, чтобы рассказать историю, создать реалистичность – дети, которых мы выбрали в Глазго, никогда раньше не снимались в кино». Следующим достижением Йейтса в 2003 году стал шестисерийный триллер «State of Play». Он получил премию TV Spielfilm на конференции в Кельне (Германия) и премию Гильдии режиссеров Великобритании за выдающиеся режиссерские достижения. Сериал был отмечен различными наградами, включая премию Пибоди за выдающиеся достижения в области вещания и две премии Британской академии телевизионных ремесел. Высокое качество сериала привлекло внимание голливудских продюсеров к возможности его экранизации, и продюсер Эндрю Хауптман заявил: «Это захватывающий политический триллер, и мы хотим сделать столь же захватывающий фильм». «State of Play» считается критиками The Guardian и The Times одним из лучших британских телевизионных сериалов 2000-х годов. Йейтс снял телевизионную адаптацию романа девятилетней Дейзи Эшфорд «Молодые визитеры» с Джимом Бродбентом и Хью Лори в главных ролях. По мнению журнала Variety для BBC America, Йейтс и его команда создали «теплую и удивительно несентиментальную постановку, которая выглядит как вечная классика». В 2004 году на Channel 4 вышел двухсерийный фильм Йейтса «Торговля сексом». Он получил восемь премий BAFTA, в том числе за лучший монтаж, который достался Марку Дэйю, который часто сотрудничал с Йейтсом в его телевизионных проектах и короткометражных фильмах. Дэй прокомментировал их сотрудничество, сказав, что «мы очень хорошие друзья, потому что провели так много времени вместе». Он также добавил: «Дэвид снимает в похожем стиле от проекта к проекту, хотя этот фильм не был таким безумным, как «State of Play». Йейтс был номинирован на еще одну премию Гильдии режиссеров Великобритании за режиссуру «Торговли сексом» и получил свою вторую премию BAFTA за лучший драматический сериал на церемонии вручения премии Британской академии телевидения. Будучи британско-канадским проектом, «Торговля сексом» получила четыре награды на ежегодной канадской телевизионной церемонии Gemini Awards, включая лучшую драматическую мини-серию. Этот трехчасовой сериал, состоящий из двух частей, раскрывает, как торговля молодыми женщинами в рабство является прибыльным бизнесом, процветающим по всей Европе, и обе части были отмечены за «шокирующее» изображение такой деликатной темы. Также в 2004 году Йейтс участвовал в планах по экранизации романа Ивлина Во «Brideshead Revisited» для Warner Independent Pictures. Он должен был работать с Полом Беттани, Джудом Лоу и Дженнифер Коннелли над этим проектом, но отказался от него на поздних стадиях из-за постоянных проблем с бюджетом, влиявших на производство фильма. Затем Йейтс снял сценарий Ричарда Кертиса к фильму «Девушка в кафе» с Биллом Найи и Келли Макдональд в главных ролях. В июне 2005 года фильм был показан на BBC в Великобритании и на Home Box Office в США. «Девушка в кафе» получила три премии «Эмми», в том числе «Primetime Emmy Award» за выдающийся телевизионный фильм, и получила в общей сложности четыре номинации, включая «Outstanding Directing» для Йейтса.

