Ужасный секрет доктора Хичкока

Введение

Ужасный доктор Хичкок (итальянское название: L'orribile segreto del Dr. Hichcock, дословно: "Ужасный секрет доктора Хичкока") — итальянский фильм ужасов 1962 года, снятый Риккардо Фреда по сценарию Эрнесто Гастальди. В главных ролях — Барбара Стил и Роберт Флеминг.

Сюжет

Действие происходит в 1885 году и касается доктора Бернарда Хичкока (Роберт Флеминг), некрофиля, чья "ужасная тайна" названия включает в себя наркотическое воздействие на его жену Маргаретту (Мария Тереза Вианелло), для сексуальных похоронных игр. Однажды он случайно вводит передозировку нового препарата, который замедляет сердцебиение и думает, что убил ее. После того, как он похоронил ее в склепе, он покидает Лондон. Через 12 лет он женится снова и возвращается в свой старый дом. Его новая жена, Синтия (Барбара Стил), начинает верить, что видит Маргаретту по дому. После того, как Синтия становится жертвой старых игр доктора Хичкока, она подозревает, что он пытается убить ее, но она обнаруживает, что правда намного хуже. Понимая, что Маргарета все еще жива, но выглядит измученной от испытаний, доктор Хичкок планирует убить Синтию и использовать ее кровь, чтобы восстановить красоту Маргаретты.

Производство

В отличие от предыдущего готического фильма режиссера Риккардо Фреды «Я – вампиры», «Ужасный доктор Хичкок» был снят в период, когда в Италии производилось больше готических фильмов ужасов. Работа над фильмом началась, когда Луиджи Карпентьери позвонил сценаристу Эрнесто Гастальди с просьбой написать историю в жанре джалло, которая ему понравилась, под названием «Спектрал». Гастальди написал собственный вариант сценария под названием «Raptus». В первоначальном сценарии не было некрофилии, присутствующей в фильме, и Гастальди отметил, что не помнит, почему он ее добавил, предположив, что «возможно, кто-то из партнеров попросил что-то более жесткое, более мрачное». Позже Фреда утверждал, что идея истории принадлежит ему, заявляя: «Это полностью моя идея. Я долгое время ее вынашивал, но именно Эрнесто Гастальди, очень хороший сценарист, придал ей форму». Гастальди прокомментировал это, сказав, что во время встречи с Фредой они не обсуждали фильм, и что продюсер Эрманно Донати вручил Фреде сценарий со словами: «Посмотрим, хватит ли у тебя смелости это снять, там же трупы!» Гастальди заявил, что Фреда даже не читала сценарий и ответила: «Пока мне платят, я готов снимать даже телефонный справочник». Барбара Стил, одна из главных ролей фильма, взяла 10 дней отпуска со съемок «8½» Федерико Феллини, чтобы исполнить свою роль. Роберт Флеминг, который в то время в основном работал на телевидении, взял сценарий, поскольку хотел поехать в Рим. Прочитав сценарий под названием «Raptus», он лишь позже узнал, что фильм затрагивает тему некрофилии, и попытался отказаться от участия в нем. Его агент заявил, что уже слишком поздно, так как контракт был подписан, и он продолжил работу над фильмом. Актриса Харриет Медин работала в Италии с конца Второй мировой войны. Перед съемками ей позвонил Флеминг и предложил играть настолько плохо, чтобы фильм не вышел в прокат. В титрах фильма она указана под своей девичьей фамилией – Харриет Уайт. Итальянские актеры и съемочная группа скрывали свои имена под звучащими по-английски псевдонимами; Фреда был указан как Роберт Хэмптон, а художник-постановщик Франко Фумагалли стал Фрэнком Смоуккоксом, что является дословным переводом его фамилии. Каждый актер во время съемок говорил на своем родном языке. Фильм снимался в Вилле Перуччетти по адресу Via Pietro Paolo Rubens 21 в Риме. Существуют разные версии относительно того, сколько времени заняли съемки; график был с 9 апреля по 5 мая 1962 года при бюджете в 96 миллионов лир. Фреда утверждал, что фильм был закончен за две недели, в то время как кинокритики Алан Апчерч и Тим Лукас утверждают, что съемки заняли 14 дней. Марчелло Аваллоне, который работал над фильмом с Гастальди, заявил, что на съемки ушло три недели. Стил вспоминала, что съемочный день длился по 18 часов «благодаря огромным дозам самуки и кофе. Если тележка ломалась, Фреда просто подкладывала под камеру ковер. Ничто не могло остановить этого человека». Чтобы ускорить процесс, Фреда организовал работу трех небольших съемочных групп одновременно. Одной из групп руководил Аваллоне, с которым Фреда сблизился благодаря их общей любви к скачкам. Аваллоне заявил, что снимал крупные планы и вставки, чтобы сэкономить время. Аваллоне упомянул, что были сняты две версии некоторых сцен: оригинальная итальянская, которая была более сдержанной и целомудренной, и другая для зарубежных рынков, которая была более откровенной, поскольку Фреда не хотел снимать более явные сцены. По состоянию на 2017 год эти версии так и не были найдены. Помощник оператора Джузеппе Маккари приуменьшил значение работы второй группы, заявив, что несколько камер использовались только в некоторых сценах, например, в кульминации с пожаром в вилле Хичкока. Художник по гриму фильма, Евклид Сантоли, вспоминал о гротескных сценах, где лицо Хичкока опухает и деформируется прямо перед камерой. Для создания этого эффекта Сантоли использовал двойную маску: сначала наносилась толстая маска, идентичная лицу актера, а затем к ней приклеивалась тонкая маска по краям с помощью трубок для подачи воздуха. Позже Фреда заявил, что продюсеры испортили сцены этим спецэффектом. Фреда утверждал, что продюсеры разбили сцену кошмара на несколько частей вместо того, чтобы снимать ее одним длинным кадром.

