Шамшад Бегум: Легенда индийской песни и жизненный путь.

Введение

Шамшад Бегум (хинди: शमशाद बेगम, IAST: Śamśād Bēgam; 14 апреля 1919 – 23 апреля 2013) – индийская певица, одна из первых певиц дубляжа в киноиндустрии хинди. Известная своим неповторимым голосом и широким диапазоном, она исполнила более 6000 песен на языках хиндустани, бенгали, маратхи, гуджарати, тамильском и панджаби, в том числе 1287 песен для фильмов на хинди. Она сотрудничала с известными композиторами того времени, такими как Наушад Али и О. П. Найяр, и была одной из их любимых певиц. Ее песни, записанные в 1940-х – начале 1970-х годов, до сих пор популярны и продолжают ремикшироваться.

Личная жизнь

Шамшад Бегум родилась в Лахоре, Британская Индия (ныне Пакистан) 14 апреля 1919 года, на следующий день после резни в Джалианвала Баге, произошедшей в соседнем Амритсаре. Она была одной из восьми детей – пятерых сыновей и трех дочерей – в консервативной мусульманской семье из Пенджаба с ограниченными средствами. Ее отец, Миан Хуссейн Бакш Маан, работал механиком, а мать, Гулам Фатима, была набожной и консервативной женщиной, преданной женой и матерью, воспитывавшей детей в традиционных семейных ценностях. В 1932 году юная Шамшад познакомилась с Ганпатом Лалом Батто, индуистским студентом-юристом, который жил по соседству и был на несколько лет старше ее. В те времена браки заключались в молодом возрасте, и родители Шамшад уже искали для нее подходящего жениха. Их усилия близились к успеху в 1934 году, когда Ганпат Лал Батто и Шамшад приняли решение пожениться. В 1934 году, несмотря на сильное сопротивление обеих семей из-за религиозных различий, 15-летняя Шамшад вышла замуж за Ганпата Лала Батто. У пары была одна дочь, Уша, которая впоследствии вышла замуж за индуистского офицера, подполковника Йогеша Ратру, служившего в индийской армии. В 1955 году Ганпат Лал Батто погиб в дорожно-транспортном происшествии. Его смерть глубоко опечалила Шамшад, поскольку муж был центром ее жизни, и они были очень преданы друг другу. Он занимался многими аспектами ее карьеры и контрактов, являясь важным источником позитивной энергии в ее продвижении. После его смерти Шамшад потеряла интерес к жизни и боевой дух, что привело к резкому спаду в ее карьере. Хотя Шамшад Бегум была выдающейся и успешной певицей, в глубине души она всегда прежде всего была женой и матерью, инстинктивно ставящей семью выше карьеры. По своей природе она избегала публичности и деловых отношений, считая, что для женщины неприлично заниматься подобными вещами. После смерти мужа Шамшад Бегум начала жить со своей дочерью и зятем в Мумбаи, сначала в южной части города, а затем в районе Хирандани Гарденс. Она постепенно стала затворницей и полностью посвятила себя внукам, настолько, что широкая публика не знала, жива она или нет. В 2004 году в СМИ разгорелся скандал, когда несколько изданий ошибочно сообщили о ее смерти несколько лет назад. Семья Шамшад опровергла эту информацию в пресс-релизе. Ее отец, Мия Хуссейн Бакш, убедил ее позволить ей петь. Получив контракт со звукозаписывающей компанией, отец согласился, чтобы она записывалась в бурке и не позировала для фотографий. Она зарабатывала 15 рупий за песню и получила 5000 рупий по окончании контракта с компанией Xenophone. Xenophone была известной музыкальной компанией, пользующейся покровительством богатых, и ее популярность росла в элитных кругах в начале 1930-х годов. Несмотря на то, что она выиграла прослушивание в Xenophone, не имея формального музыкального образования, Хусейн Бакшвали Сахаб, а затем Гулам Хайдер, улучшили ее вокальные навыки в период с 1937 по 1939 год. Ее настоящий прорыв произошел, когда она начала петь на Всеиндийском радио (AIR) в Пешаваре и Лахоре с 1937 года. Продюсер Дилсух Панчоли предложил ей также сняться в фильме, который он продюсировал. Шамшад охотно согласилась, прошла прослушивание и была выбрана. Ее отец пришел в ярость, узнав об этом, и предупредил, что если она продолжит мечтать об актерской карьере, ей не позволят петь. Шамшад пообещала отцу никогда не появляться перед камерой. Она продолжала петь на радио. Она никогда не позировала для фотографий, и мало кто видел ее изображение в период с 1933 по 1970-е годы. Шамшад выступала на AIR через свою музыкальную группу "Корона Имперская театральная компания исполнительских искусств", основанную в Дели. Лахорское отделение AIR помогло ей войти в мир кино, часто транслируя ее песни, что побудило композиторов использовать ее голос в своих фильмах. Шамшад также записывала нааты и другую религиозную музыку для нескольких граммофонных компаний. Ее кристально чистый голос привлек внимание сарангиста Хусейна Бакшвали Сахеба, который взял ее к себе в ученицы.

