Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский композитор и деятель искусства (1910–1992)
American composer and arts administrator (1910 1992)
Уильям Говард Шуман (4 августа 1910 – 15 февраля 1992) был американским композитором и деятелем искусства.
William Howard Schuman (August 4, 1910February 15, 1992) was an American composer and arts administrator.
Жизнь
Шуман родился в еврейской семье на Манхэттене, в Нью-Йорке, сыном Сэмюэля и Рэйчел Шуман. Его назвали в честь 27-го президента США Уильяма Говарда Тафта, хотя в семье его предпочитали называть Биллом. В детстве Шуман играл на скрипке и банджо, но его настоящей страстью был бейсбол. Он посещал храм Шаарай Тефила в детстве. Еще будучи школьником, он создал танцевальный ансамбль "Билли Шуман и его оркестр "Аламо"", который выступал на местных свадьбах и бар-мицвах, где Шуман играл на контрабасе. В 1928 году он поступил в Школу бизнеса Нью-Йоркского университета, чтобы получить степень в области коммерции, одновременно работая в рекламном агентстве. Он также писал популярные песни с Э. Б. Марксом-младшим, с которым познакомился еще в летнем лагере. Примерно в то же время Шуман встретил поэта-песенника Фрэнка Лёссера и написал с ним около сорока песен. В первой опубликованной песне Лёссера "In Love with a Memory of You" музыка указана как написанная Уильямом Х. Шуманом. 13 апреля 1930 года Шуман посетил концерт в Карнеги-холле, где Нью-Йоркский филармонический оркестр под управлением Артуро Тосканини исполнял произведения Брамса, Мендельсона, Кастельнуово-Тедеско и Сметаны. Позже Шуман вспоминал об этом опыте так: "Я был поражен, увидев море струнных инструментов и то, как все одновременно играют. Само зрелище было потрясающим. Но звук! Я был ошеломлен. Я никогда не слышал ничего подобного. На следующий день я решил стать композитором". Шуман бросил учебу и работу, чтобы изучать музыку в Консерватории Малкина у Макса Персина и Чарльза Хаубиэля. С 1933 по 1938 год он занимался частным образом у Роя Харриса. В 1935 году он получил степень бакалавра музыкального образования в педагогическом колледже Колумбийского университета. Харрис представил Шумана дирижеру Сержу Куссевицкому, который поддерживал многие его произведения и дирижировал Второй симфонией Шумана в 1939 году. Симфония для струнных, возможно, самая известная симфония Шумана, была заказана Фондом Куссевицкого в память о Натали Куссевицкой и впервые прозвучала под управлением Куссевицкого 12 ноября 1943 года. В 1943 году Шуман получил первую Пулитцеровскую премию за музыку за свою Кантату № 2 "Свободная песнь", написанную на стихи Уолта Уитмена. С 1935 по 1945 год он преподавал композицию в колледже Сары Лоуренс. В 1945 году он стал президентом Джульярдской школы и основал там Струнный квартет Джульярда. В 1961 году он покинул этот пост, чтобы сменить Джона Д. Рокфеллера III на посту президента Линкольн-центра, где проработал до 1969 года. В 1971 году Шуман был удостоен медали Эдварда Макдауэлла Колонией Макдауэлл за выдающийся вклад в американскую культуру. В 1985 году он получил специальную Пулитцеровскую премию за "более чем полувековой вклад в американскую музыку как композитор и педагог", а в 1987 году – Национальную медаль в области искусства. Он скончался в больнице Ленокс-Хилл в Нью-Йорке в возрасте 81 года после операции на бедре. Шумана пережила его жена Фрэнсис (они поженились в 1936 году), двое детей – Энтони Уильям и Андреа Фрэнсис, и один внук.
Schuman was born into a Jewish family in Manhattan, New York City, son of Samuel and Rachel Schuman. He was named after the 27th U. S. president, William Howard Taft, though his family preferred to call him Bill. Schuman played the violin and banjo as a child, but his overwhelming passion was baseball. He attended Temple Shaaray Tefila as a child. While still in high school, he formed a dance band, "Billy Schuman and his Alamo Society Orchestra", that played local weddings and bar mitzvahs in which Schuman played string bass. In 1928 he entered New York University's School of Commerce to pursue a business degree, at the same time working for an advertising agency. He also wrote popular songs with E. B. Marks Jr, a friend he had met long before at summer camp. Around that time, Schuman met lyricist Frank Loesser and wrote some forty songs with him. Loesser's first published song, "In Love with a Memory of You", credits the music to William H. Schuman. On April 13, 1930, Schuman attended a Carnegie Hall concert of the New York Philharmonic, conducted by Arturo Toscanini. According to the Philharmonic's archives, the program included works by Brahms, Mendelssohn, Castelnuovo Tedesco and Smetana. Of this experience, Schuman later said, "I was astounded at seeing the sea of stringed instruments, and everybody bowing together. The visual thing alone was astonishing. But the sound! I was overwhelmed. I had never heard anything like it. The very next day, I decided to become a composer." Schuman dropped out of school and quit his part time job to study music at the Malkin Conservatory with Max Persin and Charles Haubiel. From 1933 to 1938, he studied privately with Roy Harris. In 1935, he received a B. S. degree in music education from Teachers College at Columbia University. Harris brought Schuman to the attention of the conductor Serge Koussevitzky, who championed many of his works and conducted Schuman's Symphony No. 2 in 1939. Possibly Schuman's best known symphony, the Symphony for Strings, was commissioned by the Koussevitzky Foundation, dedicated to the memory of Natalie Koussevitzky, and was first performed under Koussevitzky on November 12, 1943. Schuman won the inaugural Pulitzer Prize for Music in 1943 for his Cantata No. 2. A Free Song, adapted from poems by Walt Whitman. From 1935 to 1945, he taught composition at Sarah Lawrence College. In 1945, he became president of the Juilliard School, founding the Juilliard String Quartet while there. He left in 1961 to succeed John D. Rockefeller III as president of Lincoln Center, a position he held until 1969. In 1971, Schuman was awarded The Edward MacDowell Medal by The MacDowell Colony for outstanding contributions to American culture. He won a special Pulitzer Prize in 1985 citing "more than half a century of contribution to American music as composer and educational leader" and he received the National Medal of Arts in 1987. He died at Lenox Hill Hospital in New York City at age 81, following hip surgery. Schuman was survived by his wife Frances (they married in 1936); two children, Anthony William and Andrea Frances; and one grandchild.
