Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Симфонический оркестр Аделаиды (ASO) — это южноавстралийская организация исполнительских искусств, в составе которой 75 штатных музыкантов, основанная в 1936 году. Расположенный в Аделаиде, Южная Австралия, оркестр в основном выступает в ратуше Аделаиды, но также дает концерты и на других площадках. Он обеспечивает оркестровую поддержку во всех постановках Государственной оперы Южной Австралии и всех аделаидских представлениях Австралийского балета. Оркестр также регулярно участвует в Аделаидском фестивале, а также выступал на Аделаидском фестивале кабаре, WOMAdelaide и ряде других фестивалей в Аделаиде.
The Adelaide Symphony Orchestra (ASO) is a South Australian performing arts organisation comprising 75 full time musicians, established in 1936. Based in Adelaide, South Australia, the orchestra's primary performance venue is the Adelaide Town Hall, but the ASO also performs in other venues. It provides the orchestral support for all productions of the State Opera of South Australia and all Adelaide performances of the Australian Ballet. It also features regularly at the Adelaide Festival, and has performed at the Adelaide Cabaret Festival, WOMAdelaide and several other festivals in Adelaide.
История
В 1936 году Южно-Австралийский оркестр был заменен 50-членным Симфоническим оркестром Аделаиды под руководством Уильяма Кейда и при поддержке Австралийской комиссии по вещанию (позже Австралийской радиовещательной корпорации, или ABC). В 1949 году оркестр был реформирован как Южно-Австралийский симфонический оркестр, состоящий из 55 человек, с Генри Крипсом в качестве постоянного дирижера. В конце 1975 года оркестр вернулся к своему первоначальному названию – Симфонический оркестр Аделаиды. Среди значительных событий ASO – выступления 1998 года цикла Рихарда Вагнера «Кольцо Нибелунга», первой австралийской постановки с 1913 года (хотя широко и ошибочно утверждалось, что это была первая постановка в Австралии вообще). Оркестр участвовал в первой полностью австралийской постановке «Кольца» в 2004 году. В 2007 году оркестр сотрудничал с Hilltop Hoods для подготовки переоркестрованного издания их альбома The Hard Road под названием The Hard Road: Restrung. В 2009 году премьер-министр и министр искусств Майк Ранн предложил и выделил государственное финансирование ASO на заказ масштабного оркестрового произведения об изменении климата. Мировая премьера произведения «Голубая нить» Джерарда Брофи, вдохновленного рекой Мюррей, состоялась 27 ноября 2010 года на концерте «Концерт за Землю» в ратуше Аделаиды. Правительство Ранна предложило и организовало финансирование еще двух заказов для ASO: оркестровой дани уважения крикетчику сэру Дональду Брэдману и произведения, посвященного столетию высадки войск ANZAC в Галлиполи. Мировая премьера произведения «Наш Дон» Натали Уильямс была исполнена ASO в августе 2014 года. Мировая премьера реквиема ANZAC композитора Иэна Грандейджа и либреттиста Кейт Малвани состоялась 22 апреля 2015 года. В 2015 году Hilltop Hoods во второй раз сотрудничали с 32-членным Симфоническим оркестром Аделаиды и 20-членным хором Adelaide Chamber Singers для своего следующего переоркестрованного альбома под названием Drinking from the Sun, Walking Under Stars Restrung. В 2016 году Симфонический оркестр Аделаиды сформировал свою первую команду художественного руководства, в которую вошли новый артист в ассоциации, скрипач Пинхас Цукерман, главный приглашенный дирижер и художественный советник сэр Джеффри Тейт и главный дирижер оркестра Николас Картер. Картер был самым молодым главным дирижером в истории оркестра и первым австралийским дирижером, назначенным на должность главного дирижера в крупном австралийском оркестре почти за 30 лет. В 2017 году оркестр играл центральную роль в постановке на Аделаидском фестивале оперы Барри Коски «Саул» – постановки из Глиндеборнской оперы (Великобритания), а в 2018 году – в постановке Глиндеборнской оперы и австралийской премьере новой оперы композитора Бретта Дина «Гамлет» на Аделаидском фестивале. Эти постановки получили высокую оценку критиков и множество наград Helpmann. В 2018 году команда художественного руководства пополнилась молодой скрипачкой Грейс Клиффорд, новым артистом в ассоциации; австралийским композитором Кэти Милликен, новым композитором в ассоциации; и британским дирижером Марком Вигглсвортом, новым главным приглашенным дирижером.
