Эрнесто Ачер: Аргентинский комик, музыкант и дирижёр.

Введение

Аргентинский комик Эрнесто Ачер (родился в Буэнос-Айресе 9 октября 1939 года) – аргентинский комик, актёр, композитор, аранжировщик, мультиинструменталист и дирижёр оркестра. В период с 1971 по 1986 год он был участником знаменитой аргентинской группы Les Luthiers, в которой выступал в качестве композитора, комика, певца и исполнителя на более чем двадцати инструментах, некоторые из которых были созданы им собственноручно. До ухода из группы он занимался отдельными проектами как композитор, включая музыку к фильму, квартет для кларнета и струнных, струнный секстет и симфоническую поэму для альто и оркестра. В 1988 году он основал La Banda Elástica (Эластичный оркестр), собрав одних из самых выдающихся аргентинских джазовых музыкантов. Оркестр распался в 1993 году. С тех пор он реализовал несколько музыкальных и комедийных проектов и выступал в качестве дирижёра оркестра.

Предыстория

Он еврей.

Обучение и карьера

В детстве он изучал фортепиано, а в юности увлекся кларнетом и джазом. В 1965 году он окончил факультет архитектуры, градостроительства и дизайна Университета Буэнос-Айреса, где также преподавал проектирование специальных конструкций. Параллельно он продолжал музыкальные занятия с профессором Эрвином Лёхтером. В январе 1971 года он отложил архитектуру и полностью посвятил себя музыке. В последующие годы он вновь занялся музыкальными занятиями с Хосе Маранцано, а позднее начал изучать оркестровое дирижирование у Карлоса Кальехи.

Лес Лютье

В марте 1971 года он стал членом Les Luthiers, заменив Маркоса Мундстока в качестве ведущего и исполнителя на нескольких как формальных, так и неформальных инструментах. Его первой работой для группы стала джазовая композиция для неформальных инструментов: Tristezas del Manuela (Manuela's Blues). После возвращения Мундстока в 1972 году Ачера попросили остаться в качестве актера, композитора, аранжировщика и мультиинструменталиста. Он был движущей силой коллективного формата группы и внедрения усиления звука для выступлений на новых, более крупных площадках. Благодаря своему другу Альфредо Радошински, который в то время возглавлял легендарный лейбл звукозаписи Trova, Ачер способствовал увеличению записи группы как способу охвата более широкой аудитории. Среди его работ: цикл джазовых пьес с названиями из одной гласной (совместная идея с Карлосом Нунесом Кортесом), Мисс Лили Хиггинс, Боб Гордон, Папа Гарланд, Пеппер Клеменс и Истинная Лулу; его фольклорные произведения La yegua mía, Añoralgias и Epopeya de los quince jinetes; Teresa y el Oso (Тереза и медведь), симфоническая поэма для рассказчика и ансамбля неформальных инструментов, пародирующая «Петра и волка» Прокофьева, и транскрибированная в 1976 году для рассказчика, неформальных инструментов и симфонического оркестра; Квартет Op. 44 для пяти исполнителей и Кантата де Дон Родриго, в сотрудничестве с Хорхе Маронна и Карлосом Лопесом Пуччио. Его наиболее известные главные роли – Дон Родриго в «Кантате», король в «El rey enamorado» (Влюбленный король) и «маленький сорванец» в «La gallina dijo Eureka» (Курица воскликнула «Эврика!»). К инструментам, разработанным и построенным Ахером, относятся «valve gom horn», «gom horn da testa» и «kalephone». Он также сотрудничал с Нунесом Кортесом в создании «glamocot» (который можно услышать в «Терезе и медведе») и «clamaneus», который так и не был представлен публике, а с Карлосом Иралди – в разработке Antenor, музыкального робота для шоу 1979 года Muchas gracias de nada (Большое спасибо за ничего). Помимо таланта композитора и аранжировщика и его выдающихся способностей игры на различных инструментах, таких как кларнет, бас-кларнет, валторна, тромбон, пианино, аккордеон, барабаны и другие ударные инструменты, а также полудюжины разнообразных неформальных инструментов, он прекрасно разбирался в различных жанрах и стилях. Помимо работы с Les Luthiers, он написал саундтрек к короткометражному фильму Карлоса Джерусалинского Caja de sorpresas (Джек в коробке), основанному на рассказе Рэя Брэдбери, который получил несколько наград на фестивале Uncipar в 1976 году, а его Струнный секстет был исполнен на фестивале современной музыки в Сантьяго, Чили, в 1978 году, а также Molloy, симфоническая поэма для альта и оркестра, с солисткой Марселой Магин и Буэнос-Айресским филармоническим оркестром под управлением маэстро Педро И. Кальдерона в 1980 году. После длительного сотрудничества с Les Luthiers он покинул группу по причинам, которые остались невыясненными. Дипломатическое объяснение Ахера заключается в том, что «Les Luthiers – это своеобразный многобрачный союз, и джентльмены не расспрашивают супруг о том, что происходило в их браке».

