Введение
Американский художник (1928–2005)
Ал Хелд (12 октября 1928 – 27 июля 2005) – американский художник-абстрактный экспрессионист. Он особенно известен своими масштабными картинами в технике жесткого края. На протяжении своей карьеры художник претерпевал несколько стилистических изменений, однако ни одно из них не совпадало с появлением популярного нового стиля или не шло вразрез с каким-либо конкретным направлением в искусстве. В 1950-х годах его стиль отражал дух абстрактного экспрессионизма, а в 1960-х годах он перешел к геометрическому стилю. В 1980-х годах в его живописи произошел сдвиг в сторону изображения яркого геометрического пространства, глубина которого передавала ощущение бесконечности. С 1963 по 1980 год он преподавал искусство в Йельском университете.
Происхождение и образование
Родился в Бруклине, Нью-Йорк, в 1928 году и вырос в Восточном Бронксе, в семье бедных евреев, оказавшихся на пособии во время депрессии. Хелд не проявлял интереса к искусству, пока не демобилизовался из ВМС в 1947 году. Вдохновленный своим другом Николасом Крушеником, он поступил в Лигу студентов-художников Нью-Йорка. Изначально он подумывал об обучении в Мексике у известного монументалиста Давида Сикейроса, создававшего масштабные произведения с острым политическим содержанием. Однако аккредитация по программе G.I. Bill, которую он планировал использовать для финансирования поездки, не принималась в той школе, куда он собирался поступить. В 1951 году, благодаря поддержке G.I. Bill, он уехал в Париж на два года, чтобы учиться в Академии Гранд Шомьер. В Париже он пришел к выводу, что реализм – не для него, и обратился к абстракции. В начале 1950-х годов авангардные художники в США черпали свежее вдохновение у абстрактных экспрессионистов, таких как Джексон Поллок, Марк Ротко и Виллем де Кунинг. Эти художники вместе предложили новый взгляд на искусство, который оказал влияние на Хелда. Он вернулся в Нью-Йорк в 1953 году.
Карьера
В 1952 году его первая выставка была организована в галерее "Huit" в Париже. Однако художественная сцена в Нью-Йорке начала приобретать новую популярность, и Хелд вернулся туда. Во время одной из его персональных выставок абстрактного экспрессионизма в 1959 году, крупноформатные картины Хелда с красочными, простыми абстрактными геометрическими формами стали получать все большее признание в Америке и Европе. В 1962 году он был принят на преподавательскую должность в Йельскую школу искусств (где он преподавал до 1980 года). В 1965 году критик Ирвинг Сандлер курировал получившую признание критиков выставку "Конкретный экспрессионизм" в Нью-Йоркском университете, на которой были представлены работы художников Эла Хелда и Нокса Мартина, а также скульпторов Рональда Блэдена, Джорджа Шугармана и Дэвида Вайнриба. В 1964 году Хелд был удостоен медали Логана, а в 1966 году получил стипендию Гуггенхайма. Почувствовав, что достиг предела возможностей своего стиля, в 1967 году он перешел к черно-белым изображениям, исследующим сложные перспективы и "пространственные парадоксы". Некоторые критики сочли эти работы просто дезориентирующими, другие же назвали их лучшим достижением Хелда на тот момент. К концу 1970-х годов он вновь стал использовать цвет в своих работах. В 1988 году он был избран ассоциированным членом Национальной академии дизайна, а в 1994 году стал ее полноправным академиком. В последние годы жизни Хелд получал заказы стоимостью до одного миллиона долларов. В 2005 году он завершил создание большой красочной фрески для системы метро Нью-Йорка, на станции Лексингтон-авеню / 51-я – 53-я улицы. Три фрески Хелда украшали оригинальное здание WTC 7. В возрасте 76 лет Хелд был найден мертвым в бассейне своей виллы недалеко от Камераты, Италия, 27 июля 2005 года. Предполагается, что он умер от естественных причин.
Пигментные краски
Наиболее характерной чертой пигментных картин Хелда были густые мазки краски, нанесенные в случайных направлениях и напоминающие абстрактный экспрессионизм. Эти мазки были короткими, импульсивными и обычно называются "экшн-пейнтинг" (action painting). В цветовой палитре преобладали приглушенные землистые тона, хаотично растекающиеся по холсту. Для многих из этих работ было характерно отсутствие четкого разделения на передний и задний планы, а отдельные участки были покрыты потеками краски. По мере развития творчества в 1950-х годах Хелд начал удлинять свои мазки и объединять их в треугольники, круги и прямоугольники, предвосхищая геометрические абстракции, которые он начал создавать в конце 1959 года.
Картины с твердым краем
В конце 1950-х годов Хелд начал терять интерес к жестикуляционной живописи. Он и несколько других художников, таких как Моррис Луис и Кеннет Ноланд, ощутили назревающую проблему: стиль привлек множество посредственных художников и стал чрезмерно распространенным. К 1960 году ему удалось найти альтернативный подход, получивший название "жесткий край". Его также описывали как пост-живописную абстракцию, новую абстракцию и "холодное искусство". Известный куратор Ирвинг Сандлер называл его конкретным экспрессионизмом. Развитие этого стиля привело Хелда к переходу от масляных красок к акрилу на водной основе. Эти картины отличались яркими цветами и геометрическими композициями, расположенными по всему холсту и напоминающими монументальную живопись. Все работы были нефигуративными, то есть не изображали людей, места или предметы. "Без названия" 1964 года из коллекции Музея искусств Гонолулу является примером стиля "жесткий край" художника.
Личная жизнь
В 1953 году женился на Жизель Векслер, с которой у него родилась дочь Мара. После развода с женой он отправился в Сан-Франциско, где встретил Ивонн Райнер, будущую танцовщицу и хореографа-постмодерниста. В 1956 году они переехали в Нью-Йорк, поженились в 1957 году и развелись в 1959 году. Затем, в 1969 году, он женился на скульпторе Сильвии Стоун. Позже он женился на искусствоведе и директоре музея Кэтлин Монаган.