Фредерик Коуэн: английский композитор, дирижёр и пианист.

Введение

Английский композитор, дирижер и пианист (1852–1935)

Сэр Фредерик Хаймен Коуэн (29 января 1852 – 6 октября 1935) – английский композитор, дирижер и пианист.

Ранние годы и музыкальное образование

Коуэн родился Хаймен Фредерик Коэн на улице Дюк-стрит, 90, в Кингстоне, Ямайка, как пятый и последний ребенок Фредерика Августа Коэна и Эмили Коэн, урожденной Дэвис. Его братьями и сестрами были Элизабет Роуз Коэн (род. 1843), актриса Генриетта София Коэн (род. 1845), художник Лайонел Джонас Коэн (род. 1847) и Эмма Магнай Коэн (род. 1849). В возрасте четырех лет Фредерик был привезен в Англию, где его отец стал казначеем оперы в Опере Ее Величества, ныне Театре Ее Величества, и личным секретарем Уильяма Хумбла Уорда, 11-го лорда Уорда (1817–1885). Семья первоначально жила в доме 11 по Уорик-Крессент в Лондоне, в районе, известном как Маленькая Венеция. Его первым учителем был Генри Рассел, а его первая опубликованная композиция, вальс «Minna», появилась, когда ему было всего шесть лет. В возрасте восьми лет он создал свою первую опубликованную оперетту «Гарибальди». С помощью графа Дадли он изучал фортепиано у Джулиуса Бенедикта и композицию у Джона Госса. Его первое публичное выступление в качестве пианиста состоялось в качестве аккомпаниатора в одной из его ранних песен, исполненной миссис Дрейтон на концерте в Брайтоне в начале 1860-х годов. Его первый настоящий публичный концерт состоялся 17 декабря 1863 года в театре «Bijou» при старой Опере Ее Величества, а в следующем году он исполнил Концерт для фортепиано с оркестром ре минор Мендельсона на концерте в Доме Дадли на Парк-Лейн, лондонской резиденции графа Дадли. Там же, год спустя, он впервые представил свое фортепианное трио ля мажор, в котором Иосиф Йоахим исполнял партию скрипки. Осенью 1865 года его преподаватели, Джулиус Бенедикт и Джон Госс, пришли к выводу, что они больше не могут существенно продвинуть его музыкальное образование, и рекомендовали ему учиться в Германии. По совпадению, как раз в это время должен был состояться второй конкурс на стипендию Мендельсона, которая давала победителю трехлетнее обучение в Лейпцигской консерватории. Коуэн сдал экзамен и выиграл приз, но его родители вмешались, поскольку не были готовы отказаться от контроля над ним, как того требовали условия стипендии. Вместо этого они согласились отправить его в то же учебное заведение, но в качестве независимого студента. Стипендию получил Чарльз Суиннертон Хип. В Лейпциге, под руководством Эрнста Фридриха Эдуарда Рихтера, Коуэн занимался у Морица Гауптмана (гармония и контрапункт), Игнаца Мошелеса (фортепиано), Карла Рейнеке (композиция) и Фердинанда Давида (ансамблевое исполнение). Он также общался с Саломоном Джадассоном и Эрнстом Венцелем и брал частные уроки фортепиано у Луи Плейди. Среди его сокурсников и друзей в Лейпциге были Суиннертон Хип, Йохан Свендсен, Оскар Берингер и Стивен Адамс. В 1887 году, вскоре после исполнения своей Скандинавской симфонии, он заболел скарлатиной и выздоровел в специализированном санатории Мэри Уорделл в Стэнморе.

