Введение

Американский танцор и педагог (1930–2018)

Дональд МакКейл (англ. Donald McKayle; 6 июля 1930 – 6 апреля 2018) – американский танцор современного танца, хореограф, педагог, режиссер и писатель, наиболее известный созданием социально значимых концертных постановок в 1950-х и 1960-х годах, посвященных выражению человеческого состояния и, в частности, опыта афроамериканцев в Америке. Он был "одним из первых темнокожих мужчин, преодолевших расовые барьеры посредством современного танца". Его работы для концертной сцены, особенно "Игры" (1951) и "Радуга вокруг моего плеча" (1959), получили широкое признание и привлекли внимание критиков. Помимо этого, МакКейл стал первым темнокожим человеком, который одновременно режиссировал и ставил хореографию для крупных бродвейских мюзиклов, включая лауреатов премии "Тони" "Райзин" (1973) и "Софистицированные леди" (1981), а также активно работал на телевидении и в кино. В юности он выступал с одними из самых выдающихся хореографов XX века, такими как Марта Грэм, Анна Соколоу и Мерс Каннингем, и участвовал в знаковых бродвейских постановках, включая "House of Flowers" (1958) и "West Side Story" (1957), где некоторое время исполнял обязанности танцевального капитана. Номинант на премии "Тони" и "Эмми", МакКейл на протяжении последних десятилетий своей жизни занимал именную должность в танцевальном отделе Калифорнийского университета в Ирвине, где был профессором танца имени Клэр Тревор. Ранее он преподавал в Коннектикутском колледже, Колледже Сары Лоуренс и Колледже Беннингтон.

Ранняя жизнь и влияние

МакКейл родился в Нью-Йорке 6 июля 1930 года и вырос в расово смешанном сообществе восточного Гарлема, состоящем из афроамериканцев, пуэрториканцев и еврейских иммигрантов. Он был вторым ребенком в семье ямайского происхождения из среднего класса. Его отец работал техником по обслуживанию в ночном клубе «Копакабана», прежде чем стать механиком, а мать — ассистентом врача. Воспитание в интегрированном районе сформировало понимание МакКейлом социальных проблем и расовых предрассудков в Америке, во времена, когда расизм и сегрегация были обычным явлением. МакКейл также испытал влияние либеральных взглядов и активистского образа жизни своих родителей. Он был знаком с социальными танцами и оживленной атмосферой западноиндийских вечеринок, которые посещали его родители. Обучение в государственной школе за пределами Гарлема также повысило его социальную осведомленность. Его политические убеждения сформировал его учитель английского языка в средней школе Льюис Аллен, также известный как Абель Мирополь, автор стихотворения «Странный плод». В старших классах МакКейл вступил в Общество имени Фредерика Дугласа, чтобы узнать больше об истории и наследии афроамериканцев, предмет, который не преподавали в школе. Но именно вдохновляющее выступление Перл Примус пробудило в МакКейле интерес к танцам в подростковом возрасте. Несмотря на отсутствие формальной танцевальной подготовки, МакКейл прошел прослушивание и получил стипендию в New Dance Group в 1947 году. МакКейл был амбициозен и с энтузиазмом воспользовался возможностью получить формальное обучение в компании современному, балету, степу, афро-карибским, индийским и гаитянским танцевальным формам. Среди его преподавателей были пионеры современного танца Марта Грэм, Мерс Каннингем, Анна Соколоу и Кароль Шук. Его наставниками были Софи Маслоу, Джейн Дадли, Уильям Бэйлс и его первая учительница Жан Эрдман. Другими преподавателями были Мэри Энтони, Перл Примус, Жан Леон Дестин, Хадасса и Пол Дрейпер. Менее чем за год МакКейл начал ставить хореографию собственных танцевальных номеров.

