Введение

Танго – это парный и социальный танец, возникший в 1880-х годах вдоль Рио-де-ла-Плата, естественной границы между Аргентиной и Уругваем. Танго зародилось в бедных портовых районах этих стран в результате смешения аргентинской милонги, испанской кубинской хабанеры и уругвайских празднеств кандомбе. Его часто танцевали в борделях и барах портов, где владельцы заведений нанимали музыкальные группы для развлечения посетителей. Позже танец распространился по всему миру. В настоящее время существует множество вариаций танго в разных странах. 31 августа 2009 года ЮНЕСКО одобрила совместное предложение Аргентины и Уругвая о включении танго в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.

История

Танго – это танец, в котором отразились влияния африканской и европейской культур. Слова "танго" и "тамбо" в районе бассейна реки Ла-Плата изначально использовались для обозначения музыкальных собраний рабов, и в письменных свидетельствах колониальных властей зафиксированы попытки запретить подобные собрания уже в 1789 году. Поначалу танго был лишь одним из множества танцев, но вскоре завоевал популярность в обществе, распространяясь из пригородов в трущобы рабочего класса, переполненные сотнями тысяч европейских иммигрантов, благодаря театрам и уличным музыкальным органам. Когда около 1900 года танго стало распространяться на международном уровне, культурные нормы были преимущественно консервативными, поэтому танго часто воспринималось как крайне сексуальный и непристойный танец для публичного исполнения. Это привело к феномену культурного шока. Кроме того, сочетание африканских, индейских и европейских культурных влияний в танго было новым и необычным для большинства стран Запада. Многие районы Буэнос-Айреса имеют свою уникальную историю танго, например, Ла-Бока, Сан-Тельмо и Боэдо. На проспекте Боэдо Катуло Кастильо, Хомеро Манци и другие певцы и композиторы встречались в японском кафе с группой Боэдо. В начале XX века танцоры и оркестры из Буэнос-Айреса отправились в Европу, и первое европейское увлечение танго началось в Париже, за которым вскоре последовали Лондон, Берлин и другие столицы. Историк танго Нардо Залько, уроженец Буэнос-Айреса, большую часть жизни проживший в Париже, исследовал взаимообогащение между этими двумя городами в своей работе "Париж – Буэнос-Айрес, Un Siècle de Tango" ("Столетие танго"). К концу 1913 года танго покорило Нью-Йорк и Финляндию. В США, примерно в 1911 году, слово "танго" часто применялось к танцам в ритме, например, один шаг. Этот термин был в моде и не обязательно указывал на использование шагов танго, хотя такое могло иметь место. Иногда играли танго, но в довольно быстром темпе. Преподаватели танцев того времени иногда называли это "североамериканским танго", в отличие от так называемого "аргентинского танго". Танго вызывало споры из-за своей чувственности, и к концу 1913 года преподавателей танцев, представивших этот танец в Париже, изгнали из города. К 1914 году появились более аутентичные стили танго, а также некоторые вариации, такие как танго Альберта Ньюмана "Minuet". В Аргентине начало Великой депрессии в 1929 году и ограничения, введенные после свержения правительства Иполито Иригоена в 1930 году, привели к временному упадку популярности танго. Однако ситуация изменилась в конце 1930-х годов, и танго вновь стало модным и предметом национальной гордости при первом правительстве Перона, что оказало значительное влияние на аргентинскую культуру в целом. Мариано Морес сыграл важную роль в возрождении танго в Аргентине в 1950-х годах. Премьера "Taquito Militar" Мореса состоялась в 1952 году во время выступления президента Хуана Д. Перона, что вызвало острые политические и культурные разногласия, связанные с различными взглядами на понятия "высокой" и "популярной" музыки, а также на взаимосвязь между этими "культурами". В конце 1950-х годов популярность танго вновь снизилась из-за экономического кризиса и запрета на проведение публичных собраний, введенного военными диктатурами; практика танго исключительно мужчинами – обычное явление того времени – считалась "публичным собранием". Это косвенно способствовало росту популярности рок-н-ролла, поскольку он, в отличие от танго, не требовал подобных собраний. Однако в конце 1980-х годов танго вновь пережило подъем в Аргентине, отчасти благодаря усилиям Освальдо Передо. В 2009 году танго было включено в Список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.

Этимология

Существует несколько теорий относительно происхождения слова "танго", ни одна из которых не была доказана. Часто африканской культуре приписывают создание этого слова; в частности, предполагается, что оно произошло от слова йоруба *шангó*, обозначающего Шанго, бога грома в традиционной религии йоруба. Эта теория утверждает, что слово *шангó* изменилось в результате упрощения и искажения нигерийского языка, когда оно попало в Южную Америку с работорговлей. Согласно альтернативной теории, "танго" происходит от испанского слова "барабан" – *тамбор*. Некоторые авторы полагают, что "танго" произошло от конголезского слова *нтангу*, означающего "солнце", "час" или "пространство-время".