In March 1971 he became a member of Les Luthiers, replacing Marcos Mundstock as presenter as well as performer on several both formal and informal instruments. As a composer, his first work for the group was a jazz piece for informal instruments: Tristezas del Manuela (Manuela´s Blues). Upon Mundstock`s return in 1972, Acher was asked to stay as actor, composer, arranger and multi instrumentist. He was the motor behind the group´s collective format, and in the use of amplification with a view to the new, larger venues in which they were eventually to play. Through his friend Alfredo Radoszynski, who at the time headed the legendary Trova recording label, Acher promoted the group´s recording activity as a means to reach larger audiences. Some of his works are: a cycle of jazz pieces with single vowel titles (a joint idea with Carlos Núñez Cortés), Miss Lilly Higgins, Bob Gordon, Papa Garland, Pepper Clemens and Truthful Lulu; his folk pieces La yegua mía, Añoralgias and Epopeya de los quince jinetes; Teresa y el Oso (Theresa and the Bear), a symphonic poem for narrator and the informal instruments ensemble, parodying Prokofiev´s Peter and the Wolf, and transcribed in 1976 for narrator, informal instruments and symphonic orchestra; Quartet Op. 44 for five players, and the Cantata de Don Rodrigo, in cooperation with Jorge Maronna and Carlos López Puccio. His most celebrated main roles are that of Don Rodrigo in the Cantata, the king in El rey enamorado (The lovesick king), and the “little brat” in La gallina dijo Eureka (Eureka, said the hen). The instruments designed and built by Acher include the “valve gom horn”, the “gom horn da testa” and the “kalephone”. He also collaborated with Núñez Cortés in the “glamocot” (which can be heard inTheresa and the Bear) and the “clamaneus”, which has never been introduced, and with Carlos Iraldi in designing Antenor, the musical robot in the 1979 show Muchas gracias de nada (Much ado with nothing at all). On top of his talents as composer, arranger and his remarkable ability at different instruments, such as clarinet, bass clarinet, French horn, trombone, piano, accordion, drums and other percussion instruments, plus half a dozen of assorted informal instruments, he was quite expert in approaching different genres and styles. Besides his activity with Les Luthiers, he composed the soundtrack for Carlos Jerusalinsky´s medium length film Caja de sorpresas (Jack in the box), based on a short story by Ray Bradbury, which received several awards at the 1976 Uncipar Festival, and had his String Sextet performed at the 1978 Contemporary Music Festival at Santiago, Chile, as well as Molloy, a symphonic poem for viola and orchestra, with soloist Marcela Magín and the Buenos Aires Philharmonic under maestro Pedro I. Calderón, in 1980. After his extensive stint with Les Luthiers, he quit the group for reasons that have remained unclear. Acher´s diplomatic explanation is that “Les Luthiers is a multiple marriage, and gentlemen do not ask spouses what went on in their marriage.”

