Ида Аппельброг: Жизнь и творчество американской художницы
Ida Applebroog
Ида Аппелброг (1929-2023) – американская художница, скульптор. Исследовала темы гендера, насилия, политики в живописи и скульптуре. Премии и признание.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Американская художница и скульптор (1929–2023)
American painter and sculptor (1929–2023)
Ида Эпплбрук (11 ноября 1929 – 21 октября 2023) – американская художница, работавшая в различных медиа, наиболее известная своими картинами и скульптурами, исследующими темы гендера, сексуальной идентичности, насилия и политики. Эпплбрук была удостоена множества наград, включая стипендию МакАртура «Грант гения», премию Ассоциации колледжей искусств за выдающиеся достижения в области искусства за всю жизнь и почетную докторскую степень в области изобразительных искусств от Новой школы социальных исследований / Школы дизайна Парсонса. Эпплбрук жила в Нью-Йорке и сотрудничает с галереей Hauser & Wirth.
Ida Applebroog (November 11, 1929 – October 21, 2023) was an American multi media artist who was best known for her paintings and sculptures that explore the themes of gender, sexual identity, violence, and politics. Applebroog was the recipient of multiple honors including the MacArthur Fellowship "Genius Grant", the College Art Association Distinguished Art Award for Lifetime Achievement, and an Honorary Doctorate of Fine Arts from the New School for Social Research/Parsons School of Design. Applebroog lived in New York City and is represented by Hauser & Wirth.
Жизнь и творчество
Ида Апплебрук родилась как Ида Аппельбаум 11 ноября 1929 года в Бронксе, Нью-Йорк, в семье ультраортодоксальных евреев. С 1948 по 1950 год она училась в Институте прикладного искусства и наук штата Нью-Йорк. В институте она изучала графический дизайн, а не изобразительное искусство. Апплебрук говорила, что "не может заниматься искусством, не зарабатывая на жизнь". Во время учебы в Институте прикладного искусства и наук штата Нью-Йорк она начала работать в рекламном агентстве, где была единственной женщиной. Позже Апплебрук вспоминала: "В те дни сексуальные домогательства были обычным делом. Я продержалась в рекламном агентстве шесть месяцев, а затем уволилась". После ухода из рекламного агентства Апплебрук работала внештатным иллюстратором детских книг и открыток. В 1950 году она вышла замуж за Гидеона Хоровица, свою школьную любовь. Она устроилась на работу в художественный отдел Нью-Йоркской публичной библиотеки и в это же время начала посещать вечерние курсы в Городском колледже Нью-Йорка. К 1960 году у Апплебрук было четверо детей, и для того, чтобы её муж мог закончить докторскую диссертацию, Апплебрук и её семья переехали в Чикаго. После переезда в Чикаго Апплебрук посещала курсы в Школе Института искусств Чикаго и делала украшения в подвале своего дома, которые её муж и дети продавали на художественных ярмарках. В 1969 году Апплебрук ненадолго была госпитализирована из-за депрессии, во время которой она начала делать наброски в ванне. В 1970 году её выписали, и она немедленно вернулась к работе в своей студии в Сан-Диего. Начиная с 1977 года, она распространяла серию самоизданных книг по почте и присоединилась к журналу Heresies: A Feminist Publication on Art and Politics, вместе с феминистскими кураторами и художницами, такими как Люси Р. Липпард и Мэй Стивенс, среди прочих. В 1981 году она представила "Applebroog: Silent Stagings", свою первую выставку в Ronald Feldman Fine Arts в Нью-Йорке, где она выставлялась более 20 лет. Апплебрук говорила, что её работы посвящены тому, "как проявляется власть – от мужчин к женщинам, от родителей к детям, от правительств к людям, от врачей к пациентам". В 2005 году она стала героиней документального фильма PBS "Art 21: Art in the Twenty-first Century". В 2010 году работы Апплебрук на бумаге, включая её наброски 1969 года, были представлены на персональной выставке под названием "Ida Applebroog: Monalisa" в Hauser & Wirth в Нью-Йорке, а в 2011 году – в Hauser & Wirth в Лондоне. В 2016 году о Апплебрук вышел документальный фильм "Call Her Applebroog", снятый её дочерью Бет Б. В 2020 году работы Иды Апплебрук были включены в крупную групповую выставку в Художественном музее Переса в Майами, штат Флорида. "Моё тело – мои правила" представляло собой исследование разнообразных художественных практик 23 художниц, заявивших о себе в XXI веке. Среди них также были Луиза Буржуа, Кароли Шнеманн, Синди Шерман, Лорна Симпсон, Ана Мендиета, Вангуэчи Муту, Микалин Томас и Франческа Вудман. Ида Апплебрук умерла 21 октября 2023 года в возрасте 93 лет.
Ida Applebroog was born as Ida Appelbaum on November 11, 1929, in the Bronx, New York, into an ultra Orthodox Jewish family. From 1948 to 1950, she attended NY State Institute of Applied Arts and Sciences. At the Institute, she studied graphic design rather than fine art. Applebroog stated that she, "couldn't make art without also making money." While studying at NY State Institute of Applied Arts and Sciences, she began to work at an advertising agency where she was the only woman. Applebroog later recounted, "In those days sexual harassment was a day to day event. I held out in the ad agency for six months, then resigned." After resigning from the advertising agency, Applebroog went on to work as a freelance illustrator for children's books and greeting cards. In 1950, she married Gideon Horowitz, her high school sweetheart. She took a job in the art division of the New York Public Library. She also began to take night classes at City College of New York during this time. By 1960, Applebroog had four children and in order for her husband to complete his doctorate, Applebroog and her family had to move to Chicago. After moving to Chicago Applebroog took courses at the School of the Art Institute of Chicago and made jewelry in her family's basement that her husband and children would sell at art fairs. In 1969 Applebroog was briefly hospitalized for depression, during which time she began making bathtub sketches. She was released by 1970 and promptly began to continue making art in her studio in San Diego. Starting in 1977 she circulated a series of self published books through the mail, and joined Heresies: A Feminist Publication on Art and Politics, alongside feminist curators and artists such as Lucy R. Lippard and May Stevens, among others. In 1981 she showed Applebroog: Silent Stagings, her first exhibition at Ronald Feldman Fine Arts in New York City, where she continued to show for over 20 years. Applebroog stated that the subject of her work is "how power works male over female, parents over children, governments over people, doctors over patients." In 2005 she was profiled in the PBS documentary Art 21: Art in the Twenty first Century. In 2010, Applebroog's works on paper, including her 1969 sketches, were exhibited in a solo show entitled Ida Applebroog: Monalisa at Hauser & Wirth in New York City, and in 2011 at Hauser & Wirth in London. In 2016 Applebroog was the subject of the documentary Call Her Applebroog, directed by her daughter Beth B. In 2020, Ida Applebroog's work was included in a major group show at the Pérez Art Museum Miami, Florida. My Body, My Rules, presented an investigation about the diverse artistic practices of 23 female identified artists in the 21st century. Louise Bourgeois, Carolee Schneemann, Cindy Sherman, Lorna Simpson, Ana Mendieta, Wanguechi Mutu, Mickalene Thomas, and Francesca Woodman, were also among them. Ida Applebroog died on October 21, 2023, at the age of 93.