Введение

Английский художник, преподаватель и писатель (1856–1921)

Альфред Уильям Рич (4 марта 1856 – 7 сентября 1921) был английским художником, преподавателем и писателем.

Жизнь и творчество

Рич родился между Скейнес-Хилл и Линдфилдом в Сассексе. Его занятия искусством начались в возрасте восьми лет, как самообучение, вдохновлённое работами Тёрнера, Олд-Крома и Констебля в Национальной галерее. Профессиональная художественная карьера Рича началась как геральдического художника в период с 1870 по 1890 год. Он непродолжительное время учился в Вестминстерской школе искусств. Однако именно шесть лет обучения рисованию с классических гипсовых слепков и с натуры в Школе изящных искусств Слейда, начиная с 1890 года, привели его к любви к пейзажу и акварели. Сначала он учился у Альфонса Легроса, а затем у профессора Фреда Брауна. С 1898 года он был членом Нового английского художественного клуба. Рич находился под влиянием акварельных техник Томаса Гиртина, Джона Селла Котмана и Питера Де Винта, особенно их умения создавать насыщенные цветовые пятна, нанося полнослойную акварель и давая ей высохнуть без вмешательства. Хотя он обращался к более ранней школе акварелистов, его работы уникальны и были созданы как реакция на французский импрессионизм, но с выраженно английским колоритом. Рич и многие его современники (включая Роджера Фрая и Лоуренса Биньона) отмечали, что именно английская традиция быстрой живописи на пленэре, возможно, вдохновила значительную часть первоначальной спонтанности импрессионизма, и в этой области английская художественная традиция могла претендовать на новаторство. Рич был сторонником естественного подхода к живописи, стремясь передать эмоции, которые вызывал объект, а не точно воспроизводить сцену. Он не питал симпатии к тому, что он называл «выставочными работами», считая их перегруженными деталями. Он критиковал даже некоторых великих мастеров, полагая, что они часто портили свои произведения, сглаживая следы первоначального впечатления от сцены. Он также не любил «милые картинки», термин, который использовал для обозначения причудливых работ, созданных некоторыми его современниками, и использовал его как завуалированную критику творчества Хелен Аллингем. Первые публичные выставки Рича состоялись в его студии в Кройдоне в 1896 году, за которыми последовали показы в Новом английском художественном клубе, Египетском зале на Пикадилли, Альпийском клубе, Лондонском салоне Гупиля, галерее Карфакс, галереях Лестера и галереях Уокера. С 1904 года он работал в отборочной комиссии NEAC и в 1913 году был избран в Совет Международного общества скульпторов, художников и граверов. Его работы были представлены на Венецианской биеннале 1914 года. Он преподавал и путешествовал с группами студентов, всегда поощряя их рисовать и писать непосредственно с натуры, а не копировать с классических картин (в отличие от других школ обучения, которые делали акцент на работах мастеров). Он избегал работы в студии и использования мольбертов, предпочитая работать с натянутой бумагой на доске, положенной на колени, сидя в походном кресле. Его книга «Акварельная живопись» (1918) была опубликована в рамках популярной библиотеки «Новое искусство» и оставалась в печати почти 50 лет как стандартное руководство по этому предмету. Рич умер в Тьюксбери в 1921 году. После его смерти галереи Уокера организовали ретроспективную выставку в 1923 году, а Манчестерская городская художественная галерея – мемориальную выставку в 1928 году. В 1934 году в школе Слейда была учреждена стипендия его имени, которая по сей день присуждается ежегодно.