Эластичная лента

В начале 1988 года Ашер собрал вместе одних из лучших аргентинских джазовых музыкантов в La Banda Elástica (The Elastic Band). В состав группы входили: Карлос Костантини (труба, флейгельгорн, клавишные, бас-гитара, вокал, композиция и аранжировки), Хьюго Пьер (альт- и сопрано-саксофон, кларнет), Энрике Варела (тенор- и сопрано-саксофон, кларнет, вокал); Эрнесто Ашер (тромбон, баритон-саксофон, кларнет, бас-кларнет, валторна, фортепиано, вокал, композиция и аранжировки), Хорхе Наварро (пианино, клавишные, перкуссия, вибрафон, вокал), Рикардо Лев (гитары, бас-гитара, перкуссия, композиция и аранжировки); Хуан Амарал (бас-гитара, гитара, вокал), Энрике Ройзнер (барабаны, перкуссия). Идея группы состояла в том, чтобы с юмором – как физическим, так и музыкальным, и с определенным джазовым оттенком – подходить ко всем жанрам, от джаза до аргентинских народных песен. Это побудило известного тромбониста (и шеф-повара) Кристиана Келленса отметить: "То, что вы делаете, сродни служению, ведь вы постоянно играете джаз, и люди наслаждаются им, возможно, даже не осознавая этого". Важной особенностью было и то, что многогранность музыкантов позволяла им экспериментировать с различными инструментальными сочетаниями, обращаясь практически к любому жанру. Их первое выступление в июне 1988 года в театре Сервантеса в Буэнос-Айресе было восторженно встречено зрителями и критиками. За ним последовали успешные сезоны в Буэнос-Айресе (театры Blanca Podestá, Lorange и del Globo) и Мар-дель-Плата (театры Las Estrellas и Colón). Затем вышли три записи, группа получила множество наград и выступила в других городах Аргентины, Монтевидео (Уругвай), Сан-Паулу (Бразилия) и Асунсьоне (Парагвай). В 1991 году Ашер задумал и организовал концерт под названием "Вместе", в котором приняли участие The Elastic Band и Camerata Bariloche – самый известный камерный ансамбль Аргентины. Концерт имел оглушительный успех в Оперном театре и Луна Парке. Группа прекратила свое существование в 1993 году.

