Жан-Жак Лекё: Архитектор-визионер и загадки его наследия

Введение

Жан Жак Леке (14 сентября 1757 – 28 марта 1826) был французским чертежником и архитектором.

Жизнь

Лекею родился в Руане и получил стипендию для обучения в Париже. После Французской революции его архитектурная карьера не получила развития. Он посвятил время подготовке "Гражданской архитектуры" – книги, задуманной для публикации, но так и не вышедшей в свет. Он поступил на гражданскую службу, работая геодезистом и картографом до выхода на пенсию в 1815 году. В настоящее время Лекею рассматривается как представитель периода "воображаемой архитектуры", который развивался в преддверии Французской революции. На это напрямую повлияли масштабные конкурсы, организованные Школой изящных искусств. Эти конкурсы стимулировали подачу проектов монументальных зданий, не скованных бюджетными ограничениями. Результатом стали десятки проектов грандиозных и впечатляющих сооружений, мало связанных с реальностью и оставшихся в виде "архитектуры на бумаге". К архитекторам этого направления относятся Клод Николя Леду, Этьен Луи Булле и Антуан Водоер; большинство из них, как и Лекею, более известны своими неосуществленными проектами, чем построенными зданиями. Большая часть его рисунков хранится в Национальной библиотеке Франции. Некоторые из них носят порнографический характер и хранятся в "Энфере" библиотеки. Среди них – коровник в форме ассирийского быка, эротический павильон в саду под названием "Гамак Любви" с изображением совокупляющейся пары, приапический фонтан в готической скинии и два автопортрета в женском обличии. Большинство этих рисунков были воспроизведены в книге Дюбоя в 1986 году. Недавно, в декабре 2018 года, состоялась выставка в Музее Малого дворца (Париж). Изучение истории Лекею привело к глубоким размышлениям. Лишь в середине XX века его заново открыл венский историк Эмиль Кауфманн. Кауфманн видел в Лекею "революционного архитектора", наряду с Булле и Леду, однако этот эпитет следует употреблять с осторожностью: хотя некоторые его рисунки выражают симпатию к революционным идеям, его взгляды, по-видимому, эволюционировали в соответствии с социальными и политическими изменениями. Тем не менее, первая монография, посвященная Лекею, была опубликована только в 1986 году, ее автором стал архитектор и историк архитектуры Филипп Дюбо. Эта новаторская работа придерживается спорной точки зрения, согласно которой творчество Лекею частично является результатом преднамеренной манипуляции с участием Марселя Дюшана. Уже в 1987 году теоретик и историк архитектуры Джозеф Райкверт в рецензии на книгу Дюбоя подчеркнул слабость ее научной аргументации, которая смешивала факты, вымысел, фантазии, несопоставимые сравнения и самые неподтвержденные предположения. По словам Элизы Боэри, "предположения о том, что Дюшан мог способствовать возможной манипуляции наследием Лекею в Национальной библиотеке, теперь кажутся призрачными". Американский искусствовед и критик Джеймс Элкинс считает это преднамеренным обманом. Отношения Лекею с сюрреализмом остаются неоднозначными. Ретроспективная иллюзия может заставить нас увидеть некоторые рисунки Лекею через призму картин Де Кирико, Магритта или Дельво. Однако, обращаясь к трудам Андре Бретона и его сторонников, и даже к работам Марселя Дюшана, трудно найти какие-либо следы восхищения Лекею, о котором не упоминают даже первые историки этого художественного движения. Лекею умер в Париже в 1826 году.

Lequeu was born in Rouen, and won a scholarship to go to Paris. Following the French Revolution, his architectural career never took off. He spent time preparing the Architecture Civile, a book intended for publication, but which was never published. He became a civil servant working as a surveyor and a cartographer until his retirement in 1815. Lequeu is now considered part of the period of "visionary architecture" which developed in the period leading up to the French Revolution. This was directly influenced by the great competitions organised by the École des Beaux Arts. These competitions encouraged entries comprising massive buildings unfettered by budgetary constraints. This resulted in scores of designs for vast and impressive buildings which had little connection with the real world and remained "paper architecture". Architects of this genre include Claude Nicolas Ledoux, Étienne Louis Boullée, and Antoine Vaudoyer; most of these, like Lequeu, are more famous for their unbuilt works than for buildings actually constructed. Most of his drawings can be found at the Bibliothèque nationale de France. Some of them are pornographic and are kept in the Enfer of the library. They include a cow barn in the shape of an Assyrian bovine; an erotic garden folly called the Hammock of Love, replete with a copulating couple; a priapic fountain in a Gothic tabernacle and two self portraits in drag. Most of these drawings have been reproduced in Duboy's book in 1986. More recently, an exhibition took place at the Musee du Petit Palais (Paris) in December 2018. Lequeu's historiography has led to a deep reflection. It was only at the middle of the 20th century that he was rediscovered by the Viennese historian Emil Kaufmann. Kaufmann saw in Lequeu a "revolutionary architect" as well as Boullée and Ledoux, but this epithet must be used with caution: although some of his drawings express sympathy for Revolutionary ideas, his views seem to have evolved in line with social and political changes. It was not until 1986, however, that the first monograph devoted to Lequeu was published, written by architect and architectural historian Philippe Duboÿ. This pioneering work takes the controversial view that Lequeu's work is partially the result of a deliberate manipulation involving Marcel Duchamp. As early as 1987, the theorist and historian of architecture Joseph Rykwert, in a review of Duboÿ's book, underlined the weakness of his scientific justification which mixed fact, fiction, fancy, incongruous comparisons and the most unverifiable conjectures. According to Elisa Boeri, “Assumptions that Duchamp contributed to the possible manipulation of Lequeu's legacy at the National Library now appear to be chimerical”. American art historian and art critic James Elkins considers that this is a deliberate hoax. There is ambiguity surrounding the relations of Lequeu to Surrealism. A kind of retrospective illusion could lead us to see several of Lequeu's drawings through the prism of the paintings by De Chirico, Magritte or Delvaux. But if we refer to the writings of André Breton and his friends, and even to those of Marcel Duchamp, it is very difficult to find any trace of admiration for Lequeu, who is not mentioned either by the first historians of this artistic movement. Lequeu died in Paris in 1826.