Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Французский гравер (1673–1733)
средневековый композитор
French engraver (1673–1733)
the medieval composer
Бернар Пикар или Пикар (11 июня 1673 – 8 мая 1733) — французский рисовальщик, гравер и книжный иллюстратор, работавший в Амстердаме и проявлявший интерес к культурным и религиозным обычаям.
Bernard Picart or Picard (11 June 1673 – 8 May 1733), was a French draughtsman, engraver, and book illustrator in Amsterdam, who showed an interest in cultural and religious habits.
Жизнь
Пикарт родился на улице Сен-Жак в Париже, в семье знаменитого гравера Этьена Пикарта. В 1689 году он изучал рисунок и архитектуру в Королевской академии живописи и скульптуры. Его обучал Шарль Ле Брун, вместе с Бенуа Одран Старшим, Себастьяном Леклерком и Антуаном Койпелем. В 1696 году он зимовал в Антверпене, где был тепло встречен. Он пробыл в Амстердаме более года, выполняя заказы, прежде чем вернуться во Францию в конце 1698 года. Он унаследовал мастерскую своего отца. С 1702 года он был редактором пьес, написанных им самим или другими членами общества Nil volentibus arduum. Там Пикарт, Маршан и Шарль Левье входили в "радикальный кружок гугенотов", изучавших труды Джона Локка, который пропагандировал разделение церкви и государства. Они присоединились к валлонской церкви, но находились под влиянием Жана Клода и Пьера Бейля, которые ранее бежали в Голландскую республику. Пикарт принял заказ на создание гравюр для Библии. Левинус Винсент стал его дядей, меннонитом, владевшим кабинетом редкостей в Харлеме. Пикарт поселился у своего тестя и разработал несколько фронтисписов для книг. Пикарт жил напротив старой лютеранской церкви, но также недалеко от меннонитской церкви. В мае 1713 года у супругов родились близнецы-мальчики, которые оба умерли через несколько недель; он изобразил их обоих. Пикарт стал гражданином, вступил в гильдию и опубликовал книгу о своем учителе Шарле Ле Брюне. На сайте Рейксмузеума в Амстердаме представлено более 2000 работ Бернара Пикара.
Picart was born in rue Saint Jacques, Paris as son of Etienne Picart, a famous engraver. In 1689, he studied drawing and architecture at the Académie royale de peinture et de sculpture. He was taught by Charles le Brun, along with Benoît Audran the Elder, Sébastien Leclerc and Antoine Coypel. In 1696 he wintered in Antwerp, where he was well received. He stayed in Amsterdam for more than a year and had commissions before returning to France at the end of 1698. He took over his father's workshop. From 1702 on, he was editor of playwrights written by himself or the other members of Nil volentibus arduum. There Picart, Marchand and Charles Levier belonged to a "radical Huguenot coterie", who studied the works of John Locke, which promoted the separation of church and state. They joined the Walloon church but were influenced by Jean Claude and Pierre Bayle who both fled to the Dutch Republic in earlier years. Picart accepted a commission to draw prints for the Bible. Levinus Vincent became his uncle, a Mennonite who owned a cabinet of curiosities in Haarlem. Picart moved in with his father in law and designed several book frontispieces. Picart lived across the Old Lutheran Church but also close to a Mennonite Church. In May 1713 the couple had male twins, who both died within a few weeks; he portrayed them both. Picart became a citizen, joined the guild and published a book about his teacher Charles Le Brun. The website of the Rijksmuseum in Amsterdam has more than 2,000 works online by Bernard Picart.