Cowen was born Hymen Frederick Cohen at 90 Duke Street, Kingston, Jamaica, the fifth and last child of Frederick Augustus Cohen and Emily Cohen née Davis. His siblings were Elizabeth Rose Cohen (b. 1843); actress, Henrietta Sophia Cohen (b. 1845); painter, Lionel Jonas Cohen (b. 1847), and Emma Magnay Cohen (b. 1849). At the age of four years Frederic was brought to England, where his father became treasurer to the opera at Her Majesty's Opera, now Her Majesty's Theatre, and private secretary to William Humble Ward, 11th Lord Ward (1817–1885). The family initially lived at 11 Warwick Crescent, London, in the area known as Little Venice. His first teacher was Henry Russell, and his first published composition, Minna waltz, appeared when he was only six years old. He produced his first published operetta, Garibaldi, at the age of eight. With the help of the Earl of Dudley, he studied the piano with Julius Benedict, and composition with John Goss. His first public appearance as a pianist was as an accompanist in one of his own early songs sung by Mrs Drayton at a concert in Brighton in the early 1860s. His first genuine public recital was given on 17 December 1863 at the Bijou Theatre of the old Her Majesty's Opera House, and in the following year he performed Mendelssohn's Piano Concerto in D minor at a concert given at Dudley House, Park Lane, the London home of the Earl of Dudley. At the same venue a year later he premiered his Pianoforte Trio in A major with Joseph Joachim playing the violin part. By Autumn 1865, it was the judgment of his instructors, Julius Benedict and John Goss, that they could do little more to further his musical education and recommended that he study in Germany. By coincidence the second competition for the Mendelssohn Scholarship was due to be held that gave its winner three years of tuition at the Leipzig Conservatorium. Cowen attended the examination and won the prize, but his parents intervened, as they were not prepared to give up control of him, as stipulated by the terms of the prize. Instead, they agreed to send him to the same institution, but as an independent student. Charles Swinnerton Heap was awarded the prize in his place. At Leipzig, overseen by Ernst Friedrich Eduard Richter, Cowen studied under Moritz Hauptmann (harmony and counterpoint), Ignaz Moscheles (piano), Carl Reinecke (composition) and Ferdinand David (ensemble work). He also came into contact with Salomon Jadassohn and Ernst Wenzel, and took some private piano lessons with Louis Plaidy. Cowen's fellow students and companions in Leipzig included Swinnerton Heap, Johan Svendsen, Oscar Beringer and Stephen Adams. In 1887, shortly after conducting his Scandinavian Symphony, he was taken ill with Scarlet fever and recovered at the specialist convalescent home of Mary Wardell in Stanmore.