Shamshad Begum was born in Lahore, British India (present day Pakistan) on 14 April 1919 the day after the Jallianwala Bagh massacre took place in nearby Amritsar. She was one of eight children, five sons and three daughters, born to a conservative Punjabi Muslim family of limited means. Her father, Mian Hussain Baksh Maan, worked as a mechanic and her mother, Ghulam Fatima, was a pious lady of conservative disposition, a devoted wife and mother who raised her children with traditional family values. In 1932, the teenage Shamshad came in contact with Ganpat Lal Batto, a Hindu law student who lived in the same neighbourhood and who was several years older than her. In those days, marriages were performed while the bride and groom were very young, and Shamshad's parents were already looking out for a suitable alliance for her. Their efforts were on the verge of bearing fruit in 1934 when Ganpat Lal Batto and Shamshad made the decision to marry each other. In 1934, despite strenuous opposition from both their families due to religious differences, 15 year old Shamshad married Ganpat Lal Batto. The couple had but one child, a daughter named Usha, who in due course married a Hindu gentleman, Lieutenant Colonel Yogesh Ratra, an officer in the Indian Army. In 1955, Ganpat Lal Batto died in a road accident. His death left Shamshad very distraught, because her husband had been the focus of her life and they had both been extremely devoted to each other. He had handled many aspects of her career and contracts and had been a major positive energy behind her career progression. After his death, Shamshad became listless and lost the fighting spirit to pursue her career, which registered a sharp decline thereafter. Indeed, while Shamshad Begum was both an outstanding singer and a successful famous one, she was at some deeper level always a wife and mother first, someone who instinctively prioritised her family over her career. By nature, she preferred to keep away from the public glare and from business dealings, taking the view that it was rather unseemly for a lady to be involved in such things. After her husband's death, Shamshad Begum began living with her daughter and son in law in Mumbai, first in south Mumbai and later at Hiranandani Gardens. She gradually became a recluse and devoted herself entirely to her grandchildren, to the point that the general public was unaware of whether she was alive or dead. In 2004, a controversy erupted in the media, when several publications wrongly reported that Shamshad Begum had died a few years previously. Shamshad's family clarified in a press release that this was not so. who convinced her father, Miya Hussain Baksh, to allow her to sing. When she won a contract with a recording company, her father agreed to let her sing on the condition that she would record in a burka and not allow herself to be photographed. She earned 15 rupees per song and was awarded 5,000 on the completion of the contract on Xenophone. Xenophone was a renowned music recording company, patronised by the rich, and her popularity grew in elite circles in the early 1930s. Though she had won the Xenophone audition without having any formal music training, Hussain Bakshwale Sahab and later Ghulam Haider improved her singing skills between 1937 and 1939. Her popular breakthrough came when she began singing on All India Radio (AIR) in Peshawar and Lahore from 1937. Producer Dilsukh Pancholi wanted her to act as well in a film he was producing. Begum readily agreed, gave a screen test and was selected. Her father became angry when he found out and warned her that she would not be allowed to sing if she continued to harbour a desire to act. Begum promised her father that she would never appear before the camera. She continued to sing songs on the radio. She never posed for photographs, and few people saw her picture between 1933 and the 1970s. Begum sang for AIR through her musical group 'The Crown Imperial Theatrical Company of Performing Arts', set up in Delhi. The then AIR Lahore helped her to enter the world of movies as they frequently broadcast her songs, which induced music directors to use her voice for their films. Begum also recorded naats and other devotional music for a couple of gramophone recording companies. Her crystal clear voice caught the attention of sarangi maestro Hussain Bakshwale Saheb, who took her as his disciple.

