Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
"Последняя ночь в Баллиху" – пьеса Альфреда Ури, премьера которой состоялась в 1996 году в Атланте. Это комедийная драма, действие которой разворачивается в Атланте, штат Джорджия, в декабре 1939 года.
The Last Night of Ballyhoo is a play by Alfred Uhry that premiered in 1996 in Atlanta. The play is a comedy/drama, which is set in Atlanta, Georgia, in December 1939.
Сюжет
Действие пьесы разворачивается в немецко-еврейской общине высшего класса, проживающей в Атланте, штат Джорджия, в декабре 1939 года. Гитлер недавно завоевал Польшу, фильм "Унесенные ветром" готовится к премьере, а Адольф Фрайтаг (владелец компании "Dixie Bedding Company"), его сестра Бу и невестка Реба, вместе с племянницами Лалой и Санни – еврейская семья, настолько ассимилированная, что у них стоит рождественская елка в гостиной – с нетерпением ждут "Баллиху", роскошный танцевальный бал, организованный их элитным загородным клубом. Сотрудник Адольфа, Джо Фаркас, – привлекательный и перспективный жених, восточноевропейский еврей, знакомый с предрассудками, но не способный представить их существование внутри собственной религиозной общины. Его появление заставляет студентку Санни задуматься о предвзятости внутри этнической группы, о своей еврейской идентичности (или ее отсутствии) и о тех убеждениях, в которых она воспитывалась.
The play is set in the upper class German Jewish community living in Atlanta, Georgia in December 1939. Hitler has recently conquered Poland, Gone with the Wind is about to premiere, and Adolph Freitag (owner of the Dixie Bedding Company), his sister Boo, and sister in law Reba, along with nieces Lala and Sunny – a Jewish family so highly assimilated they have a Christmas tree in the front parlor – are looking forward to Ballyhoo, a lavish cotillion ball sponsored by their restrictive country club. Adolph's employee Joe Farkas is an attractive eligible bachelor and an Eastern European Jew, familiar with prejudice but unable to fathom its existence within his own religious community. His presence prompts college student Sunny to examine intra ethnic bias, her Jewish identity (or lack thereof), and the beliefs with which she has been raised.
Персонажи
Бу Леви – мать Лалы, тётя Санни и сестра Адольфа. Её муж умер, и она переживает из-за стремления к социальной успешности своей дочери. Бу – главный персонаж, инициирующий тему межеврейской дискриминации в пьесе. В описании персонажей указано: "сестра Адольфа, на несколько лет старше". Санни Фрайтаг – студентка колледжа гуманитарных наук (Wellesley College), интересующаяся трудами Юджина В. Дебса и Аптона Синклера. Она испытывает трудности с осознанием своей еврейской идентичности, но пытается разобраться в этом через отношения с Джо. Неизвестно, является ли финальная сцена сном или реальностью. В описании персонажей указано: "дочь Ребы, около 20 лет". В состав труппы в Атланте входили Терри Бивер в роли Адольфа, Дана Айви в роли Бу, Стивен Мейлер в роли Джо, Джессалин Гилсиг в роли Санни, Мэри Бэкон в роли Лалы, Валери Кертин в роли тёти Ребы и Стивен Ларгей в роли Пичи Вейл. (Т. Бивер, Д. Айви и С. Ларгей были единственными актерами, перешедшими на Бродвей.) Режиссёр – Рон Лагомарсино. В оригинальный состав входили Терри Бивер в роли Адольфа, Дана Айви в роли Бу, Пол Радд в роли Джо, Ария Барейкис в роли Санни, Джессика Хехт в роли Лалы, Селия Уэстон в роли тёти Ребы и Стивен Ларгей в роли Пичи Вейл, а также Кэрол Шелли (с 26 августа 1997 года) в роли Бу, Марк Фейерштейн и Кристофер Гартин в роли Джо, Кимберли Уильямс в роли Санни (с 26 августа 1997 года).
Boo Levy – Lala's mother, Sunny's aunt, and Adolph's sister. Her husband is dead, and she struggles with wanting her daughter to be socially successful. Boo is the main character driving the play's inter Jewish racism. Described in cast of characters as 'Adolf's sister, a few years older.' Sunny Freitag – A junior at a well to do liberal arts college (Wellesley College), Sunny is interested in the works of Eugene V. Debs and Upton Sinclair. She struggles with her Jewish identity, but faces this through her relationship with Joe. It is unknown whether the end scene is a dream or a reality. Described in cast of characters as 'Reba's daughter, 20s.' The Atlanta cast included Terry Beaver as Adolph, Dana Ivey as Boo, Stephen Mailer as Joe, Jessalyn Gilsig as Sunny, Mary Bacon as Lala, Valerie Curtin as Aunt Reba, and Stephen Largay as Peachy Weil. (T. Beaver, D. Ivey, and S. Largay were the only cast members to transfer to Broadway.) Directed by Ron Lagomarsino, the original cast included Terry Beaver as Adolph, Dana Ivey as Boo, Paul Rudd as Joe, Arija Bareikis as Sunny, Jessica Hecht as Lala, Celia Weston as Aunt Reba, and Stephen Largay as Peachy Weil. and Carole Shelley (as of August 26, 1997) as Boo, Mark Feuerstein and Christopher Gartin as Joe, Kimberly Williams as Sunny (as of August 26, 1997),
Критический прием
Бен Брэнтли из New York Times отметил: "Большая часть мягкого, с иронией, своеобразного южного юмора напоминает старый эпизод телевизионного ситкома "Проектирующие женщины". Предыдущая пьеса мистера Ури, "Водитель мисс Дейзи", была скромным шедевром, отличавшимся тонким выражением сентиментальности и социальным комментарием. Здесь автор использует гораздо более прямые и традиционные приемы, которые более явно направлены на то, чтобы вызвать смех и слезы. "Баллиху" нельзя назвать неуклюжей работой; сама по себе она представляет собой образец старомодного покроя. И у мистера Ури есть захватывающая и острая тема – самоненависть, скрытая в социальных слоях южных евреев, особенно учитывая, что действие пьесы происходит накануне Второй мировой войны. Но контекст, в котором он это представляет, может показаться чрезмерно приторным. Нет сомнений, что "Баллиху" – это искреннее и добродушное произведение, но оно почти никогда не кажется спонтанным. Несмотря на провокационную тему, по форме это театральный эквивалент утешительной еды, нечто для тех, кто любит ностальгию, переупакованную под видом новизны."
Ben Brantley of the New York Times observed, "Much of the gently barbed, idiosyncratic Southern humor recalls a vintage episode of the television sitcom Designing Women . Mr. Uhry's one previous play, Driving Miss Daisy . was a modest masterpiece of obliquely rendered sentimentality and social commentary. Here the author employs much more direct and conventional means that work more blatantly to elicit laughs and tears. Ballyhoo isn't a clumsy work; on its own terms, it's a model of old fashioned tailoring. And Mr. Uhry has a fascinating and incendiary subject in the self hatred implicit in the social stratifications among Southern Jews, particularly given that the play is set on the eve of World War II. But the context in which he couches it can feel very treacly . There's no doubting that Ballyhoo is a sincere, good hearted work, but it almost never feels spontaneous. Despite its provocative subject, its form is the theatrical equivalent of comfort food, something for those who like their nostalgia repackaged in the guise of something new."