Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Аризона штатындағы, АҚШ-тағы өнер мұражайы.
Art museum in Arizona, US
Феникс өнер мұражайы – АҚШ-тың оңтүстік-батысындағы бейнелеу өнеріне арналған ең ірі мұражай. Феникс қаласында орналасқан бұл мұражай халықаралық көрмелермен қатар, 18 000-нан астам америкалық, азиялық, еуропалық, латын америкалық, Батыс Америкасы, қазіргі заманғы және заманауи өнер туындыларынан тұратын толық жинағын көрсетеді, сондай-ақ сән дизайнынан үлгілер ұсынады. 1959 жылдан бері қоғамдық орталық ретінде жұмыс істейді, жыл бойы фестивальдер, тікелей өнерлеу шаралары, тәуелсіз көркем фильмдер мен білім беру бағдарламаларын ұйымдастырады. Мұражайда сонымен қатар «The Hub: Джеймс К. Баллинджер интерактивті галереясы» – балаларға арналған интерактивті кеңістік, мұражайдың «Шығармашылық Фотография орталығымен» серіктестігі арқасында фотосуреттер көрмелері, ландшафтымен безендірілген мүсін бағы, сондай-ақ тамақтану және сауда орындары бар. Бұл орын «Феникстің мақтанышы» деп танылған.
The Phoenix Art Museum is the largest museum for visual art in the southwest United States. Located in Phoenix, Arizona, the museum is It displays international exhibitions alongside its comprehensive collection of more than 18,000 works of American, Asian, European, Latin American, Western American, modern and contemporary art, and fashion design. A community center since 1959, it hosts festivals, live performances, independent art films and educational programs year round. It also features The Hub: The James K. Ballinger Interactive Gallery, an interactive space for children; photography exhibitions through the museum's partnership with the Center for Creative Photography; the landscaped Sculpture Garden; dining and shopping. It has been designated a Phoenix Point of Pride.
Тарих
1959 жылы ашылған Феникс өнер мұражайы Орталық даңғыл бойында орналасқан. 1912 жылы Аризона 48-ші штат болғаннан кейін көп ұзамай Феникс әйелдер клубы құрылып, Аризона мемлекеттік жәрмеңке комитетімен бірлесіп көркем өнер бағдарламасын әзірледі. 1915 жылы клуб Карл Оскар Боргтың «Египет кешкісі» атты суретін 125 АҚШ долларына сатып алып, оны Феникс қаласына сыйға тартып, қауымдық өнер жинағын құруға бастама берді. 1925 жылы Мемлекеттік жәрмеңке комитеті қоғамдық міндеттерін кеңейтіп, Феникс Көркем өнер қауымдастығын құрды. Жергілікті өнер қауымдастығының келесі маңызды жетістігі 1936 жылы, Феникс өнер орталығының Works Progress Administration’s Federal Art Project бағдарламасы аясында құрылуы болды. Оның директоры суретші Филип К. Кертис еді. Оның табысы 1940 жылы Азаматтық орталық қауымдастығының құрылуына әкелді, ол Адольф Клей Бартлетттың мұрагерлері сыйлаған 6,5 акр жерге ғимарат салу үшін қаражат жинауды жоспарлады. Бұл мұрагерлердің арасында күйеуі Дуайт Б. Хёрдпен бірге Хёрд мұражайын құрған Мей Бартлетт Хёрд болды. 1950 жылдардың басында архитектор Алден Доуға Феникс қоғамдық кітапханасы, Феникс кішкентай театры (қазіргі Феникс театры) және жаңа Феникс өнер мұражайын орналастыруға болатын кешенді жобалау жұмысы тапсырылды. Бұл жобаға құрылыс компаниясы ретінде Severud Associates таңдалды. Бұл істі үйлестіру үшін Феникс Көркем өнер қауымдастығы 1952 жылы жаңа қор құрып, ал мұражайдың алғашқы директоры Форест М. Хинкхаус 1957 жылы тағайындалды. Мұражай 1959 жылдың 18 қарашасында ашылып, 1959 жылдың 21 қарашасында ресми түрде ашылды. Екі жылдан кейін, кеңейту жоспарлары жарияланды, ал 1965 жылы мұражай кеңейтілді. Нью-Йорктік Tod Williams Billie Tsien Architects фирмасының жобалауымен 1996 және 2006 жылдары қосымша кеңейтулер жүргізілді. Мұражай жаңа көрме залдары, 300 орындық қоғамдық театр, зерттеу кітапханасы, студиялық сыныптар, PhxArtKids галереясы және кафе арқасында екі еседен астам үлкейді. Соңғы кезде, 2006 жылы Элен және Говард К. Кацтың заманауи өнер қанаты, Хизер және Майкл Гринбаум мұражайының вестибюлі, кеңейтілген мұражай дүкені және Беннет пен Жакки Дорранс мүсіндер бағы ашылды. Солтүстік тұрақтан жаңа кіреберіс үлкен ауланы құру үшін консольді шатырмен жабдықталған. Мұражайдың өсуі, ішінара, Феникс қаласының облигациялық сайлауларының табысымен және сайлаушылар бекіткен облигациямен қаржыландырылды. Соңғы 50 жылда мұражай әлемнің түкпір-түкпірінен 400-ден астам көрме өткізіп, өнер туындылары коллекциясын 18 000-нан астам жұмыстарға дейін жеткізіп, миллиондаған адамды қабылдады.