1941-45 годы

Режиссер Мехбуб Хан привез Шамшад Бегум в Мумбаи, пообещав ее мужу: "Я заберу ее в Мумбаи, обеспечу квартирой, машиной, транспортом, и даже если с ней поедут четверо-шестеро человек – ничего страшного. Пожалуйста, разрешите ей приехать в Мумбаи". Ее отец поначалу колебался, но позже уступил, поскольку Шамшад очень хотела поехать в Мумбаи. Хайдер умело использовал ее голос в своих ранних фильмах, таких как "Хазанчи" (1941) и "Хандан" (1942). К 1940 году Бегум уже была известной радиопевицей. Песни "Cheechi Wich Pa ke Chhalla", "Mera Haal Vekh Ke" и "Kankaan Diyaan Faslaan" из фильма "Yamla Jatt" (1940) стали огромным хитом и прославили Прана, певицу Бегум и композитора Хайдера. Хайдер продолжал писать хиты, которые Бегум исполняла для фильмов "Заминдар", "Пунджи" и "Шамма". Хан использовал голос Бегум в фильме "Такдир" (1943), где представил Наргис в роли главной героини. Вскоре Бегум начала петь для других композиторов, таких как Рафик Газнави, Амир Али, Пт. Гобиндрам, Пт. Амарнатх, Було С. Рани, Рашид Атре и М. А. Мухтар, в период до получения независимости. Когда Хайдер переехал в Бомбей в 1944 году, Бегум последовала за ним в качестве члена его команды, оставив семью и поселившись у своего Чачи (дяди по отцу). После раздела Индии Хайдер эмигрировал в Пакистан, а Бегум осталась в Мумбаи. После 1947 года она не поддерживала никаких связей с Пакистаном. Бегум стала национальной звездой в период с начала 1940-х до начала 1960-х годов, обладая голосом, отличным от голосов ее современниц, таких как Нурджехан (которую также открыл Хайдер), Мубарак Бегум, Сурайя, Судха Малхотра, Гита Датт и Амирбай Карнатаки. Ее расцвет в хинди-киноиндустрии пришелся на период с 1940 по 1955 год и снова с 1957 по 1968 год.

1946 55

Бегум много пела для композиторов, включая Наушад Али, О. П. Найяр, С. Рамчандра и С. Д. Бурман с 1946 по 1960 год. Наушад признался в интервью, что был обязан Бегум своим успехом, поскольку она прославилась раньше него, в конце 1940-х годов; после того, как ее исполнение его песен стало очень популярным, его талант был признан. Именно сольные и дуэтные песни Бегум для Наушада в конце 1940-х и начале 1950-х годов сделали Наушада известным. После того, как Наушад добился успеха, он начал записывать песни с новыми певцами в начале 1950-х годов, но продолжал работать с Шамшад Бегум в конце 1950-х и начале 1960-х годов. Наушад снова выбрал свою любимую певицу Бегум для исполнения четырех из двенадцати песен в фильме «Мать-Индия». Бурман не был широко известен как музыкальный режиссер в фильмах на хинди до 1946 года; затем он попросил Бегум спеть в его дебютном фильме на хинди в качестве музыкального режиссера, «Шикари» (1946), песню «Куч Ранг Бадал Рахи». В 1949 году вышел фильм «Шабнам», в котором Бурман попросил ее спеть дуэты «Пьяр майн тумне» и «Кисмат бхи бичадна» с Мукешем, которые стали популярными. «Шабнам» стал самым большим хитом Бурмана на тот момент с компанией Filmistan и особенно запомнился своей многоязычной песней «Yeh Duniya Roop ki Chor», исполненной Бегум и сыгранной Камини Каушал, которая также стала хитом. Впоследствии Бурман попросил ее спеть песни для фильмов «Базар», «Машаал», «Бахар», «Шахеншах», «Мисс Индия» и других. Песня «Джам Там Ле» из фильма «Шахеншах» стала новаторской для композиций Бурмана. Бегум познакомилась с Найяром во время работы на радио в Лахоре, когда он работал посыльным, доставляя пирожные для ведущих певцов. В 1954 году, когда Найяр получил возможность проявить себя в качестве композитора, он обратился к Бегум с просьбой записать песни для фильма «Мангу». Найяр описал ее голос как напоминающий «храмовый колокол» за его чистоту звучания. Он работал с ней до конца 1960-х годов и подарил ей много хитов, в том числе «Ab To Jee Hone Laga» из фильма «Mr. & Mrs. '55», «Main Jaan Gayi Tujhe» из фильма «Howrah Bridge», «Zara Pyar Karle» из фильма «Mangu», «Saiyan Teri Ankhon Mein» из фильма «12' O Clock», «Thodasa Dil Lagana» из фильма «Musafirkhana» и многие другие. Несколько ее песен этого периода остаются чрезвычайно популярными, в том числе песни с участием Нигара Султаны, такие как «Teri Mehfil Mein» из фильма «Mughal E Azam» и «Mere Piyan Gaye» из фильма «Patanga» (1949), а также «Saiyan Dil Mein Aana Re» с Виджаянтималой и «Boojh Mera Naam Hai» с Мину Мумтаз. В фильме «Babul» (1950) песня «Milte hi aankhen dil hua» представляла собой романтический дуэт с Талатом Махмудом, в котором снимались Дилип Кумар и Мунавар Султана, и также стала популярной. Ее дуэт с Рафи, «Chhala Deja Nishani» из фильма «Базар», стал мегахитом. В конце 1940-х годов Кишор Кумар и Мадан Мохан пели в хоре для ее песен на студии Filmistan. Бегум пообещала в то время, что будет петь песни, написанные Моханом, как только он начнет свою карьеру в качестве музыкального режиссера, и согласится на более низкий гонорар. Она также предсказала, что Кумар станет великим певцом. Позже она записала дуэты с Кумаром, в том числе «Gori ke Nainon Mein Nindiya Bhari» из фильма «Angarey» и «Mere Neendon Me Tum» из фильма «Naya Andaz».

