Музей искусств Финикса, Аризона

Введение

Художественный музей в Аризоне, США

Художественный музей Феникса — крупнейший музей изобразительного искусства на юго-западе Соединенных Штатов. Расположенный в городе Феникс, штат Аризона, музей представляет международные выставки и демонстрирует обширную коллекцию, насчитывающую более 18 000 произведений американского, азиатского, европейского, латиноамериканского, искусства американского Запада, современного и новейшего искусства, а также образцов дизайна одежды. Являясь общественным центром с 1959 года, музей проводит фестивали, живые выступления, показы независимого кино и образовательные программы в течение всего года. Также в музее находятся The Hub: Интерактивная галерея имени Джеймса К. Баллингера – интерактивное пространство для детей, фотовыставки, организованные в партнерстве с Центром творческой фотографии, ландшафтный сад скульптур, рестораны и магазины. Музей удостоен звания "Гордость Феникса".

История

Открытый в 1959 году, Художественный музей Феникса расположен на Центральной авеню. Вскоре после того, как Аризона стала 48-м штатом в 1912 году, был основан Женский клуб Феникса, который сотрудничал с Комитетом ярмарки штата Аризона в разработке программы изобразительных искусств. В 1915 году клуб приобрел картину Карла Оскара Борга «Египетский вечер» за 125 долларов США и передал её городу Феникс для создания общественной коллекции произведений искусства. В 1925 году Комитет ярмарки штата расширил свою деятельность и учредил Ассоциацию изящных искусств Феникса. Следующим важным шагом в местном художественном сообществе стало создание в 1936 году Художественного центра Феникса под эгидой Федерального художественного проекта Управления прогресса работ. Директором центра был художник Филипп К. Кертис. Его успех привел к созданию в 1940 году Ассоциации общественного центра, которая приступила к сбору средств и планированию здания на участке площадью 6,5 акров, пожертвованном наследниками Адольфаса Клея Бартлетта. Среди наследников была Мей Бартлетт Хёрд, которая вместе с мужем Дуайтом Б. Хёрдом основала Музей Хёрда. В начале 1950-х годов совет попечителей пригласил архитектора Алдена Доу разработать проект комплекса, в котором разместятся публичная библиотека Феникса, Малый театр Феникса (ныне Театр Феникса) и новый Художественный музей Феникса. Для реализации этого проекта была выбрана инженерная компания Severud Associates. Для координации работы в 1952 году Ассоциация изящных искусств Феникса сформировала новый совет попечителей, а в 1957 году назначила первого директора музея, Фореста М. Хинкхауса. Музей открылся 18 ноября 1959 года, а официальная церемония открытия состоялась 21 ноября 1959 года. Два года спустя совет объявил о планах расширения, а в 1965 году музей был увеличен. Последующие расширения, выполненные по проекту архитектурного бюро Tod Williams Billie Tsien Architects из Нью-Йорка, произошли в 1996 и 2006 годах. Площадь музея более чем удвоилась за счет новых выставочных залов, общественного театра на 300 мест, научно-исследовательской библиотеки, учебных студий, галереи PhxArtKids и кафе. В 2006 году открылось крыло современного искусства имени Эллен и Говарда К. Кац, лобби музея имени Хизер и Майкла Гринбаум, расширенный музейный магазин и скульптурный сад имени Беннетта и Жакки Дорранс. Новый вход с северной парковки включает консольный навес, образующий большую открытую павильонную зону. Рост музея был частично профинансирован за счет успешных городских облигационных выборов в Фениксе и облигации, одобренной избирателями. За последние 50 лет в музее было проведено более 400 выставок со всего мира, коллекция пополнилась более чем 18 000 произведениями искусства, и его посетили миллионы людей.