In 1988, Yates made his first film When I Was a Girl in Swindon. The film entered the festival circuit where it was named Best Short Film at the San Francisco International Film Festival. It contributed towards Yates's acceptance into the National Film and Television School in 1989 and led to the BBC hiring him to direct Oranges and Lemons, a short drama film in 1991. Before completing film school, he began to direct, produce and write the screenplay to the dramatic short The Weaver's Wife. He also made his fourth short film, Good Looks, which was presented at the Chicago International Film Festival. After graduating in 1992, Yates directed an episode of the film studies programme Moving Pictures. From 1994 to 1995, Yates directed several episodes of the ITV police procedural The Bill before directing and producing three episodes of the television documentary Tale of Three Seaside Towns alongside producer Alistair Clarke. The programme followed media personalities Russell Grant, Honor Blackman and Pam Ayres visiting and exploring the South Coast towns of Brighton, Eastbourne and Weymouth. Yates directed his fifth short film Punch before making his feature film debut in 1998 with the release of the independent historical drama film The Tichborne Claimant. The film, which was shown at the Edinburgh International Film Festival, was written by Joe Fisher and based on the true events of the Tichborne Case. It starred Stephen Fry and Robert Hardy and was shot on location in Merseyside and on the Isle of Man. Yates returned to television in 2000 to direct the episodes of Greed, Envy and Lust for the BBC miniseries The Sins, starring Pete Postlethwaite, as well as The Way We Live Now, the four part television adaptation of the novel of the same name by Anthony Trollope. Yates shared the British Academy Television Award for Best Drama Serial with screenwriter Andrew Davies and producer Nigel Stafford Clark at the 2002 BAFTA Awards. One year later, Yates attended the 56th BAFTA Awards with a British Academy Film Award nomination for Best Short Film for the fourteen minute production, Rank, which expressed the social elements of racism, friendship and adolescence through the story of a street gang that cross Glasgow to witness the arrival of a group of Somali refugees. Yates said that even though The Way We Live Now was "a very big production" and "enormous fun to do", Rank was an opportunity to "shake all that off" and "get back to [his] roots". Of the casting, Yates said that he "wanted to use non actors to tell the story, to create a reality the kids we cast in Glasgow had never done a film before." The 2003 six part thriller State of Play was Yates's next achievement. Yates collected the TV Spielfilm Award at the Cologne Conference in Germany and won the Directors Guild of Great Britain Award for Outstanding Directorial Achievement. The serial was recognised by various award ceremonies, receiving the Peabody Award for Broadcasting Excellence and being presented with two British Academy Television Craft Awards. The quality of the serial sparked Hollywood film bosses to consider adapting it into a film, with producer Andrew Hauptman declaring that "it's a blistering political thriller and we want to make an equally blistering movie." State of Play is regarded by critics from The Guardian and The Times as one of the best British television dramas of the 2000s. Yates directed the television adaptation of nine year old Daisy Ashford's novel The Young Visiters, starring Jim Broadbent alongside Hugh Laurie. According to a review by Variety magazine for BBC America, Yates and his team yielded "a warm and surprisingly unsentimental production that has 'evergreen' written all over it". In 2004, Yates's two part drama Sex Traffic was broadcast on Channel 4. It won eight BAFTA Awards including Best Editing for Mark Day, who regularly worked with Yates on many of his television projects and short films. Day commented on his collaboration with Yates saying that "we are very good friends because we have spent so much time together". He also said, "David shoots in a similar style from piece to piece, although this wasn’t quite as frantic as State of Play." Yates was nominated for another Directors Guild of Great Britain Award for his direction of Sex Traffic and won his second BAFTA for Best Drama Serial at the British Academy Television Awards. Being a British Canadian production, Sex Traffic gained four wins at Canada's annual television award ceremony, the Gemini Awards, including Best Dramatic Miniseries. Spanning across two parts, the three hour long drama reveals how the trafficking of young women into slavery is a big business which operates throughout Europe; both parts were acclaimed for their "shocking" portrayal of such a sensitive topic. Also in 2004, Yates was involved in plans for a film adaptation of Evelyn Waugh's novel Brideshead Revisited for Warner Independent Pictures. He was set to work with Paul Bettany, Jude Law and Jennifer Connelly on the project, but pulled out in the later stages due to constant budget issues affecting the film's production. Yates then directed Richard Curtis' script to The Girl in the Café, a television film starring Bill Nighy and Kelly Macdonald. In June 2005, the film was aired on the BBC in Britain and was also broadcast in the United States on Home Box Office. The Girl in the Café achieved three wins at the Emmy Awards, including the Primetime Emmy Award for Outstanding Made for Television Movie, and gained a total of four nominations including Outstanding Directing for Yates.