Музыка
Шуман оставил значительное творческое наследие. Его "восемь симфоний, пронумерованных от третьей до десятой", как он сам выразился (первые две были отозваны), продолжают завоевывать признание. Его концерт для скрипки (1947, ред. 1959) называют одним из его "самых мощных произведений – его можно почти рассматривать как симфонию для скрипки с оркестром". Среди других работ – "Триптих Новой Англии" (1956, основанный на мелодиях Уильяма Биллингса), "Американская фестивальная увертюра" (1939), балеты "Подводное течение" (1945) и "Иудифь" (1949) (последний написан для Марты Грэм), "Мадригалы из каталога заказов" (1972) на тексты из каталога Sears Roebuck 1897 года, а также две оперы: "Могучий Кейси" (1953, основанная на поэме Эрнеста Таэра "Кейси у биты"), отражающая его давнюю любовь к бейсболу, и "Вопрос вкуса" (1989, по рассказу Роальда Даля). Он также сделал оркестровку органной пьесы Чарльза Айвса "Вариации на тему "Америка" в 1963 году, в этой версии она и получила наибольшую известность. Еще одним популярным произведением Уильяма Шумана является "Джордж Вашингтон Бридж" (1950) для духового оркестра.
Schuman left a substantial body of work. His "eight symphonies, numbered Three through Ten", as he himself put it (the first two were withdrawn), continue to grow in stature. His concerto for violin (1947, rev. 1959) has been hailed as among his "most powerful works it could almost be considered a symphony for violin and orchestra." Other works include the New England Triptych (1956, based on melodies by William Billings), the American Festival Overture (1939), the ballets Undertow (1945) and Judith (1949) (the latter written for Martha Graham), the Mail Order Madrigals (1972) to texts from the 1897 Sears Roebuck catalog, and two operas, The Mighty Casey (1953, based on Ernest Thayer's "Casey at the Bat"), which reflected his lifelong love of baseball, and A Question of Taste (1989, after a short story by Roald Dahl). He also arranged Charles Ives' organ piece Variations on "America" for orchestra in 1963, in which version it is better known. Another popular work by William Schuman is his George Washington Bridge (1950), for concert band.
Телевизионное выступление
Уильям Шуман выступил в качестве первого гостя в игровом шоу CBS «Что за линия?» 30 сентября 1962 года (эпизод № 632). Из-за его известности членам жюри – Дороти Килгаллен, Мартину Гейблу, Арлин Фрэнсис и Беннетту Серфу – завязали глаза. На карточке с именем Шумана было указано: «Композитор и президент Линкольн-центра исполнительских искусств (Нью-Йорк)». Шуман проявил остроумие, отвечая на вопросы жюри. После того как жюри рассмотрело несколько категорий, Килгаллен спросила: «Как насчет музыки?» Шуман ответил: «Как насчет неё, какой вопрос?» На вопрос, является ли он Леонардом Бернштейном, Шуман ответил: «Я его друг». На вопрос, является ли он Рудольфом Бингом, Шуман повторил: «Я его друг», что заставило Фрэнсис задуматься, кто же не его друг. На вопрос, пел ли он когда-нибудь в Метрополитен-опере, Шуман сказал: «Часто хотел, но меня так и не пригласили». Серф узнал его после того, как ведущий Джон Чарльз Дейли перевернул все карты. Дейли объявил, что Восьмая симфония Шумана будет исполнена в Филармоническом зале (ныне Дэвид Геффен Холл) в следующий четверг, 4 октября 1962 года, что ознаменовало премьеру произведения. Через пять дней она была записана для Columbia Masterworks Records исполнителями – Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Бернштейна.
William Schuman appeared as the opening guest on the CBS game show, What's My Line? on September 30, 1962 (episode No. 632). Because of his recognizability, panel members Dorothy Kilgallen, Martin Gabel, Arlene Francis and Bennett Cerf were blindfolded. Schuman's title card identified him as "Composer and President of Lincoln Center for the Performing Arts (New York City)". Schuman displayed his wit in response to panel questions. After the panel exhausted a few categories, Kilgallen asked, "How about music?" Schuman replied, "How about it, what's the question?" When asked if he was Leonard Bernstein, Schuman replied, "I'm his friend." When asked if he was Rudolf Bing, Schuman repeated, "I'm his friend", prompting Francis to wonder who was not his friend. When asked if he had ever sung for the Metropolitan Opera, Schuman said, "Often desired to, never invited." Cerf identified him after host John Charles Daly had flipped over all the cards. Daly announced that Schuman's Eighth Symphony would be performed at Philharmonic Hall (now David Geffen Hall) the following Thursday, which date, October 4, 1962, marked the première of the work. It was recorded for Columbia Masterworks Records five days later by its performers, the New York Philharmonic conducted by Bernstein.