Opened in 1959, the Phoenix Art Museum is located on the Central Avenue Corridor. Shortly after Arizona became the 48th state in 1912, the Phoenix Women's Club was formed and worked with the Arizona State Fair Committee to develop a fine arts program. In 1915, the club purchased Carl Oscar Borg's painting Egyptian Evening for US$125 and presented it to the city of Phoenix to begin a community art collection. In 1925, the State Fair Committee expanded its community responsibilities and formed the Phoenix Fine Arts Association. The next major advance in the local art community came during 1936, when the Phoenix Art Center was created under the auspices of the Works Progress Administration's Federal Art Project. Its director was the painter Philip C. Curtis. Its success led to the creation in 1940 of the Civic Center Association, which set about raising funds and planning a building on a 6.5 acre plot donated by the heirs of Adolphus Clay Bartlett. These heirs included Maie Bartlett Heard, who with her husband Dwight B. Heard founded the Heard Museum. In the early 1950s, Alden Dow, an architect, was retained by the board of trustees to design a complex that would house the Phoenix Public Library, the Phoenix Little Theater (now the Phoenix Theatre) and the new Phoenix Art Museum. The structural engineering firm chosen for this project was Severud Associates. To coordinate this endeavor, the Phoenix Fine Arts Association named a new board of trustees in 1952 and the museum's first director, Forest M. Hinkhouse, in 1957. The museum opened on November 18, 1959, and was officially dedicated on November 21, 1959. Two years later, the board announced plans for an expansion, and in 1965 the museum was enlarged from to Additional expansions, led by design architects Tod Williams Billie Tsien Architects of New York, occurred in 1996 and 2006. The museum more than doubled its size with new exhibition galleries, a 300 seat public theater, a research library, studio classroom facilities, the PhxArtKids Gallery, and a café. Most recently, in 2006, the museum saw the opening of the Ellen and Howard C. Katz Wing for Modern Art, the Heather and Michael Greenbaum Museum Lobby, an expanded museum store and the Bennett and Jacquie Dorrance Sculpture Garden. A new entrance from the north parking includes a cantilevered canopy, creating a large outdoor pavilion area. The museum's growth has been funded, in part, by successful City of Phoenix Bond Elections and a voter approved bond. In the last 50 years, the museum has hosted more than 400 exhibitions from all over the world, grown the collection to more than 18,000 works of art, and been visited by millions.
Жинақтар
Жыл сайынғы көрмелер күнтізбесіне қоса, мұражайдың тұрақты коллекциясы галереялары 19 000-нан астам американдық, азиялық, еуропалық, латын америкалық, Батыс Америкасы, модернизм және заманауи өнер, сондай-ақ сән дизайны туындыларын қамтиды. Мұражайға келушілер Аризона университетінің Шығармашылық фотосурет орталығымен жасалған ерекше серіктестік арқасында фотосурет көрмелерінен де ләззат алады. Мұражайда Убертини, Жироламо Генга, Герчино, Карло Дольчи, Бернардо Строцци, Марцеллус Кофферманс, Якоб Корнелиз, Асторга шебері, Бартоломей Бруин-үлкен, Николас Лепицкий, Джованни Пьяцетта, Элизабет Виже Лебрен, Антуан Вестиер, Джордж Ромни, Камиль Корот, Гипполит Дельпи, Эуген Буден, Жан Леон Жером («Бас бармақ төмен»), Клод Моне («Бақша аркалары, Живерни»), Макс Бекман, Леон Порто, Эдуард Вуйяр және Пабло Пикассоның еуропалық суреттері бар. Сондай-ақ, Гилберт Стюарт, Санфорд Гиффорд, Роберт Анри, Эрнест Лоусон, Марсден Хартли, Стюарт Дэвис, Джорджия О’Кифф, Джонас Ли, Лью Дэвис, Эрнест Блюменшен, Джозеф Шарп, Говард Пост және Эд Меллдің американдық суреттері қойылған. Мұражайда Яйои Кусаманың («Отқа құйылған бишілердің биі»), Виола Фрей, Дональд Мартини, Кехинде Уайли, Карлос Аморалес («Қара бұлт») және Хелен Франкенталердің заманауи өнер туындылары бар. 20-ғасыр мүсіндерінің ішінде Аристид Маййоль, Макс Эрнст, Ханс Арп, Джейкоб Эпштейн және Джакометтидің туындылары бар.