Танго-каньюэ

Танго-каньенг – это ритмичный стиль танго, возникший в начале 1900-х годов и остающийся популярным по сей день. Он является одним из первоначальных стилей танго и содержит все фундаментальные элементы традиционного танго региона Ривер-Плейт (Уругвай и Аргентина). В танго-каньенге танцоры разделяют общую ось, танцуют в закрытом объятии, с расслабленными и слегка согнутыми ногами. Танго-каньенг использует диссоциацию тела для ведения, ходьбу с уверенным контактом с полом и постоянное сочетание ритмичных и неритмичных движений. Его главные характеристики – музыкальность и игривость. Его ритм описывают как "отчетливый, волнующий, провокационный". Сложные фигуры этого стиля стали основой для театрализованных постановок танго, которые можно увидеть в гастрольных шоу. Для сцены объятие часто бывает очень открытым, а сложная работа ног дополняется гимнастическими подъемами, ударами и бросками.

Танго нуэво

Новый стиль, иногда называемый танго-нуэво или "новым танго", получил распространение после 1980 года благодаря молодому поколению музыкантов и танцоров. Астор Пьяццолла, композитор и виртуоз бандеонеона (так называемый "танго-аккордеон"), сыграл ключевую роль в развитии традиционной музыки танго. Обхват в этом стиле часто достаточно открытый и очень гибкий, позволяя ведущему инициировать большое разнообразие сложных фигур. Этот стиль часто выбирают те, кто любит танцевать под джаз и техно, электронную и альтернативную музыку, вдохновленную старинными танго, помимо традиционных танго-композиций. Танго-нуэво во многом основано на слиянии музыки танго и электроники (электротанго), хотя этот стиль можно адаптировать как к традиционному танго, так и к песням, не относящимся к танго. Gotan Project выпустил свой первый альбом в стиле танго-фьюжн в 2000 году, а затем, в 2001 году, альбом La Revancha del Tango. Bajofondo Tango Club, музыкальная группа из региона Рио-де-ла-Плата, состоящая из семи музыкантов из Аргентины и Уругвая, выпустила свой первый альбом в 2002 году. Альбом Tanghetto Emigrante (электротанго) вышел в 2003 году и был номинирован на Latin Grammy в 2004 году. Эти и другие композиции в стиле электронного танго-фьюжн привносят в танго новое дыхание, привлекая более молодое поколение танцоров.

Новые танго-песни

Во второй половине 1990-х годов в Буэнос-Айресе возникло движение нового танго. Оно испытывало больше влияния старого оркестрового стиля, чем новаторство и эксперименты Пиаццоллы с электронной музыкой. Новизна заключалась в создании новых песен с современной лирикой и языком, черпающих вдохновение в широком спектре современных стилей. В 2000-х годах движение расширилось, и в нём появились заметные фигуры, такие как Orquesta Típica Fernandez Fierro, чей создатель, Джулиан Перальта, впоследствии основал Astillero и Orquesta Típica Julián Peralta. К движению также присоединились такие группы, как Orquesta Rascacielos, Altertango, Ciudad Baigón, а также певец и автор песен Alfredo "Tape" Rubín.

Финское танго

Танго появилось в Финляндии в 1913 году. Распространившись из популярного городского танца, танго стало невероятно популярным по всей Финляндии в 1950-х годах, после Первой и Второй мировых войн. Меланхоличное звучание музыки отражает темы финской народной поэзии; финское танго почти всегда исполняется в минорной тональности. Танго танцуют в очень тесном контакте – бедрами, тазом и верхней частью тела – с широкой и сильной рамкой, характеризуясь плавными горизонтальными движениями, которые отличаются силой и решительностью. Танцоры держатся очень низко, позволяя делать длинные шаги без вертикальных движений, хотя подъемы и спады допустимы в некоторых стилях. При шагах вперед приземление происходит на пятку, за исключением момента спуска с подъема, а при шагах назад танцоры отталкиваются от пятки. Проходящая нога быстро занимает позицию рядом с опорной ногой на мгновение. Характерны прогибы и вращения. Открытой позиции нет, и ноги обычно остаются близко к полу, за исключением прогибов, когда ведомый может слегка приподнять левую ногу. В отличие от некоторых аргентинских и уругвайских стилей танго, в финском танго не используются удары и нет воздушных элементов. Ежегодный финский танго-фестиваль Tangomarkkinat привлекает более 100 000 поклонников танго в центральный финский город Сейняйоки, где также расположен Музей танго.