Работы
Большая часть его работ состояла из книжных иллюстраций, для создания которых он сотрудничал с местными художниками, такими как Джерард Хоет и Арнольд Хоубракен. Эти иллюстрации использовались в различных изданиях, включая "Фигуры Библии" (1720) и "Сцены из важнейших событий Ветхого и Нового Завета" (1728). Последнее представляло собой иллюстрированную Библию, состоящую из 214 крупных гравюр, из которых 41 была выполнена Гильямом ван дер Гоуэном. Начиная с 1720 года Пикарт работал над "Cérémonies" совместно с сыном протестантского пастора, придерживаясь принципов религиозной терпимости. Джонатан И. Израиль называет "Cérémonies" "огромными усилиями по максимально объективному и достоверному описанию религиозных ритуалов и верований мира во всем их разнообразии". Эта работа представляла религию в сравнительном контексте, предлагая изображения и анализ иудаизма, католицизма, индуизма, ислама, верований народов Востока и Америки, протестантизма, деизма, масонства и различных сект. Несмотря на осуждение католической церковью, труд имел огромный успех. В течение следующего столетия его копировали или адаптировали, однако без сохранения контекста его первоначального радикализма и его связи с подпольной литературой, английскими деистами и философией Спинозы. Хотя Пикарт никогда не покидал Европу, он опирался на свидетельства тех, кто путешествовал, и имел доступ к коллекции индийской скульптуры. Оригинальное французское издание "Cérémonies" состоит из десяти томов текста и 266 гравюр.
Most of his work was book illustrations, for which he collaborated with local artists like Gerard Hoet and Arnold Houbraken. The illustrations were used in various publications including the Figures de la Bible (1720) and the Taferelen der voornaamste geschiedenissen van het Oude en Nieuwe Testament (1728). The latter was a picture bible comprising 214 large engravings of which Gilliam van der Gouwen had engraved 41. From 1720 Picart collaborated on the Cérémonies with the son of a Protestant minister fr, with a commitment to religious toleration. Jonathan I. Israel calls Cérémonies "an immense effort to record the religious rituals and beliefs of the world in all their diversity as objectively and authentically as possible". They put religion in comparative perspective, offering images and analysis of Jews, Catholics, Hindus, Muslims, the peoples of the Orient and the Americas, Protestants, deists, freemasons, and assorted sects. Despite condemnation by the Catholic Church, the work was a resounding success. For the next century it was copied or adapted, but without the context of its original radicalism and its debt to clandestine literature, English deists, and the philosophy of Spinoza. Although Picart had never left Europe, he relied on accounts by those who had and had access to a collection of Indian sculpture. The original French edition of Cérémonies comprises ten volumes of text and 266 engravings.
Гравировки "Cérémonies"
Т. 1 – 30 гравюр (1727)
Т. 2 – 33 гравюры (1727)
Т. 3 – 19 гравюр (1728)
Т. 4 – 14 гравюр (1729)
Т. 5 – 26 гравюр (1736)
Т. 6 – 45 гравюр (1738)
Т. 7 – 58 гравюр
Т. 8 – 5 гравюр
Т. 9 – 24 гравюры
Т. 10 – 12 гравюр
Это была иллюстрированная книга, основанная на «Метаморфозах» Овидия и включающая более известные басни, опубликованная в 1733 году на голландском языке (Tempel der zanggodinnen, vertoond in LX heerlijke kunststukken, behelzende alle de voornaemste geschiedenissen van de Fabel Oudheid), в 1738 году на английском языке (The Temple of the Muses, or, the principal histories of fabulous antiquity) и в 1742 году на французском языке (Le Temple des Muses, orné de LX tableaux où sont représentés les événemens les plus remarquables de l'antiquité fabuleuse) Захарием Шателем. Гравюры сопровождались подписями на французском, английском, немецком и голландском языках. В создании иллюстраций участвовали Мишель де Мароль, Бернар Пикар, Жак Фаверо, Абрахам ван Дипенбек и Корнелис Блумарт. Факсимиле голландского издания было опубликовано в 1968 году.
This was an illustrated book of Ovid's Metamorphoses more popular fables published in 1733 in Dutch (Tempel der zanggodinnen, vertoond in LX heerlijke kunststukken, behelzende alle de voornaemste geschiedenissen van de Fabel Oudheid), in 1738 in English (The Temple of the Muses, or, the principal histories of fabulous antiquity), and in 1742 in French (Le Temple des Muses, orné de LX tableaux où sont représentés les événemens les plus remarquables de l'antiquité fabuleuse), by Zacharias Chatelain. The engravings had captions in French, English, German, and Dutch. The artists involved were Michel de Marolles, Bernard Picart, Jacques Favereau, Abraham van Diepenbeeck, and Cornelis Bloemaert. A facsimile of the Dutch version was published in 1968.