Unlike director Riccardo Freda's previous Gothic styled film I vampiri, The Horrible Dr. Hichcock was made in a climate where there were more Gothic horror films being produced in Italy. The film began when Luigi Carpentieri phoned screenwriter Ernesto Gastaldi to write a giallo story that he liked, titled Spectral. Gastaldi wrote his own treatment under the title Raptus. The original script did not contain the necrophilia that is in the film, which Gastaldi commented that he did not remember why he added it, suggesting that "perhaps one of the associates asked for something harder, more macabre". Freda later claimed that the story was his idea, proclaiming that "It is entirely my idea. I nurtured it for a long time but it is Ernesto Gastaldi, a very good scenarist, who shaped it into form." Gastaldi commented on this, saying that when he met Freda, they did not discuss the film with him and that producer Ermanno Donati gave Freda the script, saying "Let's see if you have the balls to shoot this stuff, it's about corpses!" Gastaldi stated that Freda did not even read the script and replied "As long as I get paid, I'm shooting even the phone book." The film's co star Barbara Steele took 10 days off the set of Federico Fellini's 8½ to perform her role in the film. Co star Robert Flemyng, who was predominantly working in television at the time, took the script, as he wanted to go to Rome. After reading the script, titled Raptus, he only later found the film involved necrophilia and attempted to get out of the film. His agent stated it was too late, as he had signed the contract, so he went forward with making the film. The actress Harriet Medin had been working in Italy since the end of World War II. She received a call from Flemyng before shooting, suggesting that they act so badly that the film would not be released. She is listed in the film credits under her maiden name, Harriet White. The Italian cast and crew hid their names under British sounding names; this included Freda being credited as Robert Hampton, while set designer Franco Fumagalli became Frank Smokecocks, a literal translation of his last name. Each cast member spoke his or her own language when filming. The film was shot at Villa Perucchetti in Via Pietro Paolo Rubens 21 in Rome. There are different recollections as to how long the film took to make; the schedule was from April 9 to May 5, 1962 with a 96 million lire budget. Freda stated the film was finished in two weeks, while film historians Alan Upchurch and Tim Lucas state that it was shot in 14 days. Marcello Avallone, who worked on the film with Gastaldi, stated that it took three weeks. Steele recalled that production had long 18 hour days "thanks to the massive doses of Sambuca and coffee. If a dolly collapsed, Freda would just pull the camera on a carpet. Nothing would stop that man." To film everything, Freda sped up proceedings by having three small crews work on the film at once. One of the crews was entrusted to Avallone, who Freda had bonded over through their mutual love of horse racing. Avallone stated that he shot things like close ups and cutaways to save time. Avallone mentioned that two versions of some sequences were shot: the original Italian, which was more suggestive and chaste, and another for foreign markets that was more risque, as Freda did not want to shoot the more explicit scenes. As of 2017, those versions have not been found. The assistant cameraman, Giuseppe Maccari, played down the second units, stating that multiple cameras were used only on some scenes, such as the climax with the fire in Hichock's villa. The film's make up artist, Euclide Santoli, recalled the grotesque scenes where Hichcock's face swells and deforms right before the camera. To do the effect, Santoli used a double mask, with the first being thick and identical to the actor's face; it would be applied first, then a second mask that was thin was stuck to the other along the edges with tubes used to blow air through them. Freda later stated that the producers ruined the scenes with this special effect. Freda stated the producers had them split the nightmare scene into several pieces, instead of having it done as one long take.

