Андреа да Флоренция: композитор итальянского арс нова
Andreas de Florentia
Андреа да Флоренция: биография, творчество итальянского композитора Треченто. Ars nova, баллаты, органная музыка. Жизнь и вклад в музыку Средневековья.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский композитор
Italian composer
средневековый композитор
the Medieval composer
Андреас де Флоренция (также известный как Андреа да Флоренция, Андреа де Серви, Андреа дельи Органи и Андреа ди Джованни; умер в 1415 году) — флорентийский композитор и органист позднего средневековья. Вместе с Франческо Ландини и Паоло да Флоренцией он был одним из ведущих представителей итальянского стиля арс нова эпохи Треченто и плодовитым композитором светских песен, преимущественно баллат.
Andreas de Florentia (also known as Andrea da Firenze, Andrea de' Servi, Andrea degli Organi and Andrea di Giovanni; died 1415) was a Florentine composer and organist of the late medieval era. Along with Francesco Landini and Paolo da Firenze, he was a leading representative of the Italian ars nova style of the Trecento, and was a prolific composer of secular songs, principally ballate.
Жизнь
Поскольку Андреас был членом религиозного ордена сервитов, записи которого в значительной степени сохранились, о его жизни известно больше, чем обычно для композиторов XIV века. Он вступил в орден в 1375 году, хотя его возраст при этом неизвестен. Одной из первых его обязанностей в ордене было выполнение заказа на строительство органа для сервитского дома во Флоренции, для чего он пригласил Франческо Ландини в качестве консультанта. Среди сохранившихся документов – квитанции за вино, которое они выпивали в течение трех дней, потребовавшихся для настройки инструмента. Очевидно, они с Ландини добились успеха, поскольку в 1387 году Андреас получил аналогичный заказ – построить орган для Флорентийского собора. Заказ, зафиксированный в 1382 году для "Маэстро Андреа" на строительство органа в Риети, между Флоренцией и Римом, возможно, также был выполнен им, но это не было окончательно установлено. Судя по времени, проведенному вместе, и по ссылкам, найденным в их музыке, эти двое были, очевидно, близкими друзьями. Андреас также активно занимал административные должности в своем ордене. В 1380 году он стал приором флорентийского сервитского монастыря Санта-Аннунциата, а в 1393 году принял на себя дополнительную должность приора монастыря в Пистое. С 1407 по 1410 год он возглавлял весь сервитский орден в Тоскане.
Since Andreas was a member of the Servite religious order, whose records have largely survived intact, more is known about his life than is usually the case for fourteenth century composers. He entered the order in 1375, though at what age is not known. One of his first activities within the order was to carry out a commission to build an organ for the Servite house in Florence, for which he hired Francesco Landini as a consultant. Among the surviving records are the receipts for the wine that the two consumed during the three days it took to tune the instrument. Evidently he and Landini were successful, for in 1387 Andreas received a similar commission to build an organ for Florence Cathedral. A commission recorded in 1382 for a "Maestro Andrea" to build an organ in Rieti, between Florence and Rome, may have been his as well, but has not been conclusively identified. The two men were evidently close friends, from the evidence of their time together, as well as the references found in their music. Andreas was also active within his order as an administrator. In 1380 he became prior of the Florentine Servite monastery, SS Annunziata; in 1393 he took on the additional role of prior of the monastery in Pistoia. From 1407 to 1410 he led the entire Servite order in Tuscany.
Музыка
Вся сохранившаяся музыка Андреаса с надёжной атрибуцией относится к жанру баллаты. Известно тридцать произведений, из которых восемнадцать – для двух голосов и двенадцать – для трёх; кроме того, одна баллада на французском языке, возможно, принадлежит его авторству, что основано на стилистическом сходстве и современной атрибуции, связывающей её с именем, близким к его. Основным источником его творчества является Кодекс Скварциалупи, который также содержит, в разделе с музыкой Андреаса, красочную иллюстрацию мужчины, играющего на органе, предположительно самого Андреаса. Двухголосные баллаты обычно предназначены для двух вокалистов; в двух из них присутствует инструментальный тенор. Не во всех трёхголосных балладах текст присутствует для всех трёх голосов, а третий голос иногда мог исполняться на инструменте. По сравнению с музыкой Ландини, в которой утончённость, элегантность и запоминающаяся мелодия были явными целями композитора, музыка Андреаса драматична, тревожна и порой диссонирует, и включает в себя резкие диссонансы для выделения определённых моментов текста. В одной из его баллад содержится мелодический скачок на увеличенную октаву, подчёркивающий слово *maledetto* (проклятый), что заставляет его выделяться на фоне остальной музыки.
All of Andreas's surviving music with reliable attribution is in the genre of the ballata. Thirty are known, with eighteen being for two voices and twelve for three; in addition, one ballade in French may be his work, based on stylistic similarities and a contemporary attribution of it to a name similar to his. The main source for his work is the Squarcialupi Codex, which also includes, in the section containing Andreas's music, a colorful illustration of a man playing an organ, probably Andreas himself. The two voice ballate are usually for two singing voices; two of them include an instrumental tenor. Not all of the three voice ballate have text in all three voices, and the third voice sometimes may have been played on an instrument. Compared to Landini's music, in which refinement, elegance, and a memorable melodic line were the clear goals of the composer, Andreas's music is dramatic, restless, and sometimes disjunct, and includes sharp dissonances to highlight certain passages in the text. One of his ballate includes a melodic leap of an augmented octave, highlighting the word maledetto (accursed), causing it to leap out from the rest of the music.