Карьера

Вернувшись домой с началом Австро-прусской войны, он выступил в качестве композитора для оркестра, представив увертюру ре минор, исполненную на Променадных концертах Альфреда Меллона в Ковент-Гардене 8 сентября 1866 года. Осенью следующего года он отправился в Берлин, где изучал композицию у Фридриха Киля и Карла Тауберта, брал уроки фортепиано у Карла Таусига и поступил в академию, основанную Юлиусом Стерном, известную как Консерватория Стерна. Симфония (первая до минор) и фортепианный концерт (ля минор) прозвучали в зале Святого Джеймса 9 декабря 1869 года, и с этого момента Коуэна стали признавать прежде всего как композитора, хотя его талант пианиста и был подчинен, несмотря на многочисленные выступления в течение некоторого времени после этого. Его кантата «Розовая дева» была исполнена в Лондоне в 1870 году, Вторая симфония фа мажор – Королевским ливерпульским филармоническим обществом в 1872 году, а первая фестивальная работа «Корсар» – в 1876 году в Бирмингеме. В том же году его опера «Паулина» была поставлена оперной труппой Карла Розы с умеренным успехом. Его наиболее значительное произведение, Третья симфония до минор, «Скандинавская», впервые прозвучавшая в зале Святого Джеймса в 1880 году, на протяжении десятилетия стала одной из самых популярных симфонических работ в репертуаре и принесла ему международное признание. Появившись в 1880 году, она оставалась самой регулярно и широко исполняемой британской симфонией до появления Первой симфонии Элгара. В 1884 году он дирижировал пятью концертами Лондонского филармонического общества, а в 1888 году, после отставки Артура Салливана, стал его постоянным дирижером. Его работа там была внезапно прекращена в 1892 году, когда он принес извинения за возможные недостатки в исполнении оркестром Пасторальной симфонии Бетховена до ее исполнения, ссылаясь на недостаток времени для репетиций, который, по его мнению, ему не предоставили. Директора были возмущены его замечанием и не стали продлевать его контракт. В год назначения в Филармоническое общество, 1888 году, он отправился в Мельбурн в качестве дирижера ежедневных концертов, проводившихся в связи с выставкой, за беспрецедентный гонорар в 5000 фунтов стерлингов. В 1896 году Коуэн был назначен дирижером Ливерпульского филармонического общества и оркестра Hallé, сменив сэра Чарльза Hallé. Через три года его сменил Ганс Рихтер. В 1899 году он был вновь назначен дирижером Лондонского филармонического общества. Он также дирижировал Брэдфордским фестивальным хоровым обществом, Брэдфордским постоянным оркестром, Шотландским оркестром (ныне известным как Королевский шотландский национальный оркестр) и фестивалями Генделя в Кристалл-Паласе на протяжении нескольких лет, а также регулярно посещал многие британские музыкальные фестивали в качестве дирижера и композитора. Карьера Коуэна как композитора и дирижера сейчас несправедливо забыта. Он был одним из первых профессиональных британских дирижеров, пользовавшихся уважением критиков, оркестровых музыкантов и публики, и долгое время работал с каждым крупным британским оркестром, действовавшим до 1900 года. Кроме того, его шестимесячное сотрудничество с Мельбурнской выставкой сделало его самым высокооплачиваемым дирижером в истории на тот момент. Хотя он считал себя прежде всего симфонистом, наибольший успех он имел в легких оркестровых произведениях, обращавшихся к фантастическим или сказочным сюжетам, где его дар изящной мелодии и красочной оркестровки проявлялся в полной мере. Будь то в его кантатах для женских голосов, в его очаровательной «Спящей красавице», в «Водяной лилии» или в его прелестной увертюре «Бал бабочек» (1901), он успешно находит изящное выражение поэтической идеи. Его танцевальная музыка, представленная в различных оркестровых сюитах, изысканна, оригинальна и мастерски инструментирована. Большая часть его более серьезной музыки достойна похвалы, но не вдохновляет и редко удается передать более глубокие аспекты эмоций. Действительно, его хоровые произведения, написанные для многочисленных музыкальных фестивалей в Викторианской и Эдуардианской Британии, отражают общественный вкус того времени. Из его около 300 песен они охватывают все, от популярной баллады до высокохудожественной песни, последняя из которых привела к тому, что в 1898 году его назвали «английским Шубертом». Действительно, популярность его полу-религиозных песен была широко распространена. Коуэн получил почетные докторские степени Кембриджского и Эдинбургского университетов в 1900 и 1910 годах соответственно и был посвящен в рыцари в Сент-Джеймсском дворце 6 июля 1911 года. Коуэн женился на Фредерике Гвендолин Ричардсон в Регистрационной палате Сент-Мэрилебон, Лондон, 23 июня 1908 года. Она была на 30 лет моложе его, и у них не было детей. Он умер 6 октября 1935 года и был похоронен на еврейском кладбище Голдерс-Грин. Его жена умерла в Хоуве, Сассекс, в 1971 году.

