Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Соната да камера – музыкальный жанр XVII века для одного или нескольких мелодических инструментов и басо континуо. Обычно она представляет собой сборник небольших пьес в одном ладу или тональности, подходящих для танцев. Значительное количество таких произведений было создано в середине и конце XVII века композиторами в Германии, включая Генриха Бибера, Дитриха Беккера и Иоганнеса Шенка. Однако термин «соната да камера» возник в Италии в конце XVII века, когда произведения композиторов, таких как Арканджело Корелли, способствовали популярности как сонаты да камера, так и сонаты да chiesa. Изначально термин «соната да камера» использовался в прямом смысле – «камерная музыка», но позже стал употребляться в переносном значении для противопоставления этого жанра сонате да chiesa, которая буквально означала «церковная музыка», но обычно состояла из сюиты из четырех частей с темпами, следующими схеме – largo–allegro–largo–allegro. В «Оксфордской истории западной музыки» Ричард Тарускин описывает сонату да камера как «по сути, танцевальную сюиту, которую Корелли адаптировал к преобладающему четырехчастному формату (прелюдия и три танца или связующие части)». Части либо имели указания темпа, либо названия, указывающие на стиль танца, например, corrente, сарабанда или жига. Тем не менее, форма музыки, называемой сонатой да камера, была весьма разнообразна, включая такие произведения, как op. 4 Легренци 1656 года, состоящие из отдельных частей в двухчастной форме, и op. 3 Бонончини 1669 года, также представляющие собой отдельные части, а не танцевальную сюиту. После 1700 года композиторы стали склонны объединять сонату да камера с сонатой да chiesa, а произведения, включающие танцевальные части, стали называться по-разному: партита, сюита, увертюра, ordre или air. Сонаты да камера часто писались для двух скрипок и басо континуо. Эта трехголосная комбинация также была известна как трио-соната, но такие произведения часто исполнялись с виолончелистом или другим инструментом, дублирующим бас. Недавние исследования показали, что инструменты, используемые для исполнения басо континуо в кругу Корелли, были весьма разнообразны, включая теорбу, гитару и орган. Неоднозначность в названиях произведений Корелли привела многих к выводу, что континуо мог исполняться либо на клавесине, либо на виолончели, а не на обоих инструментах одновременно, как предполагалось ранее.
Sonata da camera is a 17th century genre of musical composition for one or more melody instruments and basso continuo. It generally comprises a suite of several small pieces in the same mode or key that are suitable for dancing. A significant number of such works were produced during the mid to late 17th century by composers in Germany, including Heinrich Biber, Dietrich Becker, and Johannes Schenck. But the term sonata da camera came into use in Italy during the late 17th century, when the works of composers such as Arcangelo Corelli contributed to the popularity of both the sonata da camera and sonata da chiesa. The term sonata da camera was originally used in its literal meaning of "chamber music", but later came to be used figuratively to contrast this genre of composition with the sonata da chiesa, which literally meant "church music", but generally comprised a suite of four movements with tempos following a largo–allegro–largo–allegro pattern. In the Oxford History of Western Music, Richard Taruskin describes a sonata da camera as " essentially a dance suite, which Corelli adapted to the prevailing four movement format (a preludio and three dances or connecting movements)". The movements either were given tempo indications or names that indicated the style of dance, e. g., corrente, sarabande, or gigue. Nevertheless, there is great variation in the form of music that was called sonata da camera, including works such as Legrenzi's op. 4 of 1656, which are single movements in binary form, and Bononcini's op. 3 of 1669, which are also single movements, rather than a dance suite. After 1700, composers tended to merge the sonata da camera with the sonata da chiesa, and works comprising dance movements came to be called a variety of other names, such as partita, suite, ordre, ouverture, or air. Sonata da camera were frequently composed for two violins and basso continuo. This three part combination was also known as a trio sonata, but such works were often performed with a cellist or other instrument doubling the bass. Recent scholarship has revealed that the instruments used for to play basso continuo in Corelli's milieu were quite diverse, including theorbo, guitar, and organ. Ambiguities on the title pages of Corelli's works have led many to conclude that the continuo might have been either a harpsichord or a cello, rather than both, as was previously assumed.