Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Статуя Святого Марка работы Донателло (1411–1413) – мраморная статуя высотой около [укажите высоту, если она есть в оригинале] и выставленная в музее церкви Орсанмичеле во Флоренции. Первоначально она находилась во внешней нише церкви, где сейчас установлена копия. Статуя изображает евангелиста Марка. Донателло получил заказ от гильдии льняных ткачей на создание трех произведений для этого проекта. Святой Марк был первым из них. Сама ниша не была создана Донателло, а, вероятнее всего, двумя каменщиками – Перфетто ди Джованни и Альбиццо ди Пьетро.
Statue by Donatello
Donatello's Saint Mark (1411–1413) is a marble statue that stands approximately high and is displayed in the museum of the Orsanmichele church, Florence. It originally was displayed in an exterior niche of the church, where a copy now stands. It depicts Mark the Evangelist. Donatello was commissioned by the linen weavers' guild to complete three pieces for the project. St. Mark was the first of his contributions. The niche itself was not of Donatello's hand, but created most probably by two stone carvers named Perfetto di Giovanni and Albizzo di Pietro.
Скульптура
Скульптура Донателло примечательна своим детальным реализмом, являющимся свидетельством мастерства художника. Даже вены левой руки святого Марка видны, когда он держит книгу на бедре. В скульптуре святого Марка Донателло используется контраппост, или естественная поза. Вес святого приходится в основном на правую ногу, левое колено слегка согнуто, а туловище немного повернуто. Этот стиль гораздо более натуралистичен, чем симметрия и нереалистичность, характерные для искусства Тёмных веков. Кроме того, скульптура Донателло отличается от средневековых работ способом использования драпировки, в частности, фигура святого Марка раскрывается благодаря реалистичной передаче складок льняной ткани. По мнению исследователя эпохи Возрождения Джина А. Бруккера, статуя святого Марка работы Донателло «обычно считается первым монументом эпохи Возрождения» (Флоренция эпохи Возрождения, 244).
Donatello's sculpture is notable for its detailed realism, evidence of the artist's skills. Even the veins of St. Mark's left hand are visible as he holds a text upon his hip. Contrapposto or natural pose, is used with Donatello's St. Mark. The saint has more weight on his right leg, his left knee is bent, and his torso is slightly twisted. The style is much more naturalistic than the symmetry and unrealistic nature of art from the Dark Ages. Also Donatello's sculpture differs from medieval works in the way that drapery is used, specifically in that St. Mark's figure is revealed by a realistic draping of linen. According to Renaissance scholar Gene A. Brucker, Donatello's statue of St. Mark "is generally recognized as the first Renaissance monument." (Renaissance Florence, 244)
Пропорции
Согласно тексту Вазари «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих», написанному через 140 лет после завершения работы над скульптурой Святого Марка, гильдия льняников первоначально отвергла скульптуру, поскольку она казалась неестественной при установке на уровне улицы. Это было связано с изменениями в пропорциях, внесенными с учетом ее окончательного расположения в нише, расположенной значительно выше уровня улицы. Голова и торс были сделаны больше, так как предполагалось, что они будут находиться дальше от зрителя. Донателло пообещал внести исправления, поэтому он накрыл статую тканью, установил ее в нише над улицей и, не прикасаясь к ней в течение 15 дней, вновь представил ее гильдии. Благодаря расположению выше уровня глаз зрителя, пропорции показались идеальными, и гильдия льняников приняла статую.
According to Vasari's text The Lives of the Artists, written 140 years after the completion of St. Mark, the linen workers' guild originally rejected the sculpture because it appeared unnatural when set at street level. This was due to proportion adjustments made for its final resting place in the niche, well above street level. The head and torso were made larger as they would be further away from the viewer. Donatello promised to make adjustments, so he covered the statue with a cloth, set the statue in the niche above the street, and without touching the statue for 15 days, once again revealed it to the guild. With its location above the viewer, the proportions looked perfect and the linen weaver's guild accepted the statue.