Гарри Поттер (2006 - 2011)

Во время работы над планами к фильму «Вновь посещённый Брайдсхэд», агент сообщил Йейтсу, что его имя включено в шорт-лист кандидатов на режиссерское кресло пятого фильма серии о Гарри Поттере, и что компания Warner Bros. рассматривает его кандидатуру. Вскоре после этого Warner Bros. Pictures официально утвердила Йейтса режиссером фильма «Гарри Поттер и Орден Феникса», производство которого планировалось начать в начале 2006 года. На вопрос о том, как Йейтс получил эту работу, продюсер Дэвид Хейман (который был «большим поклонником» телевизионных работ Йейтса) ответил, что «актеры в телевизионных проектах Дэвида демонстрируют свои лучшие роли, зачастую за всю карьеру. Важно постоянно стимулировать актеров, особенно молодых, в каждом фильме о Поттере. Это политический фильм, не в самом строгом смысле этого слова, но он затрагивает темы подросткового бунта и злоупотребления властью. Дэвид снимал фильмы в Великобритании, посвященные политике, не прибегая к излишней назидательности». Перед началом съемок Йейтс пригласил Майка Ньюэлла, режиссера фильма «Гарри Поттер и Кубок огня», в паб и «выведал у него, что его ждет, когда он займет место другого режиссера в фильме такого масштаба». После того, как студия высоко оценила материалы, полученные после постпродакшна, Йейтс был выбран режиссером шестого фильма, «Гарри Поттер и Принц-полукровка», который, по словам Йейтса, должен был стать «смесью леденящей атмосферы «Узника Азкабана» [третьего фильма серии] и фантастического приключения «Кубка огня». Однако фильм подвергся критике со стороны поклонников серии за самую короткую продолжительность среди пяти вышедших фильмов; Йейтс отметил, что оригинальный режиссерский монтаж был «вероятно, больше трех часов», в результате чего большая часть отснятого материала была вырезана, сжата и отредактирована, чтобы соответствовать предпочтительному хронометражу студии. Во время производства фильма «Принц-полукровка» исполнительный директор Warner Bros. Алан Ф. Хорн объявил, что седьмой и последний роман серии, «Гарри Поттер и Дары Смерти», будет разбит на две части, и Йейтс снова станет режиссером. Йейтс рассказал о решении назначить его режиссером финальных фильмов, отметив, что «они хотели создать «Гарри Поттера», который ощущался бы более зрелым. Умность студии и продюсеров заключается в том, что они всегда стремились немного подтолкнуть проект. Крис Колумбс проделал замечательную работу по подбору актеров и созданию невероятно популярного мира. Но вместо того, чтобы делать то же самое, они сказали: «Давайте пригласим Альфонсо Куарона и дадим ему свободу действий. А затем, давайте пригласим Дэвида Йейтса, который снял много сильных и реалистичных проектов на телевидении». Это свидетельствует об их амбициях сохранить франшизу свежей. Забавно, что меня пригласили снять один [фильм], а затем попросили остаться еще на три, так что, очевидно, им что-то понравилось». Йейтс работал вместе с французским оператором Бруно Дельбоннелем над масштабной цветокоррекцией «невероятно богатой» картинки, стремясь придать ей «европейский» вид и вдохновляясь работами голландского художника Рембрандта. Фильм получил смешанные отзывы и был отмечен за стилизованный, ориентированный на персонажей подход, но некоторые поклонники жаловались на