Хайд-Паркский художественный центр: История и современность
Hyde Park Art Center
Хайд-Парк Арт Центр (Chicago): старейшее альтернативное выставочное пространство, основано в 1939. История, художники, местоположение. Искусство Чикаго.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Художественный центр Хайд-парка (HPAC) — это организация, занимающаяся изобразительным искусством, и старейшее независимое выставочное пространство в городе Чикаго. С 2006 года HPAC располагается к северу от бульвара Хайд-Парк, по адресу 5020 S. Cornell Avenue, в районе Кенвуд города Чикаго, штат Иллинойс.
The Hyde Park Art Center (HPAC) is a visual arts organization and the oldest alternative exhibition space in the city of Chicago. Since 2006, HPAC has been located just north of Hyde Park Boulevard, at 5020 S. Cornell Avenue, in the Kenwood neighborhood of Chicago, Illinois.
Начало
Художественный центр Хайд-Парк, основанный в июне 1939 года, изначально назывался Художественным центром Пятого района Чикаго, штат Иллинойс. В 1940 году название было изменено на Художественный центр Хайд-Парка. Его основатели, среди которых был будущий сенатор Пол Дуглас, в основном состояли из художников и добровольцев, преданных идее создания общественного пространства для изобразительного искусства. Первым помещением для Художественного центра стало закрытое питейное заведение, расположенное рядом с офисом тогдашнего олдермена Дугласа по адресу 1466 E. 57th Street.
The Hyde Park Art Center, established in June, 1939, was originally called the Fifth Ward Art Center of Chicago, Illinois. In 1940, the name was changed to the Hyde Park Art Center. Its founders, who included future Senator Paul Douglas, consisted primarily of artists and volunteers committed to creating a neighborhood space for the visual arts. The Art Center's first home was a defunct saloon next door to then alderman Douglas’ constituent office at 1466 E. 57th Street.
После Второй мировой войны
Во время и после Второй мировой войны HPAC располагался в различных помещениях, включая танцевальную студию и жилой дом. Он был вынужден часто переезжать из-за повышения арендной платы и джентрификации, но продолжал оставаться в районе Хайд-парк. В начале 1950-х годов Дон Баум возглавил кураторский и образовательный отделы Арт-центра. Он был талантливым преподавателем и наставником для многих художников, посещавших его занятия в художественном центре. Баум известен тем, что развивал Арт-центр как инкубатор и основное выставочное пространство для художников Чикагской группы "Имажисты", организовав три их важнейших выставки под общим названием "Hairy Who?" в 1966, 1967 и 1968 годах. В 1962 году Рут Хорвич, активная сторонница чикагских художников, вошла в состав совета директоров Арт-центра.
During and after World War II, HPAC was housed in a variety of locations, including a dance studio and an apartment building. It was forced to move often because of rent increases and gentrification, but continued to remain in the Hyde Park neighborhood. In the early 1950s, Don Baum took charge of the Art Center's curatorial and educational departments. He was a gifted teacher and mentor to many artists who took classes with him at the art center. Famously, Baum cultivated the Art Center as an incubator and primary exhibition space for the Chicago Imagists, curating three of their seminal exhibitions, all entitled Hairy Who?, in 1966, 1967, and 1968. In 1962, Ruth Horwich, an avid supporter of Chicago artists, joins the Art Center Board.
2006 год - настоящее время
Художественный центр Хайд-парка переехал в новое здание 22 апреля 2006 года. В этот день состоялась церемония перерезания ленточки, в которой приняли участие мэр Ричард Дейли и несколько местных олдерменов, а вечером состоялся торжественный гала-прием по случаю открытия. На следующие выходные в Центре искусств состоялось официальное открытие в формате 36-часового праздника под названием «Творческий переезд». Новое здание, расположенное всего в нескольких кварталах от прежнего места в апартаментах Дель Прадо по адресу 5020 S. Cornell Avenue, позволило более чем в три раза увеличить возможности Центра искусств, предоставив больше выставочных залов и учебных классов. Новое здание включает в себя проекционный фасад размером 3 x 24 метра (10 x 80 футов) на фасаде, цифровой класс, кафе Istria и пространство 4833 rph – ресурсный центр и место встреч для жителей и творческих людей. Художественный центр Хайд-парка отметил свою первую годовщину в новом здании мероприятием Creative Move Too, которое длилось 24 часа и вновь собрало исполнителей и организации со всего Чикаго, включая Jesse White Tumblers, Chicago Djembe Drumming Group, Blue Lotus Tribe Belly Dancers и McCormick Storybus. Также в рамках Speaker Project – перформативной звуковой инсталляции Хуана Анхела Чавеса – прошли выступления.
The Hyde Park Art Center moved into its brand new facility on April 22, 2006. A ribbon cutting ceremony for the new space took place that day, attended by Mayor Richard Daley, and several local aldermen, followed by the grand opening gala that evening. The next weekend, the Art Center hosted an official public opening in the form of a 36 hour celebration called "Creative Move." Located just a few blocks away from its former space in the Del Prado Apartments, the new building at 5020 S. Cornell Avenue is a space that more than tripled the Art Center's capacities, with more exhibition galleries and classroom spaces. The new building includes a 10 feet (3 m) by 80 feet (24 m) projection facade on the front of the building, a digital classroom, an Istria cafe, and 4833 rph, a resource space and gathering place for community members and creative individuals. The Hyde Park Art Center celebrated its one year anniversary in its new space with Creative Move Too, a 24 hour event in the space which once again brought in performers and organizations from around the city of Chicago, including the Jesse White Tumblers, Chicago Djembe Drumming Group, Blue Lotus Tribe Belly Dancers, and the McCormick Storybus. It also featured performances inside the Speaker Project, a performative sound installation by Juan Angel Chavez.
Архитектура
Нынешнее здание арт-центра Хайд-Парк было спроектировано международно признанным архитектором из Чикаго Дугласом Гарофало из компании Garofalo Architects. Новое здание было преобразовано из старого армейского склада, переданного в долгосрочную аренду HPAC Чикагским университетом за 1 доллар в год. Общий бюджет проекта составил 3 миллиона долларов. Гарофало "был выбран для разработки проекта здания, которое подчеркивало бы доступность художников для публики, прозрачность процесса создания и демонстрации искусства, а также стимулировало бы эксперименты с технологиями и концепциями". Две наиболее заметные архитектурные особенности здания призваны одновременно ставить под вопрос и разрушать институциональные границы – как ощутимые, так и неосязаемые – которые часто существуют между художественными организациями и публикой: первый этаж здания включает в себя "пять металлических подъемных дверей, открывающихся прямо с тротуара в главный выставочный зал". Чикагский еженедельник NewCity назвал эту ситуацию одним из "Топ-5 художественных скандалов Чикаго" года.
The Hyde Park Art Center's current building was designed by internationally recognized Chicago architect Douglas Garofalo of Garofalo Architects. The new building was converted from an old Army warehouse leased indefinitely to HPAC by the University of Chicago for $1 a year. The total budget for the project was $3 million. Garofalo "was selected to design a building that would highlight accessibility between artists and the public, transparency of the process of art making and exhibiting, and encourage experimentation with technology and concepts." Two of the building's most notable architectural features function to both problematize and undermine the institutionalized boundaries, both tangible and intangible, that often exists between art organizations and the public: the first floor of the building includes "five metal garage style doors that open up to the main gallery from the sidewalk," The Chicago alt weekly NewCity named the ordeal one of the "Top 5 Chicago Art Scandals" of the year.