Японская книга: Традиции и формы

Введение

Книги в Японии

Васобон (和装本, или "вахон" (和本)) – традиционный стиль японской книги, возникший в конце VIII века нашей эры с появлением печатного издания "Хякуманто Дарани" во время правления императрицы Сётоку (764–770 гг. н.э.). Большинство книг до периода Эдо (1603–1867) переписывались вручную, пока ксилография (печать с деревянных форм) не стала относительно доступной и широко распространенной. Печать подвижными литерами использовалась с конца XVI века, но по различным эстетическим и практическим соображениям ксилография и ручное копирование оставались преобладающими на протяжении долгого времени. Японские эквиваленты слова "книга" включают 本 (хон) и 書籍 (сёсеки). Первый термин обозначает только переплетенные книги и не включает свитки. Второй используется исключительно для печатной продукции. Наиболее общий термин – 書物 (сёмоцу), обозначающий любой письменный или печатный материал, собранный в единое целое, независимо от способа его изготовления.

Состав книги

Японские книги традиционно изготавливались из васи, или японской бумаги. Эта прочная, волокнистая бумага не склонна к пожелтению и не становится хрупкой с возрастом, что способствовало замечательной сохранности ранних книг. Бумага из древесной массы западного образца стала преобладающей, начиная с периода Мэйдзи (1868–1912), и в настоящее время васи очень редко используется для печати в Японии.

Обязательные методы

Японские букмекеры использовали большое разнообразие методов для составления букмекерских контор, в зависимости от исторического периода и того, была ли книга переписана от руки или напечатана.

Предварительно связываемые книги

Кансубон (巻子本), также известный как Макимоно (巻物), или "свитки". Эта ранняя форма переплета почти идентична западным свиткам. Эти кансубон не состоят из одного цельного листа бумаги, а из нескольких страниц, расположенных горизонтально и склеенных вместе по вертикальным краям. Этот способ переплета использовался почти исключительно для рукописных книг и сейчас встречается редко. Орихон (折本), или "книги-гармошки". Орихон похож на кансубон тем, что состоит из отдельных листов бумаги, расположенных горизонтально и склеенных вместе, но вместо сворачивания для хранения эти книги складываются через равные промежутки в виде гармошки. Книги-гармошки чаще всего использовались для рукописных книг, однако определенное количество современных печатных книг продолжает издаваться в формате орихон. Этот переплет в стиле гармошки был более удобен для переноски, чем свиток, и, предположительно, был вдохновлен книгами из пальмовых листьев, которые перевозились по индийским и китайским торговым путям. Традиционно японский орихон содержал буддийские писания с изображениями и текстом только на одной стороне. Однако некоторые орихон, как правило, с каллиграфией и живописью, склеивались так, чтобы можно было использовать обе стороны.

Книги в переплете

Детёсо (粘葉装), или "книги, склеенные вместе". Для создания этих книг переплётчики брали лист бумаги двойной ширины и складывали его вертикально, чтобы получить единый, соединённый лист с четырьмя печатаемыми сторонами. Затем несколько таких сложенных листов складывались вместе и склеивались, при этом клей наносился на сгибы, первую и последнюю страницы. Этот способ переплёта использовался преимущественно для рукописей, переписанных от руки. Тетсуёсо (綴葉装), или "сшитые книги". Как и книги, склеенные вместе, эти сшитые книги состоят из бумаги двойной ширины, сложенной до обычной ширины страницы. Однако, в отличие от склеенных книг, при изготовлении сшитых книг переплётчики составляли стопки примерно из пяти листов двойной ширины, а затем складывали их. После этого несколько таких пакетов сложенных листов сшивались вместе вдоль сгибов. Дополнительная обложка не использовалась для укрепления книги или сокрытия швов; соответствующая информация записывалась непосредственно на первой и последней страницах. Этот стиль также использовался преимущественно для рукописей, переписанных от руки. Фукуро-тодзи (袋綴じ), или "книги в кармане". Книги в кармане также изготавливаются путем складывания отдельных листов бумаги двойной ширины, но, в отличие от склеенных или сшитых книг, сложенные страницы переплетаются путем сшивания свободного края, противоположного сгибу, нитью или плотно обмотанными бумажными полосками, напоминающими нить. Перед переплетом накладываются передняя и задняя обложки. Этот метод переплёта означает, что каждый лист бумаги двойной ширины имеет только две печатаемые поверхности вместо четырех, но, устранив необходимость в чтении с обеих сторон, книги в кармане позволили издателям использовать значительно более тонкую бумагу, чем требовалось для склеенных или сшитых книг. Этот стиль переплёта также обеспечивал гораздо большее разнообразие внешнего вида, чем другие виды переплёта, поскольку страницы можно было сшивать различными традиционными и модными способами. Фукуро-тодзи использовался преимущественно для печатных книг. Примерно 90 процентов книг периода Эдо были переплетены этим способом "книги в кармане".

