Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский композитор
Italian composer
Франческо Корбетта (ок. 1615 – 1681, во французских источниках также Франсиск Корбете) – итальянский гитарный виртуоз, педагог и композитор. Вместе с соотечественниками Джованни Паоло Фоскарини и Анджело Микеле Бартолотти он был одним из пионеров и выдающихся представителей сочетания игры боем и щипковой техники, которое сегодня известно как "смешанный" стиль.
Francesco Corbetta (ca. 1615 – 1681, in French also Francisque Corbette) was an Italian guitar virtuoso, teacher and composer. Along with his compatriots Giovanni Paolo Foscarini and Angelo Michele Bartolotti, he was a pioneer and exponent of the combination of strummed and plucked textures referred to today as "mixed" style.
Ранние годы и образование
Некролог Корбетты, вероятно написанный его коллегой-гитаристом Реми Медардом, сообщает, что он с ранних лет проявлял явную склонность к гитаре и занимался ею вопреки решительному возражению родителей. В итальянском предисловии к его книге 1671 года «La Guitarre Royalle» он утверждает, что научился играть на гитаре самостоятельно, а также никогда не играл на лютне (в отличие от большинства известных гитаристов того времени).
Corbetta's obituary, probably written by his fellow guitarist Rémy Médard, says that he showed a strong inclination for the guitar at an early age, and pursued it over the strong objections of his parents. In the Italian preface to his 1671 La Guitarre Royalle, he claims that he was self taught on the guitar, and also that he had never played the lute (unlike most celebrated guitarists of his day).
Профессиональная карьера
Корбетта начал свою карьеру в Италии. По-видимому, он работал учителем в Болонье, где гитарист и композитор Джованни Баттиста Граната был одним из его учеников. [2] Затем он служил при дворе Карла II, герцога Мантуи, исполняя различные обязанности. Однако ему часто давали отпуск, и он путешествовал за границу: в Испанию, предположительно между 1644 и 1647 годами, где поразил мадридский двор своим мастерством; в Германию, где он состоял на службе у герцогов Ганноверских и в Испанских Нидерландах, посвятив свою четвертую книгу "Varii scherzi di sonate" губернатору, эрцгерцогу Леопольду Вильгельму. Согласно некрологу, герцог Мантуи рекомендовал его Людовику XIV; хотя некоторые источники утверждают, что он обучал Людовика игре на гитаре, это маловероятно, поскольку известно, что этот пост занимал Бернар Журдан де Ла Саль с 1650 года, когда Людовику было 12 лет, до 1695 года. Хотя Корбетта, возможно, и посещал Париж раньше, он, вероятно, не обосновался там до 1654 года. В 1656 году он участвовал в балете "La galanterie du temps" Жана-Батиста Лулля. Он привлек внимание английского короля Карла II, находившегося в изгнании, и во время Реставрации сопровождал его в Лондон. Последние 20 лет жизни он делил между Лондоном и Парижем. Он считается одним из величайших виртуозов барочной гитары.
Corbetta spent his early career in Italy. He seems to have worked as a teacher in Bologna where the guitarist and composer Giovanni Battista Granata was one of his pupils. [2] He was then attached to the Court of Carlo II, Duke of Mantua in various capacities. He was however frequently granted leave of absence and traveled abroad to Spain probably between 1644 1647 where he amazed the Court in Madrid with his virtuosity; to Germany where he was in the employ of the dukes of Hanover and the Spanish Netherlands, dedicating his fourth book, Varii scherzi di sonate to the governor, the Archduke Leopold Wilhelm. According to his obituary, the Duke of Mantua recommended him to Louis XIV; although some sources claim that he taught Louis the guitar this is unlikely as the post is known to have been held by Bernard Jourdan de La Salle from 1650 when Louis was 12 years of age until 1695. Although Corbetta may have visited Paris earlier he probably did not settle there before 1654. In 1656 he took part in the ballet "La galanterie du temps" by Jean Baptiste Lully. He came to the attention of the English King Charles II in exile and at the Restoration accompanied him to London. During the last 20 years of his life he divided his time between London and Paris. He is regarded as one of the greatest virtuosos of the Baroque guitar.
Азартная деятельность
Живя в Англии, Корбетта дополнял свой доход, полученный как музыкант, деятельностью профессионального игрока, особенно тем, что организовывал игру под названием "L’accia di Catalonia", похожую на рулетку. Вероятно, он использовал свою дружбу с Карлом II, чтобы начать этот бизнес; в 1661 году король предоставил ему монополию на эту игру. Ряд других игроков пытались нарушить его монополию, и в конечном итоге он уступил им свои права на игру в обмен на часть их прибыли, но позже был обвинен в продолжении организации игры без лицензии. Частично из-за последовавших за этим противоречивых претензий, Карл отозвал почти все лицензии на азартные игры в 1664 году.
