Введение
Сцена, изображенная на картине Иосифа из Аримафеи и Никодима, спускающих Христа с креста. Спуск с креста (ποκαθήλωσις, Апокафелозис), или Сложение Христа, - это сцена, изображенная на картине, из рассказов Евангелий о Иосифе из Аримафеи и Никодиме, спускающих Христа с креста после распятия (Иоанна 19,). В византийском искусстве тема стала популярной в 9 веке, а на Западе с 10 века. Спуск с креста - 13-я станция креста, а также шестая из семи скорбей Пресвятой Девы Марии. Другие фигуры, не упомянутые в Евангелиях, которые часто включаются в изображения этого предмета, включают Иоанна Евангелиста, который иногда изображается, поддерживая обмороженную Марию (как в работе ниже Роджера ван дер Вейдена) и Марию Магдалину. В Евангелиях упоминается неопределенное количество женщин, наблюдавших за распятием, в том числе Три Марии (Мария Саломея упоминается в Марка 15), а также, что Дева Мария и Мария Магдалина видели погребение. Эти и другие женщины и неназванные мужчины-помощники часто показываются.
The Descent from the Cross (Ἀποκαθήλωσις, Apokathelosis), or Deposition of Christ, is the scene, as depicted in art, from the Gospels' accounts of Joseph of Arimathea and Nicodemus taking Christ down from the cross after his crucifixion (John 19, ). In Byzantine art the topic became popular in the 9th century, and in the West from the 10th century. The Descent from the Cross is the 13th Station of the Cross, and is also the sixth of the Seven Sorrows of the Blessed Virgin Mary. Other figures not mentioned in the Gospels who are often included in depictions of this subject include John the Evangelist, who is sometimes depicted supporting a fainting Mary (as in the work below by Rogier van der Weyden), and Mary Magdalene. The Gospels mention an undefined number of women as watching the crucifixion, including The Three Marys, (Mary Salome being mentioned in Mark 15 ), and also that the Virgin Mary and Mary Magdalene saw the burial These and further women and unnamed male helpers are often shown.
Развитие образа
Даже в ранних изображениях детали и позы композиции, и особенно положение тела Христа, различаются. Эта сцена обычно включалась в средневековые циклы "Жизни или Страстей Христа", между распятием и погребением Христа. Плач Христа, или Пиета, показывающий тело Христа, удерживаемое Марией, может вмешиваться между этими двумя и является обычным в качестве индивидуального изображения, особенно в скульптуре. В качестве других сцен можно показать "Ношение тела", показывающее, как тело Христа переносится в его гробницу, и "Помазание тела Христа", показывающее тело, лежащее на вершине гробницы или "камень помазания" аналогичной формы. Последний особенно важен в православном искусстве, где он изображен на Эпитафиосе. С эпохой Возрождения тема стала популярной для алтарных рисунков, отчасти из-за сложности композиции и пригодности ее вертикальной формы. Маньеристская версия Россо Фиорентино обычно считается его самой важной работой, а алтарь Понтормо, пожалуй, является его самой амбициозной работой. Тема была нарисована несколько раз как Рубенсом, так и Рембрандтом, который повторил одну из своих картин (теперь в Мюнхене) в большом тираже, его единственную, которая была в основном выгравирована, а также сделал две другие гравюры на эту тему.