Detchōsō (粘葉装), or "glued books" To create these books, binders took a double wide piece of paper and folded it vertically to create a single, connected piece of paper with four printable sides. A number of these folded pages would then be stacked and bound together by applying glue to the creased edges, the front page, and the back page, then mounting the glued surfaces with a cover made from a continuous piece of paper. This binding method was used primarily for hand copied manuscripts. Tetsuyōsō (綴葉装), or "sewn books" Like glued books, these sewn books consist of double wide paper folded to ordinary page width. Unlike glued books, however, in making sewn books, binders made stacks of approximately five double wide sheets and then folded them. A number of these packets of folded sheets would then be sewn together along the creases. No additional covering paper was applied to reinforce the book or hide the stitching; relevant information was written directly on the first and last page. This style was used primarily for hand copied manuscripts. Fukuro toji (袋綴じ), or "bound pocket books" Bound pocket books are also made by stacking sheets of double wide paper that have been folded individually, but unlike glued or sewn books, the stacked pages are bound by sewing the loose edge opposite the crease together with either thread or tightly wrapped, thread like strips paper. A front and back cover are applied before binding. This binding method means that each double wide piece of paper has only two printing surfaces instead of four, but by eliminating the need for double sided legibility, bound pocket books enabled publishers to use significantly thinner paper than was necessary for glued or sewn books. This binding style also allowed for a much greater variety of appearance than either of the other forms of bound books, as the pages could be sewn according to any number of traditional and fashionable methods. Fukuro toji binding was used primarily for printed books. Approximately 90 percent of Edo period books were bound using this "bound pocket" style.

Размеры книг

Бумага периода Эдо выпускалась в нескольких стандартных размерах; соответственно, и размер книг был стандартизирован. Хотя, безусловно, существовали исключения, более крупные книги обычно содержали более формальный, серьезный материал, а меньшие книги были менее формальными и менее серьезными. Например, многие рукописные копии научных текстов встречаются в формате ōbon, в то время как сатирические романы часто издавались в меньших форматах. Ōbon (大本, "большие книги"), примерно , и chūbon (中本, "средние книги"), которые примерно вдвое меньше, изготавливались из бумаги Мино, размер которой составлял примерно дюймов. Hanshi bon (半紙本, "книги из полулиста бумаги"), примерно , и kobon (小本, "маленькие книги"), примерно , делались из бумаги шириной примерно . Yotsuhanbon (四半本, "книги в четверть листа") был, пожалуй, самым распространенным форматом, при этом закрытая книга занимала 1/4 полного листа бумаги. Mutsuhanbon (六半本, "книги в одну шестую листа"), также известные как masugata bon (枡形本, "квадратные книги"), составляют 1/6 полного листа бумаги и имеют квадратную форму в закрытом виде. Yokohon (横本, "горизонтальные книги") в закрытом виде имеют размер 1/8 полного листа бумаги (то есть такую же ширину, как у книги yotsuhan, но вдвое меньше высоты). В отличие от большинства других форматов, yokohon шире, чем высоки, что при открытии придает им длинную и узкую горизонтальную форму.

История печати

В Японии долгая история печати, включающая в себя множество различных методов и технологий, но до периода Эдо большинство книг по-прежнему переписывались вручную. Существовало несколько видов печати: наиболее популярным способом издания была ксилография (печать с деревянных форм), менее распространенной и считавшейся частным изданием – ручная перепись, а также печать подвижными литерами. Последняя использовалась для печати научных и буддийских текстов, а также для изданий, запрещенных к воспроизведению ксилографией. В печати, использовавшей слоговую азбуку кана до периода Мэйдзи, буквы стремились имитировать рукописный каллиграфический стиль, что часто приводило к почти безупречным имитациям, которые трудно отличить от оригинальных рукописных работ. Для религиозных текстов, китайской поэзии и словарей применялся печатный стиль кайсё, в то время как для японской поэзии, учебников и иллюстрированных изданий – каллиграфический стиль сосё. Первой японской печатной книгой была «Алмазная сутра».