отклонения сценария от романа и легкий оттенок романтической комедии. В ответ на эту критику член BAFTA и кинокритик Марк Кермод похвалил режиссуру Йейтса и назвал фильм «вторым лучшим» в серии, после «Узника Азкабана». В начале 2009 года Йейтс приступил к одновременным съемкам фильмов «Дары Смерти – Часть 1» и «Дары Смерти – Часть 2», завершив пересъемки в конце 2010 года. Он заявил, что снял две части финальной адаптации по-разному: первая часть – это «дорожный фильм», «достаточно реалистичный», «почти как документальный фильм», а вторая часть – «более оперная, красочная и ориентированная на фэнтези», «грандиозная опера с масштабными битвами». Йейтс переснял финальную сцену серии о Гарри Поттере на студии Leavesden после того, как оригинальная версия, снятая на железнодорожной станции Кингс-Кросс в Лондоне, не соответствовала его ожиданиям. В фильме сцена происходит на волшебной платформе 9 ¾. Первая часть вышла в мировой прокат в ноябре 2010 года и имела коммерческий успех, получив в целом положительные отзывы, некоторые из которых отмечали режиссерский стиль Йейтса. Издание Dallas Morning News отметило, что «плавная, динамичная режиссура Дэвида Йейтса усиливает напряжение триллера», а The New York Times проанализировала подход Йейтса к развитию персонажей Джоан Роулинг, заявив, что он «продемонстрировал тщательное и бескорыстное сочувствие к ее персонажам, особенно к центральному трио – Рону Уизли, Гермионе Грейнджер и самому Гарри Поттеру». Фильм был отмечен за свою «мрачную» атмосферу и верность первоисточнику, но подвергся критике за медленную середину, подачу информации и несколько скомканный темп. Вторая часть вышла в июле 2011 года и сразу же стала рекордсменом по сборам, получив признание критиков. The Daily Telegraph описала вторую часть как «монументальное кино, залитое великолепными тонами», а Total Film написала, что Йейтс сочетает «зрелищность и эмоции в захватывающей финальной главе». Автор Джоан Роулинг отметила, что «каждый, кто посмотрит «Дары Смерти – Часть 2», увидит, что он блестяще довел нас до конца. Это невероятно». Вторая часть – один из двух фильмов о Гарри Поттере, собравших более 1 миллиарда долларов во время оригинального проката; она стала самым кассовым фильмом серии и самым кассовым фильмом 2011 года, сделав Йейтса режиссером самого кассового фильма, не снятого Джеймсом Кэмероном, в августе 2011 года. Помимо прочих наград, Йейтс получил свою вторую премию Empire Award как лучший режиссер и присоединился к основной творческой команде «Гарри Поттера», получив премию ADG Award 2012 года за выдающийся вклад в создание кинематографических образов за их работу над фильмом «Дары Смерти – Часть 2» и всей серией в целом. Йейтс посетил 64-ю церемонию вручения наград Британской киноакадемии в феврале 2011 года, где к нему присоединились Джоан Роулинг, Дэвид Хейман, Майк Ньюэлл, Альфонсо Куарон, Дэвид Баррон, Руперт Гринт и Эмма Уотсон, чтобы получить премию Michael Balcon Award за выдающийся вклад в британское кино от имени фильмов о Гарри Поттере. Дэниел Рэдклифф, сыгравший главную роль в фильмах, прокомментировал работу с Йейтсом, сказав, что он «добавил в серию собственный оттенок жесткости и реализма, которого раньше, возможно, не было. Думаю, нам всем было очень приятно работать с Дэвидом. Так оно и было».