Opened in 1959, the Phoenix Art Museum is located on the Central Avenue Corridor. Shortly after Arizona became the 48th state in 1912, the Phoenix Women's Club was formed and worked with the Arizona State Fair Committee to develop a fine arts program. In 1915, the club purchased Carl Oscar Borg's painting Egyptian Evening for US$125 and presented it to the city of Phoenix to begin a community art collection. In 1925, the State Fair Committee expanded its community responsibilities and formed the Phoenix Fine Arts Association. The next major advance in the local art community came during 1936, when the Phoenix Art Center was created under the auspices of the Works Progress Administration's Federal Art Project. Its director was the painter Philip C. Curtis. Its success led to the creation in 1940 of the Civic Center Association, which set about raising funds and planning a building on a 6.5 acre plot donated by the heirs of Adolphus Clay Bartlett. These heirs included Maie Bartlett Heard, who with her husband Dwight B. Heard founded the Heard Museum. In the early 1950s, Alden Dow, an architect, was retained by the board of trustees to design a complex that would house the Phoenix Public Library, the Phoenix Little Theater (now the Phoenix Theatre) and the new Phoenix Art Museum. The structural engineering firm chosen for this project was Severud Associates. To coordinate this endeavor, the Phoenix Fine Arts Association named a new board of trustees in 1952 and the museum's first director, Forest M. Hinkhouse, in 1957. The museum opened on November 18, 1959, and was officially dedicated on November 21, 1959. Two years later, the board announced plans for an expansion, and in 1965 the museum was enlarged from to Additional expansions, led by design architects Tod Williams Billie Tsien Architects of New York, occurred in 1996 and 2006. The museum more than doubled its size with new exhibition galleries, a 300 seat public theater, a research library, studio classroom facilities, the PhxArtKids Gallery, and a café. Most recently, in 2006, the museum saw the opening of the Ellen and Howard C. Katz Wing for Modern Art, the Heather and Michael Greenbaum Museum Lobby, an expanded museum store and the Bennett and Jacquie Dorrance Sculpture Garden. A new entrance from the north parking includes a cantilevered canopy, creating a large outdoor pavilion area. The museum's growth has been funded, in part, by successful City of Phoenix Bond Elections and a voter approved bond. In the last 50 years, the museum has hosted more than 400 exhibitions from all over the world, grown the collection to more than 18,000 works of art, and been visited by millions.

Коллекции

В дополнение к ежегодному календарю выставок, галереи постоянной коллекции музея включают более 19 000 произведений американского, азиатского, европейского, латиноамериканского, западноамериканского, современного и актуального искусства, а также дизайна моды. Посетители также могут ознакомиться с фотографическими выставками, организованными благодаря знаковому партнерству музея с Центром творческой фотографии при Университете Аризоны. В музее представлены европейские картины Убертини, Жироламо Генга, Герчино, Карло Дольчи, Бернардо Строцци, Марцеллуса Кофферманса, Якоба Корнелиса, Мастера Асторги, Бартоломея Брюйна Старшего, Николаса Лепичи, Джованни Пьяцетты, Элизабет Виже Лебрен, Антуана Вестие, Джорджа Ромни, Камиля Коро, Ипполита Дельпи, Эжена Будена, Жана Леона Жерома (Thumbs Down), Клода Моне (Garden Arches, Giverny), Макса Бекмана, Леона Порто, Эдуарда Вуйяра и Пабло Пикассо. В коллекции есть американские картины Гилберта Стюарта, Санфорда Гиффорда, Роберта Анри, Эрнеста Лоусона, Марсдена Хартли, Стюарта Дэвиса, Джорджии О’Кифф, Джонаса Ли, Лью Дэвиса, Эрнеста Блюменшайна, Джозефа Шарпа, Говарда Поста и Эда Мелла. Также представлены работы современных художников, такие как Яйои Кусама (You Who Are Getting Obliterated in the Dancing Swarm of Fireflies), Виола Фрей, Дональд Мартини, Кехинде Уайли, Карлос Аморалес (Black Cloud) и Хелен Франкенталер. В музее имеются скульптуры XX века работы Аристида Майоля, Макса Эрнста, Ганса Арпа, Джейкоба Эпштейна и Джакометти.

Образование

Музей предлагает несколько образовательных программ. Программирование Образовательного отдела музея структурировано по целевой аудитории и типу используемых методик обучения, чтобы охватить различные возрастные группы и стили обучения, как в рамках формального, так и неформального образования. Образовательный отдел также организует национальную конкурсную программу стажировок. Стажировки доступны для студентов бакалавриата, магистратуры и недавних выпускников, имеющих необходимую учебную подготовку, опыт и знания. Программа действует круглый год, а иногда предлагаются и стажировки, основанные на проектной работе.

Исследовательская библиотека искусств

Исследовательская библиотека искусств "Лемон" – не выдающая на дом исследовательская библиотека, специализирующаяся на художественной коллекции музея. Она располагает более чем 40 000 книг, журналов, личных дел художников и других материалов. Это крупнейшая в регионе специализированная библиотека по изобразительным искусствам. Посещение библиотеки открыто для публики и бесплатно в часы работы.

Финансирование

На поддержку со стороны общественности приходится около 80% доходов музея за счет платы за вход, членских взносов и прочих поступлений, включая доходы от магазина и аренды помещений. Государственное финансирование музея составляет примерно 3% бюджета, а корпоративные пожертвования – около 10% бюджета. Оставшиеся примерно 7% обеспечиваются за счет целевого капитала музея.