Период Нара (710-794)

Печать началась в Японии в период Нара с создания замечательного буддийского памятного объекта под названием Hyakumantō Darani (百万塔陀羅尼), или «Миллион башен Дхарани». Императрица Кокэн, как считается, напечатала миллион экземпляров определенного дхарани, или буддийского заклинания, с 764 по 770 год нашей эры и поместила каждую копию внутрь деревянной пагоды высотой около тридцати сантиметров. Затем она распространила эти пагоды по храмам по всей Японии, где они использовались для религиозных целей. Эти дхарани были напечатаны с использованием базовой техники ксилографии, называемой сейханбон (整版本), которую буддийские монахи привезли из материкового Китая. Стоимость этого предприятия была огромной, и даже проекты по воспроизведению книг меньшего масштаба не могли себе позволить использовать эту технику печати. В результате производство и распространение книг по-прежнему в значительной степени зависело от ручного переписывания рукописей.

Период Хэйан (7941185) и Камакура (11851333)

Технология печати в эти периоды практически не развивалась, но метод ксилографии с использованием деревянных досок се́йханбон стал относительно доступным и широко распространенным. Крупные буддийские храмовые комплексы начали производить отпечатанные копии сутр для использования в религиозных практиках монахов, обучающихся там. Сутры, напечатанные с использованием этого варианта се́йханбон, называются касугабан (春日版, Kasuga editions) – по названию знаменитой буддийской горы Касуга в современной префектуре Нара. Храм Кофуку в государстве Ямато (ныне префектура Нара) был, вероятно, крупнейшим производителем этих документов, но другие храмовые комплексы сопоставимого размера также выпускали подобные тексты. Как и ранее, стоимость организации печатного проекта с использованием этого метода оставалась непосильной для любого частного лица или учреждения, меньшего по масштабу, чем эти крупные храмы, поэтому книги по-прежнему в основном переписывались вручную.

Период Муроматчи (13361573)

В период Муромачи продолжились печатные традиции, заложенные изданиями Касуги периодов Хэйан и Камакура. Книги продолжали печатать техникой деревянных форм сейханбон, а печатная продукция по-прежнему ограничивалась сутрами и религиозными текстами, предназначенными для помощи и назидания монахов в крупных храмах. Наиболее важным нововведением в устоявшейся системе печати этого периода стало издание Гозанбан (五山版, «Издание Пяти гор»). Свое название оно получило благодаря уникальным печатным практикам, применявшимся в пяти наиболее значимых храмах Киото (Кэнсё-дзи 建長寺, Энкаку-дзи 円覚寺, Дзюфуку-дзи 寿福寺, Дзёти-дзи 浄智寺 и Дзёмё-дзи 浄妙寺), отобранных правительством сёгуната Муромачи. Печать в этот период существенно не подешевела, поэтому оставалась доступной лишь крупным храмовым комплексам.