In 1936 the South Australian Orchestra was supplanted by the 50 member Adelaide Symphony Orchestra led by William Cade, and sponsored by the Australian Broadcasting Commission (later the Australian Broadcasting Corporation, or ABC). The orchestra reformed in 1949 as the 55 member South Australian Symphony Orchestra, with Henry Krips as its resident conductor. The orchestra reverted to its original title, the Adelaide Symphony Orchestra, in late 1975. The ASO's highlights have included its 1998 performances of Richard Wagner's Ring Cycle, the first Australian production since 1913 (although it was widely and erroneously claimed to be the first ever in Australia). The orchestra participated in the first fully Australian production of The Ring in 2004. In 2007, the orchestra partnered with Hilltop Hoods to prepare a re orchestrated release of their album The Hard Road, titled The Hard Road: Restrung. In 2009 Premier and Arts Minister Mike Rann proposed and provided government funding to the ASO to commission a major orchestral work about climate change. The ASO's world premiere of Gerard Brophy's The Blue Thread, inspired by the River Murray, was performed at the Concert for the Earth at the Adelaide Town Hall on 27 November 2010. The Rann government proposed and arranged funding for two further ASO commissions, the first an orchestral tribute to the cricketer Sir Donald Bradman, and the second commemorating the centenary of the ANZAC landings at Gallipoli. The world premiere of Our Don by Natalie Williams was performed by the ASO in August 2014. The world premiere of an ANZAC Requiem by composer Iain Grandage and librettist Kate Mulvany was performed on 22 April 2015. In 2015 the Hilltop Hoods collaborated for a second time with the 32 piece Adelaide Symphony Orchestra and the 20 piece Adelaide Chamber Singers Choir for their next re orchestrated album titled Drinking from the Sun, Walking Under Stars Restrung. In 2016 the Adelaide Symphony Orchestra formed its first artistic leadership team, comprising its new artist in association, violinist Pinchas Zukerman, principal guest conductor and artistic advisor, Sir Jeffrey Tate, and the orchestra's own principal conductor, Nicholas Carter. Carter was the youngest principal conductor in the orchestra's history, and the first Australian conductor to be appointed to a principal conductor position with a major Australian orchestra in almost 30 years. In 2017 the orchestra was central in the Adelaide Festival's staging of Barrie Kosky's Saul – a production from Glyndebourne Opera in the UK, and again in 2018 for the Adelaide Festival's Glyndebourne Opera production and Australian premiere of composer Brett Dean's new opera, Hamlet. These performances were received with critical acclaim and numerous Helpmann Awards. In 2018 the artistic leadership team evolved to include young violinist and the orchestra's new emerging artist in association, Grace Clifford; Australian composer and the orchestra's new composer in association, Cathy Milliken; and British conductor and the orchestra's new principal guest conductor, Mark Wigglesworth.
Состав
С 2024 года в состав команды художественного руководства входят концертмейстер Кейт Сазерс, приглашённый артист Эмили Сун, молодой композитор Якуб Янковский, дирижёр-лауреат Николас Брейтуэйт, а в оркестре насчитывается 75 музыкантов.
as of 2024 the artistic leadership team consists of Concertmaster Kate Suthers, Artist in Association Emily Sun, Emerging Composer in Association Jakub Jankowski, Conductor Laureate, Nicholas Braithwaite, and the orchestra consists of 75 musicians.
Место проведения и текущие работы
Основным концертным залом оркестра является ратуша Аделаиды, но ASO также выступает на других площадках, таких как Фестивальный центр Аделаиды, Центр развлечений Аделаиды, зал Эльдер в Университете Аделаиды и собственная студия Grainger (названная в честь композитора Перси Грейнгера). ASO обеспечивает оркестровую поддержку всех постановок Государственной оперы Южной Австралии, а также выступлений Австралийского балета в Аделаиде. Оркестр регулярно выступает на Аделаидском фестивале, а также участвует в Аделаидском фестивале кабаре, фестивале OzAsia, Аделаидском фестивале гитары и WOMADelaide.
The orchestra's primary performance venue is the Adelaide Town Hall, but the ASO also performs in other venues such as the Adelaide Festival Centre, Adelaide Entertainment Centre, Elder Hall at the University of Adelaide and its own Grainger Studio (named after composer Percy Grainger). The ASO provides the orchestral support for all productions of the State Opera of South Australia, as well as the Adelaide performances of The Australian Ballet. The orchestra is a regularly featured ensemble at the Adelaide Festival, and also appears as part of the Adelaide Cabaret Festival, OzAsia Festival, Adelaide Guitar Festival and WOMADelaide.
Музыкальные премии ARIA
Год Номинированные работы Награда Результат 1995Dream Children, с Роном СпигельманомЛучший детский альбомPowerhouse Три стихотворения Байрона – Capriccio Nocturnes Unchained Melody, с Дэвидом Порчелином и Яношем Фюрстом Лучший альбом в классическом жанре1997Peter Sculthorpe: Sun Music, с Дэвидом Порчелином2002Górecki: Symphony No. 3, с Ивонн Кенни2007Sculthorpe Requiem и оркестровые произведения, с Арво Вольмером2018Home, с Гретой Брэдман, Аделаидским камерным хором, Люком Доллманом2019Bach Concertos, с братьями Григорянами, Бенджамином Норти2020Beethoven Piano Concertos, с Джейсоном Гиллхэмом, Николасом Картером
Year Nominated works Award Result 1995Dream Children, with Ron SpigelmanBest Children's AlbumPowerhouse Three Poems of Byron – Capriccio Nocturnes Unchained Melody, with David Porcelijn and János Fürst Best Classical Album1997Peter Sculthorpe: Sun Music, with David Porcelijn2002Górecki: Symphony No. 3, with Yvonne Kenny2007Sculthorpe Requiem and Orchestral Works, with Arvo Volmer2018Home, with Greta Bradman, Adelaide Chamber Singers, Luke Dollman2019Bach Concertos, with Grigoryan Brothers, Benjamin Northey2020Beethoven Piano Concertos, with Jayson Gillham, Nicholas Carter