Begum sang extensively for composers including Naushad Ali, O. P. Nayyar, C. Ramchandra and S. D. Burman from 1946 to 1960. Naushad acknowledged in an interview that he was indebted to Begum in reaching the top, as she was famous before he became known in the late 1940s; after his tracks sung by her became highly popular, his talent was recognised. It was Begum's solo and duet songs sung for Naushad in the late 1940s and early 1950s which made Naushad famous. After Naushad became successful he recorded songs with new singers as well in the early 1950s, but kept working with Shamshad in the late 1950s and early 1960s. Naushad chose his favourite singer Begum once again to sing four out of the twelve songs in Mother India. Burman was not well established as a music director in Hindi films until 1946; he then asked Begum to sing in his debut Hindi film as music director, Shikari (1946), with the song, "Kuch Rang Badal Rahi". In 1949, came Shabnam, in which Burman asked her to sing duets named "Pyar Main Tumne" and "Kismat Bhi Bhichadna" with Mukesh, which became popular. Shabnam was Burman's biggest hit to that date with Filmistan, and was especially noticeable for its multilingual song "Yeh Duniya Roop ki Chor", sung by Begum and acted by Kamini Kaushal, which became another hit. Burman subsequently asked her to sing tracks in Bazar, Mashaal, Bahar, Shahenshah, Miss India, and other films. The song "Jaam Tham Le" from Shahenshah was a trendsetter for Burman compositions. Begum had met Nayyar during her radio stint in Lahore, when he worked as an office boy delivering cakes for the lead singers. In 1954, when Nayyar got a break as a composer, he approached Begum to record songs for Mangu. Nayyar described her voice as resembling a "temple bell" for its clarity of tone. He worked with her until the late 1960s and gave her many hit songs, including "Ab To Jee Hone Laga" from Mr. & Mrs. '55, "Main Jaan Gayi Tujhe" from Howrah Bridge, "Zara Pyar Karle" from Mangu, "Saiyan Teri Ankhon Mein" from 12' O Clock, "Thodasa Dil Lagana" from Musafirkhana, and many others. Several of her songs from this period remain extremely popular, including those acted by Nigar Sultana, such as "Teri Mehfil Mein" from Mughal E Azam and "Mere Piyan Gaye" from Patanga (1949), as well as "Saiyan Dil Mein Aana Re", acted by Vyjayanthimala, and "Boojh Mera Naam Hai", acted by Minoo Mumtaz. "Milte hi aankhen dil hua" from Babul (1950) had a romantic duet with Talat Mahmood, acted by Dilip Kumar and Munawar Sultana, which also became popular. Her duet with Rafi, "Chhala Deja Nishani" from Bazar became a mega hit. In the late 1940s, Kishore Kumar and Madan Mohan sang as chorus boys for her songs at the Filmistan Studio. Begum promised at this time that she would sing songs composed by Mohan once he started his career as a music director and would accept a lower fee. She also predicted that Kumar would become a great playback singer. She later recorded duets with Kumar, including "Gori ke Nainon Mein Nindiya Bhari" from Angarey and "Mere Neendon Me Tum" from Naya Andaz.