Раннемодернная печатная революция

В конце XVI и начале XVII веков в Японию почти одновременно пришли два новых метода печати, разработанные из совершенно разных источников и использовавшиеся для различных целей. Один из этих методов, называемый Чосен кокатсудзи (朝鮮古活字, древнекорейский наборный шрифт), первоначально разработанный в Корё, был привезён из династии Чосон после военных кампаний Тоётоми Хидэёси в этой стране в 1592 и 1597 годах. При этой технике печатники брали плоские пласты очень плотно утрамбованного песка и вырезали на них иероглифы. Эта удивительно прочная форма затем заливалась расплавленным свинцом, который после охлаждения извлекался и использовался в качестве литеры. Это нововведение в технологии печати значительно снизило стоимость печати, поскольку материалы можно было легко переиспользовать неограниченное количество раз: песок можно было переутрамбовывать и перерезать, а мягкий свинец – недорого переплавлять столько раз, сколько необходимо. Печать стала более доступной, чем когда-либо прежде, однако даже в этом случае огромный капитал, необходимый для приобретения необходимых материалов и поиска людей, хорошо знакомых с техникой, означал, что большинство книг, напечатанных таким образом, были официальными заказами от императора или сёгуна. Эти люди не желали тратить время и деньги на художественную литературу и другие произведения, вызывающие моральные подозрения, вместо этого отдавая предпочтение публикации официальных историй и политически ценных текстов, которые ранее были доступны только в рукописном виде. Издание Нихон-сёки (日本書紀) императором Гоёдзеем (後陽成天皇) в 1599 году стало одним из первых таких изданий, за которым последовало издание Гунсё тиё (群書治要) Токугава Иэясу (徳川家康) в 1616 году. Прибытие католических миссионеров в 1549 году оказало длительное влияние на японское книгоиздание, поскольку многие из этих миссионеров знали о методах печати Гутенберга и смогли воссоздать их в Японии. К концу XVI века миссионеры, связанные с Обществом Иисуса святого Франциска Ксавьера, начали издавать книги с помощью печатного станка Гутенберга, примерно одновременно с публикациями Чосен кокатсудзи. Книги, напечатанные с использованием техники Гутенберга, назывались Кириситанбан (キリシタン版, христианские издания). Этот метод, как и Чосен кокатсудзи, был относительно недорогим и долговечным. Однако необходимые специальные знания и тесная связь технологии с христианством означали, что процесс не получил широкого распространения. Первыми книгами, изданными таким образом, были романдзированные японские переводы западных произведений, хорошо известных миссионерам. Эти переводы были ценными инструментами для изучения японского языка, поскольку они давали миссионерам возможность ознакомиться с японским языком, не сталкиваясь со сложными японскими орфографическими системами. Первым таким произведением был перевод «Басен Эзопа» (ESOPO NO FABVLAS), опубликованный в 1593 году. Эта публикация оказала огромное влияние, поскольку это была первая литературная работа, изданная в Японии, и первое знакомство страны с западной литературой. Вскоре после прибытия этих двух импортных методов печати в страну в Японии начала развиваться собственная технология подвижного шрифта. Чрезвычайно богатый житель района Сага (район Киото) в Киото по имени Суминокура Соан (角倉素庵, 1571–1632) разработал форму ручного резьбового деревянного подвижного шрифта, используя навыки известного мастера Хонами Коэцу (本阿弥光悦, 1558–1637) и его учеников. Эти книги, известные как Сагабон (嵯峨本, книги Сага), считаются самыми красивыми книгами в истории японской печати. Однако они также являются одними из самых редких, поскольку Суминокура использовал эту технику в основном для создания копий книг для собственного удовольствия, а не для широкого распространения. Эти книги были изготовлены с большой тщательностью с использованием техники переплёта тётсуёсо, чтобы имитировать стиль рукописи. В книгах Сага также использовалась высокодекоративная бумага, называемая караками (唐紙, китайская бумага), что способствовало их уникальной красоте. Доминирующий метод воспроизведения книг в это время изменился с копирования рукописей на печать на деревянных досках (сэйханбон), поскольку эта техника была усовершенствована до такой степени, что отдельные коммерческие учреждения могли позволить себе открыть собственные типографии. Введение кана в печатные издания позволило более широкой аудитории, включая детей, читать и понимать текст, который ранее был доступен только образованным людям, умеющим читать кандзи. Это привело к появлению класса книг, называемых канадзоси – книг, напечатанных как кандзи, так и кана. В каталогах книгопродавцев, например, в каталоге конца 1660-х годов, содержащем около 2700 наименований, книги были перечислены по стилю печати: блочная печать кайсё и каллиграфическая сосё. «Высокие» произведения, такие как буддийские тексты и китайская поэзия, написанные почти исключительно кандзи, печатались кайсё. «Низкие» произведения, такие как японская поэзия и учебники, печатались кана в сосё. Это использование кана не только продемонстрировало изменение в практике печати, но и дальнейшее разграничение между «образованной» и «общей» аудиторией.