Ранние хореографические работы

Ранние работы МакКейла исследуют универсальное человеческое состояние и отражают темы единства и общности через выразительные и эмоциональные движения. В 18 лет МакКейл представил свой сольный номер "Saturday's Child" (1948) в хореографии на стихи Каунти Каллена. Эта постановка изображала суровую реальность бедности и страдания бездомных. По словам МакКейла в его автобиографии, он был принят в Комитет за развитие негритянского искусства благодаря многократному исполнению и широкой известности этой работы. В эту организацию входили лидеры Гарлемского ренессанса, такие как Лэнгстон Хьюз, а также перспективные афроамериканские художники и исполнители, например, Гарри Белафонте. Комитет был посвящен борьбе с предрассудками и широко распространенным расизмом, которые создавали трудности для афроамериканцев в исполнительском искусстве. Американская танцевальная классика "Games" (1951) стала первой значительной работой МакКейла и положила начало его танцевальной карьере. Он объединяет ритмы, речитативы, детские песенки и уличные игры, чтобы создать сцену детства, полностью посвященную играм. Вдохновленный воспоминаниями о детстве, "Games" исследует темы бедности и дискриминации, формирующие жизнь и мировоззрение молодежи. "Rainbow 'Round My Shoulder" (1959) также считается шедевром, в котором используются африканские движения, ритмы и музыка. Заключенные из цепной банды мощно движутся по сцене, создавая выразительный сюжет через абстрактные движения, изображающие физический труд. МакКейл намекает на афроамериканские мечты о свободе и равенстве через этот образ порабощения и рабства. Расовая несправедливость и насилие в постановке достигают кульминации, когда члена цепной банды застреляют и убивают.

Бродвей / Телевидение / Кино

Ранние работы МакКейла привлекли внимание звезд Бродвея, зрителей и голливудских фильмов. «Золотой мальчик» (Golden Boy, 1964) стала его первой бродвейской постановкой, за которой последовали «Я – Соломон» (I'm Solomon, 1969) и «Доктор Джаз» (Dr. Jazz, 1975). МакКейл был режиссером и хореографом мюзикла «Изюм» (Raisin, 1974) и был удостоен премии «Тони» как лучший мюзикл. Он отвечал за общую концепцию, постановку и хореографию «Изысканных дам» (Sophisticated Ladies, 1981), удостоенного многочисленных наград. Создание хореографии для знаменитостей привело к его участию в популярных телевизионных шоу, таких как «Шоу Билла Косби» (The Bill Cosby Show) и «Шоу Эда Салливана» (The Ed Sullivan Show). Работы МакКейла транслировались на всех основных телеканалах с 1951 по 1985 год. Он также ставил хореографию для фильмов, включая «Беда и колдовство» (Bedknobs and Broomsticks, 1970), «Великая белая надежда» (The Great White Hope, 1972) и «Певец в маске» (The Minstrel Man, 1976). В 2004 году он получил премию Heritage от Национальной танцевальной ассоциации за вклад в танцевальное образование. Он стал первым лауреатом премии Distinguished Faculty Lectureship Award за исследования Калифорнийского университета в Ирвине, где преподавал и был художественным руководителем танцевальной труппы UCI. В 2016 году премия Bessie за выдающееся возрождение (The New York Dance and Performance Awards) была присуждена постановке «Радуга вокруг моего плеча» (Rainbow ’Round My Shoulder) Дональда МакКейла, исполненной компанией Dayton Contemporary Dance Company и спродюсированной Paul Taylor American Modern Dance на сцене театра Дэвида Коха «за то, что она вдохнула новую мощную жизнь в классический современный танец, превратив изображение афроамериканской бригады заключенных середины века в пронзительный отклик на современность, исполненный с человечностью, мастерством и красотой».

Компании

МакКейл основал и возглавлял собственную танцевальную компанию Donald McKayle and Dancers (1951–1969) и был художественным руководителем Inner City Repertory Dance Company с 1970 по 1974 год. Он также поставил более 70 хореографических номеров для танцевальных коллективов по всему миру в США, Канаде, Израиле, Европе и Южной Америке.