Другие проекты

Позже в 1993 году Ашер впервые выступил в качестве стендап-комика в шоу Humor, con Acher (Юмор с Ахером); он также представил свою радиопрограмму Los rincones de Acher (Уголки Ахера) на FM Del Plata, а затем на Radio Clásica, FM Palermo, и спустя несколько лет – на Radio Universidad de Concepción (Консепсьон, Чили) и Radio Universidad de Chile (Сантьяго, Чили). В том же году он исполнил первую версию своих "Веладас эспелузнантес" (Creepy soirées), сочетая репертуарные произведения с музыкальными шутками, дирижируя Симфоническим оркестром Росарио (Аргентина) с участием его друзей Даниэля Шапиро и Карлоса Нунеса Кортеса. Новые версии были исполнены в Кордове, Мендосе, Росарио, Баия-Бланке (Аргентина) и Консепсьоне, Сантьяго и Антофагасте (Чили). В 1995 году Ашер основал "Offside Chamber Orchestra" – миниатюрный (23 участника) симфонический ансамбль, специализирующийся на разнообразном репертуаре, от музыкальных шуток до симфонических произведений в сокращенных аранжировках. Он участвовал в многочисленных частных мероприятиях и в течение сезона выступал в театре Лассаль в Буэнос-Айресе. В 1997 году вместе со своими друзьями, выдающимися джазовыми пианистами Хорхе Наварро и Рубеном “Baby” López Furst, он представил Gershwin, el hombre que amamos (Гершвин, человек, которого мы любим) с аранжировками, созданными им и López Furst; шоу объединило пианино-дуэт Navarro López Furst с симфоническим оркестром, представляя лучшие образцы симфонического джаза. После двух премьерных показов в театре Авенида в Буэнос-Айресе в начале октября, шоу продолжалось до конца ноября и затем повторялось в последующие годы в Буэнос-Айресе, Кордове, Санта-Фе и Мар-дель-Плата (Аргентина) и Сан-Паулу (Бразилия). В июле 2000 года шоу было внезапно прервано смертью Лопеса Фурста, что помешало возможному выступлению в Лос-Анджелесе (США) с Американским джазовым филармоническим оркестром. В 1998 году Polygram выпустила запись живого концерта 1997 года, а в сентябре 2010 года – альбом, включающий DVD этого концерта и CD-запись первого (1986) концерта дуэта Navarro López Furst. В 1999 году, после нескольких камерных музыкальных проектов, Ашер, в качестве аранжировщика и дирижера, вместе со своим другом Хорхе де ла Вегой (сольный флейтист оркестра театра Колон) в качестве солиста, представил Los animales de la música (Музыкальные животные) с оркестром в сорок человек. Постоянные шутки между ними в юмористическом и тонком музыкальном контексте вызывали восторг у детей и взрослых. После успешного показа в театре Авенида, шоу снова было представлено в театре Сан-Мартин. В 2005 году, после небольшого перерыва, шоу триумфально вернулось в театр Колон с более чем двадцатью аншлагами и было повторено в Кордове и Баия-Бланке (Аргентина), Асунсьоне (Парагвай) и продолжает идти до сих пор. Переработанная версия проекта Гершвина была представлена с трио и оркестром Хорхе Наварро во время Пасхи 2006 года на Фестивале вина в Мендосе (Аргентина). Успех привел к дальнейшим выступлениям в театрах Colon, Coliseum и Opera в Буэнос-Айресе, театре Сан-Мартин в Тукумане и на джазовом фестивале Campana в провинции Буэнос-Айрес. Прожив чуть больше года в Кордове, Ашер переехал в Чили, сначала в Консепсьон, затем в Сантьяго, а с 2013 года он проживает в Линаресе, в 300 км к югу от Сантьяго. В Консепсьоне он реализовал новые проекты, такие как "Посвящение Пьяццолле" для камерного оркестра, впервые исполненное членами Симфонического оркестра Университета Консепсьона, а в последующие годы – Камерным оркестром Чили и Камерным оркестром Школы современной музыки. В 2003 году он представил премьеру своей "Фантазии в концерте", объединившей пять эпизодов из диснеевского фильма и живую музыку, а в 2004 году – "Оркестр идет в школу", симфонический/дидактический концерт, оба с Симфоническим оркестром Университета Консепсьона. Перед отъездом в Сантьяго он представил "Ашер всерьез?" (Acher en serio?), дирижируя камерным ансамблем с произведениями Жобима, Шрекера, Пьяццоллы и Рихарда Штрауса. В 2006 году Ашер начал плодотворное сотрудничество с Алехандро Гарсиа "Вируло", кубинским юмористом с богатым опытом. Вместе с Вируло и двумя известными венесуэльскими юмористами, Эмилио Ловерой и Лауреано Маркесом, Ашер гастролировал с квартетом "Юмор на одной струне" в Мексике, Венесуэле и Испании, а также дал один концерт в Гаване (Куба). В декабре 2009 года Ашер и Вируло представили в Гаване свои "Симфонические шалости", сочетающие музыкальные шутки и оркестровые версии песен Вируло. С 2006 года Ашер является профессором предметов, связанных с искусством и литературой, в Университете Диего Порталеса в Сантьяго (Чили), продолжая при этом свою музыкальную и юмористическую деятельность.

