Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский композитор
American music composer
Уоллингфорд Константин Риггер (/US/'/r//i//g//ə//r/ REEgur; 29 апреля 1885 – 2 апреля 1961) – американский композитор и пианист-модернист, наиболее известный своей оркестровой и музыкой для современного танца. Он родился в Олбани, штат Джорджия, но провел большую часть своей карьеры в Нью-Йорке, способствуя повышению признания других американских композиторов, таких как Чарльз Айвз и Генри Коуэлл. Риггер известен как один из первых американских композиторов, применивших форму сериализма и технику двенадцати тонов.
Wallingford Constantine Riegger (/US/'/r//i//g//ə//r/ REEgur; April 29, 1885 – April 2, 1961) was an American modernist composer and pianist, best known for his orchestral and modern dance music. He was born in Albany, Georgia, but spent most of his career in New York City, helping elevate the status of other American composers such as Charles Ives and Henry Cowell. Riegger is noted for being one of the first American composers to use a form of serialism and the twelve tone technique.
Жизнь
Риггер родился в 1885 году в семье Константина Риггера и Иды Риггер (урождённой Уоллингфорд). После того, как в 1888 году лесопилка его отца сгорела, его семья переехала в Индианаполис, а затем в Луисвилл, и окончательно поселилась в Нью-Йорке в 1900 году. Будучи одаренным виолончелистом, он вошел в первый выпускной класс Института музыкального искусства, позднее известного как Джульярдская школа, в 1907 году, после обучения у Перси Гетсхиуса. Он продолжил обучение в Hochschule für Musik в Берлине в течение трех лет. Вернувшись в 1910 году, он женился на Розе Шрамм в 1911 году, с которой у него впоследствии родились три дочери. Он вернулся в Германию и занимал различные дирижёрские должности, пока Соединенные Штаты не вступили в Первую мировую войну в 1917 году, после чего вернулся в Америку. На протяжении большей части времени с 1930 по 1956 год он продолжал сочинять и публиковать свои произведения, одновременно преподавая в различных колледжах штата Нью-Йорк, в частности, в Институте музыкального искусства и Колледже Итаки. В 1957 году он был вызван на слушание в Комитет по расследованию антиамериканской деятельности, который занимался расследованием коммунистических связей в музыкальном мире. В 1958 году Леонард Бернштейн отдал ему дань уважения, дирижируя его «Музыкой для оркестра» с Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Он умер в Нью-Йорке в 1961 году, споткнувшись о поводки двух дерущихся собак, упав и получив травму головы, от которой не оправился, несмотря на оказанную медицинскую помощь. Луиза Спицизен, Алан Стоут и Мертон Браун.
Riegger was born in 1885 to Constantine Riegger and Ida Riegger (née Wallingford). After his father's lumber mill burned down in 1888, his family moved to Indianapolis, and later to Louisville, finally settling in New York in 1900. A gifted cellist, he was a member of the first graduating class of the Institute of Musical Art, later known as the Juilliard School, in 1907, after studying under Percy Goetschius. He continued his studies at the Hochschule für Musik in Berlin for three years. After returning in 1910, he married Rose Schramm in 1911, with whom he later had three daughters. He returned to Germany and served in various conducting positions until the United States entered World War I in 1917, after which he moved back to America. During the greater part of the time from 1930 to 1956, he continued to compose and publish while he taught at various colleges in New York State, notably the Institute of Musical Art and Ithaca College. In 1957, he was called before the House Un American Activities Committee, which was investigating communism in the musical world. In 1958, Leonard Bernstein honored him by conducting his Music for Orchestra with the New York Philharmonic Orchestra. He died in New York in 1961 when he tripped over the leashes of two fighting dogs, resulting in a fall and a head injury from which he did not recover despite treatment. Louise Spizizen, Alan Stout and Merton Brown.
Музыкальный стиль
Риггер был известен своим использованием двенадцатитоновой системы, близкой к системе Шёнберга. Он познакомился с этой техникой благодаря американскому ученику Шёнберга Адольфу Вайсу. Однако он не применял её во всех своих произведениях, и его подход отличался от подхода Шёнберга, например, он не всегда использовал ряды из двенадцати тонов и не использовал транспонированные варианты этих рядов. В его «Танцевальных ритмах», например, эти приемы не применялись. Помимо Шёнберга, значительное влияние на Риггера оказали его друзья Генри Коуэлл и Чарльз Айвз.
Riegger was known for his use of a twelve tone system, related to that of Schoenberg. He became familiar with the technique through Schoenberg's American student Adolph Weiss. However, he did not use it in all of his compositions and his usage varied from that of Schoenberg, for example in not always using rows with twelve tones and not using transposed forms of the rows. Riegger's Dance Rhythms, for example, did not use these techniques. Aside from Schoenberg, Riegger was also significantly influenced by his friends Henry Cowell and Charles Ives.
Ранний период
В начале своей композиторской карьеры стиль его произведений значительно отличался от стиля его более поздних работ, в которых преимущественно использовалась додекафония. Его композиции, под влиянием творчества Гетсхиуса, носили несколько романтический характер.
Early on in his career as a composer, the style of his compositions was markedly different from that of his later work, which mostly used the twelve tone system. His compositions, following those of Goetschius, were somewhat romanticist.