While living in England, Corbetta supplemented his income as a musician with his activities as a professional gambler, particularly by operating a game called “L’accia di Catalonia,” which was similar to roulette. He may have exploited his friendship with Charles II to get started in this business; in 1661 the king awarded him a monopoly on the game. A number of other gamblers attempted to infringe on his monopoly, and he eventually ceded his rights to the game to certain of them in return for a share of their profits, but he was later accused of continuing to operate the game without a license. Partly as a result of the ensuing and conflicting claims, Charles revoked almost all licenses for games of chance in 1664.
Наследие
Пять сборников его музыки для пятиструнной гитары сохранились до наших дней. Две ранние книги Корбетты содержат композиции в итальянской традиции, но в его трех более поздних изданиях стиль все чаще становится французским. По крайней мере, два других сборника утеряны. Его первая книга включает преимущественно танцевальную музыку, в то время как в более поздних книгах он все больше пишет в смешанном стиле, кульминацией которого является «La Guitarre Royalle» 1671 года. Его последняя книга, также озаглавленная «La Guitarre Royalle», 1674 года, возвращается к более простому стилю, основанному на переборе. Эти издания также содержали важную информацию для исполнения баса континуо на гитаре. Значительное количество музыки, приписываемой ему, сохранилось также в рукописях. Композиционный стиль Корбетты известен щедрым использованием диссонанса, который часто не подготавливается и не разрешается в соответствии с правилами музыки XVII века. Это качество впервые отметил Ричард Пиннелл среди современных исследователей, что вызвало широкие дискуссии. Пиннелл и Лекс Эйзенхардт предположили, основываясь на внутреннем анализе, что таблатуры Корбетты могут содержать ноты, не предназначенные для исполнения, служащие своего рода подсказкой для аппликатуры левой руки. Эйзенхардт также привел упрощенные версии произведений Корбетты, сделанные Антуаном Карре, в поддержку этой гипотезы. Моника Холл, напротив, утверждает, что диссонансы Корбетты не уникальны для гитарной литературы эпохи барокко, а его манера письма отражает разницу в степени включения менее формальных приемов раннего стиля *battuto* в более строгую нотацию зрелого смешанного стиля, особенно в «La Guitarre Royalle» 1671 года. Корбетта был самым значительным гитарным композитором своего времени (Гаспар Санц называл его «el mejor de todos», то есть «величайшим из всех») и одним из первых, кто публиковал произведения в смешанном стиле. Корбетта также был влиятельным педагогом. Помимо Гранаты, его учеником, вероятно, был французский гитарист Реми Медар. Другой французский гитарист, Роберт де Визе, сочинил «Tombeau de Monsieur Francisque», который считается элегией в память о Корбетте. Возможно, он знал Корбетту лично, хотя нет доказательств, что был его учеником. Корбетта определенно служил учителем гитары принцессе Анне, впоследствии королеве Анне Великобритании. С другой стороны, он, вероятно, не был нанят учителем гитары для короля Франции Людовика XIV.
Five collections of his music for the five course guitar survive today. Corbetta's two earliest books include compositions in the Italian tradition, but his three later publications are increasingly in the French style. At least two others are lost. His first book includes mostly strummed dance music, while his later books are increasingly written in mixed style, culminating in his La Guitarre Royalle of 1671. His last book, also called La Guitarre Royalle, of 1674, returns to a simpler, more strumming based style. These publications also included important information for continuo playing on the guitar. A substantial amount of music attributed to him also survives in manuscript. Corbetta's compositional style has been noted for its liberal use of dissonance, which is often not prepared or resolved according to the conventions of seventeenth century music. This quality was first noted by Richard Pinnell among modern scholars, and has led to a considerable amount of debate. Pinnell and Lex Eisenhardt have suggested, based on internal evidence, that Corbetta's tablatures may present notes that are not meant to be played, as a kind of left hand fingering aid for the performer. Eisenhardt has also cited Antoine Carré's somewhat simplified versions of Corbetta's pieces in support of this hypothesis. Monica Hall, on the other hand, has argued that Corbetta's dissonances are not unique in Baroque guitar literature, but that his writing shows instead a difference in the degree to which the less formal practices of the early battuto style are incorporated into the more formal notation of the mature mixed style, especially in the 1671 La Guitarre Royalle. Corbetta was the most significant guitar composer of his day (Gaspar Sanz called him "el mejor de todos," or "the greatest of all") and one of the first to publish in the mixed style. Corbetta was also influential as a teacher. As well as Granata, the French guitarist Rémy Médard was probably his student. Another French guitarist, Robert de Visée, composed a Tombeau de Monsieur Francisque that is thought to be an elegy for Corbetta. He may have known Corbetta personally, though there is no evidence he was his student. Corbetta was definitely employed as a guitar teacher to Princess Anne, later Queen Anne of Great Britain. On the other hand, he was probably not employed as a guitar teacher to King Louis XIV of France.