Later in 1993, Acher performed for the first time as a stand up comedian in Humor, con Acher (Humour with Acher); he also presented his radio programme Los rincones de Acher (Acher´s corners) over FM Del Plata, later over Radio Clásica, FM Palermo, and a few years after that over Radio Universidad de Concepción (Concepción, Chile) and Radio Universidad de Chile (Santiago, Chile). Also that year he performed the first version of his Veladas espeluznantes (Creepy soirées), combining repertoire works with musical jokes, conducting the Rosario Symphony Orchestra, Argentina, with the participation his friends Daniel Schapiro and Carlos Núñez Cortés for the occasion. New versions were performed in Córdoba, Mendoza, Rosario, Bahía Blanca (Argentina) and Concepción, Santiago and Antofagasta (Chile). In 1995 Acher founded the "Offside Chamber Orchestra", a miniature (23 member) symphonic ensemble specialising in a variegated repertoire, from musical jokes to regular symphonic pieces in reduced arrangements. He participated in countless private events and during a season at the then reopened Lassalle Theatre, Buenos Aires. In 1997, together with his friends, and most celebrated jazz pianists, Jorge Navarro and Rubén “Baby” López Furst, he presented Gershwin, el hombre que amamos (Gershwin, the man we love), with arrangements by himself and López Furst; the show combined the piano duo of Navarro López Furst with a symphony orchestra, pairing the highest symphonic jazz standards. After two initial presentations at the Avenida Theatre in Buenos Aires in early October, the show stayed on through the end of November, to be repeated the following years in Buenos Aires, Córdoba, Santa Fe and Mar del Plata (Argentina) and São Paulo (Brazil). It ended abruptly in July 2000 with López Furst´s death, which precluded an eventual performance in Los Angeles (USA) with the American Jazz Philharmonic. In 1998 Polygram issued a live recording of the 1997 concert, whilst in September 2010 an album was released including a DVD of that concert plus a CD recording of the first (1986) concert by the Navarro López Furst duo. In 1999, after some chamber music projects, Acher, as arranger and conductor, along with his friend Jorge de la Vega (solo flutist of the Colon Theatre Orchestra) as soloist, presented Los animales de la música (Music animals) with a forty member orchestra. The constant pranks between the twain in a humorous and subtle musical context were found highly amusing by both children and grown ups. Following a successful stint at the Avenida Theatre, the show was again performed at the San Martin Theatre. In 2005, after a short interval, the show made a dashing comeback to the Colon Theatre with more than twenty sold out performances, and was repeated in Córdoba and Bahía Blanca (Argentina), Asunción (Paraguay) and still is going on. A revised version of the Gershwin project was presented with Jorge Navarro trio and orchestra during the 2006 Easter at the Wine Festival in Mendoza, Argentina. The success led to further performances at the Colon, Coliseum and Opera Theatres in Buenos Aires, the San Martin Theatre in Tucuman, and the Campana Jazz Festival in Buenos Aires province. After having lived for a little over a year in Córdoba, Acher moved to Chile, initially to Concepción, later to Santiago and since 2013 he resides in Linares, 300 km south of Santiago. While in Concepción, he accomplished new projects such as Tribute to Piazzolla, for chamber orchestra, first performed by members of the University of Concepción Symphony Orchestra, and in later years by the Chamber Orchestra of Chile and the School of Modern Music Chamber Orchestra. In 2003 he premiered his Fantasy in Concert, combining five sequences from Disney´s film and live music, and in 2004 his The Orchestra Goes to School, a symphonic/didactic concert, both with the University of Concepción Symphony Orchestra. Before leaving for Santiago, he presented Acher en serio? (Acher seriously? ), conducting a chamber ensemble with works by Jobim, Schreker, Piazzolla and Richard Strauss. In 2006, Acher started a fruitful collaboration with Alejandro García "Virulo", a Cuban humourist with a long career behind him. With Virulo and two well known Venezuelan humourists, Emilio Lovera and Laureano Márquez, Acher toured the Humour quartet on a single string in Mexico, Venezuela and Spain, besides a single performance in Havana, Cuba. In December 2009, Acher and Virulo presented in Havana their Symphonic pranks, combining musical jokes and orchestrated versions of Virulo´s songs. Since 2006 Acher has been professor of subjects related to art and literature at the Diego Portales University in Santiago, Chile, whilst continuing with his musical and humour activity.

Настоящее время

В ноябре 2011 года он представил в Буэнос-Айресе свою программу "Посвящение Пьяццолле", записанную и выпущенную Acqua Records. После непродолжительного периода работы в качестве художественного руководителя мэрии Линареса в 2013 году, он был назначен постоянным дирижером "Orquesta Clásica del Maule", на этой должности он проработал до декабря 2014 года. Вернувшись в 2014 году с симфоническими зарисовками в Гавану и произведениями Гершвина, этот музыкант, которого мы неоднократно встречали в Буэнос-Айресе, планирует продолжить реализацию этих двух проектов за рубежом в 2015 и 2016 годах.