In addition to an annual calendar of exhibitions, the museum's permanent collection galleries are drawn from more than 19,000 works of American, Asian, European, Latin American, Western American, modern and contemporary art, and fashion design. Visitors also enjoy photography exhibitions through the museum's landmark partnership with the Center for Creative Photography, University of Arizona. The museum has European paintings by Ubertini, Girolamo Genga, Guercino, Carlo Dolci, Bernardo Strozzi, Marcellus Coffermans, Jacob Cornelisz, Master of Astorga, Bartolomeus Bruyn the Elder, Nicolas Lepicie, Giovanni Piazzetta, Elizabeth Vigee Lebrun, Antoine Vestier, George Romney, Camille Corot, Hippolyte Delpy, Eugène Boudin, Jean Léon Gérôme (Thumbs Down), Claude Monet (Garden Arches, Giverny), Max Beckmann, Léon Portau, Édouard Vuillard, and Pablo Picasso. It has American paintings by Gilbert Stuart, Sanford Gifford, Robert Henri, Ernest Lawson, Marsden Hartley, Stuart Davis, Georgia O'Keeffe, Jonas Lie, Lew Davis, Ernest Blumenschein, Joseph Sharp, Howard Post, and Ed Mell. It has contemporary art by Yayoi Kusama (You Who Are Getting Obliterated in the Dancing Swarm of Fireflies), Viola Frey, Donald Martiny Kehinde Wiley, Carlos Amorales (Black Cloud), and Helen Frankenthaler. It has 20th Century Sculpture by Aristide Maillol, Max Ernst, Hans Arp, Jacob Epstein, and Giacometti.
Білім
Мұражай бірнеше білім беру бағдарламаларын ұсынады. Мұражайдың Білім беру бөлімінің бағдарламалары жас және оқу стилінің әртүрлілігін ескере отырып, аудитория мен оқу стратегиясының түріне қарай бөлінген, формалды және бейформалды оқытуды қамтиды. Білім беру бөлімі сонымен қатар ұлттық деңгейдегі бәсекеге қабілетті тағылымдама бағдарламасын ұйымдастырады. Тағылымдамалар қажетті курстарды оқыған, тәжірибесі және білімі бар студенттерге, аспиранттарға және жақында бітірген түлектерге ұсынылады. Бағдарлама жыл бойы қолжетімді, сондай-ақ кейде жобалық тағылымдамалар да ұсынылады.
The museum offers several educational programs. The museum's Education Division programming is segmented by audience and type of learning strategy to accommodate a range of ages and learning styles, both formal and informal. The Education Division also facilitates a nationally competitive Internship program. Internships are offered to current undergraduates, graduate students, and recent graduates with requisite coursework, experience, and background. The program is offered year round and project based internships are also offered on occasion.
Лимон өнерінің ғылыми кітапханасы
Lemon Art Research Library – мұражайдың өнер жинағына ерекше назар аударатын, кітаптарын беруге рұқсат етілмейтін зерттеу кітапханасы. Онда 40 000-нан астам кітап, журналдар, суретшілер туралы материалдар және басқа да көптеген деректер сақталған. Бұл өңірдегі ең ірі мамандандырылған көркем өнер кітапханасы. Кітапхана жұмыс күндері тегін қызмет көрсетеді.
The Lemon Art Research Library is a non circulating research library with an emphasis on the museum's art collection. It contains more than 40,000 books, periodicals, artist files and more. It is the largest specialized fine arts library in the region. It is free of charge during public hours.
Қаржыландыру
Қоғамдық қолдау мұражай кірісінің шамамен 80 пайызын билет сату, мүшелік жарналары және табылған кіріс арқылы қамтамасыз етеді, оған дүкеннен түскен табыс және ғимаратты жалға беру де кіреді. Мемлекеттік қолдау мұражай бюджетінің шамамен 3 пайызын құрайды; корпоративтік үлестер бюджеттің шамамен 10 пайызын құрайды. Мұражайдың қор қоры қалған бөлігін, шамамен 7 пайызын құрайды.
Community support accounts for approximately 80% of the museum's revenue through admissions, membership and earned revenue, which includes the store and facility rentals. Government support of the museum is approximately 3% of the budget; corporate contributions constitute approximately 10% of the budget. The museum's endowment contributes the remainder, approximately 7%.