1955 76

Шамшад была на пике своей карьеры с 1941 по 1955 год и была самой востребованной певицей и самой высокооплачиваемой исполнительницей с 1940 по 1955 год. Она была ведущей вокалисткой во многих фильмах, таких как «Такдир», «Хумаюн», «Шахджехан», «Анохи Ада», «Аг», «Мела», «Патанга», «Бабуль», «Бахар», «Джаду», «Аан» и многих других. Но после трагической гибели мужа в 1955 году Бегум уединилась и на год перестала принимать заказы на пение, включая записи. Хотя она прекратила запись своих песен в 1955 году после смерти мужа, композиции, выпущенные между 1955 и началом 1957 года, включая песни из фильмов «CID», «Naya Andaz», «Baradari», «Mr. & Mrs. '55» и другие хиты, продолжали пользоваться популярностью. В 1957 году к ней обратился Мехбуб Хан, сказав, что ему нужен мощный голос для Наргис в фильме «Мать Индия». Первой песней, которую она исполнила после возвращения к карьере, стала «Pee ke ghar aaj pyari dulhaniya chali» для «Матери Индии». Она успешно вернулась на сцену и впоследствии записала множество известных песен для таких фильмов, как «Мост Хавры», «Джаали Нота», «Любовь в Симле», «Бевакуф», «Могол-э-Азам», «Блеф Мастер», «Гарана» и «Рустом-э-Хинд». Известная впоследствии исполнительница бэк-вокала Лата Мангешкар начала петь, когда Бегум была на пике своей карьеры, и перерыв в карьере Бегум после смерти мужа способствовал росту карьеры Мангешкар и помог ей получить предложения на песни высокого качества. В начале карьеры Мангешкар, а также ее младшей сестры, Аши Бхосле, между 1944 и 1956 годами продюсеры и музыкальные режиссеры часто просили их подражать стилю пения Бегум, поскольку продюсеры не могли позволить себе гонорары Бегум. В их первой совместной песне Мангешкар была частью хора, а Бегум – главной вокалисткой. Многие песни, исполненные Латой, такие как «Ayega Ayega», были исполнены в стиле Шамшад Бегум. Даже песни Аши Бхосле, такие как ее первый дуэт с Кишором – «Aati Hai Yaad Humko» из фильма 1948 года «Мукаддар», имеют явное сходство со стилем Шамшад Бегум. С 1949 по 1960 год, начиная с песни «Dar Na Mohabbat Karle» из фильма «Андаз», Мангешкар и Бегум записали много дуэтов вместе, наиболее известными из которых были «Pyar Ke Jahan Ki» из фильма «Патанга» 1949 года, «Bachpan Ke Din» из фильма «Дедар» 1951 года; их последней совместной песней стала «Teri Mehfil Mein Qismat» из фильма «Могол-э-Азам» в 1960 году. Бегум пела дуэты с Мангешкар и Бхосле, включая «Mubarak Ho Woh Dil Jisko» из фильма «Беназир». В период с 1958 по 1963 год карьера Латы получила значительный импульс, поскольку музыкальные режиссеры постепенно стали отдавать предпочтение ее мягкому голосу. До этого момента Гита Датт и Бегум были наиболее востребованными певицами, но Шамшад Бегум оставалась на вершине с 1940 по 1963 год. С 1965 года ее песни стали исполняться актрисами второго плана. Начиная с 1965 года, количество песен для нее в фильмах стало сокращаться, но композиции, которые она исполняла, мгновенно становились хитами вплоть до 1968 года. Затем в 1965 году она объявила о самовольном уходе на пенсию. Однако некоторые композиторы продолжали обращаться к ней с просьбой исполнить песни для нескольких фильмов, и среди них – ее композиции из фильмов «Даку Мангал Сингх», «Упкар», «Кисмат», «Хер Ранджа», «Джохар Мехмуд в Гонконге», «Тери Мери Ик Джиндри» и «Майн Папи Тум Бакшанхаар». Ее песня «Kajra Mohabbat Wala» из фильма 1968 года «Кисмат» и «Nathaniya Hale To Bada Maza» из фильма 1971 года «Джохар Мехмуд в Гонконге» до сих пор популярны.