Релиз

"Ужасный доктор Хичкок" был представлен на рассмотрение цензоров в июне 1962 года, где ему был присвоен рейтинг V.M.18, став первым фильмом ужасов, получившим этот рейтинг после введения новой системы рейтингов в апреле 1962 года. Вопреки заявлениям режиссеров и других источников, совет цензоров не требовал внесения каких-либо сокращений в фильм. Он вышел в прокат в Италии 30 июня 1962 года и был дистрибутирован компанией Warner Bros. Общие кассовые сборы фильма в итальянском прокате составили 142 миллиона итальянских лир. Кассовые сборы в Италии были признаны достаточно высокими, поэтому, когда в Италии вышел испанский фильм Рикардо Бласко "Автопсия преступника" (1963), его рекламировали как продолжение под названием "L'assassino del dott. Hitchcock". Изначально фильм был переименован в Raptus: The Secret of Dr. Hichcock и предложен компании American International Pictures от имени Donati и Carpentieri. Компания отказалась от него, поскольку не могла адаптировать его для широкой аудитории в США. В октябре 1964 года фильм вышел в США под названием "Ужасный доктор Хичкок" и был дистрибутирован компанией Sigma III Corporation в составе двойного сеанса с фильмом "Ужасный доктор Орлофф". Американская версия была сокращена до 76 минут, с перестановкой сцен, добавлением переходов и не всегда точно следуя оригинальному сценарию Гастальди. Британские зрители увидели его в следующем году под названием "Террор доктора Хичкока". В 2015 году в США издательством Raven Head Press была опубликована новеллизация фильма, написанная Майклом Р. Хадсоном, в рамках серии адаптаций нескольких сценариев Гастальди, включая "Мое имя – Никто" и "Дело Кровавого Ириса".

Прием

В одном из рецензий на фильмы "Ужасный доктор Хичкок" и "Ужасный доктор Орлофф" газета The New York Times отметила: "Впервые прилагательные в названиях были не только описательными, но и точными". Во Франции журнал Positif описал фильм как "похожий на гимн некрофилии – бури, излишества, маскировка современного хирургического интерьера, скрывающая стилизованный фон в стиле рококо, даже операторская работа, в которой преобладают завораживающие и искусственные цветовые вспышки". The Monthly Film Bulletin назвал фильм "непрерывно захватывающим и увлекательным", несмотря на многочисленные заимствования из различных источников, таких как "Вампир", "Джейн Эйр", "Ребекка" и "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда"; "неповторимый почерк режиссера Риккардо Фреды и оператора Рафаэля Маскоччи очевиден", отмечалось использование цвета, света, монтажа и "выразительных визуальных композиций". Гленн Эриксон написал эссе под названием "Ужасный доктор Хичкок: женщины на грани готического срыва" и заявил: "Вопиющая центральная тема "Ужасного доктора Хичкока" никогда не считалась уместной для открытой демонстрации и рекламы в любом фильме, будь то ужасы или нет. Сам факт того, что фильм о подавленных страстях некрофила мог выйти на экраны в 1962 году, является цензурной загадкой или, возможно, явным свидетельством того, как фильмы ужасов в то время официально игнорировались на всех уровнях культуры". Между тем, фильм был высоко оценен как "уникальный итальянский готический фильм" с аутентичными декорациями и особенно выразительной игрой Флеминга и Барбары Стил, продемонстрировавшей свой талант в полной мере.