Returning home on the outbreak of the Austro Prussian War, he appeared as a composer for the orchestra in an Overture in D minor played at Alfred Mellon's Promenade Concerts at Covent Garden on 8 September 1866. In the following autumn he went to Berlin, where he studied composition under Friedrich Kiel and Carl Taubert, and took piano lessons from Carl Tausig, enrolling at the academy created by Julius Stern, known as the Stern'sches Konservatorium. A symphony (his first in C minor) and a piano concerto (in A minor) were given in St. James's Hall on 9 December 1869, and from that moment Cowen began to be recognised as primarily a composer, his talents as a pianist being subordinate, although his public appearances were numerous for some time afterwards. His cantata, The Rose Maiden, was given at London in 1870, his Second Symphony in F major by the Royal Liverpool Philharmonic Society in 1872, and his first festival work, The Corsair, in 1876 at Birmingham. In that year his opera, Pauline, was given by the Carl Rosa Opera Company with moderate success. His most important work, his Symphony No. 3 in C minor, Scandinavian, which was first performed at St. James's Hall in 1880 and went on to establish itself for a decade as one of the most popular symphonic works in the repertoire, brought him some international recognition. Appearing in 1880, it proved to be the most regularly and widely performed British symphony until the arrival of Elgar's First. In 1884 he conducted five concerts of the Philharmonic Society of London, and in 1888, on the resignation of Arthur Sullivan, became the regular conductor of that society. His employment there came to an abrupt termination in 1892 when he apologised for any shortcomings in the orchestra's performance of Beethoven's Pastoral Symphony before they had rendered it, due to the lack of rehearsal time that he felt he had been given. The directors took umbrage at his remarks and did not renew his contract. In the year of his appointment to the Philharmonic Society, 1888, he went to Melbourne as the conductor of the daily concerts given in connection with the Exhibition there for the unprecedented sum of £5,000. In 1896, Cowen was appointed conductor of the Liverpool Philharmonic Society and of the Hallé Orchestra, succeeding Sir Charles Hallé. He was ousted from the Hallé after three years in favour of Hans Richter. In 1899, he was reappointed conductor of the Philharmonic Society of London. He also conducted the Bradford Festival Choral Society, the Bradford Permanent Orchestra, the Scottish Orchestra (now known as the Royal Scottish National Orchestra) and the Handel Festivals at The Crystal Palace for some years, as well as being a regular attendee at many British music festivals, both as conductor and composer. Cowen's career, both as composer and conductor, is now unjustly forgotten. He was one of the first British born professional conductors to have the respect of critics, orchestral musicians, and the public, and he held lengthy tenures with every major British orchestra active before 1900. In addition, his six month engagement with the Melbourne Exposition made him the most highly paid conductor in history up to that time. Although he regarded himself primarily as a symphonist, he was most successful in lighter orchestral pieces when treating fantastic or fairy subjects, where his gifts for graceful melody and colourful orchestration are shown to best advantage. Whether in his cantatas for female voices, his charming Sleeping Beauty, his Water Lily or his pretty overture, The Butterfly's Ball (1901), he succeeds in finding graceful expression for the poetical idea. His dance music, such as is to be found in various orchestral suites, is refined, original and admirably instrumented. Much of his more serious music is commendable rather than inspired and seldom successful in portraying the graver aspects of emotion. Indeed, his choral works, written for the numerous musical festivals around Victorian and Edwardian Britain, typify the public taste of his time. Of his 300 or so songs, they encompass everything from the popular ballad to the high art song, the latter of which led him to be described as the 'English Schubert' in 1898. Indeed, the vogue of his semi sacred songs has been widespread. Cowen received honorary doctorates from Cambridge and Edinburgh in 1900 and 1910 respectively, and was knighted at St. James's Palace on 6 July 1911. Cowen married Frederica Gwendoline Richardson at St. Marylebone Registry Office, London, 23 June 1908. She was 30 years his junior and they had no issue. He died on 6 October 1935 and was buried at the Jewish Cemetery, Golders Green. His wife died at Hove, Sussex, in 1971.

Автобиография

Коуэн, сэр Фредерик Х. Мое искусство и мои друзья. Лондон: Эдвард Арнольд, 1913. Автобиография Коуэна рассказывает о его карьере дирижера и композитора, а также о взаимодействии с музыкальными коллегами и коллективами. 314 страницы, с портретом автора на фронтисписе и указателем.