During the period of working on plans for Brideshead Revisited, Yates was told by his agent that he had made the director shortlist for the fifth film in the Harry Potter series and that Warner Bros. was eyeing him to direct. Shortly after, he was confirmed to direct Harry Potter and the Order of the Phoenix by Warner Bros. Pictures, with production scheduled to begin in early 2006. When asked how Yates got the job, producer David Heyman ("a big fan" of Yates's television work) said that "actors in David's television projects give their best performance, often of their career. It's important to keep pushing the actors, particularly the young ones on each Potter film. This is a political film, not with a capital P, but it's about teen rebellion and the abuse of power. David has made films in the U. K. about politics without being heavy handed." Before production began, Yates invited Harry Potter and the Goblet of Fire director Mike Newell to a pub and "picked his brains about what it was going to be like to step into someone's shoes on a movie of this scale". After the film's post production material was well received by the studio, Yates was chosen to direct the sixth film, Harry Potter and the Half Blood Prince, which according to Yates was going to be "a cross between the chills of Prisoner of Azkaban [the third film in the series] and the fantastical adventure of Goblet of Fire". However, the film was criticised by fans of the series for having the shortest running time out of the five released instalments; Yates said that the original director's cut was "probably over three hours", resulting in much footage being cut, condensed and edited to fit within the studio's preferred time frame. During production of Half Blood Prince, Warner Bros. executive Alan F. Horn announced that the seventh and final novel in the series, Harry Potter and the Deathly Hallows, was to be split into two cinematic parts with Yates, once again, as the director. Yates spoke of the decision to appoint him as the director of the final films, remarking that "they wanted to do a Harry Potter that felt more grown up. What's smart about the studio and the producers is they have always wanted to push it a bit. Chris Columbus did a wonderful job of casting and making this world incredibly popular. But rather than do more of the same, they said, 'Let's bring in Alfonso Cuarón and let him run with it. Then later, let's bring in David Yates, who's done all this hard hitting stuff on TV.' It's a testament to their ambition to try to keep the franchise fresh. The bizarre thing is, I did one [film] and they asked me to stay for three more, so obviously they liked something." Yates worked alongside French cinematographer Bruno Delbonnel on, what Yates called, extensively colour grading the "incredibly rich" picture by making it look "very European" and drawing influences from the Dutch painter Rembrandt. The film garnered a mix of accolades and was acclaimed for its stylised character driven approach, but some fans complained about the script's deviation from the novel and the film's slight romantic comedy nature. In response to this criticism, BAFTA member and film critic Mark Kermode praised Yates's direction and ranked the film "second best" in the series, behind Prisoner of Azkaban. Yates began to film Deathly Hallows – Part 1 and Deathly Hallows – Part 2 back to back in early 2009 and finished reshoots in late 2010. He stated that he had shot the two parts of the final adaptation differently, with Part 1 being a "road movie" and "quite real", "almost like a vérité documentary", while Part 2 is "more operatic, colourful and fantasy oriented", a "big opera with huge battles." Yates reshot the final scene of the Harry Potter series at Leavesden Studios after the original version, filmed at London King's Cross railway station, did not meet his expectations. In the film, the scene takes place at the magical Platform 9¾. Part 1 was released worldwide in November 2010 to commercial success along with generally positive reviews, some of which reflected on Yates's directing style. The Dallas Morning News affirmed that "David Yates' fluid, fast paced direction sends up the crackling tension of a thriller" and The New York Times analysed Yates's approach to J. K. Rowling's character development by saying that he has "demonstrated a thorough, uncondescending sympathy for her characters, in particular the central trio of Ron Weasley, Hermione Granger and Harry Potter himself." The film was praised for its "dark" atmosphere and its loyalty to the source material, but it was criticised for its slow middle act, the handling of exposition, and the somewhat disjointed pacing. Part 2 was screened in July 2011 and became an instant record breaking success with critical acclaim. The Daily Telegraph described Part 2 as "monumental cinema awash with gorgeous tones" and Total Film wrote that Yates combines "spectacle and emotion into a thrilling final chapter." Author J. K. Rowling remarked that "everyone who watches Deathly Hallows – Part 2 is going to see that he's steered us home magnificently. It's incredible." Part 2 is one of two Harry Potter films to pass the $1 billion mark during its original theatrical run; it became the highest grossing film in the series and the highest grossing film of 2011, making Yates the director of the highest grossing non James Cameron film of all time in August 2011. Amongst other accolades, Yates won his second Empire Award for Best Director and joined the principal creative team of Harry Potter in receiving the 2012 ADG Award for Outstanding Contribution to Cinematic Imagery for their work on Deathly Hallows – Part 2 and the series in general. Yates attended the 64th British Academy Film Awards in February 2011, where he was joined by J. K. Rowling, David Heyman, Mike Newell, Alfonso Cuarón, David Barron, Rupert Grint, and Emma Watson in collecting the Michael Balcon Award for Outstanding British Contribution to Cinema on behalf of the Harry Potter films. Daniel Radcliffe, who portrayed the films' titular character, commented on working with Yates, saying that he "added his own sense of grit and realism [to the series] that perhaps wasn't there so much before. I think we all had a fantastic time working with David. I know we did."

