Введение

Распятие святого Петра (итал. Crocifissione di san Pietro) — картина Микеланджело Меризи да Караваджо, написанная в 1601 году для капеллы Черази в церкви Санта-Мария-дель-Пополо в Риме. Напротив, в капелле, находится другая работа Караваджо, изображающая обращение святого Павла на пути в Дамаск (1601). На алтаре между этими двумя картинами — Вознесение Девы Марии работы Аннибале Карраччи.

Описание

На картине изображено мученичество святого Петра. Согласно древней и хорошо известной традиции, когда Петр был приговорен к смерти в Риме, он попросил распять его вверх ногами, поскольку считал, что человек недостоин быть казнен тем же способом, что и Иисус Христос. "Но теперь пришло время тебе, Петр, отдать свое тело тем, кто его возьмет. Примите же это, вы, кому оно принадлежит. Я умоляю вас, палачи, распните меня так, головой вниз, и не иначе: и причину, почему я скажу слушающим" – Деяния Петра.

Большое полотно изображает трех палачей, борющихся за то, чтобы выпрямить крест. Петр уже прибит к перекладинам, его руки и ноги истекают кровью. Апостол практически обнажен, что подчеркивает его уязвимость. Он старик, с седой бородой и лысой головой, но его стареющее тело все еще мускулистое, что свидетельствует о значительной силе. Он поднимается с креста с огромным усилием, поворачивая все тело, словно желая взглянуть на что-то за пределами картины (Бога). Его взгляд не обращен к палачам, но в нем читается потерянность. Для поднятия креста требуются усилия трех человек. Один тянет его веревками, а его помощники пытаются поднять тяжелое сооружение руками и плечами. Рабочий в желтых штанах, пригнувшийся под крестом, берет лопату, которой копали яму в скалистой почве для столба. Весь процесс кажется неупорядоченным и хаотичным, словно внезапная тяжесть креста застала палачей врасплох. Их лица в значительной степени скрыты от зрителя, делая их безликими исполнителями несправедливого акта, санкционированного невидимой властью. Фон сцены выглядит как стена непроницаемой тьмы, но на самом деле это скала. Это отсылка к значению имени Петра: "камень", на котором Христос объявил, что будет построена Его Церковь (Евангелие от Матфея 16:18).

Стиль

По словам Дениса Махона, две картины в часовне Черази образуют "тесно связанную группу с достаточно выразительным характером" с "Вдохновением святого Матфея" в часовне Контарелли и "Положением во гроб" в Ватиканской Пинакотеке. Он назвал эти четыре работы "средней группой" и отметил, что они относятся к зрелому периоду Караваджо. Сравнивая две картины в часовне Черази, Махон считал обращение святого Павла "гораздо более динамичным, чем его пара", которая не передает столь же яркого ощущения движения. Самой поразительной чертой картины является ее выраженный реализм: святой – "вполне себе бедный рыбак из Вифсаиды, а палачи, с сильно проступающими и покрасневшими венами на руках, с запыленными ногами, – это изнуренные рабочие", – говорит Хелен Лэнгдон. Это стало началом нового этапа в искусстве Караваджо, где он сосредоточился на христианской этике смирения и спасения через страдания.