Two different new printing methods came to Japan almost simultaneously at the end of the 16th and beginning of the 17th centuries, techniques that originated from widely divergent sources and were used for similarly diverse purposes. One of these methods, called Chōsen kokatsuji (朝鮮古活字, Old Korean type) and was originally developed in Goryeo, was brought back from Joseon dynasty after Toyotomi Hideyoshi's military invasions of that country in 1592 and 1597. In this technique, printers took flats of extremely tightly packed sand and carved characters into the surface. This surprisingly durable mold was then filled with molten lead, which, after cooling, could be removed and used as type. This innovation in printing technology drastically lowered the cost of printing, as materials could easily be reused any number of times; the sand could be repacked and recarved, while the soft lead could affordably be remelted as many times as necessary. Printing was now more affordable than it had ever been, but even so the sheer capital necessary to purchase the requisite materials and find people appropriately familiar with the technique meant that most of the books printed in this manner were official commissions from the emperor or the shōgun. These people were unwilling to waste time and money on fiction and other morally suspicious works, instead ordering the publication of official histories and politically valuable texts that had previously only been available in manuscript editions. Emperor Goyōzei's (後陽成天皇) publication of the Nihon Shoki (日本書紀) in 1599 was among the first of these books, followed later by Tokugawa Ieyasu's (徳川家康) 1616 publication of the Gunsho chiyō (群書治要). The arrival of Catholic missionaries in 1549 had a lasting effect on Japanese bookmaking, as a number of these missionaries knew of Gutenberg's printing methods and were able to recreate them in Japan. By the end of the 16th century, missionaries associated with St. Francis Xavier's Society of Jesus began producing books using the Gutenberg press, more or less contemporaneously with the Chōsen kokatsuji publications. Books printed using the Gutenberg technique were called Kirishitanban (キリシタン版, Christian editions). This method is, like the Chōsen kokatsuji, relatively affordable and durable. However, the specialized knowledge necessary and the close association of the technology with Christianity meant that the process did not become extremely widespread. The first books published in this fashion were romanized Japanese translations of western works that the missionaries knew well. These versions were valuable tools for learning the Japanese language, as they afforded missionaries an opportunity to become familiar with the Japanese language without interacting with the complex Japanese orthographical systems. The first such work was a translation of Aesop's Fables, (ESOPO NO FABVLAS) published in 1593. This publication was exceedingly influential, as it was both the first piece of literature to be published in Japan and the country's first introduction to western literature. Japan's first native born movable type technique began shortly after these two imported publication methods arrived in the country. An extremely wealthy resident of the Saga (Kyoto district) district of Kyoto named Suminokura Soan (角倉素庵, 1571–1632) pioneered a form of hand carved wooden movable type using the skills of the famous craftsman Hon'ami Kōetsu (本阿弥光悦, 1558–1637) and his disciples. Called Sagabon (嵯峨本, Saga books), these are widely considered the most beautiful books in the history of Japanese printing. They are also some of the most rare, however, as Suminokura used this technique largely to make copies of books for his own personal enjoyment, not for widespread use. These books were made with great care using the tetsuyōsō sewn book binding technique to mimic the manuscript style. Saga books also used a highly decorative type of paper called karakami (唐紙, Chinese paper), which contributed to their unique beauty. The dominant method of book reproduction in this time changed from manuscript copying to seihanbon woodblock printing, as this technique had been refined to the point that individual commercial institutions could afford to open their own presses. The introduction of kana in printed works enabled a wider audience, including children, to read and understand the text previously only accessible to those educated and able to read kanji. This resulted in a classification of books called kanazōshi, books printed with both kanji and kana. Booksellers' catalogues, such as a late 1660s example with nearly 2,700 titles, listed books by printing style: block kaisho and calligraphic sōsho. "Higher" works such as Buddhist text and Chinese poetry, those written almost exclusively with kanji, used kaisho. "Lower" works such as Japanese poetry and primers, were printed with kana in ''sōsho. This use of kana not only demonstrated a change in printing practices, but a further distinction between "educated" and "general" audiences.

Период Мэйдзи (18681912) и после

Эпоха Мэйдзи была переходным периодом, в котором издатели постепенно внедряли западные технологии печати и переплёта, продолжая в большей или меньшей степени опираться на традиционные методы печати с деревянных досок. Сразу после реставрации Мэйдзи издательская практика осталась практически неизменной: большинство коммерческих издателей производили книги так же, как и в период Токугава, используя печать с деревянных досок для воспроизведения текста и изображений, а также форматы фукуротодзи ("взвязка ножами") или орихон (складной альбом) для переплёта. Например, ранние переводы западных произведений обычно выходили в формате фукуротодзи, внешне неотличимом от книг, созданных японскими авторами того же времени. Начиная с середины 1870-х годов, издатели стали внедрять западные методы технологического воспроизводства, такие как печать с металлических пластин и наборный шрифт, сопровождая это использованием бумаги другого качества для некоторых жанров книг, при этом часто сохраняя элементы прежнего производства, такие как цветные обложки и фронтисписы, выполненные на васи, для литературных произведений. Такие гибридные технологии были распространены в 1880-х и 1890-х годах и существовали параллельно с книгами, полностью изготовленными традиционными способами. Даже с более полным переходом к западным технологиям воспроизведения текста и переплёта, таким как "книги с твёрдой обложкой" (ボード本) или формат с твёрдой обложкой, появившийся в эти десятилетия, или западный стиль внутреннего переплёта начала XX века, полноцветные фронтисписы, выполненные с помощью ксилографии и называемые кути-э (口絵), оставались востребованными у читателей и являлись важной особенностью литературных произведений. Эти элементы традиционных техник печати постепенно исчезали в конце эпохи Мэйдзи и в эпоху Тайсё, и традиционные переплёты и печать с деревянных досок стали использоваться лишь для эксклюзивных изданий художественных книг или современных репродукций исторически значимых произведений.

Сегодня

Современная японская книга по своей структуре мало отличается от западной. Однако большинство книг печатаются для чтения сверху вниз и справа налево, включая мангу, которая сегодня является заметной частью японской культуры. Примечательным исключением в организации является множество технических книг и учебников, которые обычно печатаются по западному образцу и читаются слева направо и сверху вниз.