Shamshad was at the peak of her career right from 1941 to 1955 and was the most in demand female singer and highest paid female playback singer from 1940 to 1955. She was the lead singer for many films like Taqdeer, Humayun, Shahjehan, Anokhi Ada, Aag, Mela, Patanga, Babul, Bahar, Jadoo, Aan and more. But after her husband's accidental death in 1955, Begum became a recluse and stopped accepting singing assignments, including recordings, for a year. Though she had stopped recording for her songs in the year 1955 after her husband's death, the songs released between 1955 and early 1957 including songs from films such as CID, Naya Andaz, Baradari, Mr. & Mrs. '55 and other hits continued to be popular. At this juncture Mehboob Khan approached her in 1957 and said he wanted a full throated voice for Nargis in Mother India. The first song she sang after returning to her career was "Pee ke ghar aaj pyari dulhaniya chali" for Mother India. She made a successful comeback, and subsequently recorded many notable songs for films such as Howrah Bridge, Jaali Note, Love in Simla, Bewaqoof, Mughal e Azam, Bluff Master, Gharana and Rustom E Hind. The well known later playback singer, Lata Mangeshkar, started singing when Begum was at the peak of her career, with Begum's break after her husband's death boosting Mangeshkar's career and helping her get offers for high quality songs. In the early careers of Mangeshkar, as well as her younger sister, Asha Bhosle, between 1944 and 1956, they had often been asked by producers and music directors to imitate Begum's style of singing, because producers could not afford Begum's fees. In their first song together, Mangeshkar was a part of the chorus while Begum was the main singer. Many of the songs sung by Lata like "Ayega Ayega" were sung in Shamshad Begum's style. Even Asha Bhosle's songs like her first duet with Kishore – "Aati Hai Yaad Humko" from the 1948 film Muqaddar bear direct resemblance to Shamshad Begum's style. From 1949 to 1960, beginning with the song "Dar Na Mohabbat Karle" from Andaz, Mangeshkar and Begum have sung many duets together, with the most famous being "Pyar Ke Jahan Ki" from the 1949 film Patanga, "Bachpan Ke Din" from 1951's Deedar; their last song together was Mughal e Azams song "Teri Mehfil Mein Qismat" in 1960. Begum sang songs together with Mangeshkar and Bhosle, including "Mubarak Ho Woh Dil Jisko" from Benazir It was between 1958 and 1963 that the career of Lata got a major boost as music directors started gradually preferring her soft voice. Until then, Geeta Dutt and Begum were the most preferred singers, but Shamshad Begum continued to be at the top from 1940 until 1963. From 1965, her songs started to be mimed by actresses other than the lead. Beginning in 1965, songs for her in films started getting reduced but the songs she sang instantly became hits through 1968. She then declared a self imposed retirement in 1965. But she kept having certain composers asking her to sing songs in few films and among them her songs from films like in Daku Mangal Singh, Upkar, Kismat, Heer Ranjha, Johar Mehmood in Hong Kong, Teri Meri Ik Jindri and Main Papi Tum Bakhshanhaar. Her song "Kajra Mohabbat Wala" from the 1968 film Kismat and "Nathaniya Hale To Bada Maza" from the 1971 film Johar Mehmood in Hong Kong remains popular.

Выход на пенсию и смерть

С конца 1980-х годов Бегум начала изредка давать интервью. В одном из интервью журналу Filmfare в 2012 году Бегум призналась: "Чем больше хитов я исполняла, тем меньше работы мне предлагали. Когда я помогала молодым композиторам, я никогда не просила их давать мне все свои песни для исполнения. Я верила, что даровать талант может только Бог, а не они". Ее последнее интервью состоялось в 2012 году. В 2009 году она была удостоена престижной премии имени О. П. Найяра за вклад в музыку хинди. Бегум скончалась в своем доме в Мумбаи в ночь на 23 апреля 2013 года после продолжительной болезни. Ей было 94 года. Ее кремировали на скромной, но достойной церемонии. Министр информации и вещания Маниш Тевари заявил: "Индийская киноиндустрия потеряла одного из самых разносторонних певцов. Стиль пения Шамшаджи установил новые стандарты. Ее мелодичный голос и проникновенные тексты подарили нам песни, которые остаются популярными и сегодня". Премьер-министр Манмохан Сингх сказал: "Она была артисткой с необычайным талантом и мастерством, и песни, которые она оставила после себя за свою долгую карьеру, начавшуюся на AIR в 1937 году, будут продолжать восхищать любителей музыки". Ее дочь Уша Ратра сказала: "Она держалась в стороне от гламура индустрии, несмотря на то, что была одной из лучших певиц своего времени, поскольку не любила быть в центре внимания. Мама всегда говорила, что артисты никогда не умирают. Она хотела, чтобы ее помнили по ее песням".