Сравнение методов

Аргентинское, уругвайское и бальное танго используют совершенно разные техники. В аргентинском и уругвайском танго первым движется центр тела, а затем ноги достигают его, чтобы поддержать. В бальном танго тело изначально приводится в движение по полу за счет сгибания нижних суставов (бедро, колено, лодыжка), в то время как ноги задерживаются, а затем быстро двигаются, чтобы догнать тело, что приводит к резкому или отрывистому движению, отражающему стаккато характер музыки, предпочитаемой в этом стиле. Шаги в танго обычно более плавные, но могут сильно варьироваться по времени, скорости и характеру и не подчиняются какому-либо конкретному ритму. Поскольку танец ведется и следует на уровне отдельных шагов, эти вариации могут происходить от шага к шагу. Это позволяет танцорам изменять танец от момента к моменту, чтобы соответствовать музыке (которая часто содержит как легато, так и стаккато элементы) и их настроению. Рама танго, называемая абрасо или "объятием", не является жесткой, а гибко подстраивается под различные шаги и может варьироваться от довольно близкой до смещенной в форме "V" или открытой. Гибкость так же важна, как и любое движение в танце. Рама американского бального танго также гибкая, но опытные танцоры часто танцуют в закрытой позиции: с поднятыми локтями, тонусом в руках и постоянной связью через тело. Однако при социальном танце с начинающими лучше использовать более открытую позицию, поскольку закрытая позиция может быть для них слишком интимной. В американском танго открытая позиция может привести к разрывам, поворотам и вращениям, которые совершенно чужды аргентинскому танго и международному (английскому) танго. Существует закрытая позиция, как и в других видах бальных танцев, но она значительно отличается в разных типах танго. В танго региона Рио-де-ла-Плата "близкое объятие" предполагает непрерывный контакт верхней частью тела, но не ногами. В американском бальном танго "близкое объятие" предполагает тесный контакт в области таза или верхней части бедра, но не верхней части тела. Ведущим последователям предлагается выдвинуть бедра вперед, отвести верхнюю часть тела и застенчиво посмотреть через левое плечо, когда их ведут в "корте". В танго региона Рио-де-ла-Плата в открытой позиции ноги могут быть переплетены и зацеплены друг за друга в стиле "Пульпо" (Осьминог). В стиле "Пульпо" эти зацепки не резкие, а плавные. В танго Рио-де-ла-Плата первым может быть поставлен шар или носок стопы. В качестве альтернативы танцор может встать на пол всей стопой, как кошка. В международном стиле танго для шагов вперед используются "шаги с пятки" (сначала ставится пятка, затем вся стопа). Шаги бального танго остаются близкими к полу, в то время как танго Рио-де-ла-Плата (уругвайское и аргентинское) включает в себя такие движения, как болео (когда инерция поднимает ногу в воздух) и ганчо (когда одна нога зацепляется за ногу или тело партнера), при которых ноги отрываются от земли. Как уругвайское, так и аргентинское танго имеют словарный запас, чуждый бальному танцу, например, парада (когда ведущий ставит ногу на ногу ведомого), аррастре (когда кажется, что ведущий тянет или его тянет нога ведомого) и различные виды сакады (когда ведущий смещает ногу ведомого, входя в ее пространство).

Влияние танго

Музыкальные и танцевальные элементы танго популярны в различных видах спорта, таких как гимнастика, фигурное катание, синхронное плавание и другие, благодаря его драматизму и культурной связи с романтикой. К чемпионату мира по футболу 1978 года в Аргентине компания Adidas разработала мяч под названием Tango, вероятно, в знак уважения к стране-хозяйке турнира. Этот дизайн также использовался на чемпионате мира по футболу 1982 года в Испании под названием Tango Málaga, а также на чемпионатах Европы по футболу 1984 и 1988 годов во Франции и Западной Германии.

В обществе

Танго проявляется в различных сферах жизни общества: в регулярных милонгах и на специальных фестивалях. Очень известным фестивалем является Tango Buenos Aires Festival y Mundial в Буэнос-Айресе, также известный как Всемирный турнир танго. На региональном уровне существует множество фестивалей как в Аргентине, так и за её пределами. Один из таких фестивалей за пределами Аргентины – Buenos Aires в Южном Высокогорье Австралии.

Гендер и танго

Обычно танго танцуют мужчина и женщина, однако у них совершенно разные цели в этом танце. Женщины часто обращались к танго, чтобы обрести уверенность и найти потенциального партнера. Мужчины же искали в танго близости, отличаясь кокетством и сексуальной раскрепощенностью. В начале 1900-х годов мужчин-танцоров было больше, чем женщин, поэтому танец часто исполняли два мужчины. Это позволяло обоим изучать как ведущую, так и ведомую роль в танго и одинаково хорошо адаптироваться к обеим. Это изменило механику танца, приблизив её к ситуации, когда и мужчина, и женщина, или однополые пары могут одинаково вести. Движение квир-танго возникло после первого фестиваля квир-танго, прошедшего в Гамбурге в 2001 году, в противовес традиционной схеме, где мужчина ведет, а женщина следует.