Тиран и Тарзан (20122016)

К 2012 году Йейтс работал над несколькими проектами Warner Bros., включая художественный фильм о Тарзане и биографический фильм об Аль Капоне под названием «Цицеро». Он также вызвал споры, заявив, что сотрудничает с BBC Worldwide в разработке фильма о Докторе Кто, однако шоураннер Стивен Моффат опроверг эту информацию в июле 2012 года. Из-за задержек в производстве Йейтс начал рассматривать другие проекты, в том числе работу на телевидении. В 2013 году он вернулся к телевизионной режиссуре, подписав контракт на постановку пилотного эпизода сериала «Тиран» – американской драмы, действие которой разворачивается на фоне конфликта между США и странами Ближнего Востока. В следующем году Йейтс приступил к съемкам фильма «Легенда о Тарзане» с Александром Скарсгардом, Сэмюэлем Л. Джексоном, Марго Робби, Джимоном Хунсу, Джимом Бродбентом и Кристофом Вальцем в главных ролях. Фильм, вышедший в 2016 году, получил смешанные отзывы и собрал в мировом прокате 356,7 миллиона долларов.

Серия "Фантастические звери" (2016-2022)

Ейтс снял фильм "Фантастические твари и где их найти" (2016), который стал первым из серии из пяти частей, основанных на книге Дж. К. Роулинг и разворачивающихся в мире её романов о Гарри Поттере. Дэвид Хейман и сценарист фильмов о Гарри Поттере Стив Кловз присоединились к Йейтсу и Дж. К. Роулинг для работы над сценарием. Фильм вышел в прокат в ноябре 2016 года, получил преимущественно положительные отзывы и стал коммерчески успешным, собрав 814 миллионов долларов. В главных ролях: Эдди Редмэйн, Кэтрин Уотерстон, Дэн Фоглер, Элисон Судол, Эзра Миллер, Колин Фаррелл и Джонни Депп. В 2018 году Йейтс снял продолжение "Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда", которое получило смешанные отзывы критиков, но оказалось кассовым успехом, собрав 654 миллиона долларов. В интервью изданию The Hollywood Reporter он заявил о своей готовности снять все пять запланированных фильмов серии "Фантастические твари". Он вернулся к режиссуре третьего фильма, "Фантастические твари: Тайны Дамблдора" (2022), который также получил неоднозначные отзывы и собрал 407 миллионов долларов по всему миру, став кассовым провалом и самым кассово слабым фильмом во франшизе "Волшебный мир".

Pain Hustlers и текущая работа (2023настоящее время)

Затем Йейтс снял драматический фильм «Мошенники от боли» с Эмили Блант и Крисом Эвансом для Netflix. Производство началось 22 августа 2022 года, а фильм вышел 27 октября 2023 года.

Личная жизнь

У Йейтса есть младший брат и старшая сестра. Он дядя бывшего профессионального футболиста Тео Уолкотта.

Режиссерский стиль

Комментируя их работу над фильмами о Гарри Поттере, Эмма Уотсон отметила, что Йейтс любил доводить актерский состав и съемочную группу до предела физически и эмоционально, а Гэри Олдман подтвердил, что Йейтс предпочитает работать неспешно, снимая множество дублей, чтобы добиться от актеров максимально выразительной игры. На Йейтса оказали влияние такие режиссеры, как Стивен Спилберг, Дэвид Лин и Кен Лоуч. Для стиля работы Йейтса характерны социальные и политические темы, истории, сосредоточенные на персонажах, реализм и атмосферная драматичность.